《变形记》读后感10篇

《变形记》读后感1

《变形记》这本书，主要讲了小男孩克雷从捣蛋鬼转变为好少年的有趣故事。

主人公克雷是一个很调皮、捣蛋的“坏”小子，瞧，美术课上，他正专心致志地画了一张用来嘲笑校长的驴头画像哩，一会儿挤眉弄眼，一会儿咬铅笔头，那鬼机灵的模样真让人又好气又好笑。

不过“人在做，天在看”，他的做法受到了哥哥的批评，在哥哥的教育下，他和哥哥约定，不再调皮，要改变 自己。在改变的过程中，他受到了好朋友的不理解和捉弄，由最初的不习惯、不喜欢到最终的适应和接受。最后，他蜕变成了一个完美的好好少年。

看到克雷，我想到自己，自己虽然没有克雷那么会恶搞，但让老师头疼的地方也不少，上课爱讲话，考试粗心，写字差。尤其是写字差，无论是谁都说不好看，我想改又改不掉。直到一次考试，因为我写的字看不清楚，老师就扣了好多分，看着满是红叉叉的卷子，我默默下决心，不能一次写好，就慢慢练吧，这样字就一次比一次好，老师改作业也就一目了然，结果......好吧，我老实交代，虽然字有进步，但时间一长，老毛病就又犯了，真惭愧。

读了这篇文章，我受益匪浅。我想克雷可以从坏小子变成好少年，我也可以!俗话说：“只要功夫深，铁杵磨成针。”只要坚持不懈，勇往直前，那些像毛毛虫一般讨厌的“疑难杂症”一定能滚啊滚，滚啊滚，滚雪球似的离开我身体，挣脱我心灵。哈哈，都说“光说不练假把式”，下学期，我会让老师看到一个“变形”后的我。让老师，家长不再操心。

《变形记》读后感2

今天下午我们小梅花班迎来了一位特殊的客人,你们猜她是谁?还是让我来告诉你们吧!

原来是陈宏霖的妈妈来给我们小梅花讲故事了!

她给我们带来的是《变形记》。

我非常喜欢听她讲故事,因为她和我们宋老师讲的都非常好,感情丰富,一会是小猪,一会是长颈鹿,一会又变成了斑马,……

这个故事讲的是小猪非常羡慕其他动物。

所以它踩着高跷变成了长颈鹿。他对斑马说:“瞧,我是一只了不起的长颈鹿。”可是话音刚落,他就扑通摔倒了。

接着他又回家把颜料涂了全身,又变成了斑马,他又去给大象炫耀了,大象一下子就识破了他的诡计,用长鼻子吸了很多水给他一洗澡,颜料都消失了。

他回到家又经过改装,用大树叶当耳朵,用长长的管子来当他的鼻子。可是因为一个“阿嚏”“鼻子”竟然掉在地上了。

接着又找了两个弹簧绑在了脚上,又去学袋鼠跳了,这次他一跳,竟然把他都挂在了树上。

看见小鸟在天上飞,他又想变成小鸟了。这次他有没有飞起来,“扑通”他掉在了泥土里。

他在泥土里打着滚儿,快乐极了!这时他想:还是做自己,最幸福!

所以,我们不能事事学人家,自己要有自己的特点,要做独一无二的我!

《变形记》读后感3

卡夫卡生前未得到认可，写作并不是为了发表，死前要求朋友把他未发表的作品全部付之一炬。卡夫卡的艺术创作完全是一种自我的需要，试图走出自己内心黑暗的需要。卡夫卡在日记中称“写作是他祈祷的形式”，卡夫卡常常连续十几个小时写作，这种超乎寻常方式和激情除了来自于内心，不可能来自别的任何地方。“事实上，作家总要比社会上的普通人小得多，弱得多。因此，他对人世间生活的艰辛比其他人感受得更深切、更强烈。”此话多少反映出卡夫卡内心的困境。旁观别人其实也是反观自己，以往我们看《变形记》总是把这个人变成甲虫的故事，当作是作者对外部世界的评价与反应，其实我们更应该看到其中很大一部分不安与恐惧是来自于作者心灵深处的积淀。文学家有时看似是在写别人，写现实，写社会，其实真正的能量来自他们自我解脱的需要，去弥补他们支离破碎的过去，逃离那个深陷其中的精神黑洞。

对于真正的作家来说，写作如果不是名利的需求，那肯定就是命运那只看不见的手推着他不得不走上这条路。他们在有意识的写作中，无意识地挣扎于自己的精神黑洞，想在过去与现实的交织中找到自己。但是这些并不妨碍他们作品的伟大，他们不能自拔的真诚态度犹如圣徒虔诚的祷告，说出了被大多数常人忽略与遗忘的真相。他们是孤独的，伟大的发现和创造往往都联系着伟大的孤独，似乎谁都无法改变。卡夫卡曾经说过“在自己的家庭里，我比陌生人还要陌生。”其实在这个世界里，人们对于自己的了解其实比他人还要困难和陌生，否则就不会有卡夫卡这样的大师了，而或这个所谓大师只是一只他自诩的，不断呻吟自己内心痛苦的可怜虫。

《变形记》读后感4

卡夫卡著选自《卡夫卡短篇小说选》随后，他们三人一起离开住所，坐上电车到郊外去，好几个月来他们没有一同出过门了，暖暖的阳光照满车厢，车厢里除了他们没有别人。

他们舒适地靠着椅背谈论着对未来的展望，他们发现，仔细想事情并不算糟，因为三个人的工作都相当不错，特别是以后还会有发展，关于这些事他们彼此间原先就没好好谈过。品评：难于想象，萨姆沙一家刚刚失去一个成员：格雷戈尔，虽然他拥有甲虫的躯壳——但他们显然平静得有些过分，让人觉得没有一丝人情味。但从《变形记》的全文看来，这一情节却全无突兀之感，因为它在荒谬之中却有一丝幽默的意味，更重要的是，全文的连贯性，情节的穿插，无不是精心设置的结果。

卡夫卡并非美学家，他的身上褪去了浪漫主义的文艺风格，更多的，是对人性的审视与对心理的剖析。格雷戈尔——也就是那个后面所谓的死亡的甲虫，从某种程度上来说，所扭曲的应当是社会层面上的形象，因为从生理学角度这是完全不可能的。但卡夫卡笔下什么是不可能的呢?他所追求的乃是精神上的契合。而对萨姆沙一家的描写恰恰突出了一种歪曲的意识，因为格雷戈尔所变的仅是一种形态，而家人的想法却从根本上发生了变化。格雷戈尔·萨姆沙所变为形，而人们的意识所变却不只在于外部。

从同情到厌恶直至抛弃，其实质是一种私欲的膨胀。人们对于这只可怜的甲虫没有掩饰地蹂躏，撕下脸皮地对付它——这种无稽之谈却像是暗示，人们在野兽面前似乎更像野兽。而面对同类，却隔着面具微笑。这样的讽喻无疑是辛辣、一针见血的，而卡夫卡正是以这种虚妄化的写作手法，用其独特的风格，赢得了西方的现代文学史上一代宗师的地位。

不以思、情取胜，《变形记》的成功就在于此。它之所以闪烁，是因为四周沉沉的天幕下，应当有另一种声音。所以说，我们理应感到庆幸：甲虫，为我们呈现了这位德语作家的创造，启蒙了后世之风。

《变形记》读后感5

卡夫卡和格里高尔后者是《变形记》一文中蜕变为一巨型甲壳虫的主人公，旅行推销员。而前者则是这只巨型甲虫的一手制造者，现代派文学作家，〈变形记〉的作者。

细读《变形记》，竟发现以上两位人物颇有相似之处。

同样的无归属感。

这一点在卡夫卡身上表现得尤为明显。记传中提到，他是犹太人，出生在布拉格，讲德语，臣服于奥匈帝国，集犹太，斯拉夫，德意志民族的成分混杂于一身。如此复杂的身世，无疑使这位文坛巨匠陷入了重重的归属选择中。可是事实并没有更多的回旋余地——他最终成为孤独流浪的游客。在一封信中，他这样写道：“可是我没有祖国，因此什么也不能抛弃，而是想着如何去寻找或创造一个祖国。”

同样的情形发生在格里高尔身上。他的身体发生了突变，失去了说话能力，也同时使他被排除在人类之外。因此，“他扭了扭脑袋，痛苦而愤懑地把头挨在地板上磨蹭着”，他没有勇气提高嗓门让妹妹听到他的声音。

同样的陌生感。卡夫卡曾在他的日记中写道：“现在我在自己家里，在那些最亲近的，最充满爱抚的人们中间，比应该陌生人还要陌生。”

陌生，就是当看到一盆水时，天真无邪地认为是一盆液态玻璃。

同样但却又相反的情形发生在格里高尔身上。同样，是因为他俩都与陌生有着瓜葛，只是卡夫卡对别人陌生，而格里高尔则陌生于别人——这是相反之处。

他(格里高尔)到处碰壁，先是吓着了秘书主任，然后又遭到父亲的攻击，最后，连一向关心他的妹妹竟也开始表现得不友好。莫大的陌生感让他的心理遭受了空前巨大的打击。心理的创伤成为格里高尔最终死亡的重要因素。

同样的孤独感。

“实际上，孤独是我唯一的目的，是对我极大的诱惑。”——卡夫卡语。

“因为家人忽视自己而积了一肚子火。”——格里高尔。

很显然，卡夫卡在作品中自然而然地流露出了自己的情绪，文如其人，莫不如是。

《变形记》读后感6

当你一觉醒来，发现自己变成一只甲虫，一定会万分惊讶。但在奥地利作家卡夫卡的笔下，使这一切都成为可能。

在一天清晨，醒来的旅行推销员格雷高尔发现自己变成了一只巨大的甲壳虫。起初，它还可以说话，但后来就逐渐丧失了人的声音。格雷高尔的丑陋模样惊动了家人们，他们把格雷高尔关在了房间里。他成了家中的丑闻，亲人的累赘，连最为关心他的妹妹也公然宣称不能和动物生活在一起。家人们纷纷谋求生路，格雷高尔也在人们的唾弃下悄然死去。

这篇小说曲折动人地写出了格雷高尔变形前后家人们的态度，同时也发人深思：这种“变形”在生活中是否存在呢?答案是肯定的。但，他们真的“变形”了吗?事实上，格雷高尔的变形仅仅是一个躯壳，他的内心仍执著于以往的一切。在小说中，格雷高尔起床后想的还是自己的差事，并不是自己正遭受的厄运本身;他还是保持着自己的爱好，坚持不让家人拿走他心爱的画，以至于被父亲赶回房间;他被妹妹的美妙琴声所吸引，吓走了访客，招致了家人的彻底唾弃。他一如既往的保持着他对生活的热爱，甚至忘了自己是一只甲虫。而格雷高尔的家人们的丑恶嘴脸，在生活中更是比比皆是。有的父母先孩子生理有缺陷，就丢弃了他们;有的人生活不能自理，家人们便任其自生自灭……格雷高尔的家庭，就是一部分社会的缩影。也许，一些人身体上有缺陷，但他们对生活的热情，对事业的喜爱不曾改变对他们的嫌弃只能是浇灭希望之火的冷水。对待他们，则更应该是像对待一个正常人一样，而不是一昧的讨厌和施舍。也许一个人的力量是微薄的，但集腋成裘，聚沙成塔，只要人人都怀着一个乐于奉献的爱心，坦诚相待，相信这世间将更美好。

或许，我们没有足够的能力让每一个人都不“变形”，但挽救每一位“变形者”，才是对他们的申诉的最好答复。

《变形记》读后感7

Gregor死了，他死得波澜不惊，比他变形那天引起的震动小得多。他死了，父亲说，让我们感谢上帝;妹妹直到这时才发现，Gregor的身体已经完全干瘪了;母亲带着忧伤的微笑叫走了妹妹。Gregor死前的晚上，他的最后一瞥是落在母亲身上的。他回到自己的房间，怀着温柔和爱意想着自己的一家人。他消灭自己的决心比妹妹还强烈。

头天晚上，他是想去向妹妹表白，只有他欣赏她的小提琴演奏，他是想告诉她，他要把她送到音乐学院去深造。如果不是因为变形，他是计划在圣诞节宣布此计划的，而且很坚决，虽然为此他需要额外筹钱。变形这一不幸事件打乱了他的计划，也使得家里的经济状况恶化。

变形前，他是家里的经济支柱，他为能够让一家人过上安稳的生活而高兴。变形后，父亲不得不重新开始工作，妹妹也不得不帮着做家务，而之前，Gregor认为在妹妹这个年龄，她不应该为家里的事情操心，而是发展自己的兴趣，比如拉小提琴。虽然还有使女和老妈子，家里还是腾出房间租给三位房客。

Gregor的变形打乱了一家人的生活，改变了Gregor以及他妹妹的命运。卡夫卡设定的Gregor变形这一情节虽然在现实中不可能发生，但是世间大众的日常生活中，却不时有家庭发生重大变故，比如车祸，比如工伤，比如重大疾病等等。面对亲人遭遇的不幸，家庭每一个成员的生活都发生了巨大变化，这种变化不仅是经济的，工作的，更是心理的，情感的。

Gregor变形后，他的'三位亲人从最初的震惊，痛苦，不接受，到关心，照顾，到无奈，到忽略，到冷淡，到不能忍受，这一系列心理和情感变化在我们芸芸众生的日常生活中是可以找到例证的。由此看来，变形这一情节虽然荒诞，由此引出的人间悲剧的的确确是符合现实主义的。

《变形记》读后感8

一开始你或许会觉得一篇述说着活生生的人变成一个甲虫的小说是如此的虚幻，甚至是不可思议的，这种不现实的事情也会为某些人所鄙视，就犹如有些人不喜欢看魔幻片，动漫片一样，但是诸如此类的作者又为为什么把这些不现实的作品创造出来呢?

笔可以让我们构造出无数的可能，完美的世界并不存在，生活中的缺陷，也就是我们的追求，只能靠我们的幻想，而我们所认为的不现实其实是现实的前奏，因此，我会热衷于不现实的事物，但是同时承认现实。

变形记，一个支撑着家庭生活的忙碌男人，突然一天早上醒来变成了人人唾弃的甲虫，而且还是像一张床般巨大，结果却出意料的简单，后来他的家人远离，甚至嫌弃他，还觉得他会破坏她们的生活，家人的生活比以前差了很多，但是她们永远不会想起以前主人公的辛苦以及他的付出，最终，她们选择抛弃他，寻找更美好的生活，甲虫死了……

你一定会觉得她们很无情，但是，我认为倘若生活中真有这么一件事，我们大众必定会抛弃他，甲虫就是甲虫，动物就是动物，就算我们知道它的灵魂是一个人，但是，我们就是本性的排斥，所以，任何人都不应该得到责怪，这就是现实，而卡夫卡只是用了不现实的事件来表现现实罢了。

《变形记》读后感9

读《变形记》，很大程度是受到课文中节选那一节影响，没想到居然有这样的作品，虽然以前也听过，卡夫卡的大名更是如雷贯耳，但真正读了他的作品，感受深刻了许多许多。

阅读《变形记》的过程，压抑得厉害，就像巨石压在身上一样。那种生活的拘束，那种情感的压抑，那种人性的扭曲，困住了我，动弹不得，感觉到我就是哥里高尔，我变成了甲虫。

作品中的主人公梦醒之后，发现自己成了大甲虫，全家惊恐，绝望至极。在我看来，没有比这更绝望的事情了，不过，还没有结束呢?孤独接踵而至。怎么办呢，面对无法改变的现实，一家人终于接受了它。妹妹很细心，妈妈也好言好语，哥里高尔感到温暖，温顺的配合着，事情似乎得到了缓解，不过，经济上的不堪重负把这个家拖垮了，心理上的负担也逼疯了他。哥里高尔想克制，却又克制不了。理智已经失控，回忆占据了所有，虽然是甲虫的躯壳，但人类的心无法让他逃避。他要作一个顶天立地的人，他无法忍受别人当他是恶心的爬虫，他渴望回到过去!但对过去又十分恐惧，以致于有些喜欢现在的生活了。矛盾的交织让他心力交瘁，最终死在自己房间地板上。

哥里高尔不是一个简单的小说人物，他是卡夫卡的写照。卡夫卡在写自己，写自己压抑的生活。

《变形记》中的人物都是小人物，是有血有肉的真实小市民。在能生存的前提下，他们会去关心别人，爱别人，但别人一旦破坏了自己的生活时，爱就不复存在了，留下的只有赤裸的冷酷。作品中哥里高尔的妹妹就是这样一个人物。

到最后，哥里高尔在痛苦的挣扎中，悲惨的死去了，生活又变回了原来的样子，或许还比原来好了一点。他的妹妹是跳跃着走的，似乎忘记了刚刚死去的哥哥，或许，根本就没这个人。

《变形记》读后感10

《变形记》是古罗马著名作家奥维德的经典之作。该书用六音步诗行写成，全诗共15卷，包括约250个神话故事。全书以编年体的形式，从创世写到凯撒之死，奥古斯都继位。故事人物有神话中的神，男女英雄和历史人物。第一部分(第一卷)讲述宇宙的创立及黄金、白银、青铜、黑铁四个时代。第二部分(第二至十一卷)是神话英雄故事。第三部分(第十二至十五卷)为历史故事。作品集希腊罗马神话之大成，每一个故事都生动搞笑，穿插巧妙，而所有故事都始终围绕“变形”的主题，以阐明“世界一切事物都在变幻中构成”的哲理。作者把神、人一视同仁，对他们采取了不恭不敬的态度，旨在借神的变形表达事物不断变化的道理，表达世界从混乱走向礼貌、罗马从建城到帝国强盛、人类在不断进步的深刻内涵，从而证明凯撒的统治不能永久，奥古斯都的登位才是顺应时代的需要。

《变形记》的对文学的主要贡献在于把古代世界的神话传说总集在一齐。作者把这样丰富的材料变成了一部有机的，一气呵成的诗作。把故事按照时代安排出场次序是奥维德的一大创举，并且作者想尽一切办法使故事串联的自然而不显得牵强，故事线索没有正因种种原因二中断。

在《变形记》中，所有的故事都有一个共同的特点，那就是变形。这些传说中的人物不是变成兽类，便是变成鸟形，或树木，或花草顽石。透过变形，作者也说明了一个道理，这也贴合古罗马著名哲学家卢克莱提乌斯的朴素唯物思想，即一切万物都在变异。

虽然由于历史久远造成语言阅读上的些许障碍，但是《变形记》仍不失为在思想上，文学上都有建树的时代巨作!