老炮儿大学生的观后感五篇

电影《老炮儿》是一部人物刻画细腻、让人感动的故事影片。其中，最为让观众为之动容的，理应是来自影像当中给人传递的人性良知。而这些人性传神的展示，便得益于冯小刚主演的主人公张学军。下面给大家分享一些关于老炮儿大学生的观后感5篇，供大家参考。

老炮儿大学生的观后感范文(1)

今天看电影《老炮儿》，我一个二十多岁的姑娘看一个中年硬汉的故事，却看出了复杂的滋味。

我忽然感觉我的生命是如此的单薄，比起那些沧桑的阅历，它是如此的苍白柔弱 还带着年轻特有的任性。

我想起了我的父亲，我父亲也是那样阶层的人 ，平民老百姓，外表温和，内心有体贴，但也很刚硬。年轻也打过架，也有一帮仗义的弟兄。我记得我很小就知道他各种弟兄的外号，什么老三，老虎，小眼睛，大嘴巴。那时候他真的年轻，头发茂密，常笑，有着年轻的活力。

现在他到中年，有一种稳重的感觉。我快要毕业，在这过程中找工作都凭己意，我很少回家。父亲对我也有不满，两代人常常说不到一起去。年轻的我怎么能理解中年人的那种感受呢?常常顶嘴。而作为男人，他也是受伤的。

想到这，我很想去理解我的父亲，我想理解更多的人。这世上不是非黑即白，而是需要更多的了解一个人。

什么是真情呢?我真的需要更多感恩，很想抓住现有的时光，更好地对待父母。

老炮儿大学生的观后感范文(2)

看了电影《老炮》不一样的感觉，写的.是60后和90后在北京发生的故事，看似很简单的故事情节，然，又包罗万象，谈到了人生，谈到了规矩，最终谈到的是爱。只有爱，才能谱写人生的章曲，其他与此无关。

社会在变迁，老一代有老一代的经历，所以看年轻人不顺眼，年轻一代没有老一代的经历，所以不能理解老一代的思想，然，无论是老一代还是年轻一代，都需要爱。社会再变迁，人再进化，没有爱，也是稻草人。

看似悲伤的剧情，其实不是，讲述的就是普普通通老百姓的事，讲述的就是油盐酱醋茶的事情，有笑声就得有泪水，有痛苦就得有幸福，上升了很高的高度，然，看起来又觉得平淡无奇，因为说的事情天天都在发生，就在我们身边。老百姓，遇事别怕事，左边不行右边，总能解决。

我们每天都在演电影，演好，好好演。

老炮儿大学生的观后感范文(3)

《老炮儿》首映，不得不强调一下，我有冯小刚情结。

十六年前，他的《不见不散》全国公映的那一年，我和孩儿爸相识。我相信人与人之间的缘分是冥冥中注定的，属于你世界的人，迟早会相逢。即使千里迢迢，即使看起来似乎毫不可能，但最终还是会遇到。

至今犹记得当年电影院里他紧紧握着我的手，他满手汗涔涔的。害羞如他那样的人，也有砰然心动的时刻，是我始料不及的事情。

我们结婚许多年，过着大部分老百姓平凡幸福的生活。不知道婚姻生活里美好的一切，是不是源于那年仿佛施了魔法的电影名字。

七零后的我们，对冯小刚的电影，是有着不一样情结的人。在爱里，或者在笑声里，我们品味人生的意义。也感受着生活带给我们的种种不易。

冯小刚老了。他已经不是我记忆中的样子了。

电影里，他只是一个遛鸟滑冰，无所事事的，年过半百的老人。可谁知道他的故事呢?那些牛掰的往事，在许晴扮演的霞姨口中。我们看到了那个昔日振臂一呼，应者云集的英雄。如今，廉颇老矣，尚能饭否的凄凉情绪蔓延在整个故事情节中。

他曾经主宰的江湖，已今非昔比了。

悲哀的是：他并没有意识到这一点。

当他的儿子划了富二代的豪车，他带着两千块钱去平事。那一刻，在我们看起来都是一个巨大无比的笑话。

可你却在安静的影厅里无论如何笑不出来。那个昔日的江湖已将他远远抛下。那个连你也会要尖叫的豪车，那么触目惊心的在眼前，被六哥的兄弟用"上好"的漆补修，完全不入流，完全不知道行情，完全不懂时代的他们，像个古董的赝品被年轻人打着口哨耻笑时，你唯有心酸这两个字能形容。

他儿子划的车，修车需要十万。对如今的他来说，是一座大山。他为了赎回儿子，借钱。

那些躲闪的目光，那些明明是借口的闪烁其词，让人一次次心寒。那些人，是他当年出生入死的弟兄啊，如今，因为生活，他们不得不低下头。被城管打，被迫在街口修鞋，过着底层平凡人艰苦的生活。那是正常的人生的样子，却不再是当年耀武扬威，三人战胜几十人的沙场和江湖。

我早已预感到他借不到十万块。因为成年的'我们知道生活残酷的真相。不曾为五斗米折腰的人，也会为儿女因为一斗米折腰，那些从前的骄傲，都只属于年少的轻狂。

许晴扮演的话匣子，让我难忘，那个有血有肉重情义的女子，是这个世界上的温暖。老炮凑了两万块，她拿出八万给他，说她底掉了也就这么多，前一刻还口口声声说她没有，说她不帮他，却伸出了最温暖的手，给了他雪中送炭的帮助。我相信他们之间是有爱情的。那是十六岁女孩年少时的崇拜。他是她记忆里的英雄。

电影开头时老炮和话匣子的那一段调情未果，像极了中年男人的无奈，不仅江湖地位不行，连身体都不行了的事实，是连观众都难以接受的尴尬，而生活就是那样子的残酷，由不得你不服。

大片看故事，看喧嚣的身外事，看打打杀杀，看花团锦簇，观众看着不由得热血沸腾，光天化日下真的做了一场好好的白日梦。

而文艺片，看的就是人心，而人心是多么的神秘，美好又可怕，看矛盾挣扎，看扭曲的灵魂，看那些你也有，但从来不敢承认的黑暗面。你在黑暗的电影里走了一趟灵魂之旅。

它，无疑是文艺片。我觉得难过，那是因为创作者的痛点和我相同。经过世事生活的磨砺，我还没有皮太厚。大片向上的让人生厌，无论打成什么样最后都修成正果。普天同庆的和谐。而文艺片，就是让你疼痛，让你警醒，让你知道你就是生活在这样有恨有爱的俗世里的一个人，所以，你要爱惜自己的幸福，要好好的生活，因为所有人都是这样在活。

你的眼泪还热乎乎地在脸上，电影院的灯陡然就亮起来了，你尴尬地怕别人看到你泪水浸湿的脸，你怕别人看到你尴尬的样子，最后才发现，所有人都如你一样不敢抬起头来，多像我们的生活啊，害怕让人知道我们的软弱，却发现，所有人都有同样的担心，自己原来并没有那么重要，擦干眼泪，走出影院，我们在别人的故事里走了一场热血沸腾的人生。

我们的生活是多么宁静美好啊，不需要躲着城管，有一个可以大大方方爱慕的人，没有人介意你到底流了多少泪。

我们在故事里哭泣，像慨叹人生的不易和艰难。电影里逃出豢养的鸵鸟又让我们捧腹大笑。

生活就是这样，总有某个情节能让我们津津乐道地笑出声。

老炮儿大学生的观后感范文(4)

说实话，我现在看到“老炮儿”三个字，还能翻起那些压抑和难过的情绪，还能想起当时电影院里的画面，还能轻易地落下泪来。

我没想到自己是这个反应。我很想说《老炮儿》是20__年感情最深的院线电影，尽管之前已经有了《滚蛋吧，肿瘤君》、《我的少女时代》、《刺客聂隐娘》、《山河故人》等打着不同感情牌的电影。《老炮儿》无非就是一个北京老顽主重出江湖的故事，它并没有刻意外显的感情线。我不想说其中可以轻易看出的英雄情结、父子情结、兄弟情结、情人情结等等，因为这些都不够，《老炮儿》带给人一种狂澜般深沉的感动和震撼，不是用电影中任何一种关系和情感，也不是那些关系和情感的总和，而是超出了上面所有的画面和语言。

我是一个新的电影院看这部电影的，之前没有来过，进场的时候看到影厅很大，座位排得密密麻麻。电影开场的时候，莫名让人有种失望的感觉，因为不像其他“大片”有那么花哨而精致的开头，也没有奇异而神秘的特效，它就像一个露天大幕一样若无其事地开场了。画面也不够清晰华丽讲究，我以为是电影院的问题，然而看到后来，才觉得这些顾虑都是无关紧要、故作虚弱的矫情。也许看其他电影，你会想到这些。但《老炮儿》它不会让你意志游离。

我迫切想看这部电影，并不是因为冯小刚老师得了什么奖，其实就算这部电影在宣传上闷声不语，我也会跑一“睹”贪欢。尽管冯导曾经也在网络上引起很多争议，但我对他一直很喜欢，直觉会指引我看他演的这部戏。冯导也算是典型的北京老炮儿，从他的言语和电影中可以看出来。几年前看过他写的随笔集《不省心》，里面的文章读来非常对味。其中有一篇是讲他和徐帆老师的，对那一篇的最后一句话印象很深：“娶了她，我三生有幸。”

另外还有一个细节是，冯小刚和徐帆是在1999年9月19日上午9点领的结婚证，也算是一个表面粗糙大条的北京老爷们的细腻和钟情。

《老炮儿》一开始，是熟悉的北京胡同和京腔。其实一开始我就掉入了某个回忆中，像被一个神秘的陌生长者引领，带你看与记忆某个角落相似的时空。

我曾过北京，一个人悄悄地出发和回来，忘了是20__年还是20__年，也忘了收藏的车票中有没有留下北京的那一张。的时候是冬天，在北京看到的情景，就像电影中的那些画面，人们穿着厚厚的棉衣，胡同里有种闲来无事的平常气，北京空气里的味道，像是积攒了近代几百年留下的。记忆中，北京的色彩也和电影里如出一辙，红的、蓝的、灰的，这种体验很特别，故地重游总是让人有些感动的，仿佛是与过的生命相撞，哪怕是在电影中。

伴随这种熟悉感到来的，还有一种莫名的悲伤。比如看到六爷(冯小刚)走街串巷，教育没有礼貌的年轻人，给一个年长的大爷恭恭敬敬地点烟，用一种不急不缓又不容置喙的口吻解决城管与小摊贩之间的矛盾，你看到这些的时候，一方面觉得平常，另一方面又觉得尊敬，在平常和尊敬的背后，还潜藏着一种悲伤的气氛。这是北京的冬天，也是一个老人生命的冬天，你看到他依旧遵循过的规矩和气节，会没来由地觉得难过。我从那个时候开始落下泪来，连自己都没有感觉到。其实根本就没有什么所谓的“泪点”在，“泪点”是现代年轻人的表述，但你被一个可以称之为“老”的东西感动。我没想到一个老人身上会有这么强大的力量，他让一个年轻人，坐在电影院里被不知不觉地深深震撼到。

我大概是看不得别人过得困窘而凄苦的，所以看到老炮儿为赎儿子辗转借20__块钱，本就已经捉襟见肘还要大义凌然地给路边求助的大学生两百块钱，说实话，从这一段开始，我很想离开。第一次因为担心自己无法看下而想要逃离，“看不下”不是因为电影的原因，而是我自己无法承受那样的画面辗转和故事推进。像一个武功高手在向你输送深厚的内力，而你怕自己的身体无法接受，意图逃开那个伸过来的掌心。但就算这个过程有些煎熬和折磨，仿佛在内心已经涔出汗来，但我还是很喜欢这个细节。六爷在递200块钱的时候，说了一句：“如果是真的，我就当给自己积个福报了。”这句话有点佛学的味道，佛家推崇众善奉行，在自身难保的情况下还能做到这些，其发心足够让人震撼和感动了。

六爷和儿子晓波在酒馆里的一幕，是我唯一有那么一点点出神的地方，仿佛在泛滥的感性中空出一小块理性的空间，想“为什么会这样?”六爷在这场戏里流下过眼泪，那眼泪仿佛有无限宽度和长度，其中蕴含着多少感情，大概没人敢数得清，因为可能数到第二个，就已经泪流满面、精疲力尽了。

这出戏让我想到了王朔的《我是你爸爸》，有一点点类似，北京父亲与儿子的对决。但我看《我是你爸爸》的时候，只是有些无奈和悲观。但看《老炮儿》的时候却觉得无比得难过。一个是父亲，一个是儿子，两人之间有着牢固如天地的牵系，那就是血缘和爱。但除此之外，两人几乎没有任何共同点，年龄、时代、经历、身份、性格、爱好，包括未来，都交错在不同的维度中。这种无论如何无法穿梭的隔阂让人崩溃和绝望，我看到这一幕的时候，难过得一直落泪。我没有任何代入感，我并没有想到我与我的父亲，也没有想到其他人与他们的父亲，我只看到荧幕上的晓波和六爷，看到他们毫无出路也无胜负的对决，看到他们势必两败俱伤的战争，看到岁月和世事始终要在他们身上划上一刀，又一刀。

六爷无比得孤独，晓波无比得无助，两人之间没有通道，控诉和呼救只不过是剪不断，理还乱。小小的酒馆像是人间的一所牢笼。

六爷打过，骂过，气过，忍过，哭过，他还是一个极具道义和气节的英雄。电影全片有很多这样的细节，细节出现时，台词都很少甚至没有台词。那些老一辈的英雄，他们绝不会用语言修饰和证明自己的所作所为。而时代的变化表现在，现代人喜欢用越来越大的声音来宣扬他们所做的和将要做的，甚至有时声音经久不散，而内核早已架空，很多东西虚弱了、萎靡了。这大概就是小飞(吴亦凡饰)对六爷所说的：“我一直以为那样的人都活在书里，直到看到了您，我信了。”

最后一幕戏是六爷小野湖和小飞那队的人决斗，这场戏有些艰难，客观上、情感上、精神上都需要高度的克制和拿捏，这段对观众而言，也是仿佛小心着呼吸和脚步。台词依然很少，但你会被那里的空气紧紧地震慑住。这场戏算是整部电影的高潮，因为它开始让你不需要怎么理解和感受，就能被其中的画面牵引和打动。那是一场漫长的戏，一点一点推进，耐心而尊敬地定格，定格在每一个人的眼睛上，汗水上，定格在整个布局上。这出戏是高手最后的敬礼，是英雄最后的谢幕，注定要让每一个参加的和围观的人记住。

泪如雨下，也没有什么特别。

这部电影，也让我想到另外一部片子里的一句台词：“总有一些东西比生命重要。”

用在六爷身上无比贴切。

我从来没有经历过，没有语言，也会有这样感动的力量。

这样的观后感看起来有些玄乎，那些被佛教精神感化的人，被打开的那一刻，洪涛般的情绪大概也是如此。

《老炮儿》一共134分钟，片尾字幕升起的时候，我惊了一下，以为电影才过了20分钟。我一直待到最后，影厅变得空空荡荡，算是对《老炮儿》的致敬。

出来时，把入口当成出口，碰见工作人员在检票，好心地问我：“需要找什么吗?”我语无伦次地回答：“我刚出来，走错了吗?”大概因为红着眼睛，工作人员明白了我的意思，最后说：“刚看完是吧，这边也可以走。”我走到光明的地方，阳光灿烂，电影里刚刚发生地一切慢慢从我的衣服和头发上消散。

有时候觉得自己作为观众，其实很无情，不管在影院里感动得多么无以复加，回到真实生活中，你还会慢慢忘记当初发生的一切，忘记自己的感动，忘记自己被激励的精神，回到现实的生活中，依然做一个弱小的、犹疑的、为了生活奔波而眼光狭隘庸俗的人。

就像是因为电影里的世界不是我们真正拥有的，现实生活才是需要我们对付的。所以再多感动和浪漫的电影都是过客，我们只能对自己拥有的生活痴情。

像六爷痴情于自己的道义与精神，晓波痴情于自己的年轻和世界，小飞痴情于自己的家世与命运，所有人，都只能痴情于自己拥有的东西。

但这依然，不会阻挡我们被那些没有拥有的东西感动。比如最后所有人流下的眼泪。

老炮儿大学生的观后感范文(5)

电影《老炮儿》的主演是谁?冯小刚。据此，在电影公映前，冯小刚得了台湾金马奖的影帝。我以为，他的获奖，是圈内混久了的自然。以前看过不少冯小刚在电影里的镜头，就一酱油帝而已，说白了当导演腻歪了，下海玩玩票。虽然票友不是每个人都敢认领，需要一定的功夫水准。可毕竟是票友啊。凭什么让他得奖?

当然，票友并不是只会哼哼，据说他演过一次主角《我是你爸爸》，电影没有公开放映，没看过不敢乱说。看《老炮儿》，很多人估计和我一样，冲着冯小刚去的。倒想看看有什么幺蛾子没有。电影开始，像“茶馆”一样，这位被称为“六爷”的人，拎一鸟笼子转悠。在快节奏的今天，不是有钱人就是有闲人，羡慕。

随着发现，这位六爷，爱管闲事，什么都要管还要讲个理，也就是说，要按规矩来。规矩是什么?长幼有序，是非对错。生活在底层的卖煎饼者，违规叫卖，被城管没收了车子。拉扯中，老头被打了一耳光。年轻的城管，年迈的小摊主。看的人多，说的人少。六爷出来了。他先捋顺关系，明明白白告诉卖煎饼的，人家没收你的车子没错。随后告诉城管，你打他耳光怎么办?让那个老头打回来，老头不敢，六爷自己伸手在城管脸上打了两下。

“北京朝阳区群众。”我脑海里冒出一个词儿。随后知道，原来他与卖煎饼的是街坊，关系好着哩。随后我们看到什么?他们的老友闷三儿给人代驾，与车主干了一架被拘了，要赔偿五千。对于他们来说，五千块不是小数目。他找到了邻居情人那里，得到了将闷三儿接出来的资金。这几人串在一起，看明白了，都是老北京的规矩遵守者，也是被现代都市边缘化了的弱势群体。他们固守的规矩，凌驾于法律之上。就后来看到对于“老炮儿”的解释“是一群老了的古惑仔。”哈哈，坏了的老人!

不过，他们的江湖规矩受到了严峻的挑战。年轻人早已经长成。他们有他们的世界和规矩。“自己开心就好”是新一代的法则，丛林法则之一。很不幸六爷的儿子卷进了年轻人的是非圈中。缺少父母关爱的儿子，叛逆冥顽，一走半年。六爷的儿子被传翘人女友划人豪车被非法拘禁。六爷没有报警。他坚持自己的规矩。假如故事就这样发展下去，不过是老流氓与小流氓的争强斗狠。偶然的对账单，将简单的纠纷带进了腐败的名利场。他们父子的生命遭到威胁。那位涉嫌绑架他儿子的小飞，曾有飙车致人死亡的过去，只不过人命关天的事情，被他高官父亲摆平了。

他们约定在一个野湖子上了结一切。已经两次犯病心脏有三根血管渐渐被堵的六爷，身背军刀，穿着将军尼大衣，一个人行走在寂寞的清晨。他赶往野湖子。他要用一个人的江湖，证明老规矩的重要。他注定是失败者。他要保护并维持他们的尊严。空旷的冰面上，他犯病了。他竭力挣扎着站起来，一步步迈向早有结果的对岸。那边，有一群不是年轻人的对手，是权力的附庸。其实，在他的身后，一群已经老迈的支持者，正在默默注视他!

六爷终于倒下了，倒在了即将到来的恶斗前。电影戛然而止。虽然这部片子有众多大牌，还有年轻人尖叫的吴亦凡李易峰加盟，大多数的镜头，给了冯小刚，给了他的角色六爷。角色的心直口快与宁折不弯，是老北京规矩最后的坚守。他的气场以及把握角色的能力，果然不同一般。或许有人说，他展现的不是演技是本色。一部两个多小时的电影，能保持不变的节奏和流畅的表现力，冯小刚的表演，只能点赞。

原来，票友的功力，可以达到这样的水准。不愧是这个圈子里领军那么多年的人物。