《死亡诗社》观后感范文1000字

《死亡诗社》是由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克、罗伯特·肖恩·莱纳德领衔主演的一部励志电影。这里给大家分享一些《死亡诗社》观后感范文，希望对大家有所帮助。

《死亡诗社》观后感范文1

今天，Jacy给我们放了一部电影《死亡诗社》(Dead Poets Society)，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的Keating老师教他们诗歌，Keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，后来还是照老师说得给做了。

当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到Keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的介绍让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。当然，尼尔是主要负责人。通过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔因为受到Keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一直都不喜欢他演话剧。因为在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，应该注重学习，毕业后应该去就读哈佛，并且成为医生。但是这并不是尼尔要的生活，可是他又无力反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了生命。Keating也因为被指教唆学生“放纵”等被辞退。最后，他的学生全部站上讲台表示他们对Keating先生的不舍，以及对他的支持。

《死亡诗社》就是当中的教育意义，如果只看一遍简单的介绍，得到的只是简单的剧情和Keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被Keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮助学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。Keating老师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅是学到知识，也收获到快乐。这对我们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得有趣化，这会收获不一定的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要通过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。

另一个比较收益的方面是，英国的学生学习多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手能力，从pizz制作的雷达就可以看看出。虽然剧中涉及的只有诗歌课，但是从中也发现学生的任务也并不轻，因为他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。Keating老师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时间和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。这在我看美剧DH的时候也会经常听到读书小组，Bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。而相反在我们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与学习的真正意义。扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。

学习是一个过程。不是一个结果，我们应该享受途中的每一处风景。

《死亡诗社》观后感范文2

如林夕所言，“在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，应该拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。电影应该不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。”从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部“真正称得上伟大的电影”。

1959年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师john keating及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的意义并劝诫他们做到“carpe diem”;让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条;鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界;介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及悲剧因素嵌入影片中。当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。

真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的“异类”。影片中，在keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的neil perry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢?neil是勇敢的，也是可悲的。多次与父亲协商未果后，neil选择了用父亲书桌里的手枪结束生命。这命是父母给的，现在就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。是夜，大雪，neil戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。因为心逐所爱而不得所以无奈，因为抗争无果所以落魄归西。neil的抗争，是艺术化的理想与中产阶级价值观的抗争，是炙热的理想与冰冷的手术刀的抗争。我自知没有资格评价他的行为，只想起塞林格的一句话“一个不成熟的男人的标志是他愿意为某种事业英勇的就义，一个成熟男人的标志是他愿意为某种事业卑贱的活着。”neil是不成熟的“异类”。

影片到了结尾，keating老师最终被辞退，孩子们继续从前的生活。春风化雨，keating老师已将种子播种到孩子们的心田。“我步入丛林，因为我希望活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自己从来没有活过。”这是keating老师带着孩子们寻找人生意义时朗诵的梭罗的诗。这群孩子们会记得，观众亦记得。

再听听《死亡诗社》的片尾曲吧，苏格兰长笛奏起，让我们在地狱中仰望美好，在现实面前笑容明媚。

《死亡诗社》观后感范文3

“死亡，是汲取性命中所有的精华。”

在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。

名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。在那里，没有普拉斯那样的女生故事，也没有阴冷刺骨的文字。相反，这就应归类于校园青春剧。在这个严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。校园里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。

这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，因此他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最后鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。

第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并发奋告诉他们青春的激情和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。学生不一样的表现并没有让基丁感到个性

第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。

第三堂课，基丁耐心的告戒大家，理想是不能对抗现实的，他们务必在现实的天空下放飞自我的理想，他鼓励每一位学生的个性和理想，又着实为他们的现实担忧。尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。尼尔一声大叫，然后独自说：“我演得真好。”

最后一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的手枪，指向了自我……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法明白这一切，他无法原谅这一切。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选取离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。他们反复吟唱着惠特曼的诗句：“啊，船长，我的船长。”应对这个世界，他们做了第一次发自内心的选取，一个愿意承担后果的选取。基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学习并领悟怎样在这个世界和自我的梦想一齐生存了。

影片依然有美国电影的一贯风格——艳丽的色彩，逗人的桥段，戏剧的冲突，煽情的故事。然而，导演并没有因此而让影片止步于此。

浪漫的诗人走向了死亡，无法理解现实，只有把自我捏碎。

勇敢的斗士离开了，他会用他的生命去战斗去向现实挑战。

理性的哲人留下了，他从性命和死亡的对话中透彻地明白了人生的智慧，他会独立地承担自身的命运。

无畏的船长被放逐了，他注定是一个流浪的游吟诗人，也注定是他船员们一辈子的老船长。

影片名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。只有让不属于自我的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分性命。开始真实的生，清醒的生，有好处的生!

电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号。可生活还在继续，看电影的人还在继续。我是否有一天也能那样独立的站着?

电影是门遗憾的艺术，她界于创作与未完成之间。她象一盏灯，照亮你心灵的1条小路，启发你，引导你，让你独立的思考，在人生的旅途中去完成，去实现。看电影也是一件很独立的事，在那流光幻影之中，你愉悦，你悲伤，你愤怒，你感悟。在电影里，所有所有的一切都是你自我的，都是独立的。

咱们的独立精神就应植根于性命的野性，梦想和勇气，性命是对于这个世界的狂野的爱。或许性命有时会是痛苦的，但不好忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。

《死亡诗社》观后感范文4

电影《死亡诗社》是北美高中的电影教材，在世界范围内受到极高的评价。电影中，威尔顿预科学院是一所闻名遐迩的贵族学校，一向都是以传统、守旧的方法来教育学生。可是新来的基廷老师却一改学校的常规，让学生们解放思想、展示天性，充分调动学生的学习潜力。虽然这些“离经叛道”的教育方法，激活了孩子们的聪明才智，春风化雨般让学生对学习着了迷，却因为不符合学校与家长传统、保守的教育理念而糟到学校和家长的反对。在尼尔家长扼杀他的兴趣导致尼尔自杀之后，基廷老师被当作替罪羊而开除掉。在基廷恋恋不舍地离开时，孩子们深情而绝望的呼唤声永远回响在教室里……

我想看了这部电影，大家可能有两方面的认识。这部电影所反映的时代背景，是在西方世界历史发展中的一个阶段。一方面，电影所反映的家长、学校和社会大环境，与我们的现在情况是有点相似的，都是比较注重传统守旧的教育方法。另一方面，现实中我们老师及学生对教育的渴望，与电影中师生的渴望也是比较相似的。关于这两个方面的评价，网络上有大量的影评，不再赘述。这里，我想通过几个人的例子来阐述我的一些观点。

第一个人是欧阳代娜。在她的经验中有三句经典“在社会大课堂中学步”，“在继承与扬弃中探路”，“在开创中阔步”。她原本不是教师，经历过多种职业之后，在鞍山十五中搞了8轮20年的教育实验，自编教材、自创教法，取得了非常出色的成就，对我国的教育改革与发展产生重要的影响!她曾经让自己初三的学生参加考高语文考试，高出高考平均分10分多。这一切源于她曾经在“延安抗小”的学习经历：“学生们可以自编教材，要了解什么知识，就走到社会上，向各部门去‘采访’。比如要了解社会治安，学生们就去局采访有关人士。自然课讲到大豆，孩子们就亲手种植大豆，观察它的叶子和根系……”

第二个人是孙维刚。他是一名普通数学老师，在学校最困难的时候，他和学校领导商定了方案，实施了从初一到高三大循环教育实验，搞了三个轮回，将教学与生活融入到学生中去，让那些“只拥有一只翅膀的天使们”(原本是没有学校愿意接收的“双差生”)“拥抱着飞向天堂”，将原本招生困难的北京22中学变成一所“名校”。他的3轮实验班一步一个脚印，方法措施日益完善，教育效果明显，素质教育和文化课成绩都突出。特别是他的第3轮实验班，班级40人，有22人考入清华北大，轰动全国。他经过20年的长期探索、反复实验和比较研究，取得了大面积、全方位、高质量的育人实践成果和理论成果。

第三个人是蒋自立。我们的恩师，他在教学与班主任工作的实践中，把自我教育提升到历史的新高度，使之与他我教育形成互补。他的教育工作能走进学生的内心世界，他用行动构建了良好的师生关系，开启自己的教育实验，仅仅班会材料、班级活动记录本就写下几十万字，十多年的教育实践与反思总结，取得了很大的成就，并被推广到全国。

与以上类似，李镇西老师从年轻时候就有点“叛逆”，开始了自己“一个人”的教育改革与创新，长期坚持下来，取得很大成就。其实有很多这样的例子，像魏书生、钱梦龙、于漪……无不是在一线的教育教学中进行改革与创新，他们提升了自己，影响了很多人，也推动我国教育的发展。

其实，我们有很多一线老师也在做一些改革与创新的尝试。但是，时代不同了，由于现代教育制度和学校管理制度更加日趋完善，实际我们一线老师拥有改革与创新的机会不是多了，而是更少了，也更加困难了。我们现在经常呼唤“大师”，呼唤教育实践家，但是他们都要从教育的一线中走出来。或许，我前面列举的前辈们是时代的产物，在激情燃烧的岁月里，他们用自己的努力实践在历史中留下庄重的一笔。我们也有很多一线老师正在向前辈们学习，如果我们现在不从实际出发、结合现状努力实践，我想我们的困难比他们还要大，因为来自社会和学校的种种约束可能会导致教育创新的中断，甚至根本没有机会去尝试。那些通过几个月到一两年就完成的各种“课题研究”，与前辈们动辄十几年的实验、反思、比较、总结、再实践、反复论证等研究相比，显得多么浅薄而寒酸，甚至有的人自己都不会使用自己“课题研究”的研究成果。

我们很多老师在走向工作岗位之初，都曾经拥有很多憧憬和向往，都曾经有过很多“叛逆”想法或行动。我们也曾经充满激情地去做，然而我们都曾受到过挫折，也曾经迷茫过。正如黎辕老师刚才在群中所问“到底基廷老师做的对还是错?”其实，对与不对，都是基于我们的价值观念。如果基廷老师做错了，那么《死亡诗社》这部电影就不可能放到北美高中的教材中。无疑，在西方发展的某一阶段中，教育的问题也曾经很突出，甚至在今天，电影也具有现实的启发与教育意义。电影中反映的社会背景与我们现在的情况是非常相似的，毕竟我们国家还处于转型期，客观上必然存在着一些教育问题与矛盾。我认为，我们要以发展的眼光来看问题，或许，这样的电影也能走进我们的教材中，间接反映我们的思想观念可以得到进一步提高和升华。

有人说，古今中外，教育的创新从来都来自民间。尽管教育的改革与创新总是伴随着伤痛，即使在有限的条件下，我们还是要多一些信心，从自身做起，努力做一些力所能及的改变与创新，努力实现个人的成长。“聚是一团火，散是满天星”。我们或许应该重新拾起最初的梦想，经过努力，我们也能走进学生的心里，激活他们的天性，做一些对孩子们非常有益的“其他事”。

或许，我们需要未来家的眼光、改革家的气派、实干家的精神，在互联网技术的背景下，站到时代的前列，陪着孩子们一起奔向未来。

《死亡诗社》观后感范文5

《死亡诗社》这部影片充分体现了一位处于教育改革前沿的一线教师的教学片段，对我的感触很大。

故事发生在美国 一所顶级私校，当时学校的培养方针是非常固守传统，从来不考虑学生的个性及兴趣，学校的目标就是把学生培养进名牌大学。基丁先生的出现，一下子使原本压抑的校园变得生机勃勃。基丁先生也是在这个传统固守的环境中成长的，他深感保守的教育思想所带来的束缚。因此他用满腔的热情引导学生们摆脱束缚，追求自己理想中的教学模式。他让学生 撕前言，捂住 学生 眼镜做诗，让学生站在讲台上从不同角度思考，看问题。并且能从每个学生的个体出发，让 害羞 ， 胆怯的托德变得自信等等。船长基丁深受学生们的喜爱。但是在当时传统教育思想的束缚下，许多人并不理解 像基丁这样有思想有个性的老师。

故事以尼欧自杀后达到了最高潮。自杀事件导致了基丁老师的解雇，但学生们不顾校长的阻止用基丁老师教他们的方式向基丁老师表示了他们的敬意。 虽然结局以学生 基丁老师的失败为结局，但那是壮美的失败，因为他们醒悟了，反抗了，虽然失败了，但自由的心一旦点燃就无法熄灭。

结合现在的教育， 也能够从一些方面折射出当今教育考试制度与提倡素质教育的矛盾。有时真的是非常矛盾，你生活在这个大环境下，必然要去适应这个大环境。从内心出发，我还是非常欣赏向基丁 先生这样的老师，他的教学方式新颖、活跃，能让每位学生从中受到启发，是真正体现个性的教育。