周星驰电影观后感作文

周星驰电影观后感作文1

如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。

1999年，世纪之末，周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》，记得我上初中时就看过，当时觉得一般。但随着我的成长，越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动，我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。

记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一个跑龙套的临时演员，平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。

执着与单纯

影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑，但这笑中带着感动。诚然，天仇未必能看懂这本书，但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边，就是因为他对表演的执着。天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。

看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当;另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演，只要有口饭吃，就要坚持表演，执着梦想。其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。

卑微与自尊

“屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会，只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。

记得天仇第一次见到坐台小姐柳飘飘时，被飘飘露骨的嘲笑为“死跑龙套的”，但天仇却总是正经的回应说：“其实我是一名演员。”在多次遭飘飘嘲笑后，他也有他的情绪，他说了一句：“其实你们出来卖的，如果懂得尊重一下别人，那别人……”但这话还没说完，就被飘飘打断了。其实小人物就是这样，他们渴望获得别人的尊重，在自尊受到伤害时，他们往往会选择以伤害别人的方式寻求心态上的平衡。“其实我是一名演员”，天仇的这句口头禅乍一听很有喜感，而谁又能体会天仇这句话背后因为别人嘲笑自己梦想的心碎呢?这句口头禅是天仇在屡遭侮辱后，变成了天仇维护自尊的最后防线。当然，天仇始终是善良的，当飘飘愤怒的站起来说：“你说什么?”时，他立即说：“对不起。”

理想与人生

人们可以嘲笑一切，但你不能嘲笑你自己，更不能嘲笑梦想。

在天仇心中，表演不是工作，而是实现生命价值的理想。天仇视表演为生命，“其实我是一个演员”，其实也是一种对自我的追问：面对残酷的现实，我能否坚持理想。正是这样的叩问，是天仇坚守表演的信念。记得这样一个场景：天仇和飘飘并肩坐在沙滩上看海。夜已经很深了，四周漆黑一片。飘飘叹了一口气说：“你瞧，多黑啊，什么也看不到……”。天仇顿了一下说：“也不是啊，天亮了就会很美!”影片中的这段话隐喻了天仇对理想顽石般的信念以及对未来的乐观。天仇的坚持、信念让人感动，人生往往是因为有了这样的选择才成就了不一样的结局。

人生如戏，戏如人生。当娟姐告诉天仇他不能出演男主角时，他极为沮丧，甚至连剧本也差点扯破，看着失落的天仇坐在大雨中迷茫无助叫人好不难过。但是随之戏剧性的一幕出现了，在片场当场务的达叔其实是卧底警察，达叔要天仇协助破案，于是天仇得到了一个在现实中表演的机会，并且这一次不是跑龙套而是男主角。至今记得卧底警察达叔自曝身份时说的话：我其实是卧底，不信啊。我比那些所谓的演员更加专业、更加高尚、更有技巧。因为我每天的生活都在演戏，虽然我没有剧本，但我绝不会NG，因为我一NG就可能连命都丢了，我才应该赢奥斯卡最佳男主角。是啊，世界上真正的演员往往不是学院派的，而是我们日常生活中的每一个人，因为每一天我们都在表演我们自己的人生。多年之后，我似乎才有些懂了，其实尹天仇的理想不一定是成为演员，而是去抒写自己忠于表演的人生。

有人说真正的喜剧就是悲剧，一部喜剧如果能让人笑着流泪，那么他就是喜剧之王。之前对这句话有些懵懂，但当我看过《喜剧之王》的海报时，我懂了。海报上的尹天仇面对着太阳，微笑着，流着泪。

《喜剧之王》是一部无论是周星驰本人还是观众都很感动的电影，原因很简单，就是因为导演拍了他自己、演员表演了他自己。人们总是看到影星表面的光鲜，试问周星驰曾经跑龙套多年的往事又有谁知晓。周星驰在这部电影里把小人物尹天仇为梦想奋斗的辛酸，以及对“我是一个演员”信念的执着塑造得淋漓尽致。

看过影片的我不由沉思，问问自己，大二的我是否还走在为理想而奋斗的路上?是否还记得入学时的激昂斗志?

最后，我似乎明白了任何伟大都是从执着的追求、单纯的喜欢中诞生的，任何成功都是经历了漫长的默默无闻甚至卑微的岁月。

也许哪一天，或者就是明早，我要站在宿舍的阳台上，面对着清晨第一缕阳光，喊出我的心声：努力、奋斗!

周星驰电影观后感作文2

首先个人非常期待周星驰这部《美人鱼》，不管怎样，星爷他都是目前国内最良心最负责最天马行空的具有巨大影响力的电影人前三位之一。在这个国产烂片盛行的如今，偶尔一部精良是不够的，中国需要更多像周星驰，徐克，陈可辛等这类对商业电影质量有高标准要求或像贾樟柯，娄烨，许安华等这类对文艺片有独道眼光的电影人。

再回到周星驰的电影，他个人的作品更是经过了数次转型，这也是他在华语影坛保有无限市场号召力的重要原因之一。 从他最初年轻时闯入市场的"插科打诨""咸湿屎尿屁笑话"满目的式的喜剧开始(如《师兄撞鬼》《赌圣系列》《情圣》《鹿鼎记系列》等等)，再从他有一定影响力，可以对电影剧本或制作进行一些干预(如《如唐伯虎点秋香》《国产淋淋漆》《大话西游》《食神》)等等，就在他"喜剧之王"在一步一步稳定的时候，他俨然慢慢将自己打造成了"悲剧之王"。

1999年《喜剧之王》的人生经典，2001年《少林足球》的励志人生，再到2004年《功夫》的黑暗童话。他似乎总是走在了时代前沿，票房一步升天，当然也会有一些"质疑"，而这部分"质疑"的人显然太不了解他了，显然内心太空虚了，根本没有跟着周星驰一起成长，他们只是习惯和喜欢屎尿屁式笑话。而星爷他已经到了不惑之年，他的内心即使"童贞"，即使"幼稚"，可他哪能那般"糟蹋"自己的专业，他现在已经是一个可以掌控整个电影流程的家伙了，不再用看那些爱财如命的"老板"脸色了，他要拍真正的电影，真正有人生的电影，当然他还是保留了他一些擅长的幽默搞笑，更为了打开国际世界，打破语言幽默的圈，用动作幽默代替了很多语言文化幽默，如《少林足球》《功夫》。

接着2008年他主演了自己导演的最后一部电影《长江七号》，这部电影却被很多观众说，怎么这么"幼稚"，没那么好笑了。可他将这部充满父爱的电影拍成了儿童电影，并作为了自己大银幕前的最后谢幕，是有他的用意的。也许这和周星驰他个人的童年或成长有关吧，那年他47岁。

再就是2013年他彻底"躲"在幕后所导演的《西游降魔篇》，这是一部有史以来和原著描述最为贴近的影视作品。既血腥，又暴戾，但也充满了哲学意味的大爱和小爱，大概这就是一个51岁的孩子王的内心童话。这部电影充满了佛教韵味，但又那么的让人乐，惊，怕，伤，泪，望，周星驰就是这样一个不断挑战自我的电影人。

而即将上映的这部《美人鱼》，据说是一部贴上了爱情喜剧科幻环保等标签的周星驰电影，没错，他又一定的走在了时代前沿，只因为他是周星驰，为电影付出了一生的周星驰，对得起观众票价的周星驰。感谢您，星爷，只有您既让我们笑过，又让我们哭过，而又始终没有从我们生活中真正离开过。

周星驰电影观后感作文3

一开始确实看不太起劲。发现一个人的人生怎么能如此狗血且倒霉?一开始的如梦就是反映社会上的众多小人物，工作各种遇瓶颈，爱情不如意，虚假的友情，家人失望。最后获得了成功。许多人影评是说其实周星驰拍的是他自己。马可和小米生活中也是有原型。是不是自己我不知道，但是我看了的感觉就是，有些地方矛盾特别明显，一是马可啊知道如梦名字，下一秒就找到如梦家。二是他说看不到网上的名单，结果订机票，如梦妈妈立马拿出手机。还有就是，结局太快了，后面剧情节奏太快了，让人太仓促了。

硬如钢筋混泥土般的植入，毫无努力毫无实际行动的如梦的“追梦”之旅，在出租屋里憧憬着最美好的窗边剪影，有着周星驰风格的影片也带着在大陆演员身上揉不进无厘头演绎风格的失真。这是观影结束后的第一感觉。

回到影片剧情，为什么如梦一直需要忍受周遭不理解呢?如果周遭的环境是无法孕育出梦想的土壤，那么坠毁只能是曾经如梦自己的所有青春热血，处在进无可进的时空里，如梦仿佛从不再如同常理考虑事情，而周围人与如梦从来没有过相似之处，一个都没有，每一个的出现或正面或反面都在指出她的“疯狂”之处，那么期待“女主角”的泡沫，从一开始就已经破碎，这是小人物悲剧的基因。

问题一是如果如梦能演戏即是幸福满足，问题二是在演到影后才是幸福才是追求，可惜没有问题一，也从来不存在问题二，如梦从来只是一个背景板一样的存在与拍戏现场，演员还真的是很远，至少在影片里如梦从来没有去做过一件和获得演戏机会的事情。

没有条件，跑再多龙套都不过是重复无差别工作而已，工作的人那么多，又有几个真的成为了个中里手?如果如梦存在现实原型，我倒是宁愿相信她在相信梦想的每时每刻都是她幸福感的真实诠释。西西弗斯的巨石从来只留给主动背负的人。

说回到演艺界需要身段样貌都出色，才华也要出众，特型演员总归是少数，祖师爷赏饭吃就是拥有先天的优异条件，再有是观众缘即是玄学又在情理之中，总之一定要有可以打出去的牌，演员鄂博正规科班央戏表演系出身，拿过很多喜剧大赛的好名次，同时也得到了众多大腕的喜爱，不能说没有实力，但总是缺一点什么?

仿佛缺的就是让人印象深刻的特质，她也曾说过，同学说她不够漂亮，很难轻易得到重要角色。不够漂亮是真的不够漂亮，从国内的参差不齐的偶像女团出道到各类女主播的争奇斗艳，仿佛“一副皮囊”就是入门的入场券，暗流涌动之下的慘相，无人愿意睁眼看一看。

再讨论一下，哪些扎心的梦想和避无可避的贫瘠现实!演员这条路从先天到后天都对如梦紧闭了大门，但是她就是有自己一颗执着的心，她执着于自己的演技，但是演技依然浮于表面，她坚信自己可以靠努力获取机会，但是真正的机会就在她眼前她也从没有抓住，所有从她眼前错过的机会，无一不昭示着如梦没有任何入场砝码，如此作为观众我们只看到了没有实力却在做梦的女主角在付出了十多年依旧没有具备追求梦想的实力，如梦的父亲被安排成了一个真实存在的反差对比角色，他反对的真实，他为女儿强出头也非常真实，人物接地气，也很立体，果然演技这种东西虽然每一个人各有自己的见解，但实际优秀的人物还是会得到充分的认可。

周星驰电影观后感作文4

世界上真的有美人鱼吗?美人鱼，一直只存在于童话当中，它是安徒生口中的追求爱情的善良人鱼，也是中国古代神话故事中拥有强大能力的战士。

今天，妈妈带我去看了新上映的一部电影——《美人鱼》。

影片开头播出了环境污染的一些片段，的确让人看的触目惊心，同时这也让我知道了整部作品的中心点，也就是保护生态环境，促进人与自然的和谐共处。虽然里面有一些情节令人捧腹大笑，但是它带给我的整体感受就是感动。

这部电影最让我难忘的一段情节，就是人类捕杀人鱼的场景。疯狂而又贪婪的人类为了自己的私欲，为了获得最大利益，不惜滥杀生物，破坏海洋生态平衡，竟然对珍贵的人鱼下毒手，简直太可恶了!看着大海一点点变成红色，看着人鱼被无情的捕杀，我的心真得好痛!

正如电影中美人鱼——姗姗，所说“如果我们有一天呼吸不到干净的空气，喝不到干净的水，即使我们再有钱，也是死路一条。”的确如此!其实我们也是环境中的一条鱼，试想如果我们生存的环境被无休止的污染，被无休止的破坏，即使我们有再多的钱，我们能活下来吗?答案是否定的。

《美人鱼》这部电影给使我们每个人警醒：金钱不是万能的，不代表一切，不是你的生命。因为我们有金钱更重要的，那就是我们现在赖以生存的地球环境，保护地球与大自然和谐相处是我们每个人的责任。

是时候了，横下一条心吧!打一场改善环境、保护地球的攻坚战、持久战，让我们的家园更加美丽、更加美好!

周星驰电影观后感作文5

过完年的第二天，我和妈妈去看了一场由导演周星驰拍的电影《美人鱼》。

来到电影院，4号厅坐无虚席。电影里有一个成功人士——刘轩，他花了几百亿拍下了青罗湾这个地方。董事们都说这笔买卖亏大了，而此时他拿到了填海合同，董事们又不禁感叹。他为了填海把居住在这片海域的海底生物都赶了出来。而此时一个性格率真的人鱼族女孩珊珊闯入了他的世界，劝他将声纳关掉，保人鱼族剩下的人能健康活着，并让他看到声呐害死了多少美人鱼，不知他是因对珊珊的感情，还是珊珊唤起了他的环境保护意识，他下令把所有声纳关掉，保住了剩下的美人鱼。并不再开发房地产，不再填海。过着平静的日子。

在这部电影有许多搞笑的剧情，但更多的是唤起人的环境保护意识，令我感触很深。我觉得人和动物共同居住在这片地球下，更多的是和平相处，而不是为了某种利益而伤害他们，在此我呼吁大家，保护动物，人人有责。保护环境，人人有责。

周星驰电影观后感作文6

电影看完 ，多想了点，写出来，但愿不被人说是我想多了。前半部分是耳熟能详的周氏喜剧无喱头风格，当人鱼与人的仇恨演变成清新脱俗的爱情后，全场为之笑得人仰马翻之际，突然!戏风一转，无情的屠杀开始，瞬间，仿佛《金刚》结局的翻版，再突然!峰回路转，修正错误的人类与恶势力展开决斗，结局却风平浪静，还唯美于传说中的人鱼。

“如果这世界上没有一滴水和一口空气是干净的，那赚再多的钱也没用”，很遥远却又相当环保。这是一部环保与政治经济的博弈之作。

今年1月23日，广东省政协十一届四次会议开幕，有报道说周星驰缺席，又说他四年委员任期“零提案”。

“星爷”可能真的没有时间去开会了，他知道“不能再等了，再等太阳就要下山啦”。政治会议和春节黄金档的电影，受众不同，效果迥异。会议开了那么多，说和不说差不多。可环保还是要“从娃娃”抓起，青年，是祖国的未来民族的希望，在光与影、乐与悲中我们已对周星驰导演的良苦用心心领神会。他不是一个人在战斗，他影响了一代人，《喜剧名星》、《少林足球》、《功夫》、《长江七号》，“为了世界和平”，小人物身上折射出励志和责任。何谓匹夫有责?此为是也。

还有报导说春节这两天全国有三分之二的城市在中度污染中度过，什么PM2.5,PM10，反正是污染了。

我们用30年的时间换来了所谓“全球第二大经济体”的排名，却牺牲掉换不回来的空气和水，可能需要一代人或几代人的生命去偿还对大自然的亏欠。我们用造假换来短视的高增长，却没有几个拿得出手的民族品牌。洋人看不起天朝，因为你们能把有毒食品卖给同胞，用腐败换来的货币出国装孙子，就像片中在街头拿1亿也换不来一辆可以逃离拥堵的电动车一样，人家只要踏踏实实换来的财富。

2014年夏天陈光标跑到纽约当街送钱给穷人被拒，他不知道什么叫“尊严”吗?简单粗暴地认为扬眉吐气了吗?《纸牌屋》里那个拒绝了议员夫人 20美元施舍的黑人，其实是在告诉统治者“制度，是你们制订的制度让我流离失所，我不接受你的施舍，你可以给我工作，却不能让我没有尊严”，“志士不饮盗泉之水，廉者不受嗟来之食”这是我们老祖宗的气节，2500年过去了，美国黑人可能不懂孔子却知道廉耻。

周导演的作品嬉笑怒骂，却深刻入心。

夜已深，可能，真的有点想多了。

周星驰电影观后感作文7

美人鱼，一直只存在于童话当中，它是安徒生口中的追求爱情的善良人鱼，也是中国古代神话故事中拥有强大能力的战士。星爷将这个存在于幻想中的主角搬到了现实生活中，创造出了一部现代魔幻电影《美人鱼》

本来我在大年初一就打算去看了，谁知道一个座位都订不到，只好改天再看，提前两天订了初三的电影票，不由佩服起星爷的影响力，网上流传着这样一句话：九零后和零零后都欠星爷不止一张电影票，《大话西游》《喜剧之王》《食神》，那些经典的台词，画面我们现在还会时不时想起。

这部电影，星爷直截了当的表现了电影的主题，环保。内容讲的是人鱼为了保护自己的家园而刺杀决定填海计划的老板的故事，听起来并不是那么有新意，但星爷依旧带给我们很多欢笑，及反思。在电影后半段，海洋学博士为了获得人鱼的标本，获取天大的利润，带着军队和武器，把人鱼描绘成吃人的恶魔，怂恿人们攻击，残害人鱼。这一幕幕残忍的画面中，我仿佛看到了现实生活的影子。这些人内心深处的贪婪，残暴在这一刻体现的淋漓精致，为了一己私利，不顾他人感受，肆意破坏环境……就像是剧中的那两句最令我难忘的话：

“在远古时代，人鱼和人类本应和平共处，谁知道，他们越进步越暴戾”

“假如你的生命只剩下最后一分钟，假如地球上连一滴干净的水都没有，一口干净的空气都没有，你最想干嘛?”

《美人鱼》不仅是部喜剧，更让我们在笑的同时反思。“世间始终你好”，这也许就是为什么那么多的人会喜欢周星驰的电影的原因吧!“嬉笑怒骂皆是情，欢笑背后有反思。”

周星驰电影观后感作文8

《美人鱼》这部电影讲的是一个十分有钱的大老板刘轩和其他股东一起购买青罗湾这片海域，为的是要填海建造楼房，大赚一笔。可是，在这片海洋深处，还生存着很多鱼类和神秘的美人鱼。为了填海造地，商人们用声纳赶走甚至杀死了海洋里的许多生物。为了躲避声纳，人鱼们暂且躲避在一个废弃的大渔船里。人鱼对刘轩十分不满，便让名叫珊珊的美人鱼把刘轩引过来，想乘机干掉刘轩。后来刘轩才知道人鱼的存在，还有原来他手下的人是用声纳在伤害海洋生物。他知道了自己的错误，立即让员工把声纳关掉。刘轩无意中把美人鱼的存在告诉了他的合作伙伴，结果这些人瞒着他立刻前往青罗湾抓美人鱼，想进行美人鱼的研究。经过一场混战，人鱼回到了海洋，那些刘轩的合伙人也被逮捕了。刘轩弥补了自己以前的过失，把自己的资产全部捐赠给了维护环境事业。

这部电影算是一部喜剧电影，环境保护的主题显而易见。当今有很多人为了自己的利益，破坏大自然，污染水资源。多少河水、湖水、海水里都有人们随便扔的垃圾，还有倾倒的污水，令人不堪入目。如果我们再不保护地球上的一切自然资源，如果地球上连一滴干净的水都没有，一丝新鲜的空气都没有，你有再多的钱也是白搭。所以，让我们振臂高呼，一起保护大自然，哪怕节约一滴水、一度电……

周星驰电影观后感作文9

年幼时，我们只把他的电影当成笑话，一个人躲在被窝露着头咯咯地笑。

稍大一些，把他的电影当作励志片，每个电影中的小人物都好像有自己的影子。

再大一些，我们把他的电影当作文艺片，偶尔思考眼泪和微笑哪个更重要。

等我们老了，他的电影是一部纪录片，回忆星爷带我们走过的那些岁月。

这么多年，其实星爷自演的电影看的真不算少，可是在影院里看的却几乎没有。我们这一代人刚出生的时候也是星爷最火，拍的电影最多的时候。等我们长大了，星爷却已经转行做导演了，自己已经很少亲自出演人物了。

最近大话西游之大圣娶亲重新在电影院上映，对于八零后来说更多的是一种怀念，对于九零后来说更多是一种感悟。

八零后怀念他们的青葱岁月，九零后看着电影对照着身边的人，想着，陪自己走到最后的又是谁呢?是身边这个人吗?

记得看的第一部星爷的电影是《唐伯虎点秋香》，再后来就是《功夫》，《少林足球》……当然那时候怎么可能有那么多的感慨，只不过是喜欢电影中的无厘头。

那么多年过去，大话西游重新上映，又重新勾起了一代人的回忆。

上映那么长时间，大话西游就像一部电影中的《唐吉可德》，每看一遍都会有不同的感悟，每个人看都会有不同的想法。

周星驰电影观后感作文10

——小时候最爱看的电影是由三个人演的，周润发，刘德华，周星驰，没有先后的排名比较，大哥气质的发哥，帅气迷人的华仔，搞笑幽默的星爷。当他们三个凑在一起时，从小到大很少追星的我，是真正的痴迷的。

今晚在翻今日头条时，无意中翻到星爷在《功夫》中的片段，小时候的记忆一点点的想从脑海中涌现，却总是模糊不清的，隐约记得影片中带给自己欢乐的片段，以及里面那位英雄般存在的主角以外，其他的真的想不起来太多。

近些年来，关于星爷的消息有很多，听的最多的是，星爷的电影给人带来最多的是快乐，是一部喜剧，可是真正星爷的影片是演绎的一部部悲剧，这么多年以来从来没有人真正的了解过星爷的每一部剧本。我带着这个看法，从现在一个踏入社会的成年人的视角，同时抱着对儿时的怀恋，去爱奇艺上搜索了这部剧，时间不短也不长，1小时39分，看完已经是夜里23点，接着写下这篇感想。

小时候看这部剧，影响最深刻的是两个场景。一个是贫民区的生活，虽然贫民区的生活很贫苦，但是又充实着简单和快乐。最有趣的莫过于包租婆的这个角色，每天吼来吼去，刚看的时候，泼妇一个，着实让人喜欢不起来。我记得后来还出来一个广告，不记得是洗衣粉还是洗洁精的，一个人在下面喊“包租婆，没水啦”，随之而来一声东狮吼，看到这个广告，我可以乐好久。还有个场景是星爷饰演的那个角色，从傻小孩，到会使用如来神掌打败恶霸的英雄，既羡慕又憧憬着，或许每个小孩心里都有一个英雄梦，我，就是这种小孩之一。

当我今晚再次看这部影片时，也不知道是因为心态发生了变化，还是因为之前已经看过一遍，真正能带给我欢乐笑点的地方变少了很多。

大多数人，都会向往着想影片中的英雄一样，天生的骨骼奇特，有朝一日，偶遇高人，然后一飞冲天，我的底子在这，想不成功都不行，于是这个世上多了很多怀才不遇的人。可是，被英雄主义掩盖的，是影片中不愿意被人称作是高人的高人，小小的贫民区中，一个爱穿红短裤的裁缝师，一个埋头做苦力的苦力强，一个做早点哄包租公的摊点老板，他们可以做英雄，却不愿意做英雄。他们在普通的生活着，过着透露着人性应该有的普通生活。或许，他们生活的行为，让我们觉得根本没有达到我们心目中英雄的基本条件，可是英雄完美主义的我们忽略了，英雄卸下华丽的外衣，也是一个普通的世人。还有喜欢不起来的包租婆，成天挨打的包租公，他们在剧中反转的更加鲜明，因为比武痛失幼子，发誓再也不用武功，过着成天打打闹闹的平凡夫妻生活。包括贫民区中的那些虽然没有英雄的本领，却有着充满正义的心的居民，龅牙妹，理发师等等，再次观看影片，这些人物都一一跃上我心里的那张舞台，交织着平凡与不平凡的却又鲜明的形象。

再来看看影片中，一直是平凡，甚至影片过了大半，出现才较多的带着主角。一个因为小时候遭受着到了阴影，内心充满了对世俗怨恨，想要一个要做个十恶不赦的黑社会，却一直饱受欺凌的做不了黑社会的矛盾形象。从前我只看到了在影片中最后的英雄。再次看影片，我感受到了一个幼时被欺凌，长大后随便谁都可以踩一脚的主角，感受到了骨骼惊奇，却也在一路上也受尽的欺侮与苦难的主角。不管你天赋与否，如果你选择成功这条路，他一定不会简单。同时在这条路上，不管世事怎么变化，我们都要保持本心。看似糟糕的形象，但是主角在整个的线路中，内心从未改变过，同时因为他的保持最初的心，他的身边慢慢越来越多和他一样的朋友。就如影片在最后，开着糖果店的主角，和当年的那个女孩一起回到最初，他们最终没有因为一个糖果，而失去他们内心的糖果店。

最后，回想影片，其实还隐约感受了其他的主题，例如儿时的欺凌造成长大后的影阴面，感受到了反对儿童暴力的主题;每个平凡的人都有他的不平凡之处，对待自己与他人的平凡，都要学会尊重以及平和的心态。

再次看《功夫》，他不是一篇展现功夫，并且英雄主义的电影，反而像是一部，通过英雄，营造烘托平凡的人，平凡的生活的电影。不管你如今是怎样的，学会甘之如饴，却保持本心不变，相信自己，会获得一份属于自己的不平凡的人生。