看头脑特工队的观后感

看头脑特工队的观后感1

《头脑特工队》，应该算是今年最好的最伟大的动画片了，没有之一。原因无他，《头脑特工队》用故事的情节，让我们认识了每个人头脑里都会有的几个基本情绪，快乐、忧伤、愤怒、害怕和厌恶。

我们知道什么是正面情绪、负面情绪，我们知道要以正面情绪为主，但也要接纳负面情绪，可在此之前，这些仅仅是在心理学范畴，仅仅是我们在与孩子成长过程中帮助他们面对各种情绪、面对各种状况时才会用到的，才会去分析的。

可是在电影里，是如此直观地让我们知道，我们的大脑里有这样一支特工队，他们分别掌管着我们的各种情绪，他们在我们成长的过程中通过各种颜色的记忆球，形成核心记忆，又建立起各种人格岛，还有思想列车、梦境、幻想、遗忘、潜意识……

我想看过这部电影的孩子，或许不用再让妈妈来帮你分析你的情绪，可能很快就会自己告诉自己，哦，现在可能是“怒怒”掌握了控制台，得快点让他离开，把“乐乐”找回来，要不然哪个岛，或许是友谊岛，或许是家庭岛，或许是淘气岛就会塌了……孩子可能也会知道，现在“忧忧”掌握了控制台，不过没关系，过一会儿就好了……是的，它让孩子看到了每个情绪控制时会有什么样的后果，但也让孩子看到，这些情绪，尤其我们曾经认为的负面情绪，并不是洪水猛兽，在合适的地方，也能发挥作用。

而我超喜欢那个“冰棒”，每个孩子都会有至少这么一个幻想中的朋友吧?比如小米就有一个朋友丹尼，是我们看不见的，小米常常会说，妈妈，丹尼就在你身边，你要小心别踩到他了……哦，多么让人毛骨悚然的场景……小米和果果还有几个共同的“疯子国”朋友，每次她们俩聚在一起时，这些“疯子”就总会跑出来玩。所以对片中这个身体是棉花糖，有着大象鼻子和猫咪尾巴，哭起来眼泪是糖果的“冰棒”，小米爱极了，因为超有认同感。而当“冰棒”最后在记忆谷底消失时，不知道小米如何，我是哭了，并不是因为煽情，而是因为共鸣——也许我也曾经有这样幻想中的朋友已经被我遗忘了。成长过程中总有一些东西会消逝，来不及说再见就被遗忘，虽然是必然，却又很无奈……而有一些核心记忆却是永远不会消失，虽然可能会变得很忧伤……这样一部有笑有泪有爱的动画片，推荐没看的都去看看吧，让你脑子里的情绪小人都形象起来。就在我写这些文字时，小米已经在津津乐道于她脑中的那一队特工队形象了，而她的好朋友“丹尼”，就成为了快乐情绪的大总管……

看头脑特工队的观后感2

情绪是一幅五颜六色的水彩画，需要我们去用心描绘每一笔。现在的我们已经成年，迈入了神圣的大学殿堂，以后的路需要我们一步一步的闯荡，一笔一划的书写，而控制情绪，管理情绪无疑是这条崎岖小道上的得力助手，这也是我们应该从这部影片中学习的，这部影片用视觉呈现了最不可能视觉化的东西——思维，从设定来说，整个片子从头到尾简直可以算是心理学读本，包含了各种心理学的最新共识，但那里面的人文关怀和里面充满的，对那种造物或者存在的崇敬却是胜过任何言语表达，谁能想到，我们的大脑中有那么多的彩色记忆，我们的内心有那么多纠结与冲突，而又有谁能想到，记忆中的朋友，记忆的回收，概念的抽象，还有成长的忘却是这么的让人痛心，缺少了任何一个环节都不行;谁能想象，我们头脑中的控制台是从一个按钮，最后升级成了各种复杂的操纵杆，甚至还有各种话语字典，如果不是这部影片，我真的难以想象人在这个世界上生活的有多么艰难，以至于人的头脑，必须要用这么复杂的机制才能让我们在这个世界生存下去，而就算是这样，我们自己在生活中都感到挣扎，让人不得不感叹造物或者进化的伟大，每天你睡着的时候，头脑中有各种颜色的球在整理，同时我们在尝试着记住一些事情，忘记一些事情，坚固我们脑中的岛屿，抛弃掉那些有可能非常珍贵，但是和现在生存无关的Bingbong们，我们的记忆是如此珍贵，每一个人都是，每一个人的内心都是，谁能想象，我们的一句话可能摧毁身边人头脑中的一座岛屿，可能一个漠视的眼神，就会把一个快乐的核心记忆球变蓝。

感谢这部影片给我们带来的珍贵体会，在即将到来的大学生活中，我们会结识很多的新朋友，认识很棒的新老师，学习很有趣的新知识，毕竟，我们才十八岁，谁又知道未来会发生什么。

看头脑特工队的观后感3

《头脑特工队》以动画的形式讲述人类大脑中情绪变化的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，掌握情绪的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段情绪中只存在一种情绪(人类有五大情绪，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色)。随着人慢慢长大，经历越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的情绪不再那么单纯而强烈，变得喜忧参半，变得难以言状。

情绪中，乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时，多以纯粹的快乐为主，忧伤通常退居其次。在成长的过程中，忧伤会慢慢参与进来，它不仅会反映在当前的情绪中，还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是，当我们回忆起曾经的美好时，我们会感到莫名的忧伤，会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了，确切一点地说，应该是更接近于感动。

感动是一种更复杂更深刻的情感，能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力，是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。

影片也告诉我，有些时候，我们的情绪会失去控制，甚至会无法感受到情绪。这种情况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变，内部情绪会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃，这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。

十一、二岁，也许我也经历过一些情绪危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和情绪的双重危机，不知何时才能转危为安。

是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观，是科学而非神秘，我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头，而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。

看头脑特工队的观后感4

心灵是一方广褒的天空，它包容着世间的一切;心灵是一片宁静的湖水，偶尔也会泛起阵阵涟漪;心灵是一块皑皑雪原，它辉映出一个缤纷的世界。

心灵，永远是人们孜孜不倦的话题。

《头脑特工队》讲述的是小女孩莱莉与她头脑里的五种情绪：乐乐、忧忧、厌厌、怕怕、怒怒之间的奇妙故事：莱莉和她的父母原本在明尼苏达州生活至十一岁，后来一家人搬至旧金山，由于新环境的种种不适，莱莉感到十分郁闷，大脑里的意外也让她失去了乐乐和忧忧(从此她便再也不会感觉到快乐和悲伤了)，其余三种情绪试图代替，但没成功，反而让情况变得更糟了。而此时，乐乐和忧忧正绞尽脑汁，竭尽所能回到大脑总部。万般无奈之下，冲动的怒怒决定回明尼苏达州创造美好的核心记忆。一路上，他们失去了莱莉的幻想朋友冰棒，以及莱莉所有的性格。万幸的是，后来，乐乐和忧忧回到总部，拔出钥匙，结束了错误，也有了核心记忆，恢复了莱莉的性格，并且控制区域也升级了。

人的心灵有时十分美好，有时却也十分黑暗、可怕。莱莉就是因为缺少了主导情绪，丢了心灵的“闸门”，所以情节才会一度变得一团糟，我们要学会控制自己的情绪，学会自控，才能不伤到别人的心尖上。同时，这也是一种十分重要的本领。

我们要时时刻刻加固心里的“钉子”。 “千里之堤，溃于蚁穴”，这就是不注意小节的后果。有一个人，在下坡时，从自行车上栽下来，毁了。“就因为自行车上少了一个钉子，我没发现!”她流着眼泪说。这也教育我们，凡事都要从小抓起，不能“一步错，步步错”。莱莉大脑里一切本很繁荣，可就因为“一颗老鼠屎，坏了一锅粥”，连环影响，曾经一无所有。这片子还让我知道，做人要有发散性思维，要灵活，就是凭着这些智慧，及时应变，一计不成再生一计，乐乐和忧忧才得以回到总部。而且，“塞翁失马焉知非福”，做人要积极，那是成大事的根本——积极的乐乐影响了消极的忧忧，使她变得开朗，两人不仅恢复了一切，还让指挥部升级，五种情绪各得其所，让大脑焕发出新的生机!

看头脑特工队的观后感5

“天真的淘金人群将希望和梦想寄托在北国的阿拉斯加，数以千计的淘金人从世界各地冒着寒冷，饥饿，风雪的危险，踏进了陌生不可知的土地，齐鲁克德岭——最艰险的地方，很多人在这座峻岭中没命了，或是疲累而脱队了，只有勇敢的人在前头继续前进”这是《淘金记》影片开篇的一幕字幕，交代了影片的故事背景：社会上掀起一股寻找金矿的热潮，每个人都认为找到金矿，就找到了致富的出路，纷纷登上漫山大雪的雪峰，踏上淘金之路。而影片特别讲述的是其中的一个名叫查理的流浪汉发财致富的偶然经历，但其中的坎坷实在叫人辛酸。

影片的灰色幽默蕴含在每个故事情节中，查理的出场就极为幽默，他也是淘金人群中的一员，可是他却独自行动，显得特立独行。他在悬崖上轻松地拄着拐杖往前走，而随着他走进画面的还有一头大黑熊，而查理对此却浑然不知。扭曲、夸张的开篇在给观众带来强烈幽默感的同时也暗示了寻找金矿之途的艰险。

虽是默片，但丝毫不影响观者的观赏行为，黑与白构建的画面有一种沉重的时代沧桑感，同时黑白的交错为这部剧的喜剧色彩加分，强烈增强了喜剧的灰色幽默成分，黑白的艺术效果也冲击了人的视觉冲击力。

在有声电视的环境下成长的我们更倾向于观看声画结合的影片，影片的声音因素成为我们理解影片不可或缺的观赏因素之一，试想一下如今的电视若全部都只是靠行为艺术去表达，还有多少人能看得懂呢?而反过来思考，在那个默片时代，影片艺术完全是借助演员的演艺去发挥与表达，这是相当精湛的一门艺术和一项难度相当大的挑战。但是卓别林做到了，他的每一个动作，每一种表情，都恰到好处地完成了艺术的诠释。

比如影片中卓别林饰演的查理吃皮鞋的镜头：在暴风雪持续不断的环境下，查理、拉逊、吉姆三人一直处在饥饿当中，查理甚至饥饿到了吃蜡烛以填饱肚子的程度，他偷偷拿掉油灯上的蜡烛，仿佛那是一道可口的美味，可见人体的饥饿感已经到了极限的程度。而随后查理慢条斯理地在烧着热水的锅里捣鼓着什么东西，但仔细一看，你会发现那是他脚上的`皮鞋，饥饿感强烈地折磨着他和吉姆，被逼无奈只能做出如此抉择。隔着黑白的屏幕似乎都能闻到皮鞋的臭味，让观者无法忍受，而对他们来说，这却是一道充饥的午餐，这样夸张的情节一方面冲击着人们的视觉，另一方面又让观者对他们产生无比同情。当查理夹起那散发着热气的皮鞋，观者正常的世界观开始崩塌，而查理在咬下第一口皮鞋时，眼睛亮了一下以表示对皮鞋味道的称赞，原本还有所排斥有所嫌弃的吉姆最后面对难以忍受的饥饿感时也只能去尝试皮鞋的味道。画面中的两个人却开始津津有味地吃起皮鞋来，查理甚至把鞋带想象成面条，而从他们的表情中，没有丝毫的痛苦与难以忍受，反而更多的是对皮鞋味道的满足，大概是饥饿感已经麻木了这两个饥饿的人的心，这个情节把人在绝境中强大的内心以及求生的欲望表现得淋漓尽致。

而在幽默的情节背后，暗藏着对黑暗社会现实嘲讽的主题。在影片中，外出寻找食物的拉生发现了金矿却迟迟未归，无视同伴的困境，而依旧在小木屋等待救援的两个人已经饿到了极限，这时，查理继续指了指他的另一只鞋子，寻矿人吉姆连忙摆手，抓着脑袋想挤出一些主意，而慢慢地，吉姆饿得出现了幻觉，开始神志不清，他竟然连续两次将查理看成了一只庞大的公鸡，他两眼发光，而等他开始醒悟时他便觉得十分内疚，而到后来，饥饿的折磨已经让他顾不得羞愧了，他甚至想把查理宰来吃，这折射了人丑恶的内心想法，同时也暗讽了社会上“人吃人”的生存竞争的丑恶现象。

再后来，吉姆和拉生相遇，他们为了金矿开始互相打斗，最后拉生将吉姆敲晕，自己拉着金矿逃离，这里也藏着对人性的拷问，人们为了金钱可以互相残杀，这也是社会的一大现实。而天意弄人，拉生后来却遇到了生命的浩劫，他遇上雪崩，连同金矿一同摔下悬崖。

人生不如意事十有89，但查理惨淡的人生历程中依旧有一道美丽的风景。在蒙特卡罗舞厅之夜，查理遇到了一位美丽的女郎乔琪亚，她的出现为查理惨淡的人生增添了一丝亮丽色彩。但他窘迫，贫穷，一身破烂的装扮，而女郎有着惊人的美貌，窈窕的身材，在外人看来，他和她之间无论如何都不可能擦出爱情的火花。然而查理十分自信，依旧对生活充满了向往，似乎一切悲惨的遭遇都不能抹杀他那自信的笑容。也许是他的积极态度产生了效用，后来女郎竟然主动邀请他与他共舞，他心里乐开了花，但表情依旧平淡如水。而这时又出现了戏剧般的情节，他的裤带松了，跳舞时他不得不经常用手去扯裤子，或用手杖将裤子勾住，而最后见到桌面上的一条绳子便拿它用作腰带，不料绳子的另一头却是绑着一条大狗，男女查理跳舞的时候总有大狗相伴，这又增强了画面的趣味性，但幽默的背后却藏着一个人生活背后的辛酸。

后来在一次偶然的重逢中，乔琪亚曾答应在除夕夜与查理共进晚餐，但是她却没能信守承诺，而那一顿晚餐是查理自己去给别人家铲雪赚点生活费换来的，他精心地布置，小心翼翼地准备好餐具，但却迟迟未能等到乔琪亚的到来，他甚至在等待的过程中做了一个梦，梦到了与乔琪亚还有她的女伴一起共进晚餐的欢乐场景，然而现实却是乔琪亚和别人在宴会里尽兴，“热闹是他们的，而我什么也没有”是查理真实的心里写照。

直到后来和吉姆一起寻找金矿，查理的命运才出现一丝转机。然而事情总没有想象中那么顺利，在找到小木屋以后，他们又遇到一场大的暴风雪，一夜之间，他们的小木屋被暴风刮到了悬崖边，然而木屋中的两人都丝毫未察觉，这又是命运对他们的挑战，而在千钧一发之际，查理却牺牲小我，他躺在地板上，让吉姆踩在自己的肩上不断往上爬，离出口越来越近，最后两人终于在艰险的环境中逃离，他们也成功找到了金矿。

在影片最后，查理也和乔琪亚相遇，因为记者采访的原因，查理换装成一身落魄的打扮，而乔琪亚并没有因为查理的穷迫而嫌弃他，反而为他掩护，让查理感动的同时也让我感慨，在如此冷漠，人人为了黄金而战的年代，依然还是有最纯真的情感的存在，它不掺杂任何名利，成为了一种奢侈品，查理从开始的落魄到最后赢得名利与爱情双丰收，让我紧揪着的心终于有了一丝宽慰，而并非每个淘金者都像他如此幸运，能躲过生命中的浩劫，在他背后依旧有千千万万的淘金者在淘金的路上。