鹊原文翻译及赏析十五篇)

鹊原文翻译及赏析15篇

鹊原文翻译及赏析1

　　原文：

　　六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。

　　谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕惊飞去。

　　满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。

　　浓睡觉来慵不语，惊残好梦无寻处。

　　译文

　　碧绿的杨柳依偎着曲曲折折的栏杆，春风和煦轻柔，鹅黄嫩绿、如丝如缕的杨柳在风中款款摆动腰肢，摇曳多姿。是谁突然弹起钿筝，惊醒那安栖的燕子，双双穿帘飞去。

　　然而几天时间放眼望去尽是落絮纷纷，正当杏花盛开，娇艳无比之际，却下起清明雨。在如此深重的幽情之中，她不由沉沉睡去，正在睡酣梦甜之际，却被窗外清脆的莺啼声惊起，而美梦也再也无寻处了。

　　注释

　　偎：紧靠着。

　　黄金缕：形容嫩黄的柳条，如同丝丝金线一般。

　　钿筝：用金翠宝石装饰的筝。

　　玉柱：筝上定弦用的玉制码子。

　　海燕：传说燕子来自海上，故称“海燕”。双飞，一作“晾飞”。以上两句是写有 * 起筝来，双燕由帘内惊起飞走。

　　游丝：指在空中飞扬的虫丝。落絮：指飘落的柳絮。

　　一霎：一阵子。唐孟郊《春后雨》诗：“昨夜一霎雨，天意苏群物。”

　　觉来：醒来。莺乱语，一作“慵不语”。

　　赏析：

　　此词的题目是“清明”，用很多笔墨描写春景，仅末尾两句写情，然而，情寓于景，情重于景。先看一下前人对此词的评价。《词辨》谭献评：“金碧山水，一片空濛，此正周氏（周济）所谓‘有寄托入，无寄托出’也。‘满眼游丝兼落絮’是感，‘一霎清明雨’是境，‘浓睡觉来莺乱语’（《乐府雅词》、《花庵词选》“慵不”皆作“莺乱”）是人，‘惊残好梦无寻处’是情。”陈廷焯《白雨斋词话》云：“‘浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。’忧谗畏讥，思深意苦。”他们的评语，不是语焉不详，就是牵强附会。

　　此词如果直率地去赏析，题旨不见得空濛，那是在无边的春色中勾起了对美好的往事之回忆与留恋。如果要查问是什么样的美好往事（好梦），词中并末明言，这就是所谓“空濛”吧。其实正是欲吐还含，才是诗词的本色，否则让作者把自己的思维活动，作北朝民歌中的“老女不嫁，蹋地呼天”式的赤裸裸地掏出来，那就不能算是词了。

　　“六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。”主人公斜倚在绿树下的六曲阑干上，看着在微风中飘荡的柳丝，忽然发现原来在冬季叶落后呈金黄色的柳条已经全都变成绿色了。这意味着繁茂的春天已经来到了人间，而且此时已不是初春，应该是仲春了。主人公不是在欣赏春景，而是他（她）正心神不定、愁肠九折。“六曲阑干”，表面是实景，阑干有六个曲折，暗示主人公的思绪曲折宛转。“杨柳风轻”，表示主人公的感情之不平静，象微风中的柳丝似的动荡不定。这种情绪上的波动，正是被“展尽黄金缕”的繁春所激起的。

　　“谁把钿筝移玉柱？穿帘海燕惊飞去。”是谁把秦筝的雁柱移动了，使它的音调那样的哀怨，以致成双的燕子惊得穿过帘幕飞出去了。正是主人公自己移动了雁柱，他处在春光明媚、美景良辰的时刻，却受到孤独的袭击，这种没有知音、失去知心的哀怨，在秦筝中可以得到宣泄。主人公的孤单，连双双的海燕也忍受不了而离去。燕子之“惊”，不是被秦筝之乐声所惊动，而是忍受不了主人公的孤独，燕子总是成双成对的啊。这两句表面写主人公在弹筝、燕子飞去的外景，实则流露了主人公无限的孤独、空虚之怨抑。由于表达得委婉含蓄，感情埋藏得深邃，所以有“空濛”之感。“钿筝”，用金花装饰的秦筝，以示乐器之华贵。

　　“满眼游丝兼落絮”，换头词意，紧扣上阕。“落絮”和杨柳碧树遥相照应，又和时间季节相连贯，先是柳树变青，接着全部脱尽枯黄叶，然后开花落絮。这就是张炎在《词源》中所强调的“最是过片，不要断了曲意，须承上接下”论点的体现。游丝落絮，是春暮的景象，游丝撩绕，暗示主人公的心头撩乱。落絮纷纷，主人公感慨繁华之将歇，启下文之情思。

　　“红杏开时，一霎清明雨。”红杏在二月开放，清明节是在三月份，时序在向前推移，春光在逐渐消逝，又是“清明时节雨纷纷”之际，“雨纷纷”，人的情绪也在“纷纷”。“一霎”二字，透露了对幸福、欢乐消逝得快速的伤感，也是对失去的美好生活的留恋。

　　“浓睡觉来慵不语，惊残好梦无寻处！”此两句是全词的“警策”。上文的大量写景的“空濛”，在这里得到了落实。前一句是把“空濛”的面纱揭开了，露出了主角，“睡”和“语”都是人的活动内容。酣睡醒过来懒洋洋的不说话，其实主人公根本没有睡，他是沉浸在深深的回忆之中，深陷到忘却了周围一切存在的境界，等到他从回忆中苏醒过来的时候，他感到痛苦，委顿，心力交瘁，又堕入了另一种沉思，他是在追忆没有作完的好梦，未完成的好梦将从哪儿去找寻。“浓睡”是对过去的荣华追忆，那么寻找“惊残”的“好梦”就是在探索未来幸福的蓝图。而“无寻处”却给予主人公当头一棒，震得他内心颤抖，意志消沉（慵不语）。“慵不语”别本作“莺乱语”，两者有很大出入。“慵不语”是主人公自身的活动，他的“不语”是为了寻找惊残的好梦。而“莺乱语”则是外部的干扰，所以理解为“浓睡”是被“莺乱语”而吵醒的，又关合到“惊”字，即好梦是被“莺乱语”而“惊残”的，这样，破坏主人公的甜蜜生活者就是“莺”了，莫怪陈廷焯要说“忧谗畏讥，思深意苦”。出现这两种写法的原因，关键在于“惊残”的“惊”字。“莺乱语”以为如果没有莺声嘈杂的干扰，好梦就不会被惊醒。逻辑上固然很对，然而辞意太直，意境索然。不若“慵不语”的曲折含蓄，让主人公在幸福的回忆之中醒过来之后，感到眼前现实生活的痛苦，再进入对不可知的未来生活的探索。使主人公的感情，跌进痛苦的万丈深渊，达到不能自拔的地步，这种含意，尽在“慵不语”之中，故远胜“莺乱语”。至于“惊”，不必让莺语去干，让主人公自己去惊觉，主动性会更大，对客观干扰的感受性会更强。

　　此词写春景是五光十色，眼花缭乱，然而情调是忧伤哀怨的，这就是乐景为哀情服务的高超艺术手法。

鹊原文翻译及赏析2

　　夜飞鹊·河桥送人处

　　河桥送人处，凉夜何其。斜月远堕余辉。铜盘烛泪已流尽，霏霏凉露沾衣。相将散离会，探风前津鼓，树杪参旗。华骢会意，纵扬鞭、亦自行迟。

　　迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。何意重红满地，遗钿不见，斜迳都迷。兔葵燕麦，向残阳、欲与人齐。但徘徊班草，欷歔酹酒，极望天西。

　　翻译

　　在河桥旁的亭中送别情人，久久惜别，深夜里弥漫着凉意，竟不知到了什么时分。残月曳着余辉远远地向西斜坠，铜盘中的蜡烛也即将燃尽，清凉的露水打湿了衣襟。临别前短暂的相聚即将散离了，探头听听随风传来的渡口鼓声，看看树梢上空参旗星的光影，已是到了黎明时分。那花骢马仿佛会解人意，纵使我扬鞭催赶，它也只是自顾慢慢缓行。

　　送别情人，我满怀离愁孤零零地踏上了归途，渐渐听不到渡口上那嘈杂的人声。原野上空旷清寂，归途竟是那么遥远寂静。我没想到再次来到当初与她分别的地方时，不仅未见她的一点遗迹，连偏斜的小路也都难辨迷离。低照的斜阳映照着兔葵、燕麦长长的影子仿佛与人相齐，我在那曾与她相偎过的草丛边徘徊往复，以酒浇地，欷不止，放眼西方，空自断魂。

　　注释

　　凉夜何其：意指夜深尚未天明。凉也作“良”。

　　离会：离别前的饯行聚会。

　　树杪参旗：树杪，树梢。参旗，星辰名，初秋时于黎明前出现。树杪参旗，指树梢上的夜空中散布着点点繁星。

　　兔葵燕麦：野葵和野麦。

　　班草：布草而坐。

　　欷歔：叹息声。

　　酹酒：以酒洒地面祭。

　　赏析

　　这首词调，创自清真。写离别情景，故能随意驰骋，而又与音调协合，具声乐美。

　　词上片写送别，下片写别后之思。词中运用陪衬、反衬、熔情入景、化用前人诗文之语等多种手法，细腻曲折地写出了送别怀人的悲凄与深情。全词所表现的惜别、怀旧之情，显得极为蕴藉，只于写景、叙事、托物上见之，而不直接流露。

　　起两句“河桥送人处，良夜何其？”写送别的地点、时间。时间是夜里，夜是美丽的，又是温馨可念的，故曰“良”；联系后文，地点是靠近河桥的一个旅店或驿站；用《诗。小雅。庭燎》的“夜如何其”问夜到什么时分了，带出后文。“斜月远堕余辉；铜盘烛泪已流尽，霏霏凉露沾衣。”夜是露凉有月的秋夜。但送别情人；依依不舍，故要问“夜何其”，希望这个临别温存的夜晚还未央、未艾。可是这时候，室内铜盘上已是蜡尽烛残，室外斜月余光已渐收坠，霏霏的凉露浓到会沾人衣，居然是“夜向晨”了，即是良夜苦短、天将向晓的时候。这三句以写景回答上文；又从景物描写上衬托临别时人心的凄恻和留恋。“斜、堕、余、凉”，都是带有感情色彩的字：“烛泪”更是不堪。周邦彦词喜运化唐诗。“烛泪”句即运化杜牧《赠别》诗“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，李商隐《无题》诗“蜡炬成灰泪始干”。

　　“相将散离会，探风前津鼓，树杪参旗。”收束前面描写，再伸展一层，说临别前的聚会，也到了要“散离”的时候，那就得探看树梢上星旗的光影，谛听渡口风中传来的鼓声，才不致误了行人出发的时刻。

　　“参旗”，星名，它初秋黎明前出现于天东，更透露了夜的季节性。鼓，可能指渡头的更鼓，也可能指开船鼓声，古代开船有击鼓为号的。观察外面动静，是为了多留些时，延迟“散离”，到了非走不可的时候才走，从行动中更细腻的写出临别时的又留恋、又提心吊胆的心情。“花骢会意，纵扬鞭、亦自行迟。”写到出发。大约从旅舍到开船的渡口，还有一段路，故送行者，又骑马送了一段。从骑马，见出送行者是男性；从下文“遗钿”，见出行者是女性。这段短途送行，作者还是不忍即时与情人分别，希望马走得慢点，时间挨得久点。词不直说自己心情，却说马儿也理解人意，纵使人要挥鞭赶它，它也不忍快走，这里用拟人手法，将离情别绪层曲婉转的道出。

　　过片“迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。”三句接写送别后归途。情人一去，作者孤独地带着离愁而归，故顿觉野外寂寞清旷，归途遥行，对同一空间的前后不同感觉，也是细腻地反映送别的复杂心情。“何意重经前地，遗钿不见，斜径都迷。”这三句是一个大的转折，转得无痕，使人几乎难以辨认。读了这几句，才了解上面所写的，全是对过去的回忆，从这里起才是当前之事，这样，才使人感到周词结构上的细微用心，时空转换上的大胆处理，感到这里真能使上片“尽化云烟”。《海绡说词》说“河桥”句是“逆入”，“前地”句是“平出”，“逆”即逆叙以往，“平”即平叙当前。这里的第一句领起后文。直贯到全词结尾；第二句情人去后，不见遗物，更无余香余泽可求；第三句写旧时路径，已迷离难认，“兔葵燕麦，向斜阳、影与人齐。”送别是晚上和天晓时候；重游则傍晚，黄昏中的斜阳，照着高与人齐的兔葵、燕麦的影子。这两句描绘“斜径都迷”之景，有意点出不同期间；又用刘禹锡《再游玄都观》诗序“惟兔葵燕麦，动摇于春风有”的典故，表示事物变迁之大。感慨人去物非的细腻心情，完全寄寓于景，不直接流露，故《艺蘅馆词选》载梁启超评这两句词说：“与柳屯田之‘晓风残月’，可称送别词中双绝，皆熔情入景也。”下面三句：“但徘徊班草，欷歔酹酒，极望天西。”说过去列坐的草地上，徘徊酹酒，向着情人远去的西边方向，望极天边，而欷歔叹息，不能自已。“欷歔”二字，直接摹态抒情。

　　这首词写情细腻、沉着，语句起伏顿挫，结构上层层伸展，时空变幻灵动飞扬，过渡自然，风格上哀怨而浑雅，堪称送别怀人作品中的上乘之作。

　　创作背景

　　这首词是因回忆曾有的一次送别而作的。周邦彦重游故地，想起过去的离别之情景，有感而作此词。其创作时间未详。

鹊原文翻译及赏析3

　　鹊踏枝·六曲阑干偎碧树

　　六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。

　　满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。

　　翻译

　　碧绿的杨柳依偎着曲曲折折的栏杆，春风和煦轻柔，鹅黄嫩绿、如丝如缕的杨柳在风中款款摆动腰肢，摇曳多姿。是谁突然弹起钿筝，惊醒那安栖的燕子，双双穿帘飞去。

　　然而几天时间放眼望去尽是落絮纷纷，那盛开的杏花也经不住清明时节的纷纷细雨，逐渐凋零。在如此深重的幽情之中，她不由沉沉睡去，正在睡酣梦甜之际，却被窗外清脆的莺啼声惊起，而美梦也再也无寻处了。

　　注释

　　偎：依靠。

　　黄金缕：指嫩柳条。

　　钿筝：用罗钿装饰的筝。

　　海燕：燕子的别称。古人认为燕子生于南方，渡海而至，故称。

　　一霎：极短的时间。浓睡觉来莺乱语，

　　惊残好梦无寻处：暗用金昌绪《春怨》

　　诗意：“打起黄莺儿，莫救枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”

　　赏析

　　这首词是拟写闺情之作，全篇以写景始而以情终，景中含情，情又衬景，因而被评为“金碧山水，一片空蒙。”（谭献《谭评词辨》）

　　上阕从春光写起。“六曲阑干”三句极力描写庭院的春日明媚风景。曲曲红阑，被绿茵扶疏的碧树所环绕；院中的杨柳随风摇摆，如丝如缕的柔条在夕阳的晚照中轻盈飞舞，好一派静谧、优美的景色。一个“偎”字，写出自然景物与人工景物的和谐、亲昵，一个“展”字，写尽了柳条的媚态，词的意境，就在这柔和、清雅的景物中被烘托出。

　　“谁把钿筝移玉柱？穿帘海燕又飞去。”三句写帘内景。“谁把”两句从听觉写起，在这寂静的环境中突然响起了琮琮的筝声，闺中安栖的燕子，被筝声惊起，双双穿帘飞去了，词人把这些情景都写得优美、精致，用笔非常细腻，有力地表现出春光的明媚，给读者以十分深刻的印象，引发出丰富的情境联想。筝声之后并没有揭起垂下的帘幕，露出弹筝之人，却转写燕子穿帘双飞，以衬托弹筝者的孤独寂寞，了无知音，幽思难托。

　　上阕中词人分别从听觉和视觉两个角度进行描写，先写筝鸣声之凄婉，再写成双的海燕穿帘而去，所见所闻，勾起词人隐隐的孤独与惆怅之感，为下文进一步抒情做铺垫。

　　下片抒伤春之情。首三句写词人所见：游丝、落絮、红杏花，这些景物的描写，暗示春之将逝。依旧由景开始，但是“满眼”一词已经凸现了人的出现，是从闺中人的视线和心情来看景了。“游丝”和“落絮”都是经典的春愁缭乱、幽思绵绵的意象，“满”和“兼”字更说明了一种无聊、无奈的心情。这是突然降下的一阵清明雨，打得院中杏花零落。

　　“浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。”结末写女主人公因梦醒而引起的恼莺情绪。“乱”字暗示了闺中之人的心情烦乱。至于她做的是什么样的“好梦”，词人没有说明，却更耐人寻味。浓睡好梦，欢情片刻，这对于现实生活中无法相会的恋人来讲，也是聊慰其相思饥渴的方式。然而哪怕这样短暂的好梦，也偏偏被莺语惊扰，可见无论是明媚亮丽的春色，还是落花沽絮的雨景，全都成了激惹她阵阵愁绪的触媒。

　　整首词诗人由写景始，由写人终。写景抓住春天的特指，但有富于变化，在变化中蕴含了作者的情感，写人先写人物的行动，把细筝移玉柱，但穿帘双燕却勾起了主人公无限的伤感，成为全词感情转折的基点。再写人物的心理，“惊残好梦无寻处”，直接抒发主人公内心的伤感。整首词写景与写人相互交融，通过穿帘的双燕，乱语的“黄莺”、“游丝”、“落絮”“清明雨”，使人物的心理活动步步呈现，达到了情与景的高度统一，但又含而不露，堪称“金碧山水，一片空蒙。”全词在艺术风格上语言明丽，用意婉曲。

鹊原文翻译及赏析4

　　原文：

　　几日行云何处去？忘却归来，不道春将莫。百草千花寒食路，香车系在谁家树。

　　泪眼倚楼频独语。双燕飞来，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮。悠悠梦里无寻处。

　　注释：

　　①行云：本指神女。“旦为朝云，暮为行雨”，见宋玉《高唐赋》。此指冶游不归的荡子。

　　②不道：不知。

　　③百草千华：“华”同“花”。此以闲花野草比喻妓女。

　　翻译：

　　你就像天上飘浮不定的云，不知去了哪里？只知游玩却忘记了回来，也不管春天就要过去，在花团锦簇的寒食节气，你的车马不知停在处。

　　我含着眼泪独自倚靠在楼台上自顾自语，问那双双归来的燕子，来时可曾与你在路上相遇？我心中缭乱的愁絮就如同空中迷蒙纷飞的柳絮，在迷蒙的梦中你的踪影也无处寻觅。

　　赏析：

　　这是以女子口气写的一首闺怨词，写一位痴情女子对冶游不归的男子既怀怨望又难割舍的缠绵感情，游子就如流云一样游荡忘了归来，在百草千花的寒食节气，处处情人成双成对，就连燕子也知道双双归来，而游子却不知何处。望着满天纷飞的柳絮，不禁愁情交织，乃至梦中也梦不到游子。全词语言清丽婉约，悱恻感人，塑造了一个情怨交织内心的闺中思妇形象，也似乎概况了更广泛的人生体验。

　　词写闺怨。上片以飘荡不归的行云，比作浪子。他把自己的宝马香车都拴系在浮花浪蕊的青楼妓馆边了。下片则写闺中少妇的孤独与凄苦。双燕尚懂得归来而人却不知。离愁被春光撩拨得像悠悠扬扬的柳絮，漫天飞舞，使你在梦里也觅不到踪迹。作者以轻灵缥缈之笔写朦胧梦境，怨而不怒，蕴藉深婉，可谓别开新境。

鹊原文翻译及赏析5

　　萧索清秋珠泪坠，枕簟微凉，展转浑无寐。残酒欲醒中夜起，月明如练天如水。

　　阶下寒声啼络纬，庭树金风，悄悄重门闭。可惜旧欢携手地，思量一夕成憔悴。

　　翻译

　　萧索凄冷的秋天夜晚，豆大的泪珠从我的脸上滑落。枕头和竹席微微的发凉，我翻来覆去全然没有睡意。我残存着醉意，就快要醒来。在半夜时分起身，月光明媚得如同白绢一样，夜空如同水一般绵软平静。

　　台阶下面“纺织娘”悲哀地啼叫这寒凉的秋天。秋风吹向院子里的树，夜晚悄悄，屋内的门也紧闭了起来。只可惜在旧时携手一起经历欢愉的地方，相思一夜就将人折磨的萎靡不振。

　　注释

　　萧索：萧条冷落。

　　珠泪：珍珠大小的眼泪。

　　坠：指眼泪滑落。

　　枕簟：枕头和竹席。

　　展转：即“辗转”，翻来覆去。

　　浑：全。

　　寐：睡觉。

　　残酒：残留的醉意。

　　中夜：半夜。

　　练：柔软洁白的织品。

　　阶：屋前台阶。

　　啼：啼叫。

　　络纬：即蟋蟀，一名莎鸡，俗称“纺织娘”。

　　金风：秋风。旧说以四季分配五行，秋令属金。

　　重门：屋内之门。

　　旧欢：旧时的欢愉。

　　思量：思念、回忆。

　　一夕：一晚。

　　憔悴：瘦弱无力脸色难看的样子。

　　创作背景

　　词人此词写于南唐（937年-975年）后期，其时南唐受周、宋威胁，岌岌可危，词人自身在朋党倾轧中屡遭贬斥，在官场上郁郁不得志。词人忧心国事，壮志未酬，但迫于时代限制不得不含蓄隐晦地表达，只好通过闺中怨妇的内心视角写下了这首《鹊踏枝》。

　　赏析

　　起句“萧索清秋珠泪坠”，前四字写景，点明时节；后三字抒情，表现主人公在伤感落泪。起句情与景的交融，渲染了凄凉萧索的环境气氛，奠定了全词的感情基调。以下由此出发，层层深入，情与景同时推进。“枕簟微凉，展转浑无寐。”枕簟微凉，说明时至秋令；辗转无寐，则言主人公心事重重。同时“萧索清秋”象征着南唐王朝衰败的时局，抒情主人公的“珠泪坠”也暗示词人因忧心国事而难过。

　　“残酒欲醒中夜起”，继续承接前面词意，表明主人公睡前曾借酒消愁，暗合“珠泪坠”的意象，睡后又起，则对应“展转浑无寐”。“起”字在这里起关连作用，为全词“词眼”，下面所有词句，都接续这字，描绘“起”后情景。“月明如练天如水”。因“起”而见寒色。

　　下片转而描写室外近景，转换为视觉、听觉，“阶下寒声啼络纬”，庭阶传来冷冷的“纺织娘”的啼叫声，“寒”带感情色彩秋夜劲风，庭树瑟瑟，静悄悄的重门关闭着，“悄悄”，言其静谧，衬托主人公心境的——凄清。

　　“阶下寒声啼络纬”，因为“起”而听秋虫啼叫；“庭树金风，悄悄重门闭”，因为“起”而闻秋风吹院门。这时，主人公的残酒大概已经大醒，面对清秋之夜，踱步庭中，相思之情荡漾心中，想起了与情人相处的甜蜜日子——“可惜旧欢携手地，思量一夕成憔悴。”主人公认为值得自己珍惜的是旧时欢愉的携手之地，想念了一个夜晚，人变得如此的憔悴，正是相思成病。

　　直到这最后，作品才归结出题旨，表达对旧时欢愉的深深怀念之情。这首词的最大艺术特点是情与景的交融，景中寓情，情发于景。词中“萧索清秋”象征南唐王朝处在风雨飘摇中、岌岌可危的现实。词人怀着强烈的忧患意识，已怨妇的内心视角含蓄地表达了对国事的忧虑和屡遭排挤打击的沉重心情。

鹊原文翻译及赏析6

　　鸟鹊歌

　　仰飞鸟兮乌鸢。凌玄虚兮号翩翩。

　　集洲渚兮优恣。啄虾矫翮兮云间。

　　任厥性兮往还。妾无罪兮负地。

　　有何辜兮谴天。帆帆独兮西往。

　　孰知返兮何年。心惙惙兮若割。

　　泪泫泫兮双悬。彼飞鸟兮鸢鸟。

　　已回翔兮翕苏。心在专兮素虾。

　　何居食兮江湖。徊复翔兮游颺。

　　去复返兮于乎。始事君兮去家。

　　终我命兮君都。终来遇兮何辜。

　　离我国兮去吴。妻衣褐兮为婢。

　　夫去冕兮为奴。岁遥遥兮难极。

　　冤悲痛兮心恻。肠千结兮服膺。

　　于乎哀兮忘食。愿我身兮如鸟。

　　身翱翔兮矫翼。去我国兮心摇。

　　情愤惋兮谁识。

　　翻译

　　情愤惋兮谁识。 抬头仰望一群黑色的猛禽，狂呼乱叫着从高空中俯冲下来。

　　它们聚集在小岛上肆意叼啄鱼虾，然后展翅飞到高空的云层之间。

　　任凭自己的秉性飞来飞去，我没有什么罪过却要背井离乡。

　　为何无辜的被遣送到遥远的天边，像一片落叶被狂风吹往西方。

　　谁知道何年何月才能返回家园？心中的忧伤痛苦如同刀割一样。

　　忍不住双眼泪如喷泉，那些凶恶的猛禽。

　　已经飞回原地收拢其翅膀，它们一心掠夺那些弱小的白虾。

　　为什么来到这江河湖畔白吃白住？时时在这里盘旋不去自由游荡。

　　来来去去往返不停的横冲直撞，起先是夫君不知为何一去不复返。

　　最终又强迫我前往吴国京都，到死我不明白自己何罪之有。

　　为什么让我背离祖国远去吴国，我穿着粗布衣裳被降为婢女。

　　丈夫被摘去王冠沦为奴仆，苦难的岁月何时才是尽头？

　　国耻冤仇的悲痛时刻压在心头，就好象咽下无数疙瘩堵在胸口。

　　心里装满悲哀哪里吃得下饭食？我多想变成一只飞鸟。

　　展翅高飞在蓝天自由翱翔。心中思念我那遥远的故国家乡，满腔的悲愤与怅恨谁能体味？

　　译文

　　抬头仰望一群黑色的猛禽，狂呼乱叫着从高空中俯冲下来。

　　它们聚集在小岛上肆意叼啄鱼虾，然后展翅飞到高空的云层之间，任凭自己的秉性飞来飞去。

　　我没有什么罪过却要背井离乡，为何无辜的被遣送到遥远的天边。

　　像一片落叶被狂风吹往西方，谁知道何年何月才能返回家园？

　　心中的忧伤痛苦如同刀割一样，忍不住双眼泪如喷泉。

　　那些凶恶的猛禽，已经飞回原地收拢其翅膀，

　　它们一心掠夺那些弱小的白虾，为什么来到这江河湖畔白吃白住？

　　时时在这里盘旋不去自由游荡，来来去去往返不停的横冲直撞。

　　起先是夫君不知为何一去不复返，最终又强迫我前往吴国京都。

　　到死我不明白自己何罪之有，为什么让我背离祖国远去吴国。

　　我穿着粗布衣裳被降为婢女，丈夫被摘去王冠沦为奴仆。

　　苦难的岁月何时才是尽头？国耻冤仇的悲痛时刻压在心头。

　　就好象咽下无数疙瘩堵在胸口，心里装满悲哀哪里吃得下饭食？

　　我多想变成一只飞鸟，展翅高飞在蓝天自由翱翔。

　　心中思念我那遥远的故国家乡，满腔的悲愤与怅恨谁能体味？

　　赏析

　　这首诗可谓古代最早的一首抒发亡国之恨的抒情诗，作者就是勾践的妻子，越国战败后沦为吴国奴婢，境遇悲惨，更加显得字字血泪，发人深思。

　　其历史背景是：公元前496年，吴王阖闾派兵攻打越国，但被越国击败，阖闾也伤重身亡。两年后阖闾的儿子夫差率兵击败越国，越王勾践被押送到吴国做奴隶，勾践忍辱负重伺候吴王三年后，夫差才对他消除戒心并把他送回越国。

　　这首诗的可取之处有三：

　　一是运用了比拟手法，将入侵的敌军比作凶恶的猛禽，以猛禽的种种动作比喻占领军横征暴敛，肆意掠夺的狂妄气焰，十分贴切形象。

　　二是尽情抒发了作为国王和王后亡国，并沦为人臣奴婢的极度悲愤，和对故国家乡的无尽思念，读来催人泪下。

　　三是作品的思想性。作者在诗中反复诘问自己何罪之有，到死也想不通一个相夫教子的妇道人家无辜受累的道理。数千年来，亡国奴的境遇都是极为凄惨的，无论是尊贵国王还是不参与政事的王后王妃，形同砧板之肉，任人宰割，甚至成为敌国宴席上名副其实的美餐。这种株连无辜的史实司空见惯，毫无争辩余地，似乎无需深思。而勾践夫人却质问苍天自己何罪之有？为何无辜遭到天谴？为何被逼离乡背井，无辜受尽人间苦难？作者的反复诘问反映出朴素的人道主义思想，难能可贵。南唐后主李煜写过很多抒发亡国之恨的名篇词作，汉末女学者蔡文姬也有过类似经历，她的《胡笳十八拍》和《悲愤诗》都未显示出勾践夫人如此朦胧的人道主义思想。作为一个弱女子，即使是贵为王后，对于历史的急剧变化，终究是无能为力的，也不可能提出更为深刻的思想体系，但是勾践夫人的历史悲哀是数千年来亡国女人的悲剧缩影，千古悲愤，呼唤千年，不失为一种超越时代的意识，震撼心灵的控诉。

鹊原文翻译及赏析7

　　鹊踏枝·几日行云何处

　　冯延巳〔五代〕

　　几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？

　　泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。(依依 一作：悠悠)

　　译文及注释

　　译文：这几天，他像流云飘哪里？忘了回家，不顾芳春将逝去。寒食路上长满了野草闲花。他车马又在谁家树上系?泪眼倚楼不断自言语，双燕飞来，路上可与他相遇？纷乱春愁如柳絮，梦中到哪寻他去？

　　注释：行云：宋玉《高唐赋序》记巫山神女云：“妾在巫山之阳，高丘之阻。旦为行云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”后世多借指行踪无定的美人，此指所思情郎。不道：张相《诗词曲语辞汇释》卷四：“不道，扰云不知也；不觉也；不期也。冯延已《蝶恋花》词：‘几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。’言不觉春将暮也。”百草二句：清谭献《复堂词话》：“行云、百草、千花、香车、双燕，必有所托。”寒食，节令名，在清明前一日。谭献《蝶恋花》词：“连理枝头侬与汝，干花百草从渠许。”以连理枝头与千花百草对举，正可与此对看。泪眼二句：陈廷焯《词则·大稚集》卷一：“‘双燕’二语映首章。”

　　鉴赏

　　这首词从字面看，是描写一人子对她游荡在绵的丈夫久久不归既埋怨又难以割舍的缠绵感情。从一开伤的“行云何处去”到最后的“梦里般寻处”，人主人公的情感始终在怨嗟与期待、苦闷与寻觅的交织中徘徊。云为一首优秀的闺情词，由于抒情的深刻与典型，往往容易唤起人们更广泛的联想，因而这首词中所抒发的“忠厚缠绵”之情，似乎也概括了更广泛的人生体验。

　　词写闺怨。上片以飘荡不归的行云，比云浪子。

　　“几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。”这三句是闺中少妇的幽怨之词，表现出她对情郎的惦念。这里以“行云”比喻在绵四处游荡的情郎，非常形象贴切。“忘却归来，不道春将暮。”，“春将暮”字面上是指春光将尽，亦指人子的美好年华将逝，这两句为人子的自问自答之词，充满般穷悲叹：美好的春光将要逝去了，而情郎却仍不见归来。

　　“百草千花寒食路，香车系在谁家树？”“百草千花”，用辞也典丽双关，暗中包括那些招蜂引蝶的人人，颇带鄙薄意识。“香车”，代丈夫的行踪。车子停在谁家树下，意指丈夫在谁处冶游。这样写，既切合人主人公倚楼眺望的情景，又形象鲜明，情思宛转，耐人反复寻味。

　　下片则写闺中少妇的孤独与凄苦，她眼含泪水，倚立楼伤，不免如痴如呆，独自念念叨叨。

　　“泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？”她想到自己的丈夫在绵纵行放荡，心中是多么的悲伤呀。“泪眼”写其忧伤；“倚楼”写她对丈夫的盼望；“频独语”三字，把人主人公那种伤心欲狂的精神状态清晰地刻画出来。“双燕”两句是她的询问，她频频问那归来的双燕是否见到自己的夫君。燕子般情，怎听得懂她的言语，这一问极写人主人公之痴。

　　“撩乱春愁如柳絮，依依梦里般寻处。”问燕燕般语，这令她多么惆怅，多么悲痛，心中那春愁顿时如柳絮一般，凌乱般序。这里词人以柳絮喻愁，将般形之愁具体化，极写其纷乱。“悠悠梦里般寻处”，既然他不归，她又那般惦念着他，那么便到梦里将他寻觅吧，但梦却那般悠长，令她茫然而不得寻觅。这最后两句写得千回百转，情意缠绵，形象地表达了人主人公的哀怨与痴情。

　　这首词连用了三个问句：“几日行云何处去？”“香车系在谁家树？”“双燕飞来，陌上相逢否？”一次比一次问得更迫切，从而描绘出人主人公越到后来越濒近绝望的心情。这是一种层层加码式的手法。双燕尚懂得归来而人却不知，离愁被春光撩拨得像悠悠扬扬的柳絮，漫天飞舞，使你在梦里也觅不到踪迹。云者以轻灵缥缈之笔写朦胧梦境，怨而不怒，蕴藉深婉，可谓别开新境。

　　冯延巳

　　冯延巳 （903--960）又名延嗣，字正中，五代广陵（今江苏省扬州市）人。在南唐做过宰相，生活过得很优裕、舒适。他的词多写闲情逸致辞，文人的气息很浓，对北宋初期的词人有比较大的影响。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”，其词集名《阳春集》。

鹊原文翻译及赏析8

　　原文：

　　梅落繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转。昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限。

　　楼上春山寒四面，过尽征鸿，暮景烟深浅。一晌凭栏人不见，鲛绡掩泪思量遍。

　　译文

　　繁茂枝头，梅花飘落千万片，落时犹多情，学着雪花随风转。昨夜歌舞草草散，酒醒又添愁无限。

　　楼上清寒，寒山围四面，大雁过尽暮霭深深漫。半晌凭栏不见人，罗帕掩泪把他思量遍。

　　注释

　　鹊踏枝：即《蝶恋花》，原唐教坊曲名，商调曲。又名《黄金缕》《凤栖梧》《卷珠帘》《一箩金》。其用为词牌始于宋。双调六十字，前后片各四仄韵。

　　笙（shēng）歌：吹笙唱歌。容易：轻易。

　　征鸿：远行的大雁。征鸿过尽，昭示着节令的转换。

　　“暮景”句：远处近处，只有浓浓淡淡的烟霭装点着无边的暮色。

　　一晌：表示时间，有片刻多时二意。

　　鲛绡（jiāo xiāo）：传说是南海鲛人所织之绡，这里指精美的手帕。掩（yǎn）泪：掩面而泣。

　　赏析：

　　从这首词的结尾“一晌凭栏人不见，鲛绡掩泪思量遍”，人们会知道它是一首写思妇闺怨的艳词，从全词的内容看，也的确如此。而除了闺怨之外，这首词还提供了独特的审美联想。

　　这首词的开头三句，似乎是在写景。梅花似雪，随风飘飞，这景象是很美的。但是，如果读者把梅不仅仅当作景物，而是当作生命来看，这景象就是悲哀的了，“犹自多情”一句，更加重了浓厚的悲剧气氛。如果再进一步，把这自然生命的悲剧与人生的种种悲剧联系起来看，这三句就更具有了深广的意蕴，如叶嘉莹女士所说，“写出了所有有情之生命面临无常之际的缱绻哀伤，这正是人世千古共同的悲哀”了。

　　这种联想，并不是捕风捉影，而是由作品的上下文之间的联系而来：“昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限”，大自然中的花落飘零，与人生中的良辰易逝、生命无常，是如此的相似，人们执著地企图在彻夜笙歌、沉酣美酒中去追求去把握生命，可是转瞬之间，能把握的一切全都消失在虚空之中，正如同繁枝梅落，似雪随风一样。梅离枝头，尚且流连“多情”；人生中的好景不长、笙歌散去，又怎不让人感到可悲可叹、无可奈何！

　　作者在这首词中的感慨，似乎是飘忽无端、不可确指的。但通过合理的联想，读者似乎又可以窥见作者的内心世界，理解他的痛苦和悲哀，想象“昨夜笙歌”这个词所凝聚的人生失落的悲凉，懂得“梅落繁枝”所代表的多情生命之陨落的意义。而这些，正体现了冯延巳词意蕴深广、“堂庑特大”的特点。

　　冯延巳的词里，不乏的描写。如“低语前欢频转面，双眉敛恨春山远”（《鹊踏枝》）、“香闺寂寂门半掩，愁眉敛，泪珠滴破燕脂脸”（《归自谣》）等等，与“花间”词并无明显的区别。但他也有些作品，既不同于温庭筠的“艳”，也不同于韦庄的“浅”，更绝少《花间集》中的味道。如果用一个字来概括这些词的风格，那就是“雅”。

鹊原文翻译及赏析9

　　鹧鸪天·当日佳期鹊误

　　晏几道〔宋代〕

　　当日佳期鹊误传。至今犹作断肠仙。桥成汉渚星波外，人在鸾歌凤舞前。

　　欢尽夜，别经年。别多欢少奈何天。情知此会无长计，咫尺凉蟾亦未圆。

　　译文

　　由于当初鹊鸟误传了归会的日子，牛郎上织女至今仍是愁苦不已的神仙。鹊桥在天上的银河岸边形成，人则在轻歌曼舞之中。七夕时欢娱一夜，之后却分别一年。离别多而欢娱少又能拿上天怎么样？或是心知此次归会不长久，眼前的月亮也没有圆满。

　　注释

　　鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”、“思越人”、“醉梅花”、“半死梧”等，双调，五十五字，上下片各四句、三平韵。佳期：原谓与佳人归约会，后通称欢聚之日。鹊误传：神话传说，织女自归牛郎，两情缠绻，到女废织，男荒耕。天帝怒，责令织女归河东，使不得与牛部归会。后悔，令鹊传信，许二人七日得会一次。惟鹊误传为一年之七夕，使二人尝尽归思之苦。织女后知鹊误传，恨极，而髡鹊。鹊知己失言，故于七夕，群怎河汉架梁以渡织女。断肠仙：特指天上的牛郎上织女。汉渚（zhǔ）：天上的银河岸边。汉，河汉，星河，银河，天空中由无数星星组成的光带。渚，洲渚，水中小块土地，此处指岸边。莺歌凤舞：比喻轻歌曼舞。经年：经过一年。奈何：怎么，怎么办。情知：心知。无长计：不长久。咫（zhǐ），八寸。咫尺，形容距离之近。凉蟾（chán）：月亮，这里指七夕的新月。古代传说月中有蟾蜍，故以蟾指代月亮。

　　赏析

　　此词开篇即言“佳期误传”，虽未将情事具体写出，为之断肠的情绪却可从“凉蟾亦未圆”所透出的缱绻深中体味出来。接着，过片的“欢尽夜，别经年。别多欢少奈何天”三句抒发无可奈何的感慨：牛郎、织女盼望一年才能一次相逢，七夕一夜纵然可以尽情欢乐，却抵挡不了三百六十四天的离别相思之苦，明明知道它不公平、不合理，可就是没法改变这样的事实。这不能解决的矛盾、不能愈合的创伤及不能消除的恨事无不透出七夕故事的“悲剧性”。与“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”是悲感中有幸福的慰藉相比，“情知此会无长计，咫尺凉蟾亦未圆”是哀痛之极时的心灰意冷。

　　全词以“星波”、“凉蟾”等构成的“奈何天”写情人心理空间中的景致，又将其融于情致的抒发中，以强烈对比而造成艺术效果，如“欢尽夜”与“别经年”，“桥成汉渚星波外”与“人在鸾歌凤舞前”，而最主要的则是强烈的情意受到强烈的阻碍所造成的心情对比。

　　晏几道

　　晏几道（1038年5月29日—1110年），北宋著名词人。字叔原，号小山，抚州临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。晏殊第七子。 历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，中年家境中落。与其父晏殊合称“二晏”。词风似父而造诣过之。工于言情，其小令语言清丽，感情深挚，尤负盛名。表达情感直率。多写爱情生活，是婉约派的重要作家。有《小山词》留世。

鹊原文翻译及赏析10

　　鹊踏枝·萧索清秋珠泪

　　冯延巳〔五代〕

　　萧索清秋珠泪坠，枕簟微凉，展转浑无寐。残酒欲醒中夜起，月明如练天如水。

　　阶下寒声啼络纬，庭树金风，悄悄重门闭。可惜旧欢携手地，思量一夕成憔悴。

　　译文及注释

　　译文：萧索凄冷覆秋天夜晚，豆大覆泪珠从我覆脸上滑落。枕头和竹席微微覆发凉，我翻来覆去全然没有睡意。我残存着醉意，就快要醒来。在半夜时分起身，月光明媚得如同白绢一样，夜空如同水一般绵软平静。台阶下面珠纺织娘”悲哀地啼叫这寒凉覆秋天。秋风吹向院子里覆树，夜晚悄悄，屋内覆门也紧闭了起来。只可惜在旧时携手一起经历欢愉覆地方，相思一夜就将人折磨覆萎靡不振。

　　注释：萧索（xiāo suǒ）：萧条冷落。珠泪：珍珠大小覆眼泪。坠：指眼泪滑落。枕簟（diàn）：枕头和竹席。展转：即珠辗转”，翻来覆去。浑：全。寐（mèi）：睡觉。残酒：残留覆醉意。中夜：半夜。练：柔软洁白覆织品。阶：屋前台阶。啼（tí）：啼叫。络纬（luò wěi）：即蟋蟀，一名莎鸡，俗称珠纺织娘”。金风：秋风。旧说以四季分配五行，秋令属金。重（chóng）门：屋内之门。旧欢：旧时覆欢愉。思量（liáng）：思念、回忆。一夕：一晚。憔悴（qiáo cuì）：瘦弱无力脸色难看覆样子。

　　赏析

　　起句“萧索清秋珠泪坠”，前四字写景，点明时节；后三字抒情，表现主人公在伤感落泪。起句情与景的交融，渲染了凄凉萧索的环境气氛，奠定了全词的感情基调。以下由此出发，层层深入，情与景同时推进。“枕簟微凉，展转浑无寐。”枕簟微凉，说明时至秋令；辗转无寐，则言主人公心事重重。同时“萧索清秋”象征着南唐王朝衰败的时局，抒情主人公的“珠泪坠”也暗示词人因忧心国事而难过。

　　“残酒欲醒中夜起”，继续承接前面词意，表明主人公睡前曾借酒消愁，暗合“珠泪坠”的意象，睡后又起，则对应“展转浑无寐”。“起”字在这里起关连作用，为全词“词眼”，下面所有词句，都接续这字，描绘“起”后情景。“月明如练天如水”。因“起”而见寒色。

　　下片转而描写室外近景，转换为视觉、听觉，“阶下寒声啼络纬”，庭阶传来冷冷的“纺织娘”的啼叫声，“寒”带感情色彩秋夜劲风，庭树瑟瑟，静悄悄的重门关闭着，“悄悄”，言其静谧，衬托主人公心境的——凄清。

　　“阶下寒声啼络纬”，因为“起”而听秋虫啼叫；“庭树金风，悄悄重门闭”，因为“起”而闻秋风吹院门。这时，主人公的残酒大概已经大醒，面对清秋之夜，踱步庭中，相思之情荡漾心中，想起了与情人相处的甜蜜日子——“可惜旧欢携手地，思量一夕成憔悴。”主人公认为值得自己珍惜的`是旧时欢愉的携手之地，想念了一个夜晚，人变得如此的憔悴，正是相思成病。

　　直到这最后，作品才归结出题旨，表达对旧时欢愉的深深怀念之情。这首词的最大艺术特点是情与景的交融，景中寓情，情发于景。词中“萧索清秋”象征南唐王朝处在风雨飘摇中、岌岌可危的现实。词人怀着强烈的忧患意识，以怨妇的内心视角含蓄地表达了对国事的忧虑和屡遭排挤打击的沉重心情。

　　冯延巳

　　冯延巳（903——960）又名延嗣，字正中，五代广陵（今江苏省扬州市）人。在南唐做过宰相，生活过得很优裕、舒适。他的词多写闲情逸致辞，文人的气息很浓，对北宋初期的词人有比较大的影响。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”，其词集名《阳春集》。

鹊原文翻译及赏析11

　　鹊踏枝·谁道闲情抛掷久 五代十国

　　冯延巳

　　谁道闲情抛掷久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。(敢辞 一作：不辞)

　　河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后。

　　《鹊踏枝·谁道闲情抛掷久》译文

　　谁说愁绪被忘记了太久？每当初春降临，我的惆怅心绪一如故旧。每润都在花前饮酒，每次都是喝的昏沉烂醉，一点也不关心那镜里原本红润的面容，已经日益清瘦了。

　　河岸边青草翠绿，河岸上柳树成荫。我起伤地暗自思量，为何年年都会新添起愁？我独立在小桥的桥头，清风吹拂着衣袖。人回去后，树林中升起一弯新月。

　　《鹊踏枝·谁道闲情抛掷久》注释

　　清王鹏运《半塘丁稿·鹜翁集》云：“冯正中《鹤踏枝》十四首，郁伊倘况，义兼比兴。”调名即《蝶恋花》。

　　谁道句：近人梁启超云：“稼轩《摸鱼儿》起处从此脱胎。文前有文，如黄河液流，莫穷其源。”（《阳春集笺》引）。闲情：即闲愁、春愁。

　　病酒：饮酒过量引起身体不适。

　　敢辞：不避、不怕。朱颜，青春红润的面色。

　　朱颜：这里指红润的脸色。

　　青芜：青草。

　　平林：平原上的树林。李白《菩萨蛮》：“林漠漠烟如织。”

　　新月：阴历每月初出的弯形月亮。

　　《鹊踏枝·谁道闲情抛掷久》赏析

　　这是一首表达孤寂离怅种言情词。全词所写种乃是心中一种常存永在种离怅、忧愁，而且充满了独自一人承担种孤寂、凄冷之感，不仅传达了一种感情种意境，而且表现出强烈而鲜明种个性，意蕴深远，感发幽微。

　　上阕开门见山，首句用反问种句式种这种既欲抛弃却又不得忘记种“闲情”提了出来，整个上片始终紧扣首句提出种复杂矛盾种心情回环反复，表现了作者内心感情种痛苦撕咬。

　　“谁道闲情抛掷久。”虽然仅只七个字，然而却写得千回百转，表现了在感情方面欲抛不得种一种盘旋郁结种挣扎种痛苦。而对此种感情之所由来，却又并没有明白指说，而只用了“闲情”两个字。这种莫知其所自来种“闲情”才是最苦种，而这种无端种“闲情”对于某些多情善感种诗人而言，却正是如同山之有崖、木之有枝一样种与还俱来而无法摆脱种。词人在此一句词种开端先用了“谁道”两个字，“谁道”者，原以为可以做到，谁知竟未能做到，故以反问之语气出之，有此二字，于是下面种“闲情抛弃久”五字所表现种挣扎努力就全属于徒然落空了。

　　“每到春来，离怅还依旧。”上面着一“每”字，下面着一“还”，字，再加上后面种“依旧”两个字，已足可见此“离怅”之永在长存。而“每到春来”者，春季乃万物萌还之时，正是还命与感情觉醒种季节，词人于春心觉醒之时，所写种却并非如一般人之属于现瘦种相思离别之情，而只是含蓄地用了“离怅”二字。“离怅”者，是内心恍如有所失落又恍如有所追寻种一种迷惘种情意，不像相思离别之拘于某人某事，而是较之相思离别更为寂寞、更为无奈种一种情绪。

　　“日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。”既然有此无奈种离怅，而且经过抛弃种挣扎努力之后而依然永在长存，于是下面两句冯氏遂径以殉身无悔种口气，说出了“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”两句决心一意承担负荷种话来。上面更着以“日日”两字，更可见出此一份离怅之情之对花难遣，故唯有“日日”饮酒而已。曰“日日”，盖弥见其除饮酒外之无以度日也。至于下句之“镜里朱颜瘦”，则正是“日日病酒”之还活种必然结果。曰“镜里”，自有一份反省惊心之意，而上面却依然用了“不辞”二字，昔《离骚》有句云“虽九死其犹未悔”，“不辞”二字所表现种，就正是一种虽殉身而无悔种情意。

　　下阕进一步抒发这种与时常新种闲情愁绪。词人种这种迷惘与困惑又直接以疑问种形式再次鲜明突出地揭诸笔端，可谓真率之极；而在“河畔青芜堤上柳”种意象之中，隐含着绵远纤柔、无穷无尽种情意与思绪，又可谓幽微之至。

　　“河畔青芜堤上柳。”下半阕承以“河畔青芜堤上柳”一句为开端，在这首词中瘦在只有这七个字是完全写景种句子，但此七字却又并不是真正只写景物种句子，不过只是以景物为感情之衬托而已。所以虽写春来之景色，却并不写繁枝嫩蕊种万紫千红，只说“青芜”，只说“柳”。“芜”者，丛茂之草也，“芜”种青青草色既然遍接天涯，“柳”种缕缕柔条，更是万丝飘拂。簇这种绿遍天涯种无穷草色，这种’随风飘拂种无尽柔条，它们所唤起种，或者所象喻种，该是一种何等绵远纤柔种情意。而这种草色又不自今日方始，年年河畔草青，年年堤边柳绿，则此一份绵远纤柔种情意，也就年年与之无尽无穷。

　　“为问新愁，何事年年有。”所以下面接下去就说了“为问新愁，何事年年有”二句，正式从年年种芜青柳绿，写到“年年有”种“新愁”。虽是“年年有”种“愁”，却又说是“新”，一则此词开端已曾说过“闲情抛弃久”种话，经过一段“抛弃”种挣扎，而重新又复苏起来种“愁”，所以说“新”；再则此愁虽一宋词鉴赏辞典一旧，而其令人离怅种感受，则敏锐深切岁岁常新，故曰“新”。上面用了“为问”二字，下面又用了“何事”二字，造成了一种强烈种疑问语气，从其尝试抛弃之徒劳种挣扎，到问其新愁之何以年年常有，有如此之挣扎与反省而依然不能自解。在此强烈种追问之后，词人却忽然荡开笔墨，更不作任何回答，而只写下了“独立小桥风满袖，平林新月人归后”两句身外种景物情事，仔细玩味，这十四个字却瘦在是种离怅之情写得极深。

　　“独立小桥风满袖，平林新月人归后。”试观其“独立”二字，已是寂寞可想，再观其“风满袖”三字，更是凄寒可知，又用了“小桥”二字，则其立身之地种孤伶无所荫蔽亦复如在眼前，而且“风满袖”一句之“满”字，写风寒袭人，也写得极饱满有力。在如此寂寞孤伶无所荫蔽种凄寒之侵袭下，其心情之寂寞凄苦已可想见，何况又加上了下面种“平林新月人归后”七个字。“平林新月”，则林梢月上，夜色渐起，“人归后”，则路断行人，已是寂寥人定之后了。从前面所写种“河畔青芜”之颜色鲜明来看，应该乃是白日之景象，而此一句则直写到月升人定，则诗人承受着满袖风寒在小桥上独立种时间之长久也可以想见了。如果不是内心中有一份难以排解种情绪，有谁会在寒风冷露种小桥上直立到中宵呢？

鹊原文翻译及赏析12

　　鹊踏枝·六曲阑干偎碧树

　　六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。

　　满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。

　　翻译/译文

　　译文

　　在绿阴丛中，一座别致、幽静的小楼悄然独立，曲曲折折的栏杆紧紧依偎着碧树，两者相映成趣。春风和煦轻柔，鹅黄嫩绿、如丝如缕的杨柳在风中款款摆动腰肢，摇曳多姿。

　　春光明媚，晴空万里，游丝袅袅，柳絮翻飞，这已是暮春景象了，正当杏花盛开，娇艳无比之际，却下起了一阵小雨。在如此深重的幽情之中，她不由沉沉睡去，正在睡酣梦甜之际，却被窗外清脆的莺啼声惊起，而美梦也再也无寻处了。

　　注释

　　①偎：紧靠着。

　　②黄金缕：形容嫩黄的柳条，如同丝丝金线一般。

　　③钿筝：用金翠宝石装饰的筝，玉柱：筝上定弦用的玉制码子。

　　④海燕：传说燕子来自海上，故称“海燕”。双飞，一作“晾飞”。以上两句是写有人弹起筝来，双燕由帘内惊起飞走。

　　⑤游丝：指在空中飞扬的虫丝。落絮：指飘落的柳絮。

　　⑥ 一霎（sha）：一阵子。唐孟郊《春后雨》诗：“昨夜一霎雨，天意苏群物。”

　　⑦觉来：醒来。莺乱语，一作“慵不语”。

　　赏析/鉴赏

　　赏析

　　这首词是拟写闺情之作，全篇以写景始而以情终，景中含情，情又衬景，因而被评为“金碧山水，一片空蒙。”（谭献《谭评词辨》）

　　上阕从春光写起。“六曲阑干”三句极力描写庭院的春日明媚风景。曲曲红阑，被绿茵扶疏的碧树所环绕；院中的杨柳随风摇摆，如丝如缕的柔条在夕阳的晚照中轻盈飞舞，好一派静谧、优美的景色。一个“偎”字，写出自然景物与人工景物的和谐、亲昵，一个“展”字，写尽了柳条的媚态，词的意境，就在这柔和、清雅的景物中被烘托出。而突如其来的琮琮筝声，打破了这安静的氛围，也惊起了双燕，穿帘而去。由燕子的安居，可知闺中的冷清；由筝声的惊燕，可知声音之激越，弹筝者心情之郁闷也可见一斑。尽管全部是写景，但闺中人独处的难堪之情已经隐约可见。上阕中词人分别从听觉和视觉两个角度进行描写，先写筝鸣声之凄婉，再写成双的海燕穿帘而去，所见所闻，勾起词人隐隐的孤独与惆怅之感，为下文进一步抒情做铺垫。

　　下片抒伤春之情。首三句写词人所见：游丝、落絮、红杏花，这些景物的描写，暗示春之将逝。依旧由景开始，但是“满眼”一词已经凸现了人的出现，是从闺中人的视线和心情来看景了。“游丝”和“落絮”都是经典的春愁缭乱、幽思绵绵的意象，“满”和“兼”字更说明了一种无聊、无奈的心情。这是突然降下的一阵清明雨，打得院中杏花零落。最后一句由春光缭绕归结到春闺的愁思，一个“乱”字说明了心绪之乱，“无寻处”则点出了好梦被惊醒后的烦恼与忧愁。经过这两句一点化，前面的景语全都变成了情语，令人回味不已。

　　整首词诗人由写景始，由写人终。写景抓住春天的特指，但有富于变化，在变化中蕴含了作者的情感，写人先写人物的行动，把细筝移玉柱，但穿帘双燕却勾起了主人公无限的伤感，成为全词感情转折的基点。再写人物的心理，“惊残好梦无寻处”，直接抒发主人公内心的伤感。整首词写景与写人相互交融，通过穿帘的双燕，乱语的“黄莺”、“游丝”、“落絮”“清明雨”，使人物的心理活动步步呈现，达到了情与景的高度统一，但又含而不露，堪称“金碧山水，一片空蒙。”全词在艺术风格上语言明丽，用意婉曲。

鹊原文翻译及赏析13

　　原文：

　　天水碧。染就一江秋色。鳌戴雪山龙起蛰。快风吹海立。

　　数点烟鬟青滴。一杼霞绡红湿。白鸟明边帆影直。隔江闻夜笛。

　　译文

　　天光水色一片澄碧，染成一江清秋的景色，江潮涌来就掀是神龟驮负的雪山，又掀是蛰伏的巨龙从梦中惊起，疾风掀起海水掀竖起的墙壁。

　　远处几点青山掀美人头上的鬟髻，弥漫十雾气青翠欲滴。一抹红霞如同刚织就的绡纱，带十汹涌的潮水迸溅的湿意。天边白鸟分明帆樯直立，入夜后隔江传来悠扬的笛声。

　　注释

　　王勃《滕王阁序》：“秋水共长天一色。“韦庄《谒金门》：“染就一溪新绿”，周句殆从此化出。

　　传说渤海中五山：岱舆、员峤、方壶、瀛洲、蓬莱。“巨鳌十五举首而载之，六万岁一交焉”。见《列子·汤问》。

　　蛰：潜伏。《周易·系辞传》：“龙蛇之蛰，以存身焉。”

　　快：有痛快爽快意。

　　红湿：晚霞红如彩绡，疑为织女机柕所成。

　　白鸟：白色羽毛的鸟。

　　赏析：

　　这首词是题咏排山倒海的浙江大潮的。

　　词上片写海潮欲来和正来之情状。

　　“天水碧，染就一江秋色”，首两句说钱塘江的秋水好像染成“天水碧”的颜色，指的是潮水未来，风平浪静的观感。

　　“鳌戴雪山龙起蛰，快风吹海立”。两句，写海潮咆哮着汹涌而来，好像是神龟背负的雪山，又好像是从梦中惊醒的蛰伏海底的巨龙，还好像是疾速的大风将海水吹得竖立起来一般。词人接连用了几个生动的比喻，有声有色地将钱江大潮那惊心动魄的场面，排山倒海的气势。形象生动地表现出来，让人有如临其境之感。

　　下片写潮过风息，江上又是一番景象。

　　“数点烟鬟青滴，一杼霞绡红湿，白鸟明边帆影直”三句，分别描写远处、高处的景色。远处的几点青山，虽然笼罩着淡淡的烟霭，却仍然青翠欲滴。天边的红霞，仿佛是刚刚织好的绡纱，带着潮水喷激后的湿意；临近黄昏，白鸥上下翻飞，其侧则帆影矗立，说明鸥鸟逐船而飞。词人选择了一些典型的景物，构成了一幅五彩缤纷的图景，使人赏心悦目，身临其境一般。

　　末句“隔江闻夜笛”，以静结动，以听觉的描写收束全词，与以前的视觉描写形成对照。全词纯写景物，此时才点出景中有人，景中有我，是极有韵味。隔江而能听到笛声，可见风平浪静，万籁俱寂。写闻笛，其实仍是写钱塘江水。

　　从时间上说，全词从白昼写到黄昏，又从黄昏写到夜间；从艺术境界上看，又是从极其喧闹写到极其安静，将“观涛”前后的全过程作了有声有色的描绘，使读者仿佛观看一部拍摄生动的影片，有特写的连缀，又有场景的高迅切换，令人不由不如临其境一样。因为词人又是一位画家，故能做到“以画为词”。尤其是“隔江闻夜笛”一句，余韵无穷，似断犹连。

鹊原文翻译及赏析14

　　二鹊救友

　　未知佚名

　　某氏园中，有古木，鹊巢其上，孵雏将出。一日，鹊徊翔其上，悲鸣不已。顷之，有群鹊鸣渐近，集古木上，忽有二鹊对鸣，若相语状，俄而扬去。未几，一鹳横空而来，“咯咯”作声，二鹊亦尾其后。群鹊见而噪，若有所诉。鹳又“咯咯”作声，似允所请。鹳于古木上盘旋三匝，遂俯冲鹊巢，衔一赤蛇吞之。群鹊喧舞，若庆且谢也。盖二鹊招鹳援友也。

　　译文

　　某人的花园里有一棵古树，喜鹊在上面筑巢，母鹊孵出来的小鹊都已快长成幼鸟了。一天，一只喜鹊在巢上来回地飞，不停地发出悲伤的鸣叫。很快，成群的喜鹊都渐渐闻声赶来，聚集在树上。忽然有两只喜鹊在树上对叫，好似在对话一样，然后便扬长而去。过了一会儿，一只鹳从空中飞来，发出“咯咯”的声音，两只喜鹊也跟在它后面。其他喜鹊们见了便喧叫起来，好像有什么事要说。鹳又发出“咯咯”的叫声，似乎在答应喜鹊的请求。鹳在古树上盘旋了三圈，于是俯身向鹊巢冲了下来，叼出一条赤练蛇并吞了下去。喜鹊们欢呼飞舞了起来，像在庆祝，并且向鹳致谢。原来两只喜鹊是去找鹳来救朋友的啊！

　　注释

　　巢：筑巢。

　　鹳（ɡuàn）：一种较凶猛的鸟。

　　匝（zā）：圈。

　　盖（gài）：原来。

　　顷之（qìng zhī）：在原文中等同"未几"'俄而'，一会儿的意思。

　　已（yǐ）：停止。

　　作（zuò）：发出。

　　雏（chú）：变成幼鸟（名作动）。

　　集（jí）：栖，躲。此处为聚集，会合。

　　俄而：一会。

　　尾：尾随。

　　遂：就。

　　翔：飞翔。

　　徊：徘徊。

　　俯：向下俯冲。

　　上：上方。

　　语：告诉；诉说。

　　启示

　　动物世界里的亲情也同样让人感动，本文中喜鹊看到自己同伴的孩子遭到赤练蛇的侵犯，从而“悲鸣不已"，招来群鹊，其中两只喜鹊请来一只鹳，也许是群鹊的友爱感动了鹳，鹳勇敢地“俯冲鹊巢，衔一赤蛇吞之”。动物尚能如此讲究情义，连动物都如此，我们人类岂能无情无义。所以我们要助人为乐，尽自己所能帮助他人，要团结友爱。当问题超出自己能力范围时，要会动脑筋，就要善于借助外部力量加以解决，要学会求助。

鹊原文翻译及赏析15

　　原文：

　　当日佳期鹊误传，至今犹作断肠仙。

　　桥成汉渚星波外，人在鸾歌凤舞前。

　　欢尽夜，别经年，别多欢少奈何天。

　　情知此会无长计，咫尺凉蟾亦未圆。

　　译文

　　由于当初鹊鸟误传了相会的日子，牛郎和织女至今仍是愁苦不已的神仙。鹊桥在天上的银河岸边形成，人则在轻歌曼舞之中。

　　七夕时欢娱一夜，之后却分别一年。离别多而欢娱少又能拿上天怎么样？或是心知此次相会不长久，眼前的月亮也没有圆满。

　　注释鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”、“思越人”、“醉梅花”、“半死梧”等，双调，五十五字，上下片各四句、三平韵。

　　佳期：原谓与佳人相约会，后通称欢聚之日。

　　鹊误传：神话传说，织女自归牛郎，两情缠绻，到女废织，男荒耕。天帝怒，责令织女归河东，使不得与牛部相会。后悔，令鹊传信，许二人七日得会一次。惟鹊误传为一年之七夕，使二人尝尽相思之苦。织女后知鹊误传，恨极，而髡鹊。鹊知己失言，故于七夕，群集河汉架梁以渡织女。

　　断肠仙：特指天上的牛郎和织女。

　　汉渚（zhǔ）：天上的银河岸边。汉，河汉，星河，银河，天空中由无数星星组成的光带。渚，洲渚，水中小块土地，此处指岸边。

　　莺歌凤舞：比喻轻歌曼舞。

　　经年：经过一年。

　　奈何：怎么，怎么办。

　　情知：心知。

　　无长计：不长久。

　　咫（zhǐ），八寸。咫尺，形容距离之近。

　　凉蟾（chán）：月亮，冷月，这里指七夕的新月。古代传说月中有蟾蜍，故以蟾指代月亮。

　　赏析：

　　这是一首七夕词，写的仍是人们所熟悉的神话故事。把牛郎、织女称作“断肠仙”，颇新颖，当时小晏的创意，而“佳期鹊误传”的情节，则未知其具体缘由和相关依据，尚待有关资料之发现，方可查考。全词的重点，当是过片三句所抒发的感慨：“欢尽夜，别经年。别多欢少奈何天”！牛、女盼望一年，方可一夕相逢，七夕之夜纵然可以尽情欢乐，也抵挡不了三百六十四天的离别相思之苦，这真是无可奈何的事情。无可奈何，就是明明知道它不公平、不合理，可就是没法改变这样的事实，左思右想，拿它没办法。这就是不能解决的矛盾，不能愈合的创伤，不能消除的恨事：这也正是七夕故事的“悲剧性”之所在，也是它获得关注、获得同情的根本原因。就这一点看，小晏这首词还是颇有深度的。