高中音乐课教案模板（通用7篇）

　　高中音乐课教案 篇1

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观】

　　聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。

　　【过程与方法】

　　在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。

　　【知识与技能】

　　带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。

　　【难点】

　　理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。

　　三、教学用具

　　多媒体、钢琴。

　　四、教学过程

　　（一）情景导入

　　1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过？”

　　学生自由回答。（《金蛇狂舞》）

　　2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。

　　（二）初步感知

　　1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）

　　2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）

　　3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）

　　（三）探究学习

　　1、再次聆听《金蛇狂舞》

　　通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）

　　2、分段听赏音乐作品。

　　（1）分析第一段

　　聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）

　　带领学生哼唱旋律。

　　（2）分析第二段

　　聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）

　　带领学生哼唱旋律。

　　（3）分析第三段。

　　听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）

　　3、探寻音乐的创作手法。

　　请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）

　　4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）

　　5、通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？

　　（四）拓展延伸

　　1、教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢？

　　学生讨论，并自由发言。

　　2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）

　　（五）小结作业

　　1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）

　　2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。

　　五、板书设计

　　高中音乐课教案 篇2

　　一、学习目标：

　　(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。

　　(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

　　(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

　　二、重点、难点：

　　重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

　　难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

　　三、教学内容安排：

　　(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

　　(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

　　四、教学资源建议：

　　(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

　　(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

　　(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

　　五、教学方法与学习指导策略建议:

　　(一)教学方法：(针对教师)

　　1、在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

　　2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

　　3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　(二)学生学习指导策略建议

　　1 、努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　2 、学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

　　3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

　　六、教学过程：

　　略

　　七、教学评价建议：

　　1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容 。

　　2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

　　高中音乐课教案 篇3

　　教具

　　录音机、多媒体。

　　教学目的

　　通过欣赏《大海》，使学生初步了解西方近代音乐的风格特点。

　　重点难点：

　　赏析《大海》，感受、体验其音乐风格。

　　领会和理解印象主义音乐的风格特点。

　　教学过程

　　一、课前预习及导课。

　　1、交响素描《大海》是德彪西创作的一部音乐画卷，它由三幅交响素描组成。三首素描有机地联系在一起，生动地描绘了充满阳光的海面上变化无常的景象，描绘了海的气氛和海的性格。它们既像是一部由三个乐章组成的交响曲，又好像是一首庞大的交响诗。本课欣赏的是《大海》的第二首《海浪的嬉戏》。

　　2、《海浪的嬉戏》描绘的是浪花在欢快地嬉戏。如果把德彪西的三幅素描看做一部篇幅不太大的交响曲的话，那么这第二幅便是其中的一个辉煌的谈谐曲乐章。海有万千变化，有时安静沉着，有时又令人感到困惑。而这第二幅，作者集中描绘的却是它的自我欢娱——浪的游戏。在无数轻快典雅的乐句中，在色彩斑润的和声对置下，汹涌的波涛和腾越的浪花，以及后浪推前浪的不停顿冲击，成为乐曲的中心。轻快的舞蹈性旋律与节奏及其恢谐性的笔法，构筑成这一印象主义的音乐画卷。

　　二、授新课

　　1、用录音机放《大海》，同时对作者、背景及乐曲进行介绍和讲解。

　　（一）展示思考题：这部作品与以往欣赏过的作品有不同吗：你能说出有哪些不同？

　　（二）学生初听《海浪的嬉戏》。

　　（三）老师引导学生回答思考题。

　　印象主义音乐产生于十九世纪末，它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现，采用印象主义的创作手法，渲染神秘朦胧，若隐若现，虚无缘渺的气氛和色彩，主张捕捉自然界的瞬间印象。

　　展示思考题：

　　a．这个片断是由什么乐器演奏的？

　　b．这个片断描绘了大海怎样的景象？

　　2、教师归纳：

　　这首乐曲几乎都是由这样短小的动机，和不大有规律的节奏型组成的。这些旋律片断生动而迷人地表现出海浪的泡沫和水珠，以及阳光在起伏的海面上映出的闪光。这个片断是由长笛、单簧管及小提琴演奏的。

　　3、作者简介：

　　德彪西是十九世纪末，二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家，印象主义音乐的创始人。他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲。钢琴曲《月光》，以及《云》、《节日》、《大海》等作品。罗曼·罗兰对德彪西是这样描绘的：“这是一个“伟大的梦境画家。”

　　4、分析归纳印象派的特点：

　　a．旋律方面：不易歌唱，瞬息万变，轮廓朦胧模糊，但有踪迹可寻。而在其他音乐流派中，特别是民族乐派的旋律，尤其易于歌唱。

　　b．节奏上不强调节拍重音。在作品中，音乐小心地柔和流动地遮掩了节奏的律动，从一个小节滑向下一个小节。

　　c．和声方面：追求模糊的混合色彩，具有捉摸不定闪烁的图画性质。德彪西强调音程八、五度的平行进行，而这样的平行运动在古典时期是禁用的，他多用其他乐派认为不协和的和声，如二度进行及九和弦等：这样就使他的作品出现了奇妙的色彩。

　　d．调式方面：由于更多地运用上述手法，使得印象派的音乐既不在大调上也不在小调上，而在二者之间摇摆，在各种调的边缘徘徊，创造出难以捉摸的效果，就像是印象派绘画中朦胧的轮廓。

　　e．在曲式结构上：倾向于小型作品，用简单灵活的形式代替奏鸣曲式结构。

　　再听《海浪的嬉戏》：

　　（一）要求学生边听边把自己想到的内容用文字或绘画的方式表现出来。

　　（二）展示学生的文字描述或绘画。

　　三、总结:

　　（用德彪西的一段话）我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像天空，像海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派的艺术。

　　总之，印象主义的音乐就是打破传统的束缚，在艺术手法上追求更新的东西。模糊的轮廓，朦胧的色彩，不易分辨的色调变化，不连贯的短小动机的瞬息飘浮，都是印象派音乐明显的标志。它反映了时代变化的初步迹象，是现代音乐许多重要特点和精神意境的发端。

　　高中音乐课教案 篇4

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观】

　　聆听《草原放牧》《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。

　　【过程与方法】

　　对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。

　　【知识与技能】

　　学习掌握聆听音乐的方法。

　　二、教学重点

　　通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。

　　三、教学难点

　　探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。

　　四、教学用具

　　多媒体、音响。

　　五、教学过程

　　（一）导入

　　师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家平时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。

　　（生举手发言）

　　师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗？我们首先来回忆一些基本知识。

　　（二）新课教授

　　1、回顾音乐要素

　　音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。

　　音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。

　　一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的强弱程度；速度是音乐进行中的快慢程度。

　　2、欣赏《草原放牧》

　　（1）欣赏并回答问题

　　①哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。）

　　②独奏乐器是什么？（琵琶）

　　③音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。）

　　《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现*革命的现实题材。

　　这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。

　　（2）分别欣赏作品的第一、第二主题

　　学生练习分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主题：

　　①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。

　　②第二主题与第一主题形成鲜明的对比，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美，又好像在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。

　　3、欣赏《第六（悲怆）交响曲》第四乐章

　　（1）欣赏并回答问题

　　①作品表达的情绪是怎样的？（缓慢的哀歌）

　　②说出这个乐章调式调性和曲式结构？（b小调，省略展开部的奏鸣曲式）

　　《第六（悲怆）交响曲》是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。

　　（2）再次播放音乐

　　分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边解说，主要提升学生对音乐的敏感度。

　　（三）巩固提高

　　最后分别完整欣赏《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来，可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。

　　（四）小结作业

　　师：通过这节课的学习，相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下《长江之歌》，并学唱。下节课，老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里，下课！

　　六、板书设计

　　高中音乐课教案 篇5

　　一、学习目标

　　（一）聆听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四平调两种唱腔音乐在表现人物情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。

　　（二）了解京剧发展的历史，感受中国国粹—京剧艺术的博大精深，认识和了解京剧大师梅兰芳，以及他为中国戏剧事业做出的巨大贡献。

　　（三）跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

　　二、重点、难点重点

　　欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验 感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

　　难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

　　三、教学内容安排

　　（一）欣赏一段由四大名旦表演的录像片段进行导入。

　　（二）简介京剧的发展历史及其在世界文化史上的`地位。

　　（三）介绍梅兰芳的艺术成就。

　　（四）欣赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

　　1.欣赏作品。

　　2.简介作品的剧情。

　　3.介绍南梆子及四平调的特点。

　　4.学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

　　（五）欣赏李玉刚和梅兰芳在表演上的不同风格。

　　说说你对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象？

　　四、教学资源建议

　　（一）教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》部分资源。

　　（二）录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

　　（三）教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

　　（四）学生资源，发挥喜爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展示其才华。

　　（五）网络资源，查找相关资料。

　　五、教学方法与学习指导策略

　　（一）以聆听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的博大精深，从而激发学生对中国京剧国粹的兴趣和情感。

　　（二）辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

　　（三）引导、提示学生课外到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

　　六、教学过程

　　七、教学评价建议

　　（一）教师引导学生自主学习查阅京剧常识和相关知识，做成答题卡片，在课上进行竞赛抢答活动，在交流活动中检测学生对知识的学习情况。

　　（二）课上学唱的片断，进行分组、或个体、资源组合的听唱检测。

　　（三）写一篇学习京剧艺术的体会，发表自己京剧艺术的认识与看法。

　　高中音乐课教案 篇6

　　教学目的：

　　1、通过介绍民乐二胡，培养学生热爱我国民族音乐的思想感情；

　　2、通过几首二胡曲的欣赏，体会乐曲所表现不同的风格，提高学生的欣赏能力；

　　3、通过介绍几位音乐家，教育学生学习他们勤奋好学、开拓创新的精神。

　　教学重点：

　　二胡音乐欣赏。

　　教学难点：

　　正确理解几首不同风格的音乐。

　　教学方法：

　　直观教学法；引导想象感受的方法。

　　学法指导：

　　自主、合作、探究；愉快与启发式。

　　教具或教学手段：

　　多媒体课件、二胡。

　　教学过程

　　一、老师激情表演导入（师奏3分钟的二胡曲《光明行》）

　　提问：

　　1、这是什么？

　　2、这是西洋乐器还是我国的民族乐器？

　　3、它有几根弦？

　　二、介绍二胡：

　　因为它只有两根弦，所以取名为二胡，二胡是现代的名称，过去民间多称它为南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一个物体，没有什么感情可以表达，但是它一但经过不同的演奏人员在技术和艺术上的加工。就会变成一个很懂感情的东西，接下来我给大家讲讲二胡的魅力所在。

　　三、欣赏音乐《赛马》：

　　1、提问：同学们：你们知道音乐的名字吗？你们听了着段音乐能讲述一下你们的感受吗？（师生共同讨论，发挥自己的联想）

　　2、乐曲简析：（略）

　　四、欣赏音乐《空山鸟语》：

　　1、播放《空山鸟语》引子部分，要求学生仔细倾听，想象画面；

　　2、请学生在黑板上画出自己感受到的画面；

　　3、教师根据引子画出一幅简单的群山图；

　　4、继续放音乐，完成画面；

　　5、作者写作主要意图；

　　6、作者 生平简介（略）突出作者勤奋好学；

　　7、乐曲简析：（略）

　　五、欣赏女子十二乐坊的音乐：

　　1、导入：

　　2、介绍女子十二乐坊。

　　3、欣赏音乐《自由》。

　　4、里面的音乐和以上的音乐有什么并不同。

　　5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

　　6、音乐分析：（略）

　　六、小结：

　　同学们，今天我们初步的了解了一下二胡，介绍了这么多不同形式的二胡曲和一些音乐名人，希望大家像音乐名人那样勤奋努力学习，能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够更好的把我国的民族音乐开拓创新。让我国的民族音乐在中国以及全世界发扬光大，永保青春魅力。

　　高中音乐课教案 篇7

　　【第一课时】

　　教学重点：

　　简介中国民歌的分类，欣赏《川江船夫号子》、《上去高山望平川》、《放风筝》三首民歌。

　　教学难点：

　　听辨号子、山歌与小调。

　　教学过程：

　　一、简介中国民歌的三大类的不同特点：

　　劳动号子：音调铿锵有力、豪迈。

　　山歌：节奏舒缓、旋律明朗。

　　小调：结构规整、旋律优美。

　　二、欣赏一组民歌。

　　1、四川民歌《川江船夫号子》：感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。

　　说说歌曲音调有什么特点？属于哪类民歌？

　　2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特点—延长音较多。

　　说说山歌为什么用那么多长音？

　　3、河北民歌《放风筝》：想一想这首歌与刚才的有什么区别？你能根据歌词内容画一幅图吗？

　　三、活动与练习：

　　分组说说自己收集的有关中国民歌的知识。

　　四、教师小结民歌种类及特点。

　　【第二课时】

　　教学重点：

　　结合音乐知识进行民歌欣赏，引导学生从民歌的不同特点进行 区别、归纳。

　　教学难点：

　　说出号子、山歌与小调不同的特点。

　　教学过程：

　　一、赏陕北民歌《脚夫调》，想一想：歌曲属于哪种民歌类型？

　　二、哼唱云南民歌《放马山歌》，感受山歌的曲调特点——节奏自由、衬词多。

　　三、欣赏河北民歌《盼红军》，想一想：歌曲的曲调属于山歌类吗？为什么？

　　四、随伴奏音乐哼唱《盼红军》，感受小调旋律优美、结构规整等特点。

　　五、听辩练习：

　　1、《黄河船夫曲》、《码头工人歌》属于哪种类型的号子？

　　2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》属于哪种民歌类型？

　　六、活动与练习：

　　1、你会唱哪些广东方言歌？

　　2、创作民歌：

　　应用1、2、3、5、6五个音创作一首有民歌风格的歌曲。

　　3、教师示范再集体创作。

　　七、集体评议。

　　八、小结。