《唱脸谱》教学反思（精选五篇）

　　《唱脸谱》教学反思1

　　一节音乐课，以不同的教学方法，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求我们音乐老师要有创造性的教学思路，同时对教师的素质，教师的创新能力，驾驭教材和课堂的能力提出了挑战。一堂课的设计如果能够贴近学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学习的积极心态，并且融入音乐课之中。因此，在音乐教学过程中，我注重培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶学生的情操，注重兴趣的培养，让学生更多的通过欣赏、感受、模仿、创作，实现知识与技能的有机整合，从而实现教学目标。

　　《唱脸谱》这首歌，是一种新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作。歌曲从京剧各种人物的脸谱入手，夸奖脸谱生动形象，赞美京剧艺术的出神入化、引人入胜。全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了中国人为自己的国粹而骄傲和自豪的感情。在教学设计方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验京剧韵味的歌曲，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，颜色与人物性格的关系，脸谱样式的辨别，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的脸谱常识。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，掌握了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、京剧的行当、唱腔、场面等等都有了一定的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。让整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种面部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而培养热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面在促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。通过本节课的学习，学生感觉到了中国民族音乐的博大精深，在欣赏、模仿、表演等音乐活动中，体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的'巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术，进而热爱祖国的思想感情。在当今流行音乐盛行的时代，教育学生不要忘了继承和发扬我们的民族音乐，做一个热爱民族音乐的人。

　　为了贯彻我校“以学为主、当堂达标”的教学理念，课前，我将教案反复思考、修改，直至个个环节衔接起来比较紧凑和顺畅。但在下课后，我仍然感到本节课还有不足之处。比如：学生上台表演部分的设计就不够合理，考虑不够充分。所以我今后在教学环节上还要多下功夫，采取更多、更新、更好地方式来进行教学。真正地做到把握好教材，把握好学生！作为一名教师，我要思考得是如何让学生成为课堂主体，以亲身体验的方式参与到教学活动当中，并从中得到美的享受。

　　以上是我的一点感受和体会，请各位老师多多指教。

　　《唱脸谱》教学反思2

　　这节课，在教学步骤方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满

　　了活跃的气氛，激活了学生对学习音乐的兴趣。同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性、趣味性和创造性，设想思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏体验京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁，讨论音乐段落的划分，体会京剧唱腔韵味体现在哪里，对比无装饰音，下滑音，拖腔的效果，教师范唱，引导模式，通过看脸谱，使学生对脸谱产生兴趣如：京剧的板式，脸谱的谱式与颜色等等都有了明显的了解，使学生了解脸谱是中国京剧的一种脸部化妆方式，学唱《唱脸谱》，更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情，这样一来，学生在课堂上，他们的认知，体验效果自然学得多，整个课堂情绪高涨，学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我，作为一名音乐教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育，实现情感态度价值观，过程与方法和知识与技能多种目标的有机结合，从而实现教学目标。

　　《唱脸谱》教学反思3

　　《唱脸谱》本是一首歌曲，今年却把这首歌词编入五年级语文教材中，成为“韵味”单元中的第一篇课文。

　　翻阅教参，我认识到，这节课（第二课时）的教学目标应是：

　　1、正确、流利、有感情地朗读课文。

　　2、查找资料，了解课文中出现的人物以及脸谱特点。

　　3、读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱。教学重难点是：读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣。

　　于是，我大体这样设计教学：首先播放视频吸引学生，调动学生学习兴趣，引入资料让学生了解“京剧”。接着，思维导图的学习方法让学生自读自悟，品味课文中的韵味。再让学生了解脸谱颜色与课文中提到的人物的关系，了解京剧在外国有人心目中的好印象以及京剧脸谱的艺术特点等，让学生有感情地朗读课文，并欣赏歌曲《唱脸谱》，在读说听唱中使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣，了解脸谱，品读课文，感受韵味。

　　上完课，感觉基本完成本课的教学任务，学生表现还算不错，时间把握较为恰当。但也存在不少失误之处，如课件与教学内容没有完全相配，课件播放顺序不够科学完美，没有指导学生朗读方法，教学语言不够严密，有不少说错或不够流畅现象，声音不够洪亮，“家乡戏”说法不够严密或缺乏引导而产生歧义等等，这是我的感觉。评课时，同行教师也对我的教学中的优点予以肯定，我真诚的谢谢他们对我的鼓励；同时，他们对我的这节课，也提出了合理化建议，我更得感谢他们，因为有了他们的帮助，我的业务水平才能得以提高，我也才能成长得更快。

　　总之，我今后应多向别人学习，多向别人请教；根据学情，设计合理简约而又可行的课堂环节，面向全体学生，以学生为本，扎扎实实指导学生进行听说读写训练，力争打造出真正的高效课堂。

　　《唱脸谱》教学反思4

　　我对自己讲授的音乐课《唱脸谱》做了深刻的反思我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

　　一、在教学程序方面，我根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。

　　二、在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，我所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。

　　叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

　　《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

　　教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

　　做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学大纲，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。

　　《唱脸谱》教学反思5

　　在学习第二部分“净”唱腔的最后一句“叫喳喳”时，我和学生一起做着手势表演唱，先让学生听我唱，然后，我和学生一起张开了双臂，由低到高，比比划划表现出净角的动作，同时还圈圈点点表达出“拖腔”处的拍子。为了唱得更加准确，我们回过头来再唱歌谱，学生在模仿中，在声势表演中，轻松地学会了这最有难度、最有京剧味道、最具有磅礴气势的一句。

　　为了能更好地唱准休止符，我和学生一起在休止符的地方着重地拍一下手和跺一下脚来强调，学生在拍拍打打中很好地掌握了休止符。在“手舞足蹈”中，在“摇头晃脑”中他们感受了美妙的京调，便捷地领会了下滑音、前倚音、休止符等音乐符号的作用，也培养了对音乐的感受能力和表达能力。这就是我在这一环节中融合明线与暗线的收获。