来自美术教学反思总结

来自美术教学反思总结1

　　上学期我不仅担任了二年级的美术教学工作，而且同时担任了二年级的美术教学工作。在低年级美术教学中让学生运用语言工具启迪思维，激发创作欲望，加深对绘画的理解，也是更好地完成教学目标的教学方法。是一种很好的开启学生思维的教学方法，

　　在教师运用多种手段、媒体给学生许多感性认识的基础上，让学生根据要求进行自由的想像，再让学生来说说自己想的内容，这时的说画要让学生有充分的说的自由，教师千万不要说“不可能”、“没那回事”等否定的词，对那些具有创造性的想法，尤其是那些离奇古怪的想法，要大力表扬，让学生觉得这样“异想天开”是对的，从而使学生自然而然地养成发散性思维的习惯。为了让每一个学生都有说画的机会，可以采用自己说、同桌互相说、小组说、全班说等多种形式。

　　为了让学生在充分放松的状态下进行创作，学生作画时，教师可根据想像画的内容，配以恰当的背景音乐，学生可以把自己的想法、故事在画画的时候讲出来，边画边讲。学生可以手舞足蹈，尽情放纵情感，让思维随着情感不断迸发出火花。

　　说自己的画：每位学生把自己的画，用故事的形式讲出来。在说的时候，一些在画的时候没有考虑到的东西，会得到完善，为进一步创作奠定了基础。

　　说别人的画：在说别人的画时候，不同的人有不同的观点，说的时候既是对别人作品的一种全新的诠释，也是一次口头的二度创作，既能帮助自己加深对创作的理解，同时也使作者发现全新的角度，是一举多得的好事。

来自美术教学反思总结2

　　设计意图：

　　本周的主题是《中国娃》，它的目标是让孩子们了解中国的地大物博，和一些我们中国的国粹，汉字作为我们中国的象征标志之一，蕴育博大的文化，让孩子们了解我们有趣的汉子包括象形字是一件很有意义的事情，而且考虑到孩子们马上就要上小学了，到时候识字量就会相当大，所以我觉得让孩子们多认识一些汉字是很有必要的。

　　活动反思：

　　在活动的设计时，我考虑到本班幼儿的特点以及实际情况制定了三个目标：

　　1、了解汉字的起源，知道汉字是中国人发明的文字。

　　2、尝试根据图画、象形字认读相对应的汉字。

　　3、关注周围环境中的汉字，产生对汉字的兴趣。整个活动的设计能够考虑孩子的特点，以孩子的兴趣为出发点，根据孩子的年龄特点以及本班幼儿的实际情况和水平，合理的安排、组织每个环节。活动从始至终都能够较连贯、较顺畅的组织，环节与环节的衔接也能做到承上启下且逐步加深。活动中，孩子的积极性非常的高，每个幼儿都能参与到活动里，并在活动中体验活动所带来的乐趣。

　　整个活动的设置我都以幼儿为主体地位，基本能达到活动所需要达到的目的。但我在组织的过程当中也存在着一些问题：

　　1、在上课之前，可以让幼儿在家里收集更多的有关象形文字的图片资料。这样也可以对象形文字有一个更深刻的了解。

　　2、在整个活动的最后我没有让幼儿进行发散的思维，只是局限在了我现有的、准备好的一些材料上，其实生活中有很多的地方都可以看见汉字，包括广告牌、宣传单、报纸、电视等等。

　　3、在提问时孩子给孩子们多一点考虑的时间，由于太受时间的限制，提问时太过于仓促了。

来自美术教学反思总结3

　　《家乡的桥》是本学期一篇课文，也是一篇非常优美的怀乡之作。作者怀着真挚淳朴的感情，回忆了故乡江南小桥的特点及小桥给自己童年生活带来的情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。每一节的内容清晰，层次分明，都围绕小桥的一个方面来说，中心突出，意境深远，读起来很有一种古色古香的韵味。

　　在教这篇课文时，我花的时间最多的是第三节的教学。第三节主要是通过对“过户桥”和“单拱桥”的描写，突出了“家乡的桥都是石桥，造型却千姿百态”这句话。描写得最为生动的是“单拱桥”，但学生却无法体会到。更不能理解的是最后一句话的描写：夜里，你撑条小船穿梭其间，那光景，会使你怀疑是不是进了月亮婆婆的家呢！这么美的意境，学生竟然说不出心中的感受。我觉得当时自己费尽口舌，也似乎无法让学生体会这“单拱桥”的漂亮和气派。现在想想，其实是教学上有些问题，如果换一种教学方法，可能就会起到事半功倍的效果了：

　　首先可以让学生根据书中的描写，自己进行想象作画；其次进行交流，畅所欲谈自己画的桥；接着出示几幅在网上找到的和课文中意境非常相似的单拱桥，让学生体会单拱桥的美。最后理解上面的一句话，我想学生就能说出一大摞心中想说的话了。

　　看似简单的步骤，从中却体现出教师的独具匠心，要比前面的反复说教肯定强得多。所以说“教无教法”，只有最适合学生的，才是最好的教学方法。如果我按照上面的几步去教，既让学生头脑动起来，又让学生手动起来，还能让学生产生兴趣，通过电脑所出现的美丽的画面，体会单拱桥的美，一潭死水可能就复活了，学生的思维一调动起来，就可能摩擦出各种想不到的火花来，所以，教师的备课至关重要。

　　通过这篇课文对一个小节的教学设想，还使我感到信息技术的重要性，只有充分发挥它的作用，才能体现它的价值。

来自美术教学反思总结4

　　这是学生第一次进行人物写生练习。对于小学三年级的学生来说，人物写生有较大的难度，但他们也有自己的优势。因为中年级的学生，他们用笔大胆，线条流畅，无拘束。

　　由于教室空间限制，请学生到讲台上做模特，其他学生绘画的这种方式不适合，所以我用相机拍了几位同学的肖像，制作成幻灯片，大屏幕播放提供给孩子们进行观察写生。

　　我将本课的重点放在让学生运用线描方法，抓住人物的特征，表现出人物的特点来。在教学中，教师力求让学生自己去观察、发现人物的相貌特征，重在培养学生细致的观察能力。让学生尝试运用写生的方法来给同学画张像，增进学生间的友谊。

　　1、引导学生主动观察。先请两位高矮、胖瘦、五官对比鲜明的学生站到讲台上，让学生对不同特征的人物进行比较观察，同时老师提出问题，让学生带着问题去观察、去发现，找到正确的观察方法，比如：正面和侧面的人物有和不同?等等。培养学生独立思考的能力与敏锐的观察能力。

　　2、欣赏比较。根据学生对不同人物特征的发现，运用课件进行相对应的比较观察训练。让学生能更易于概括和理解人物不同的特征。

　　3、在绘画的过程中，要求学生对人物的五官特征分析和概括，用简练的线条，简要、甚至是夸张的描绘出人物特征，本节课孩子们表现的兴致盎然，非常投入，不论是构图还是线条的表现力方面都收到了令人意想不到的好效果!这是一节成功的写生课。

来自美术教学反思总结5

　　美术来源于生活，发展于生活，提炼于生活。美术实实在在地存在于生活之中。我在美术教学活动中，始终认为儿童美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的.课堂素材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材，把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。

　　一、启发想象与绘画技法可兼得。

　　在美术教学中，有不少老师或一味地启发想象，过于偏重联想;亦有老师只顾着绘画技法的传授，而忽略了想象在儿童美术中应有的位置和作用。总而言之是非偏彼即偏此。在技法与想象之间，如果过于偏重某一边，孩子们的美术作品会出现两种情况：

　　1、画面题材枯燥无味，构图形式教条、死板，失去童真。

　　2、能够联想、想象，但想画的内容画不出来。

　　即绘画中常出现的眼高手低。我们在美术教学深深地体会到：只有将娴熟的绘画技法与孩子们的奇思妙想完美地结合起来创作出的画面才是最具有生命力的作品。在美术教学活动过程中，我们采用游戏、表演、室外写生、图片欣赏等多种方式锻炼学生的想象能力，并按照儿童的心理特点，不断地提高学生“涂鸦”的技法水平：尝试各种绘画材料，研究不同材料的特点并善于运用这种特点，创作出五彩缤纷的画面。学生看到自己的一双小手是如此的灵巧，能够创作出那样精彩的画面，便渐渐地喜欢画画，喜欢美术课，对美术学科产生浓厚的兴趣。

　　二、条条大路通向“美育育人”之路。

　　美术并非只是画画，这其中囊括了诸多方面。儿童美术亦是如此。为此，我根据儿童爱动手的心理特点，在美术教学活动中开展了丰富多采的剪纸、编织、撕纸贴画、贴线作画以及手工制作等特色课程。通过学生拼拼剪剪、撕撕贴贴等的活动，我们看到，学生无一不陶醉于自己精心制作的手工作品中。我们又将制作的手工作品分类汇总，在班内举办手工作品展，使学生体验到成功的喜悦。不仅丰富了美术课堂活动，拓展了美术课堂的，而且令学生享受到艺术的熏陶，使学生拥有一颗美的心灵，达到美术教育之情感目标——美育育人!

　　总之，美术教育的最终目标是要是学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心，在广阔的天空下，尽情地展现童真、童趣的身影。

来自美术教学反思总结6

　　兴趣是孩子们学习美术的第一良师，且游戏是儿童的天性，因此，它是培养学生兴趣的灵丹妙药,所以在新教材的实施过程中,我抓住了学生的这一特点。在教一年级上册《我在空中飞》一课中时,课前先让学生搜集一些有关在空中飞和怎样才能在空中飞的一些资料，告诉他们下节课上《我在空中飞》。课的开始让学生交流自己搜集的材料，孩子们边汇报边演示着，那场面仿佛让你回到了童年，好象就在空中畅游。听：“老师我驾着飞机能飞过学校旁边的小河了；老师我要当飞机设计师，设计出世界上最美的飞机带着你和同学们去九寨沟，妈妈说那里可漂亮了；将来我要开飞机带妈妈到月球去玩”，孩子们天真的童言让我心潮澎湃，看！理想就这样轻而易举的形成了。因为人类与生俱来就有追求美好事物和美好生活的愿望，当现实的存在满足不了愿望的需要时，常常就有了幻想，孩子的幻想更是神气而宝贵，在很大程度上是这些丰富的幻想，为今天的丰富物质文明打下了基础。比如今天的收音机与孙悟空的腾云驾雾，日行十万八千里；嫦娥奔月的幻想与今日登月的成功和太空站的建成等，他们之间一面是今天的现实，一面是昨日的幻想，但他们之间的关系却给人一种因果关系的感觉。孩子们的话提醒了我，这不是我这接课的教学目的和我想要知道的吗？孩子们用他们独特的表达方式告诉了我。

　　在小学低年级的课堂上，我认为，学生的成功和快乐，那就是老师的快乐源泉。正所谓“同在蓝天下，乐在新教材”，让我们继续携手共进，在新教材实施的过程中不断地提高自我，超越自我，共享新教材给我们带来的无限快乐，我相信只要不断的用心去体验、去探索，就会发现里面更多的奥秘。

来自美术教学反思总结7

　　在《放学了》这节课的教学设计中，从播放放学铃声，引出本节课主题，然后通过提问学生平时课余生活喜欢做什么，是否观察过身边同学在活动时的动作变化，提出本节课的重点——人物动态的表现。

　　在学习人物动态表现的过程中，首先是通过一个站立的人物和运动的人物做对比，让同学观察人体的哪些部分发生了变化，然后又通过几个不同动态的人物图片，观察总结出人体的这些部分发生了什么样的变化，为了让同学们对人物动态观察的更细致，我又用一个动态小人，还有请同学上台做模特来与学生进行互动，但是这里我光注意让学生观察，没有给学生演示如何去表现。

　　在整个过程中，我一直在教学生怎样去观察，没有抓住教学重点中“如何表现人物动态”这一点，在让学生观察摆动态小人的时候，只让学生观察动态，摆动态，没有去示范画法，让学生在做作品的时候不知道如何下手。我应该每摆一个动态，在黑板上给学生们做示范，让学生看到这个过程，从而学习到怎么在画面里表现人物的动态，才抓住了本节课的重点。

　　在摆动太小人的过程中，请了一位同学摆，一位同学做模特，其他同学只是在底下看，没有很好的参与进来，冷了大部分的同学，并且做模特的同学一直处于一个静止的状态，如果可以多请几个同学在讲台上活动起来可能会好一些，或者是直接让同学都站起来运动一下，在运动中发现人物动态的规律。

　　在讲课中时间把握的不太好，时间有些长，造成学生最后没有完成作品，也没有展示的环节就下课了。

　　在整堂课中，我讲课的语言过于平淡，语速过于缓慢，首先自己就没有活跃起来，没有很好的调动起学生的积极性。

来自美术教学反思总结8

　　童年是三年级的美术课，引导学生欣赏感受不同时期的以童年为表现主题的作品，说出自己的童年往事，感受童年的欢乐与幸福。本课教学比较圆满地完成了教学任务，但也存在着不足，现就其本课的亮点与不足 加以说明如下：

　　1、巧设悬念，激发求知。

　　悬念作为一种学习心理机制是由学生对新学知识未完成感和不满足感而产生的，所以课堂教学中教师要根据学生的这种心理特点和教材具体内容，恰当设置悬念。在导入环节 ，我首先播放动画MTV《童年》让学生聆听这首歌曲的同时，思考歌曲的主题，以此来激活学生的好奇心，激发求知欲，进而很自然地引出课题。

　　2、创设情境　激发表演

　　根据教学内容和儿童年龄特点创设情境，使儿童不知不觉中进入角色，体验情境。利用表演既能活跃课堂气氛又能触动学生的感觉，使学生由一种艺术的感觉转化为另一种艺术的感觉，从而激发学生的学习兴趣，提高美术课堂教学的效果。在引导学生说出自己的童年往事，促进学生间的交流这一环节时，我播放了学生童年照片，为学生创设一个轻松愉快的情境，.学生的兴致极高，积极踊跃引发内心深处的往事。这样大家在轻松愉快的氛围里很快促进彼此间的交流。同时学生们的精彩讲述，也构成了一幅姿态各异又统一和谐的童趣十足的画面。

　　3、不足：

　　学生的口语表达能力有待提高。在讲述自己的童年往事这一环节，应该说学生讲述的内容是非常不错的，只在介绍时的口语表达上有些欠缺，有些同学不能有简捷明快的语言准确地表述自己的意图。在日后的教学我要双管齐下，培养学生的绘画技巧的同时，也要积极地训练学生的口语表达能力。让学生做到能绘能言。

　　教学是一门艺术，只有努力将轻松、愉快、和谐融于教学文化全过程，才能解放孩子的全身心，使学情绪愉快，兴趣浓厚，思维活跃，乐学好学，真正成为学习的主人。

来自美术教学反思总结9

　　在教学《怪兽》一课时，我是这样创设教学情景的：导入时，设计一个游戏：“与众不同”，找出动物最突出的特点。本课的教学能力目标是“能用绘画的形式表现出特点突出的怪兽，培养学生的想象能力、创造能力、合作学习和综合学习能力。”教学难点是“怪兽的设计与表现”。如何让学生富有想象力的创作怪兽的形象呢？想象力简单地说，就是对头脑中的已有表象进行加工改造。创造出新形象的过程。导入时的游戏“与众不同”，通过让学生找动物最突出特征，就是让学生在脑海中“形成的已有表象”。让学生一下子进入到课堂中。此环节，一方面是通过游戏，激发学生学习的兴趣；另一方面是让学生总结动物的特点，为课堂创作做准备。话题一转，“假如这些动物最突出的特点长在一种动物身上会是什么样子的？”引导学生说出“怪兽”。教师出示课题。通过分析中国古代劳动人民是如何创造龙的形象，让学生了解如何将已有的形象进行改造，设计出新的“怪兽”的形象。教师出示范画。设计的“怪兽”形象，有动物和动物特点组合的，人和动物，动物和植物……拓宽学生的思维，启发学生大胆的想象。同时，采用欣赏录像或多媒体教学手段创设情境，动静结合，丰富学生的感官，增强兴趣。学生的作品效果较好。

　　在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇、爱动、争强的心理，运用电教媒体，演绎情境，进行启迪诱导，激起学生强烈创作欲，巩固所学知识、技能，并结合点、线、面教学，巡回辅导，因材施教，提高美术课堂的教学效果。

来自美术教学反思总结10

　　随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要，它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。

　　美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。

　　在教学过程中，经常有老师对我说：“你们美术课老师轻松、好玩，没压力，课也最好上，不用从头讲到尾，学生又喜欢上美术课。”我只好一笑，可心里想，要是真的好玩又能让每一节美术课轻松愉快就好罗，那这个美术老师的造诣可不一般了。几年的美术教学实践证明，美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思，等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。除非你没有责任心。

　　每次课后我都在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我主动在远程教育里找答案，看有经验的教师(名师)上课，学习他们的实践经验。自己也在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：

　　一、美术课前的准备

　　美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

　　二、美术课堂教学

　　课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

　　三、美术作业的评价

　　有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

　　课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。

　　所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。我认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

　　在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、 “相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。

　　以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、绘画能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

来自美术教学反思总结11

　　在课堂教学进行时，创设情境问题是必要且非常重的一个环节，一个能引人入胜的情境问题，可以营造非常良好的课堂氛围，可以让学生能真正站在学习主人翁的位置上去学习，因为好的情境问题能让学生自主自觉地去思考问题，学生的学习热情自然而然地就被调动起来了，这样对于我们要构建高效课，无疑是行之有效的方法了。

　　在教学《变脸》这一课时节，我深入地钻研了教材，同时，也站在学生地角度去思考，在预设问题时，考虑到学生的实际学习情况，分层次预设，中等生及差生都能有兴趣参与到所提的问题中，而不是抛出一个问题，便石沉大海，这就更需要所提的问题，一定要能引起学生的思考，激发兴趣、引发争议。情境式地导入就显得很有必要。

　　围绕学生感兴趣的电影电视剧，在开始新课之前，用这样一个问题“同学们，你们对变脸有什么了解吗？”来导入新课，这样的提问提高了学生的注意力，学生你一言我一语说了很多关于变脸的知识。

　　为了让学生能把握文中两个主要人物是如何变脸的，让学生用当地方言来朗读表演剧本，把课堂还给了学生，学生的学习兴趣高涨了，这也为学生理解概括人物的性格特征作了很好的铺垫，也不再是课本是课本，学生是学生，老 师是老师了，学生与课本平等对话，我也看到了潜藏在学生身上的表演欲望，艺术来源于生活，只有让学生真正去体验、去感悟，会比老师循规蹈矩要有成效。

　　课后布置学生把原剧本改编成一个小品，再次让学生身临其境，把自己就当作是“老头儿”或是“狗娃”，分小组表演，这样，每个层次的学生都能照顾到，而不单是只是那些善于表现的同学才有表演的机会，一千个读者就有一千个哈姆莱特，每一个人对作品中的人物会有不同的诠释，让每个学生都能分享成功的喜悦。

来自美术教学反思总结12

　　创新教育的核心任务不是把现成的知识表现出来传递给学生，而是让学生在对知识的探索中敢于想象，敢于质疑，敢于别出心裁，敢于与众不同。特别是在课堂教学活动中，敢于向教师提出问题，敢于和同学们辩论问题，从而促进学生知识经验的“生长”，促进学生知识的建构活动，使他们积极主动地参与到教学活动中来。

　　在参与教学中鼓励学生大胆提出质疑，一是鼓励学生向老师挑战，敢于发表与老师不同的意见和观点；二是鼓励学生向课本挑战，敢于提出与课本不同的看法；三是鼓励学生向权威挑战，敢于质疑权威的结论。为了多给学生创设质疑的机会。如在新教材二册美术《影子大王》课堂教学中，我尝试了小组式合作学习，组与组互相提出问题，解决问题。运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。同时通过“捉影子”的游戏，以激发起学生对人影观察的兴趣，影子探索的秘密，借助自身造型变换，以及同伴组合造型的体验感受，使学生对影子的各种形态充分观察，以达到对人物形态及其变法认识的提升，为想象创造新形象提供丰富的信息。所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感。

　　实践使我体会到，实施素质教育的主渠道是课堂教学，素质的形成是个持续不断内化的过程，内化的不可替代性，决定了课堂教学活动必须发挥学生的主体性。因此，课堂教学活动必须是主体参与的活动，从多元文化的视角进行绘画艺术的主题赏析，鼓励学生大胆质疑。

来自美术教学反思总结13

　　传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

　　1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

　　美术教学要创设一定的文化情境，增加文化,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。例如：我校学生在制作楼道内的装饰作品时，学生们学习到利用毛线材料，如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品，并把寓意告诉学生，让学生在欣赏作品的同时，并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时，也受到情感教育。

　　2。加强教学中师生的双边关系。

　　通常在上课快要结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作，给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来，还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

　　3。鼓励学生进行综合性与探究性学习。

　　加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。美术所涉猎的范围很大，像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科，尤其是历史，每次我在讲美术作品欣赏课时，我都要让学生好好学历史，让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。

　　4。重视对学生学习方法的研究。

　　新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，充分利用身边的现有材料制作美术作品，这既节省了学生的开支，也做到了变废为宝。

　　5。以各种生动有趣的教学手段，如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

　　比如：学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时，放影像资料让学生首先了解达芬奇的身世，即它的名字的由来和他的主要成就，让学生了解画家的画风和他同时代的画家(文艺复兴三杰)。学生们学习兴趣很高，而且知识掌握得也非常好，以上是我在教学中总结的一些经验，如有不足之处，希望老师们提出宝贵意见。

来自美术教学反思总结14

　　这堂课从课前准备、课中活动，课后感悟，都力求体现乐中求学的特点，让学生在轻松、自然、兴趣盎然之中完成对问题的思考、解答，在游戏活动中完成对知识的掌握。在教学设计上，主要体现了以下几点：

　　一、在实践中感悟。

　　对于儿童来说，只有他自己的生活才是对他有意义的、真正的生活；对于品德教学来说，只有引导儿童关注和“实践”他自己的生活，才会成为有意义的教学，只有引导儿童学习和学会创造他自己的生活，才会成为有效的教学。因此，在品德教学中，应引导儿童重视、关注、观察、感受、体验、提高和创造他们自己的生活。设计游戏去认识风、寻找风，既让孩子们学到了有关风的知识，又引发了他们求知的欲望，还满足了天真好奇的天性，进而引导他们将所学的知识与生活融会贯通，然后进行自己的再创造，最大限度地发展学生的个性和才能，可谓一举多得。

　　二、在游戏中感悟。

　　这一课的难点是初步了解风的形成。这对于一年级学生说有些困难。为了突破这一难点，我设计了吹泡泡这一游戏。小游戏使学生的身心得到了真正的放松，在游戏中，学生全身心参与，口动、脑动、情动、行动，真正成为学习的小主人，体验到成功的喜悦，享受风带来的乐趣。并在玩中发现，在发现中玩，使教学得以更进一步的深入。

　　三、在议论中感悟。

　　议议、说说风会做哪些好事，会做哪些坏事，并借助课件，使学生在轻松的环境中了解风的两面性，从而对风有更全面的认识。同时，激发起学生对大自然的热爱之情，树立环保意识。

来自美术教学反思总结15

　　在我从事教育行业的几年时间里，最经常听到的就是：“当一名美术老师真好!上课不用从头讲到尾，轻松又愉快，轻松的收获教学成果，还可以得到全校学生的爱戴……” 我听了，笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。要美术课上好，还真不是那么简单，课前要精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

　　在我任教的几年里，学习了很多美术教学成功案例，观摩过许多优秀美术老师精彩授课，同时我也在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我把自己总结的教学理念搬到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。

　　目前，“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人，目前不可能将主要精力放在美术学习上，将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。所以，我们对学生实施的不是专业美术教育，我们寻找的途径，必须是从教育的角度来认识美术课程。现代儿童教育基质中，无不体现着“寓教于乐，寓教于玩”的基本特点。

　　然而，儿童的美术教学中，并不是以通常意义上的“轻松游戏、浅尝辄止”，它的“游戏”内容更为丰富，规划更为宽松，过程更为复杂，结局更多变化。它要求学生真正做到一个亲身体验的参与者，眼、脑、手并用，充分运用各种知识，充分展示各种能力，充分挖掘各种潜能。而我们教师就是这项“游戏”活动的组织者、指导者。应该精心组织，合理安排，循循善诱，耐心引导，以充分启迪学生的心智，发散学生的思维。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式，能让学生真正进行最自主的美术活动。