《小白船》教学反思

李盛老师

《小白船》教学反思1

  《小白船》里面有要求用三角铁、铃鼓、摇铃为歌曲伴奏。因为我走得比较匆忙将重要的这几样乐器给落在了办公室里。在导入完了以后我原本是想让学生边听伴奏边听听有什么乐器伴奏,并要求他们可以用乐器为歌曲伴奏的,但是我发现我的乐器没带,那这个环节怎么进行下去呢?正当我焦急着怎么办的时候我的耳朵里传来了熟悉的又让我很讨厌的金属敲击的声音—赛尔号游戏币敲击的声音。我的第一反应就是没收,但是我马上又很开心的想:这不就可以当做打击乐器吗?与其压制他们倒不如让他们拿出来玩一玩,这样不是更有兴趣,还可以让更多的学生加进来。我马上笑着跟学生说:“我们班有同学特聪明,已经为老师选出乐器来了,你们听听是说什么声音呢?”因为我问得突然,在玩的那学生又太投入,让其他同学很清楚地听到了游戏币撞击的声音。学生们马上知道了是什么,但是不敢拿出来,因为怕被没收。我笑着从一个蠢蠢欲动的学生那拿了两个敲击了一下,你们觉得这可以模仿刚才音乐中的哪个声音呢?在我的带动下,学生们很兴奋地回答了我的问题并且很欣喜地拿出了他们的“打击乐器”,各自很认真的敲击了起来。这回就要老师的引导啦,不然就会很乱了。要求他们要跟着音乐用刚才练习过的节奏来为歌曲伴奏。三角铁有了,那还差摇铃和铃鼓呢?这怎么办呢?我又把这个难题丢给了学生,没想到有人拿出了一袋的游戏币摇了起来,这让我楞了一下,但我马上表扬了那位学生的`机灵,很多学生都拿出了他们的“宝贝”。在音乐中他们开开心心的演奏了起来,没了自顾自玩的学生,没了眼神羡慕的学生,没了唱歌有气无力的学生。有了在玩音乐的学生,有了自己发现乐器感到自豪的学生,有了像艺术家一样倾心演奏的学生。这堂课让我感到幸福,我的学生也变得幸福。

  乐器真的可以是随处可见,作为老师要善于发现,有时候可以将学生的兴趣运用的音乐课中真正的做到新课标中说的以兴趣爱好为动力,多给学生艺术实践的机会。让学生的兴趣转化为他们音乐课中的乐趣。

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  教学中为了让学生体验到歌曲所描绘的情境,在整个课件的设计中我都注重了一个教学氛围的营造。用深蓝的底子坠满闪烁的小星,给孩子们一个美丽的夜空。孩子在学唱歌曲时情境相结合,更能激发他们的想像,更好的感受音乐。在课的开始环节我设计的按节奏朗读歌谣,目的是想让学生体会二拍子与三拍子不同的韵律感,让学生选择歌谣的意思用那种节拍更能体现从而也引导出了本课《小白船》的三拍子韵律。歌曲感受的环节,我通过生动的图片,意境的创设引导孩子们进入歌曲的意境当中,学生从哼鸣过渡到演唱环节十分自然,情绪也在教师不断的激发中一步到位,歌曲的演唱环节设计是通过学生的讨论来完成对歌曲速度、声音、情绪上的选择,并通过反复演唱来达到最好的效果。

  本课通过歌曲的教学来激发学生想像力是我教学的一个设计重点。我从孩子们喜欢的话题入手,让孩子们自由发言,讨论,通过图片的配合介绍激发学生展开想像,通过让孩子们欣赏课外歌曲《飞向月球》激发他们探究的兴趣,也达到了较好的效果。最后让孩子们自由挥洒画笔画出自己的想像,做到听——唱——演——画步步结合。从学生的反映来看也达到了预期的效果。

《小白船》教学反思2

  《小白船》这首歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,歌曲以摇曳、荡漾的旋律生动的展现了一群天真、稚气的少年驾着小船在繁星灿烂的银河里穿行,在彩云漂浮的天国里游玩。描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。

  这是五年级的孩子第一次体验双声部合唱,首先,在学生聆听的过程中,我引导他们仔细听双声部的感觉,看他们能不能听出来是两个声部在演唱,然后分声部分别演唱高低两个声部的旋律,在初次合唱时,大部分二声部的同学随一声部的旋律唱了起来,我随即加入二声部,让他们直观的感受双声部演唱的感觉,孩子们有了兴趣,为了避免被其他声部代跑,孩子们捂上耳朵来演唱,最后,不同的声部掌握了自己的旋律,感受了双声部合唱的美妙体验。

  在学习歌曲《小白船》时,主要让学生听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我主要利用书里面设计的节奏型,先让学生拍节奏,感受节奏特点,想一想为什麽这样设计,再用乐器敲打一下,倾听一下乐器伴奏的效果。最后再请几位学生上台演奏乐器,为大家演唱伴奏,增加了乐曲的美感,孩子们也找到了其中的乐趣,课堂也达到更好的教学效果。

《小白船》教学反思3

  《小白船》是一首在我国流传的朝鲜民谣。歌曲描绘了孩子们对神奇奥秘的大自然的丰富想象与探求。在他们美丽的幻想中,广袤无际的宇宙空间是那样地充满生气,是那么富于诗情画意。歌曲反映了少年儿童热爱美、追求美的审美心理活动。动荡起伏的旋律,宽广舒展的节奏,鲜明的三拍子韵律,塑造了船儿随波漂荡的生动形象和美丽神奇的意境。歌词中巧妙的比喻,更给人带来无穷的遐想。

  这节课我为学生们创设了一种意境,让学生们在优美、宁静的旋律中去体验和表现歌曲的诗情画意。教唱歌曲《小白船》时就是先让学生闭上眼睛边听边想象歌曲所表达的意境,把想象中的小白船在银河里荡漾的感觉找出来。孩子们都能描绘出一幅幅色彩斑斓的图画。不同想象力产生不同的演唱效果,这就是创造的萌芽,教师不必强求一致,可以让孩子张开想象的`翅膀,无拘无束地自由飞翔。我只从中引导他们试唱两种方法,用他们自己的想象,创造自己的音响效果,从中体会创造,想象和演唱的乐趣。在教学中教师还应给学生发挥创造的机会,激发创造的热情,讲述一个故事,吟咏一段歌词,请学生为一首歌想象编创动作,或启发学生在生活中寻找节奏,或根据节奏编几个小节的旋律,或给几个音加上节奏,或让学生填写旋律,咬尾接龙,或通过乐器的演奏,在音响流动的同时在自己创造的音响中切身体验感受其形式美内容美进而创造美。总之乐中寓教培养儿童的想象力创造力可以从多方面入手,可以在音高。音准,力度、速度,节奏训练中,在探索音色训练中,在器乐、合唱教学中,在欣赏、律动教学中让儿童自己去探索音乐,感受音乐,学习音乐,创造音乐,达到培养想象力、创造力,开发智力的目的。

  这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了主题“幻想”,学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的'教学效果。也能更好的表现歌曲要表达的意境。

《小白船》教学反思4

  从教二十七年来,我几乎每年都担任语文、音乐、品德与社会等学科的教育教学工作,但在这么多年的教育教学工作中我和大多数教师一样,总是把语文、数学、英语、科学几门考试科目摆在首位,很少对音乐这门学科进行好好的钻研。

  今年九月,根据学校安排,我到都六乡良田小学支教。该校是一所三类学校,本来教师就严重缺编,更谈不上有专职的音乐教师。每周的音乐课,教师们只能尽其所能教唱一些革命歌曲和少儿歌曲。所以本学期的教研课,我思之再三,决定对音乐教学作一次大胆的尝试。为此,我选上了四年级音乐《小白船》一课,《小白船》是由朝鲜童谣改编的一首儿童歌曲,它歌词优美,歌曲短小易唱。但学校音乐器材有限,怎样才能上好这节音乐课呢?我是这样尝试的:

  (一)课前用电子琴播放音乐,让学生在轻松愉悦的氛围中感受音乐的美妙,为新课教学做好铺垫。

  (二)让全班动起来,跟随旋律表演唱《童心是小鸟》。

  (三)电子琴播放各种不同的节奏(进行曲、恰恰、扭扭),让学生跟随不同的节奏进行律动游戏。

  (四)小黑板出示简谱,教师弹唱曲谱,让学生听音说出歌曲名,从而复习旧知识。

  (1)335︱442︱5544︱3—︱《七色光之歌》

  1(2)31513︱650︱16·4︱655—︱《童心是小鸟》

  (3)3-3︱3-2︱3-6︱5—-︱3-2︱3-6︱5—-︱5—-︱《小白船》(教师过渡:这段旋律好听吗?你们学过吗?今天老师将和同学们一起学唱它。)

  (五)出示谜面:“有时挂在山腰,有时挂在树梢,有时像个圆盘,有时像把弯刀。”(月亮)

  (六)教师范唱儿歌《小小的船》。(由谜语和儿歌引出歌曲《小白船》,教师适时的出示歌曲,并播放《小白船》,让学生欣赏。)

  (七)简介歌曲,简介朝鲜族文化。

  (八)学生有感情的朗诵歌词。并让学生说说这首歌描写了什么?

  (九)教师范唱《小白船》,让学生闭上眼睛,静静地感受这优美的旋律,激发他们想学歌曲的欲望。

  (十)采用多种形式教唱歌曲。

  (1)教师唱谱,学生唱词。(2)教师抽学生唱。(3)教师纠唱。(4)师生接唱。(5)分组唱。(6)全班齐唱歌曲。

  (十一)、播放《小白船》,全班跟随音乐表演唱《小白船》。

  (十二)、课外延伸,欣赏与月亮有关的歌曲《弯弯的月亮》、《但愿人长久》、《带我去月球》

  (十三)、(歌曲过半,音乐减弱)教师小结。学生随音乐走出教室。

  2功夫不负有心人!由于这节音乐课,我将猜谜语、游戏、表演、唱歌等融为一体,使学生在轻松愉悦的氛围中学会了歌曲,取得了意想不到的效果。这节课不仅得到了全校老师们的好评,也让我初尝了成功的喜悦。我想,只要我们做教学中的有心人,我们都会烹饪出一道道美味佳肴让学生品尝。但在教学中我也深深地感到,少部分学生羞怯胆小,加之从未好好地接触过音乐器材,所以乐感较差,和老师的教学配合不是很默契,这些都有待我在今后的教学中更进一步的探索和努力!

《小白船》教学反思5

  《小白船》是五年级教材的一首3/4拍的朝鲜童谣歌曲,我为了让学生更快地进入神秘的夜空,激发学习的兴趣,我设计了聆听两首跟夜空有关系的歌曲,这样一下就把学生带入了主题,然后我又进一步引导同学说出了地球、月亮和太阳的关系,增长了孩子们的自然知识,随后又让孩子们开动脑筋,说出古今中外关于月亮的诗词、歌曲、传说,给了孩子们展示自己知识的舞台。

  在学习歌曲《小白船》时,我主要以孩子们听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,并通过游戏的方式让学生感受三拍子的强弱规律。然后就是让学生感受歌曲的情绪,这样的歌曲应该用什么样的情绪来演唱,通过歌词的内容,让学生们发挥自己的想象,然后再把感情加进去。最后把《小白船》这首歌曲完整的演唱,给了孩子们成功的喜悦。

  这节课的不足之处是虽然把歌曲给学生们教会了,却忽略了主题“幻想”,学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,也更好的表现歌曲要表达的意境。

《小白船》教学反思6

  《小白船》是人音版第八册教材中的一首朝鲜歌谣,歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,歌曲以摇曳、荡漾的旋律生动的展现了一群天真、稚气的少年驾着小船在繁星灿烂的银河里穿行,在彩云漂浮的天国里游玩。描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。在歌曲导入时我利用贝多芬的《月光奏鸣曲》,启发学生对月亮展开想象。学生们经过片刻的思考后,踊跃举手回答了他们的奇思妙想,我趁机引导学生来欣赏一首小朋友对月亮的幻想《小白船》,即歌中小朋友坐在月亮船上在银河中穿行,看见了桂花树,还和玉兔游玩的情景。

  在学习歌曲《小白船》时,主要让学生听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我主要利用书里面设计的节奏型,先让学生拍节奏,感受节奏特点,想一想为什麽这样设计,再用乐器敲打一下,倾听一下乐器伴奏的效果。最后再请几位学生上台演奏乐器,为大家演唱伴奏,增加了乐曲的美感,孩子们也找到了其中的乐趣,课堂也达到更好的教学效果。

  体验不是一次性完成的,它是一个反复实践、不断深化的过程,而“比较”则是这个过程的重要方法和原则。音乐艺术的特点决定了它的材料、要素、结构及形象都有非具象性和,需要在反复比较中形成印象和理解,发现事物之间的相互关系,获得新的认识。比较的方法也会丰富学生体验的活动和形式。教学还需要更深刻的分析与反复实践探索才能达到更好的教学目的。

《小白船》教学反思7

  《小白船》这首歌我通过听音乐进教室的方法引领学生走入美好的夜空,再通过教师的范唱让学生聆听,通过几次的欣赏让学生感受到《小白船》优美、抒情的音乐,然后我让学生跟着3/4音乐跳一跳,符合了二期课改以“听觉领先、动觉切入”的新理念。提高了学生欣赏音乐的能力。在学这首新歌的过程中,我根据学生年龄的特点,让他们分小组自学唱名和歌词,选一、二组学生唱一唱,采用教师和学生互评的方式解决重点和难点,提高了学生的自学能力。学生在课上积极发言、表演。体现了以学生为主体、师生互动的新理念。当然这堂课还有几点不足之处:

  1、《小白船》是一首朝鲜民歌,我在讲的过程中说成了朝鲜族,这两个概念是不一样的。

  2、中年级学生不同于低年级学生,低年级学生年龄还小,学唱新歌时第一遍需要对口型,但中高年级在学完新歌后可以直接让他们跟音乐唱歌词,不需要对口型。

  虽然这次青教评比结束了,但是留给我的思考却很多,需要在以后的上课过程中吸取别人的长处,不断进步。

《小白船》教学反思8

  《小白船》是五年级教材的一首新歌,朝鲜童谣,3/4拍,本节课是这首歌的第二课时,为了让学生唱好这首歌曲。我主要设计了两大步:第一、回顾熟练第一段,第二、自学练习第二段。

  学习第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的用l a演唱,歌曲听起来很美。

  练习时我采用不同的形式,如个人自由练习、分组练习,抽查方法也多样,个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的自评、互评,教师给予补充纠正。

  为了让学生进一步感受歌曲意境,引导大家听歌曲想象美丽的图画,然后说一说这想象中的月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力,启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。

  这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了音乐课的活动特点,课堂气氛不够活跃,可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误,问题没有及时的指导,造成一错到底的现象。学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。

  总之,通过本课教学,意在培养学生的创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维,近而培养学生对美的感情,对美的追求和对美的创造欲,在以后的课堂教学中我会挖掘教材,了解学情,除了掌握基本的音乐知识技能外,养成良好的实践水平进而陶冶情操,培养学生综合素质,达到知情意的童统一。

《小白船》教学反思9

  《小白船》这首歌我通过听音乐进教室的方法引领学生走入美好的夜空,再通过教师的范唱让学生聆听,通过几次的欣赏让学生感受到《小白船》优美、抒情的音乐,然后我让学生跟着3/4音乐跳一跳,符合了二期课改以“听觉领先、动觉切入”的新理念。提高了学生欣赏音乐的能力。

  在课的开始环节我设计的按节奏朗读歌谣,目的是想让学生体会二拍子与三拍子不同的韵律感,让学生选择歌谣的意思用那种节拍更能体现从而也引导出了本课《小白船》的三拍子韵律。歌曲感受的环节,我通过生动的图片,意境的创设引导孩子们进入歌曲的意境当中,()学生从哼鸣过渡到演唱环节十分自然,情绪也在教师不断的激发中一步到位,歌曲的演唱环节设计是通过学生的讨论来完成对歌曲速度、声音、情绪上的选择,并通过反复演唱来达到最好的效果。

  最后让孩子们自由挥洒画笔画出自己的想像,做到听——唱——演——画步步结合。当然这堂课还有不足之处:中年级学生不同于低年级学生,低年级学生年龄还小,学唱新歌时第一遍需要对口型,但中高年级在学完新歌后可以直接让他们跟音乐唱歌词,不需要对口型。

《小白船》教学反思10

  《小白船》是五年级教材的一首新歌,朝鲜童谣,3/4拍,本节课是这首歌的第一课时,我首先为学生表演了一段简单的舞蹈动作,帮助他们找到三拍子的感觉。在学习歌曲《小白船》时,我主要以孩子们听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的用lu演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我充分发挥学生的想象力,自己编,我负责把节奏写在黑板上,这样各负其责,学生很快就能用打击乐按相应的节奏为歌曲伴奏了。最后,师生合奏,将《小白船》这首歌曲完整的演奏,给了孩子们成功的喜悦。

  这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了主题“幻想”,学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。也能更好的表现歌曲要表达的意境。

《小白船》教学反思11

  《小白船》是人教版第十册教材中的一首朝鲜歌谣,歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,歌曲以摇曳、荡漾的旋律生动的展现了一群天真、稚气的少年驾着小船在繁星灿烂的银河里穿行,在彩云漂浮的天国里游玩。描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。

  在歌曲导入时我利用一些电视电影神话故事,启发学生对未来也展开一些幻想。学生们经过片刻的思考后,踊跃举手回答了他们的奇思妙想,我趁机引导学生来欣赏一首小朋友对月亮的幻想《小白船》,即歌中小朋友坐在月亮船上在银河中穿行,看见了桂花树,还和玉兔游玩的情景。

  在学习歌曲《小白船》时,我主要让学生听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我主要利用书里面设计的节奏型,先让学生拍节奏,感受节奏特点,想一想为什麽这样设计,再用乐器敲打一下,倾听一下乐器伴奏的效果。最后再请几位学生上台演奏乐器,为大家演唱伴奏,增加了乐曲的美感,孩子们也找到了其中的乐趣,课堂也达到更好的教学效果。

  在最后的几分钟时间了,又让学生观看学跳集体舞,也可以编一些动作,来边唱边表演。

《小白船》教学反思12

  《小白船》是一首在我国流传已久的朝鲜童谣,歌曲描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。这首歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,描绘了月亮船在夜空中荡漾的生动形象和美好神奇的意境。

  艺术教学长期以来存在的只重视技能训练、知识传授,而忽视学生感悟、情感的生成与发展,音乐教育应该遵循艺术本身规律,充分重视审美体验在音乐教育过程中的重要作用。通过多种感官的参与、体验,是学生获得艺术经验的最基本方式和基础。也只有在参与、体验的过程中才能使学生感受到发现、探索的乐趣,表达他们的独创性,丰富他们的经验,促进想象力、创造性能力的发展。这一堂课我试图在这方面做一尝试,教学中创设多种体验、感受、表现的形式和通道,使每个学生都能够在更宽广的领域发展自己的艺术潜能。

  在教学中为了让学生体验到歌曲所描绘的情境,在整个课件的设计中我都注重了一个教学氛围的营造。用深蓝的底子坠满闪烁的小星,给孩子们一个美丽的夜空。孩子在学唱歌曲时情境相结合,更能激发他们的想像,更好的感受音乐。在课的开始环节我设计的按节奏朗读歌谣,目的是想让学生体会二拍子与三拍子不同的韵律感,让学生选择歌谣的意思用那种节拍更能体现从而也引导出了本课《小白船》的三拍子韵律。歌曲感受的环节,我通过生动的图片,意境的创设引导孩子们进入歌曲的意境当中,学生从哼鸣过渡到演唱环节十分自然,情绪也在教师不断的激发中一步到位,歌曲的演唱环节设计是通过学生的讨论来完成对歌曲速度、声音、情绪上的选择,并通过反复演唱来达到最好的效果。本课通过歌曲的教学来激发学生想像力是我教学的一个设计重点。我从孩子们喜欢的话题入手,让孩子们自由发言,讨论,通过图片的配合介绍激发学生展开想像,通过让孩子们欣赏课外歌曲《飞向月球》激发他们探究的兴趣,也达到了较好的效果。最后让孩子们自由挥洒画笔画出自己的想像,做到听——唱——演——画步步结合。从学生的反映来看也达到了预期的效果。

  这堂课比较成功的地方应该有两点,第一,我这节课为学生们创设了一种意境,让学生们在优美、宁静的旋律中去体验和表现歌曲的诗情画意。课堂展示美丽的夜空图,配上声情并茂的语言,让学生把教室变成美丽的夜空,培养了学生创新意识和独特的创造行为。第二,知识的拓展,激发学生插上想像的翅膀,吸引学生积极参与,乐于想像,跳出了简单唱好一首歌的框框教学。

  存在的问题也不少,第一,在三拍子韵律体会环节粗浅不到位,点到却没深入没能达到体会的目的;第二,学生与老师之间的交流不足,老师和学生之间的互动还应该再加强;第三,学生“动”得不够,老师在启发学生投入的乐曲中让自己随音乐放松,表演方面还应该想更多的办法。

  体验不是一次性完成的,它是一个反复实践、不断深化的过程,而“比较”则是这个过程的重要方法和原则。音乐艺术的特点决定了它的材料、要素、结构及形象都有非具象性和,需要在反复比较中形成印象和理解,发现事物之间的相互关系,获得新的认识。比较的方法也会丰富学生体验的活动和形式。教学还需要更深刻的分析与反复实践探索才能达到更好的教学目的。