美术素描教学计划

　　美术素描教学计划1

　　教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

　　课程内容提要：

　　（1）素描几何形体

　　（2）素描静物

　　（3）素描石膏像的结构表现

　　（4）素描石膏像的全因素表现

　　重点、难点分析： 形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

　　重点：形体的塑造。

　　难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

　　原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

　　素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

　　第一章:素描几何形体、素描石膏像

　　教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

　　教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

　　教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

　　教学场所：1、专业画室 2、教室

　　授课方式：课堂讲授、写生实践

　　教学用具：几何模型、石膏人物模型

　　教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的`表现方法

　　3、线的表现方法4、全因素的表现方法

　　复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

　　第二章:素描静物

　　教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

　　教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

　　教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

　　教学场所： 画室

　　授课方式：课堂讲授、写生实践

　　教学用具：静物

　　教学内容提要：

　　1、静物结构的分析和理解

　　2、形体结构、空间结构的结合

　　3、形体的结构表现方法

　　4、形体的全因素表现方法

　　复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

　　讨论练习：

　　1、结构的产生

　　2、形体结构、空间结构之间的关系

　　3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

　　评价标准 单个几何形体的结构素描

　　1 构图

　　2 透视原理掌握及准确度

　　3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

　　多个几何形体的全因素表现：1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确

　　静物的结构表现：1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰

　　静物的全因素表现：1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

　　石膏像的结构表现：1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)

　　石膏像的明暗表现：1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

　　石膏像的全因素表现：1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

　　教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

　　重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

　　教具：几何石膏、挂图

　　教学过程：

　　一、 导入：举生活中的生动图片。

　　二、 素描的含义；

　　1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

　　2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

　　3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

　　4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

　　三、 素描的表现语言

　　1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

　　2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

　　四、素描能力的高低取决于三个方面；1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学3、技巧：勤，练。

　　五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

　　1、首先分出两大明暗体系。

　　2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

　　3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

　　六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

　　七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

　　八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。

　　5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

　　6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

　　九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

　　美术素描教学计划2

　　第一期

　　造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共16次/2小时）

　　目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

　　主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。

　　1线条训练

　　线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。

　　2体积感训练

　　讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。

　　3单体透视

　　一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

　　4空间一点斜透视

　　既简单又活泼，是我们常用的一种透视方法。

　　5单体训练－－简单

　　针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。

　　6单体训练－－复杂

　　针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

　　7单体组合训练－－简单

　　将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

　　8单体组合训练－－复杂

　　将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

　　9完整空间训练

　　整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

　　第二期

　　综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共16次/2小时）

　　目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

　　主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习，场景速写和慢写，黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。

　　1空间二点透视（成角透视）

　　生动活泼。但必须控制好视点的高度。

　　2材质训练

　　有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

　　3单体训练－－复杂

　　针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

　　4单体组合训练－－复杂

　　将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

　　5完整空间训练

　　整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

　　第三期

　　升学应试强化训练/中考/高考（两个月/共16次/2小时）

　　目标：在提高综合能力的同时，也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向，教师按不同专业分科教学，学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目，要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。

　　主要学习内容：

　　造型专业：素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像，场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，创作构图、创作表现技法。

　　设计专业：平面设计，创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作，立体设计，素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描，素描、速写默写和色彩默写。