人美版二年级美术上册教学计划范文

　　人美版二年级美术上册教学计划1

　　一、学情分析：

　　本学期的教学对象是二(6)班44名学生，因为有过对本班一年级一年的美术教学经历，比较了解本班学生学习美术的基本情况，归纳起来本班学生学习美术有以下特点：学生有浓厚的绘画兴趣;学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现;学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

　　二、教材分析：

　　各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。全册共22课，活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则，教材编排方式较一年级教材有所改变，所以教学的设计也要有所变化：

　　1、更加重视学生活动的设计。

　　2、加强了美术学科与其它学科的综合。

　　3、各学习领域没有十分明确的划分，它们总在一定程度上发生综合。

　　三、教学目标：

　　1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。

　　2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　　3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

　　4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

　　5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。

　　四、教学措施：

　　1、注重审美能力的培养。

　　教学中，要创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。让学生谈谈自己的感受，提高他们的审美情趣。

　　2、注重创新精神和创新能力的培养。

　　让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。

　　3、创设文化情境，涵养人文精神。

　　美术学习不单是一种技能技巧的训练，而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。

　　4、确立学生的`主体地位。

　　培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

　　5、鼓励学生进行综合性探究性的学习。

　　引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活独特的贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

　　6、重视学生的自评和互评。

　　传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性，建立发展评价体系。

　　7、恰当运用多种教学手段。

　　用生动有趣的教学手段，如影像、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

　　8、广泛利用各种课程资源。

　　努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

　　9、设置各种奖励措施。

　　除各种教学手段激发学生学习美术兴趣之外，奖励是最直接、最有效的方法，设置各种奖项，让不同层次的学生都有获奖的机会。

　　人美版二年级美术上册教学计划2

　　一、学生现状分析：

　　二年级共五个班，学生经过去年美术学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的`兴趣，学生比较活跃。由于学生的年龄小耐性较差，因此对待作业的态度不够仔细。

　　二、教学内容分析：

　　（一）全册教材简析：

　　第二册美术教材共有20课，分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

　　（二）教学总目标：

　　（1）认知目标：

　　通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法；认识和了解绘画基础知识。

　　（2）智力能力目标：

　　培养学生造型技能；培养学生的创造性思维；培养学生对美好事物的感知能力。

　　（3）思想品德目标：

　　培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物；进一步培养学生对美术的兴趣。

　　（三）教材中重点、难点：

　　本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

　　（四）教学的主要措施：

　　1、教师方面：

　　做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

　　2、学生方面：

　　充分利用身边的各种材料及所学知识 ，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。