李清照的爱情词

李清照的爱情词

　　宋代著名女词人李清照的爱情词语言通俗清丽，感情真挚，形象逼真，前期作品情感热烈，积极向上，后期词作深沉悲愤，忧国忧民，具有强烈艺术感染力。

　　在我国宋代出现了一位才华出众，能与李白、苏轼、黄庭坚等杰出文人媲美的伟大女词人，她就是李清照。她的爱情词语言通俗清丽，格调高雅自然，情感热烈真挚，形象鲜明突出，艺术性和思想性都非常深刻。她的词在我国古代文学史上独树一帜、自成一家，被称为“易安体”，李清照也因此成为一代“婉约词宗”。李清照一生坎坷不平，漂泊不定。李清照出生于一个诗书官宦家庭，少女时代生活无忧无虑，活泼快乐，很早就表现出过人的文学才华，十八岁便与情投意合的太学生赵明诚结为连理。但靖康之后，她的生活发生了巨大的改变。先是丈夫暴病而亡，后又在逃难过程中，她与其夫共同收藏的文物又屡遭洗劫。从此，李清照成为一个无依无靠，漂泊异乡的孤独妇人。

　　一、前期词作情感热烈，表现对生活与爱情向往

　　纵观李清照的一生，她前半生为喜，后半生为忧，划分得很清晰。她的词也以南渡为界，风格大不相同。南渡前的作品，描写的大多是少女时期的美好生活，情感乐观向上，大胆浓烈。《如梦令》就是此中佳作：

　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

　　试问卷帘人，却道海棠依旧。

　　知否?知否?应是绿肥红瘦。

　　这首词写的是少女时代李清照的一个生活片断。一个风雨交加的夜晚李清照在家中花园饮酒，海棠花在风雨中摇曳，风雨也搅动少女情思，美酒更令她沉醉。一觉至天明，虽还略带醉意，但她却首先去询问风雨后海棠花的状况，侍女只知道回答没有变化。其实这里，侍女并不不明白李清照的心思,李清照是把自己比喻成园中这美丽沉静、温和文雅的海棠花，感叹自己的青春年华就如这海棠花，红颜易老，青春易逝，希望能保持青春，活力无限。李清照的这首词是从两首唐诗中点化而来的。一首是盛唐诗人孟浩然的《春晓》：“夜来风雨声，花落知多少。”另一首是晚唐诗人韩�的《懒起》：“海棠花在否，侧卧卷帘看。”孟浩然和韩�的诗作，虽有风雨，有花落，但只是幅风景画，没有对白，没有想象，缺乏感情。而李清照的词作中，有风雨，有醉酒，有问答，有回答，有质疑，更有作者的想象，有“绿肥红瘦”的点睛之笔。对比他们的作品，李清照的词作青出于蓝胜于蓝，是一台有景有人，声情并茂的舞台剧。尤其是词末“绿肥红瘦”四字，如神来之笔，令整首词色彩鲜亮，形态鲜活。这一绿一红，一肥一瘦，颜色鲜明，对比强烈。在当时深受诗人们的称赞，宋代著名诗评家胡仔就称赞说：“近时妇人能文词如李易安，颇多佳句……‘绿肥红瘦’，此语甚新。”(《苕溪渔隐丛话》)[1]。

　　李清照前期的作品中还有许多描写爱情，抒发相思情绪的精品。《浣溪沙》中“半笺娇恨寄情怀，月移花费影约重来。”表现一个敢于冲破封建礼教束缚，大胆追求幸福爱情的活泼少女形象。还有《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，又上心头。”将一种起伏不定的相思情绪强烈地表现出来，那种思夫愁绪才刚刚散去，愁眉才展，一种孤独之感，却又涌上心头，细致地描写了一位闺中思夫妇人形象。这些词都表现作者对大自然的热爱，对美满爱情生活的向往和追求。

　　二、后期的词作深沉悲愤，饱含忧国忧民的情感

　　南渡之后，李清照过着悲苦的流亡生活。国家的沦亡，民族的屈辱，个人的不幸，使她的词风发生了很大的变化。词中不仅表现了对亡夫的怀念，对个人不幸生活的愁苦，而且包含对人民生活苦难的同情，对国家破碎的忧愤。后期的作品中，尤以《声声慢》这首词最为突出：

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。……雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘……这次第，怎一个、愁字了得!

　　这首《声声慢》写尽了李清照内心的痛苦，抒发了词人饱经忧患，国破家亡的悲痛。首句迎面而来就是连续七组叠词：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这十四叠字天才写法，确实是前无古人。一种愁苦难堪的情感猛烈地涌现出来，强烈地震撼了读者的心灵。“寻寻觅觅”表现了作者在寻找什么，又不知道要找什么的怅然若失的感觉，“冷冷清清”表现的是冷清孑然一人的环境，“凄凄惨惨戚戚”由冷清的感觉直接联系到那种孤独、寂寞、凄惨的心情。全首词一开头的十四字，就抓住了人物的动作，环境，心情，给全词定下一种孤独愁苦的基调。“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”北方南飞的大雁，呼起作者对国家北方故土的思归愁绪，不知何时能驱逐金族，回归故里。“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”更是暗喻自己孤老无依，无人问津的孤苦愁情。最后以“这次第，怎一个、愁字了得!”结尾，点出“愁”字，呼应开头，使这种愁情异常沉重。全篇写愁，末尾才说，却又是怎能说得尽呢?这种层层推进的写法，将个人不幸，国家破碎的愁苦情绪表现得淋漓尽致。得到同时代评论家大加赞赏，张端义就称赞说：“此乃公孙大娘舞剑手，本朝非无能词之士，未曾有一下十四字叠字者，用《文选》诸赋格。”(《贵耳集》卷上)。

　　三、艺术特点

　　1.运用清丽通俗化的语言表现栩栩如生的'形象

　　李清照的爱情词，语言虽然很简单，通俗，但却透着淡淡的生活气息，自带一种淡雅的境界，表现了强烈的形象性。她的《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。”短短两句普通的话语，就勾勒出一幅少女生活醉酒图，前一句描写是风雨交加的环境，第二句给大家展现了一位沉睡后醉意未消的少女形象。语言简单，但形象深刻。句末的“绿肥红瘦”更是千古绝唱，颜色与形态的双重对比，细致地描绘风雨过后的海棠的样子，形象鲜明强烈。又如《点绛唇》中“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”几句话语，就表现了一位对爱情既害羞，又大胆的少女形象[2]。还有《醉花阴》中“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”寓情于景，情景交融，以西风卷帘这一动作，让帘外黄花与帘内人相互辉应，花瘦比人瘦，动静结合，人花一体。李清照的这些词无不是以通俗的语言来展现生活中逼真的形象，表现了其过人的才华。

　　2.用生活化的语言表现细致的内心世界，强烈的情感。

　　李清照的词多是描写生活的细节，来反映细微的内心变化，抒发个人强烈的情感，感染广大读者。《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，又上心头。”通过面部表情的细微变化，反映细腻的情感变化，将抽象的相思情怀具体化，形象化，表达了闺中人那种爱情之深，相思之苦，情深意切。《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”给人一种漂泊无定，孤苦无依的强烈感觉，还有那黄花憔悴败谢，梧桐细雨绵绵，更是尽情地诉说着愁苦，真是景景含愁，物物诉愁，全首都笼罩着一层浓浓的愁云惨雾，表现出强烈的愁绪。细致化的细节描写是李清照词中经常用到的手法，而这种写法又能反映内心的细微变化，表现强烈的情感，深深地感动着读者。