关于诗词鉴赏的教学的范文

关于诗词鉴赏的教学的范文

　　诗词四首

　　一、《汉江临眺》教材分析

　　开元二十八年(740)秋，王维40岁时，以殿中侍御史的身份去黔中、岭南任选补使。选补使是朝廷派往边远地区选拔地方官员的使臣，是一种为期几个月的临时出差，不同于放外任或贬谪，所以王维此时的心情是比较舒畅的。在去桂州(今广西桂林)任所途中经过襄阳时写了这首诗。《汉江临眺》即来到汉江登临眺望。“眺”，有一个本子作“泛”，即泛舟汉江。从诗中所写景物来看不应是泛舟时所见，故应以“汉江临眺”为准。

　　汉水源于陕西宁强，流经襄阳东南折至汉阳汇入长江。这是一首五言律诗，诗人写在汉江边登临远眺之所见所感。

　　开头第一、二句总写汉江形势。汉江处于古代楚国境内，既与三湘之水汇合，又与来自荆门的众多河流连接，所以水势浩瀚。中间两联.写作者纵目所见。

　　其中第三、四句写汉江水流汹涌，似向天地之外奔流而去，远山由于被江面蒸腾的水气所笼罩，所以若有若无，时隐时现；

　　第五、六句写襄阳一带的城郭楼阁，远远望去似乎飘浮在前面的江面上，翻滚起伏的波澜好像撼动得远处的天空也忽上忽下的。这两联突出地描绘了汉江水势的雄伟壮观。诗人紧紧扣住临眺之所见，即总是在写自己的视觉感受。他运用想像和夸张的手法，又通过人的错觉来写水势之大，流速之快。从江流到山色，从郡邑到远空，视野极其开阔，境界极其广远。王维不只是诗人，还是一名画家。苏轼曾评议他的诗和画是“画中有诗，诗中有画”。

　　在这首诗中，王维把画家的观察、诗人的思考、绘画的技巧、诗歌的手法极自然地结合起来了。他巧妙地描绘了同时并列于空间的景物，生动地表现出自然界持续性的运动、变化。古人有“诗是无形画，画是有形诗”的说法，可引导学生依据诗句想像并描述诗中所展现的富有动感的画面。

　　结尾两句“襄阳好风日，留醉与山翁”中的山翁原指晋朝人山简。山简是“竹林七贤”中山涛的儿子，曾任征南将军，镇守襄阳。据《晋书·山简传》记载：山简性嗜酒，在襄阳“优游卒岁，唯酒是歌”，当时有儿歌曰：“山公出何许，往至高阳池。日暮倒载归，酩酊无所知……”此诗中的山翁借指的到底是谁，有两种说法：一是指襄阳地方长官。王维说：襄阳风景极好，自己愿意留下来与地方官同饮；一是诗人自指。是说襄阳这样好的风景，正是留给自己来饮酒赏景的。解作诗人自喻较能贴切地表达诗人对汉江风景的赞美。可以让学生自己去体味两种解释，提出自己的看法。

　　全诗集中笔力在写水，写汉水所处的地势是接三湘，连九派；写汉江水域辽阔，波澜起伏，江流直下。可以说是句句不离水，“山色有无中”是山的实景，但也还是由于汉江水气遮挡的结果，所以，水的`形象使这首诗构成了一个完美的整体。作为律诗，不但每一联的对仗都十分工整，而且诗人还非常重视炼字，像“接”与“通”，“外”与“中”，“浮”与“动”，都对描写自然景物的动感起了重要的作用。

　　二、《浣溪沙》教材分析

　　北宋初年词的创作主要承袭五代遗风，多为宴席间娱宾遣兴而作。所以要求协律，宜于歌女逐弦管之音演唱。从内容看多是吟风雪咏花草，写离别道相思之作；在艺术上则以委婉浓丽为主导风格。

　　晏殊官至宰相，一生显贵，以“善知人”著称。他生活优裕，喜聚客宴饮。其《珠玉词》被视为婉约词派的正宗。这首《浣溪沙》是晏殊的代表作，也是宋词中被后人广为传诵的名篇。

　　《浣溪沙》词分上下两片，每片三句。主要.写作者在春天黄昏时的生活和心情，它的好处在于摆脱了代歌女立言的代言体，直接真实地抒发了个人的生活感受。上片.写作者在唱一曲新词，饮一杯醇酒时，竟感到这样的生活已经无数次地重复，因为春天的天气同去年一样，亭台景物也都依旧。作者看见“夕阳西下”想到了岁月在不断地流逝。时间是不能倒流的。在这里，作者向我们倾诉的是他所感到的生活的空虚、无聊，同时也有一种对时光流逝的惋惜之情。下片进一步写这种生活感受。时间永不停滞，春花纷纷凋谢，燕子又回来寻找旧巢。对春花落地感到无可奈何，燕子年年归来也不觉新奇。这一切都取决于自然规律，是人力难以支配的，而人只能在花开花落、燕去燕来中逐渐衰老，想到此他只有独自一人在小园花径间不断地徘徊。在词中作者对生活的体验，对人生的思考借助曲、酒、夕阳、落花、燕子并通过自己的观察与感受表现出来，所以做到了景与情自然结合，浑然一体。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”是晏殊颇为自得的奇偶佳联，也深受后人的赞赏。

　　对于词人的心态及词中的情感，中学生可能难以理解，应多引导他们去分析作者对岁月的爱惜和对生命的珍视，并启发他们鉴赏这首词在语句和对仗上的艺术技巧。

　　三、《江城子·密州出猎》教材分析

　　苏轼在熙宁四年(1071)因对王安石变法持不同政见而自请外任。朝廷派他去当杭州通判，三年任满转任密州太守。这首词是熙宁七年(1074)冬与同僚出城打猎时所作。

　　词的上片记叙此次出猎的情况。苏轼此时40岁便自称“老夫”，颇有悱恻意味。开头说老夫本不该狂，而自己却聊且要发发少年人的豪情狂态。左手牵着黄犬，右臂架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘。率领众多的随从，纵马狂奔，飞快地越过小山冈。说明这是一次装备齐全，人数众多的热热闹闹的狩猎。“卷平冈”极言行走之快，可见出猎者情绪高昂，精神抖擞。下面一层.写作者为回报人们倾城而出观看太守狩猎的盛情，他要像当年的孙权那样亲自挽弓，马前射虎。孙郎即孙权，《三国志》记载在一次出行中，孙权的坐骑为虎所伤，他镇定地在马前击毙了老虎。这就在大幅度地描绘出猎的群众场面后，又特别突出地表现了作者的少年狂气。

　　下片以抒情为主，.写作者酒酣之后胸宽胆壮，两鬓出现了一点白发又有什么关系呢!作者并不在意自己的衰老，而更在意的是希望朝廷能够重用他，给他机会去建立功业。这里作者用了一个典故，据《史记·冯唐传》记载：汉文帝时，魏尚为云中太守，抵御匈奴有功，只因报功时算差了六个首级而获罪削职。后来，文帝采纳了冯唐的劝谏，派冯唐持符节到云中去赦免魏尚。这里作者是以魏尚自喻，什么时候朝廷能像派冯唐赦魏尚那样重用自己呢?最后作者表述了自己企望为国御敌立功的壮志，说到那时我一定会把雕弓拉得满满的，向西北方的天狼星猛射过去。天狼星，据《晋书·天文志》说是“主侵掠”的，这里用以代指从西北来侵扰的西夏军队。苏轼在结句表达了自己关怀国家命运，要报效国家的爱国精神。

　　这首词从题材、情感到艺术形象、语言风格都是粗犷、豪放的。与晏殊的《浣溪沙》格调截然不同。写此词后，苏轼曾写信对朋友说，这首词“虽无柳七郎(柳永)风味，亦自是一家”(《与鲜于子骏简》)，可见当时的作者已意识到词有两种不同的风格，苏轼在他的一些词作中便是自觉地在创立自己的风格。

　　学习中可引导学生比较晏殊《浣溪沙》与苏轼这首《江城子》在题材、思想感情、艺术形象、语言格调诸方面的不同。

　　四、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》教材分析

　　这首词写于淳熙十五年(1188)左右，辛弃疾退居江西上饶时。辛弃疾不只是词人，还是一位爱国武将，他积极主张抗金北伐，在任职期间坚持练兵备战，因而不断遭受主和派的排斥、诬陷。淳熙八年(1181)，辛弃疾在两浙西路提点刑狱公事任上，被人弹劾罢官。他不得已而在上饶带湖赋闲家居。陈同甫，名亮，也是主张北伐的爱国志士，与辛弃疾是志同道合的朋友，二人经常有书信往来，诗词唱和。这首词就是寄给陈亮的。“壮词”，即内容、情感、形象、语言等方面都豪放、壮美的作品。

　　上片描述军旅生活。一、二句.写作者夜里酒醉后挑亮灯芯观看宝剑；早晨醒来时听到了众多军营里传来的号角声。开头两句便把镜头定在了军营之中，这正是作者曾经历过而今已失去的生活场景。三至五句每句写一事：在军营里与部下分食八百里炙；听乐器翻奏出塞外的歌曲；在秋天的战场上检阅军队，指挥战斗。看宝剑，听号角，分麾下炙，听塞外声，沙场点兵都是极雄豪、壮美的事，这都是作者热爱的生活和抹不掉的记忆，它说明已被削去官职退居山林的作者仍十分企羡军中生活，渴望再有机会从军杀敌，建功立业。

　　下片前四句描写战斗场面。作者骑着飞快奔驰的的卢马，猛力拉满霹雳作响的雕弓。马快弦急说明战斗的激烈和顺利。他要为朝廷完成北伐金人，收复失地的大业，以赢得生前的功勋，身后的美名。率师北伐，统一南北，这是作者的最高理想，写到这里已达到这首词的最强音，它充分地表达了作者的爱国激情和雄心壮志。但结语却只有五个字“可怜白发生”。这五个字一方面表明了前面所描述的年轻时的经历现在只是一种追忆。一方面说明自己已年近半百，两鬓染霜，还能有机会实现自己的理想吗?所以最后一句也是壮语，只是它已变雄壮为悲壮，充满了作者壮志不遂的抑郁、愤慨。

　　这首词上下两片共十句，前九句每句咏一事，节奏紧凑，写声绘色，形象鲜丽、生动。最后结句戛然而止，但却遗音缭绕，余味无穷。此句内涵丰富，可引导学生结合作者的身世，分析作者的思想感情。作者有意地作“壮词”，“壮”正是这首词的风格特色，可以让学生体味这首词的“壮”是怎样体现出来的。辛弃疾作词多用典故，他的用典不只贴切，且寓意丰富，应适当讲解“八百里分麾下炙”“五十弦翻塞外声”“马作的卢飞快”的意义。