经典咏柳的唯美诗词赏析五篇

经典咏柳的唯美诗词赏析1

淮上与友人别

[唐] 郑谷

扬子江头杨柳春，

杨花愁杀渡江人。

数声风笛离亭晚，

君向潇湘我向秦。

作品赏析

【注释】：

晚唐绝句自杜牧、李商隐以后，单纯议论之风渐炽，抒情性、形象性和音乐性都大为减弱。而郑谷的七绝则仍然保持了长于抒情、富于风韵的特点。

这首诗是诗人在扬州(即题中所称“淮上”)和友人分手时所作。和通常的送行不同，这是一次各赴前程的握别：友人渡江南往潇湘(今湖南一带)，自己则北向长安。

一、二两句即景抒情，点醒别离，写得潇洒不着力，读来别具一种天然的风韵。画面很疏朗：扬子江头的渡口，杨柳青青，晚风中，柳丝轻拂，杨花飘荡。岸边停泊着待发的小船，友人即将渡江南去。淡淡几笔，象一幅清新秀雅的水墨画。景中寓情，富于含蕴。依依袅袅的柳丝，牵曳着彼此依依惜别的深情，唤起一种“柳丝长，玉骢难系”的伤离意绪;蒙蒙飘荡的杨花，惹动着双方缭乱不宁的离绪，勾起天涯羁旅的漂泊之感。美好的江头柳色，宜人春光，在这里恰恰成了离情别绪的触媒，所以说“愁杀渡江人”。诗人用淡墨点染景色，用重笔抒写愁绪，初看似不甚协调，细味方感到二者的和谐统一。两句中“扬子江头”、“杨柳春”、“杨花”等同音字的有意重复，构成了一种既轻爽流利，又回环往复，富于情韵美的风调，使人读来既感到感情的深永，又不显得过于沉重与伤感。次句虽单提“渡江人”，但彼此羁旅漂泊，南北乖离，君愁我亦愁，原是不言自明的。

“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”三、四两句，从江头景色收转到离亭别宴，正面抒写握别时情景。驿亭宴别，酒酣情浓，席间吹奏起了凄清怨慕的笛曲。即景抒情，所奏的也许正是象征着别离的《折杨柳》吧。这笛声正倾诉出彼此的离衷，使两位即将分手的友人耳接神驰，默默相对，思绪萦绕，随风远扬。离笛声中，天色仿佛不知不觉地暗了下来，握别的时间到了。两位朋友在沉沉暮霭中互道珍重，各奔前程──君向潇湘我向秦。诗到这里，戛然而止。

这首诗的成功，和有这样一个别开生面的富于情韵的结尾有密切关系。表面上看，末句只是交待各自行程的叙述语，既乏寓情于景的描写，也无一唱三叹的抒情，实际上诗的深长韵味恰恰就蕴含在这貌似朴直的不结之结当中。由于前面已通过江头春色、杨花柳丝、离亭宴饯、风笛暮霭等一系列物象情景对离情进行反复渲染，结句的截然而止，便恰如抔土之障黄流，在反激与对照中愈益显出其内涵的丰富。临歧握别的黯然伤魂，各向天涯的无限愁绪，南北异途的深长思念，乃至漫长旅程中的无边寂寞，都在这不言中得到充分的表达。“君”“我”对举，“向”字重迭，更使得这句诗增添了咏叹的情味。

经典咏柳的唯美诗词赏析2

忆江南·春去也

[唐] 刘禹锡

春去也，

多谢洛城人。

弱柳从风疑举袂，

丛兰裛露似沾巾。

独坐亦含嚬。

作品赏析

【注释】

①多谢：殷勤致意的意思。洛城人：即洛阳人。

②袂(mèi)：衣袖。

③浥(yì)：沾湿。

④颦(pín)：皱眉。

【评解】

这首词，作者曾自注：“和乐天(即白居易)春词，依《忆江南》曲拍为句。”词

中写的是一位洛阳少女的惜春之情。她一边惋惜春天的归去，一边又觉得春天对她也有

无限依恋之情。诗人通过拟人化手法，不写人惜春，却从春恋人着笔。杨柳依依，丛兰

洒泪，写来婉转有致，耐人寻味。最后“独坐亦含颦”，以人惜春收束全词，更增添了

全词的抒情色彩。这首小词，抒发了惜春、伤春之情。构思新颖，描写细腻，手法多变。

充分体现了诗人乐府小章的“清新流畅、含思婉转”的艺术特色。

【集评】

况周颐《蕙风词话》：唐贤为词，往往丽而不流，与其诗不甚相远也。刘梦得《忆

江南》“春去也”云云，流丽之笔，下开北宋子野、少游一派。

俞陛云《唐五代两宋词选释》：作伤春词者，多从送春人着想。此独言春将去而恋

人，柳飘离袂，兰浥啼痕，写春之多情，别饶风趣，春犹如此，人何以堪!

沈雄《古今词话》：“春去也”云云，刘宾客词也。一时传唱，乃名为《春去也》

曲。

陈廷焯《别调集》卷一：婉丽。

经典咏柳的唯美诗词赏析3

章台柳·寄柳氏

[唐] 韩翃

章台[1]柳，章台柳，

往日依依[2]今在否?

纵使长条似旧垂，

也应攀折他人手。

作品赏析

这首作品，有人认为是诗，有人认为是词(词牌名为“章台柳”)。在《全唐诗》中，卷二四五中收录此作，定为诗，题为“寄柳氏”，收录此作，定作词，题为“章台柳·寄柳氏”。下面是中国韵文学会理事、上海市古典文学学会理事、上海师范大学中文系教授蒋哲伦等人对此篇的赏析。

“章台”，本是战国时所建宫殿，以宫内有章台而得名，在今长安县故城西南隅。这里借指长安。“章台柳”，即暗喻长安柳氏。但因柳氏本娼女，故后人遂将章台街喻指娼家聚居之所。两个叠句用于寻觅加强呼唤之急切，韵味深长，表达作者日思夜想的怀恋之情。“颜色青青”，喻柳氏昔日之青春妙龄，丰容艳丽。“今在否”，谓是否安全健在，暗言社会动乱，邪恶猖獗，柳氏单身独处，其安全令人担忧，以疑问声口，则其忧虑担心之情可见。“长条似旧垂”，喻柳氏袅袅婷婷的身段和体态仍不减当年，与上文“颜色青青”相呼应。“攀折他人手”，暗指柳氏值此兵荒马乱之秋，恐己为他人所劫夺占有，是“今在否”的进一步推测。前句见怀想之切，后句见忧虑之深，两句以“纵使”“也应”开合进退，将其希望与失望，侥幸与不幸，揣测与担忧等复杂的矛盾心情写得传神活现。

全篇语意双关，表面上是写柳树，实际上是对柳氏的问候，问候了两件诗人最关切的事：是否还在人世?是否已经嫁人?写得情真意切，感人肺腑，催人泪下。

经典咏柳的唯美诗词赏析4

水龙吟 次韵章质夫杨花词

[宋] 苏轼

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在?一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。

作品赏析

【注释】

①次韵：依照别人的原韵和诗或词。　章质夫：名栥(jié)，字质夫，福建蒲城

人，历仕哲宗、徽宗两朝，为苏轼好友，其咏杨花词《水龙吟》是传诵一时的名作。

②“思量”两句：指杨花看似无情，实际却自有其愁思。　思：意思，思绪。

③“困酣”二句：用美女困倦时眼睛欲开还闭之态来形容杨花的忽飘忽坠、时起时

落。

【评解】

这首咏物词，当作于苏轼贬黄州时期。其间，诗人的好友章质夫有咏杨花词《水龙

吟》一首，盛传一时，诗人因依原韵和了这首词寄去，并嘱“不以示人”。词中通过丰

富的想象和独特的艺术构思，运用拟人化手法，把咏物和写人有机地结合在一起，“即

物即人，两不能别”。全词写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵。反映了苏词婉约的一面。

【集评】

王国维《人间词话》：东坡杨花词，和韵而似原唱;章质夫词原唱而似和韵。

朱弁《曲洧旧闻》：章质夫杨花词，命意用事，潇洒可喜。东坡和之，若豪放不入

律吕。徐而视之，声韵谐婉，反觉章词有织绣工夫。

魏庆之《诗人玉屑》：章质夫咏杨花词，东坡和之，晁叔用以为：

“东坡如王嫱、西施，净洗脚面，与天下妇人斗好，质夫岂可比哉!”是则然也。

余以为质夫词中所谓“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起”，亦可谓曲尽杨花妙处，

东坡所和虽高，恐未能及，诗人议论不公如此。

唐圭璋等《唐宋词选注》：本词是和作。咏物拟人，缠绵多态。词中刻画了一个思

妇的形象。萦损柔肠，困酣娇眼，随风万里，寻郎去处，是写杨花，亦是写思妇，可说

是遗貌而得其神。而杨花飞尽化作“离人泪”，更生动地写出她候人不归所产生的幽怨。

能以杨花喻人，在对杨花的描写过程中，完成对人物形象的塑造。这比章质夫的闺怨词

要高一层。

苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水龙吟》即为其中之一。它藉暮春之际“抛家傍路”的杨花，化“无情”之花为“有思”之人，“直是言情，非复赋物 ”，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪 ，”实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩味，堪称神来之笔。

上阕首句“似花还似非花 ”出手不凡 ，耐人寻味。它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花那“似花非花”的独特“风流标格 ”：说它“非花”，它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色;说它“似花 ”，它色淡无香 ，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜。

次句承以“也无人惜从教坠”。一个“坠”字，赋杨花之飘落;一个“惜”字，有浓郁的感情色彩。“无人惜 ”，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。

“抛家傍路 ，思量却是 ，无情有思”三句承上“坠”字写杨花离枝坠地、飘落无归情状。不说“离枝”，而言“抛家”，貌似“无情”，犹如韩愈所谓“杨花榆荚无才思 ，惟解漫天作雪飞”(《晚春 》)，实则“有思 ”，一似杜甫所称“落絮游丝亦有情(《 白丝行》)。咏物至此，已见拟人端倪，亦为下文花人合一张本。

“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭 ”，这三句由杨花写到柳树，又以柳树喻指思妇、离人，可谓咏物而不滞于物，匠心独具，想象奇特。

以下“梦随”数句化用唐人金昌绪《春怨》诗意：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西 ”，借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人春梦 ，咏物生动真切 ，言情缠绵哀怨，可谓缘物生情，以情映物，情景交融，轻灵飞动。

下阕开头“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。”作者在这里以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜。

继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪，进一步烘托出离人的春恨 。“一池萍碎”句，苏轼自注为“杨花落水为浮萍，验之信然。”

以下“春色三分，二分尘土，一分流水 ”，这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的妙用传达出作者的一番惜花伤春之情。至此，杨花的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”一句 ，总收上文，既干净利索，又余味无穷。它由眼前的流水，联想到思妇的泪水;又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。这一情景交融的神来之笔 ，与上阕首句“似花还似非花 ”相呼应，画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨，给人以佘音袅袅的回味。

经典咏柳的唯美诗词赏析5

洞仙歌·江南腊尽

[宋] 苏轼

江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。

细腰肢自有入格风永丰坊流，仍更是、骨体清英雅秀。

永丰坊那畔，尽日无人，金丝谁见弄晴昼?

断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。

又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。

作品赏析

这首词通篇咏柳，借柳喻人，以含蓄婉曲的手法和饱含感情的笔调，借娜娜多姿、落寞失时的垂柳，流露了作者对姿丽命蹇、才高数奇的女性深切的同情与赞美。

上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象。以赞美柳的体态柳枝婀娜，别有一种风流，使人想到少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。东坡正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的品格美。

下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生永丰园一角的垂柳，尽管明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。”断肠“四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。

全章用象征法写柳，词人笔下那婀娜多姿、落寞失意的垂柳，宛然是骨相清雅、姿丽命蹇的佳人。词中句句写垂柳，却句句是写佳人。读罢全词，一位品格清淑而命运多舛的少女形象栩栩如生地呈现读者面前。