诗歌之我见散文

诗歌之我见散文

　　提到“诗歌”这字眼，情不自禁地回忆起，一专家说过诗歌的命运。写诗的人比读诗的人还多。三人当中就有两个人是诗人，甚至三个都是诗人。

　　这，一针见血的剖析了社会的现象。读诗的人少了，因为诗歌的魅力没了？这大概不至于。只是很多诗歌，让读者一边读一边打哈欠，还没读完就睡着了。或者读完了，弄不明白到底写的是什么？只好再读一遍两遍，搞个似懂非懂的结局收场。更甚者，怀着上当受骗的心情，敬而远之。而写诗的人，却来个沾沾自喜，来劲，搞不懂是读者的水平问题，建议读者多读书，提高鉴赏的能力。自己就埋头写诗去了。一首又一首的出来了，搞得读者跑了，最后，自己读自己的诗歌，也云里云外的，也读不懂。但，自己没有放弃写诗，以一名诗人自居。不好好想想，真的迷失了。这给那些专家看清了，评价了。

　　还有专家说过，现在的人写诗太容易了。说到诗歌如下：

　　长/短/长/短/长长/短……

　　“讲语句分散排列起来，就是诗歌。”这点，是对诗歌的偏见。这专家说的，是诗歌的结构吧。现代诗歌，不刻意追求字数相同的工整美。长短句的'排列，也不见得随意叠加。要弄清为什么长？为什么短？是诗人的感情跳跃，转折，停顿而产生的，具有一定的韵律和音乐美的。不是在结构上理解长短长短的交错就是诗。是一种误解。

　　诗歌，在结构上看，是看不出来的。它将诗人的借景抒情，托物言志融于物象之中，默默的将情感移植于景象之中。这景象，靠一些词语来完成。而，我们通过对词语的理解，理解物象所融的含义。才第一时间找到情感的方向，和诗人的意图产生共鸣。才能产生诗歌美的效果。

　　由此，就该引起注意了。

　　我们生活在社会里。诗歌创作的意图是什么？伤感，倾诉？赞美美好，还是揭露批评？怀念，思乡之情？托物言志等。每一首诗歌的目的需要明白。假如，读者读完了一首诗歌，不明白主题是什么，确实是糟糕了。因为，诗歌是写给别人看的，除非不发表，留给自己看另当别论。

　　一旦，诗歌的意图定下来了。就应该考虑建筑材料了，那就是物象词语。这很关键啊！既要为诗歌的主题服务，不能滥用与主题无关的物象，进行叠加，制造出一片混乱的意象，把人弄得犯糊涂了，看不见，听不到，感不到，摸不着的虚渺，无形的感觉。失去了亲切感。那就是读不懂，读不透，读者的感情被隔离在物象之外，无法靠近，引起共鸣。

　　诗歌，来源于生活，高于生活。意象，有了符合逻辑的串联，才会产生物景美景物，产生图画的效果。诗人，往往通过拟人，比喻，通感，排比，设问等修辞手法，通过想象，联想，夸张，借景抒情等表现出来。赋予有血有肉的形象。跃动在读者的思维里。潜移默化的寄情于物里，产生通性，产生共鸣，感觉到诗歌的魅力。

　　能与读者产生共鸣的诗歌，已经有了相当不错的感染力了。

　　是不是有感染力的诗歌就足够了呢?这问题，让我沉默。也让我在苦苦探索。某日，读到白云岛先生一首诗歌。让我豁然。诗文：《在镜子面前》/白云岛（原诗）

　　在今天就让我

　　将一把泪水捏成

　　视而不见的玻璃

　　可是，在一层银子的背后

　　良心无法循形

　　快来看啊

　　道德又被绑架了

　　——一直到有了光

　　镜子才有自己的声音

　　这首诗的感情基调由伤心，苦闷，到开朗过度，写出一种积极乐观的心态。主题，暗示了社会的现象。读出诗人关心社会的大爱之心。这点，是十分可贵的。也是很难得的。这，是诗歌在社会里生命力。

　　第一节诗歌，你看，“在今天就让我”，今天，暗指所处的时间背景。泛指现在的社会。“将一把泪捏成”，诗中的“我”为何流泪呢?站在《在镜子面前》，一臂之力很无助，伤心流泪。又能怎样？只好在痛苦中，把泪水捏成明亮的玻璃，暗喻流过眼泪的眼睛更明亮。为什么，用一个“视而不见”的词语修饰玻璃呢？我想放弃不管了吗？把读者带入沉思。突然，用一个“可是”，好一个可是，思想突破苦闷困惑，如果，“良心无法循形”，妖魔鬼怪就会露出原形。因为它们就在一层银子的背后藏着，见不得光。

　　第二节诗歌，等来了希望，“一直到有了光”。这光，暗指了党的英明，严惩罪恶行动了，闪亮出现了。“镜子才有自己的声音”。可以站出来了，站出来说话了。“快来看啊”，“道德又被绑架了”。很正义的呼吁：道德，被一些不法分子绑架了，大家来看啊。同时，暗示不法分子无法藏身了，暴露了，必将受到惩罚！

　　这诗歌很有时代气息。同时给社会不法分子敲响了警钟。

　　读这首诗歌，犹如身临其境。亲身经历了一样的感觉。读了一遍又一遍，不觉得腻，不觉得空洞，却读出了社会的一种心声。

　　这是对这诗歌的个人理解，肤浅之见。如果理解错了，请原作者白先生原谅。若文友，发现理解偏了，大胆的批评就是了。洗耳恭听!

　　最后，希望诗人们，多多《诗家三味》！