唐诗素描读后感三篇

唐诗素描读后感1

　　每当我看到比较小的孩子一遍遍诵读“举头望明月，低头思故乡”时，总会想起我的从前：只是一味的枯读古诗，没有一点汲取营养。到头来，味同嚼蜡，只是死记硬背过了。

　　我曾为此后悔良久。我在刚入学堂的时候，看见文字就如同一个个会认的符号，粗粗的读完，粗粗的背过。上百的诵读量换来的只是寥寥无几的记忆。我试图改变这样糟糕的背诗方式，但古人那令人难以领会的语句，实在不好接受。烦恼一天接着一天，像一根根丝线把我一缕一缕的缠起来，正当我被绑的喘不过气时，一本宝书救了我。

　　若问此宝为何物，《唐诗素描》为其是。

　　“此时，只有那轮明月，睁着慈祥的目光，把一个孤单的身影照耀”……一首短短的五言绝句，被数百文字展现，意境就慢慢的渲染开了。诗，像是香浓的茶叶；此书，如同尚好的热水。两者相融，就觉得茶味的馥郁在水中慢慢渲染开了，茶的苦涩转甘甜，水的无味变芳香，两者缺一不可。

　　意境确实明了，从前只认为诗人想家了抬头看看月亮。而现在却不同了：诗人在窗前瞩目天空，晚风轻拂发丝，襟袖飘飘，双眼中仿佛有泪花绽放。桌上还有前夜在花间喝剩的美酒，昨晚是三人，今夜怎么看，却只是孤身一人了。悠悠的长笛鸣声荡入耳畔，折柳清脆的声响引发了无尽的故园情……

　　读这本书，仿佛真的化作一只小书虫儿，钻到诗海里了。空山新雨的畅快，蓬头稚子的顽皮，慈母手中的针线……富有诗情画意的中华汉字，筑成大舟载你远行。

　　文章之本在题，回过头来，我开始思考这本书的题目。此书甚美，为何命名为“唐诗素描”？将我将全文通读一遍后，才明白，素描是最真实的临摹，作者用雅致的辞藻，将诗中流露的景象真切的描绘出来。如果只是单单有文字，也许有些意境仍想象不出，而我的书中每一首诗都配有一幅山水画，读诗，从诗中想景从景中寻诗，一言一字错落有致，一笔一画恰到好处。

　　如果仅仅读一遍，是完全吸收不了的，要多读，多品，要让知识的香茶真正在水中浸泡开来，多读几遍，你会“温故知新”。

　　诗很多，在这首诗里，是百花齐放。飞流直下三千尺，是奔腾，是从千米高空向下冲的骏马；偷采白莲回，是童稚，是在水中采白莲的娃娃；大漠沙如雪，是豪情，是塞外金戈铁马的战骑。就“桃花潭水深千尺”一句看，心悦时赏，有锦绣江南的美幻，有深厚的友情；伤心时品，却是桃花潭的深渊，却是告别朋友的凄清。

　　自从翻开这一页书，我对古诗的理解就开始不断上涨，有的思考不在停浮于表面，有了一些自己的见解和深度，我再也不是那个接诗就背，不知思考的人了。

　　读过《唐诗素描》后我喜欢独自一人躺在床上，望望那皎洁的白玉盘，卧听风吹雨打，畅想铁马冰河入梦……

唐诗素描读后感2

　　岁月如梭，历史的痕迹湮灭成沙。唯有一代代传承的唐诗，深藏着作者曾冬不一样的阐释，在寻找专属于自己的那一缕缕芬芳，历经千年却历历在目。

　　树梢落红

　　指尖轻轻捻开一页又一页……又是一个春天，阳光轻轻的把手伸进了大地的衣襟，一股暖流直通下去，唤醒了冰冷的大地。清澈的泉水一起一落，不紧不慢地踱上岸边，却又侧身一躺，睡进了期待已久的梦乡。那股瘦鱼似的水流进了最深处，又卯了劲地往上窜。直到走完这么一通，又回到紧抓住地面的树干不松劲。渔人滑动木制的双桨，打破明镜似的湖面。我在山中寻找着渺小的旅人，这又是谁的佳作？鸟儿抖尽羽毛上的露水，躺进云霄织成的软床。忽然一惊，以为是山头树梢沾染了艳丽的晚霞，仔细分辨才发现是几朵面庞红盈盈的桃花苞，粉色的裙子包住淡黄的小脚，伸出头，害羞地抿了抿嘴。

　　雨过花落

　　合紧书，一张一张的纸已不再紧紧贴合。虽已读过数遍，但每翻开一页都有一种独特的芬芳。推开吱呀作响的柴门，一股湿冷的空气卷着若有若无的花香，织成一条薄薄的丝巾，系在了我的脖颈上。脚尖踏着青石板的地面，昨晚下过的雨水立马扒住不放。每走一步，都像在湖面投掷下一块细小的碎石，激起圈圈涟漪。看着满地凋零的桃花，不再娇嫩的花瓣，骨子里的傲气却依然难掩。就像那富人家中的小姐，就算是家族衰败，也不甘于低头度日，心中却不是悲伤，而是一种释怀。唐诗中不懂的深奥，也被巧妙地赋予在了现实的生活中。情愁、乡愁，缕缕愁丝渗进了这本蕴含千古的`书……

　　风吹花满天

　　再次翻开，已不是人读书，而是书读人。从最后一页钻出，已不再是锦绣山河的一角。将每块破碎的拼图拼起，搭起一幅幅完美的历史画作……青山角上点缀着小小的亭子，一声“相看两不厌，只有敬亭山”撕破天空刚刚缝补好的宁静。不知从哪儿奔来的风，揣起一把枯萎的桃花，又玩笑似的随意挥洒了。不远处的石块上卧着的人正疑惑着，明明“空山不见人，但闻人语响”。随手拾起摔在地上的桃花，沁一口残余的芬香，又闭嘴不语了。风放肆了，大把大把的玩弄着无力的粉桃，它们交织着，缠绕着，奏出绝美的乐曲，催睡那疲惫的大地。第二天早晨，家户庭院中的那人感叹：“夜来风雨声，花落知多少？”或许这次分别，留给这本书的依旧只有尘埃。

　　见花开，不像孩童欢喜；见花落，不似黛玉悲伤。淡泊的心态，能赢过世间百态。只见花开花又落，不见风吹花满天。历史的定论并不只属于开端与结尾，那曾经繁花满天的故事，才是我们真正要去探求的过往。唐诗素描，把唐诗画了一遍又一遍……

唐诗素描读后感3

　　看到书面上素气的山水画，我就被它吸引。

　　一样的是唐诗，不一样的，是曾冬给予我们的阐释。

　　读《早发白帝城》。因为难掩内心的欣喜。诗人在一大早就告别了在朝霞映衬下彩云缭绕的白帝城，湍急的流水，如诗人急归的心情，汹涌着，流淌着，向期待的目的地。两岸的高山上传来一声声猿啼，似要将诗人留下，但这是无用的，诗人乘的小舟，早已随水而逝，漂过了千千万万重山。这是我眼中的诗。但曾冬眼中的画面却不止单单是这样。他听到“吱吱嘎嘎一阵脆响”，然后“城门张开了惺忪的眼”，他看到太阳“急急忙忙拿起阳光的锦线，在一朵白云上，为高山之巅的白帝城绣了一条斑斓的丝巾”。

　　他说“所有的道路都只有一个归宿”。是否可以简单理解为“条条大路通罗马”？或者是“山重水复疑无路”？人生就好似汇入海洋的江河溪流，不论以何种方式、何种形态，不论是激烈还是平缓，最终都将归于”永恒的安宁“。正如他所说，诗人的仕途也不过经过一个个驿站，接纳那一段段或忧伤或幸福的时光。往事浮现，深究其，深陷于其，不过为难自己。不如让那前尘旧事随这白练逝出自己的生命。

　　而那两岸的猿声也被曾冬看出了不一样的意味。他说那声音是”幸福的啼叫“，那也是隐隐约约的”自由的声音“，想必诗人此时正在畅想未来的美好，渴望一展宏图吧。

　　而山川的缓缓逝去，江水的迢迢，转过身，目之所及是朦胧的，一切也似乎很远了。

　　原来这首诗要表达的不只是喜悦畅快。

　　读《绝句》。江水碧绿，衬得栖鸟羽毛弥足洁白，山色青葱与那娇艳的花儿形成对比，刺得人眼前显出一片片色斑，那红那绿真是绝到极致，仿佛要燃烧。真是一派美景。但我就算去认真欣赏也无法领略到心里，因为我的心里，盛了满满的故乡。要等到归乡那天才会溢出，但却不知，是哪一个春天或冬天。

　　曾冬说，日子就像一本一张一张翻动的书，每一页，都有一声漂泊的叹息。它轻轻地来到，带着希望和忧伤。它沉默，随季节一起荏苒。时间总是太匆匆，将青果点成红了的樱桃，将绿了的芭蕉换上枯黄的杂草。它总是不打招呼，就将美好的万象带给你，就将一切在瞬间席卷。它似乎无所不能，却带不给你归家的日期。

　　这个春天与上年、与去年相比，是否更好看？

　　你只有把故乡每一个熟稔的名字，过滤了一遍，又一遍。你翻过手中诗卷上的又一个春天。

　　曾冬先生将一首首古诗转写为一篇篇精致优雅的散文，让我们体会不一样的古诗，欣赏不一样的经典。