杜牧赠别二首书法

　　杜牧赠别二首书法1

　　娉娉袅袅十三余， 豆蔻梢头二月初。

　　春风十里扬州路， 卷上珠帘总不如。

　　文学艺术要不断求新，因陈袭旧是无出息的。即使形容取喻，也贵独到。从这个角度看看杜牧《赠别》，也不能不承认他做诗的“天才”。

　　此诗是诗人赠别一位相好的歌妓的，从同题另一首（“多情却似总无情”）看，彼此感情相当深挚。不过那一首诗重在“惜别”，这一首却重在赞颂对方的美丽，引起惜别之意。第一句就形容了一番：“娉娉袅袅”是身姿轻盈美好的样子，“十三余”则是女子的芳龄。七个字中既无一个人称，也不沾一个名词，却能给读者完整、鲜明生动的印象，使人如目睹那美丽的倩影。其效果不下于“翩若惊鸿，宛若游龙；荣耀秋菊，华茂春松”（曹植《洛神赋》）那样具体的描写。全诗正面描述女子美丽的只这一句。就这一句还避实就虚，其造句真算得空灵入妙。第二句不再写女子，转而写春花，显然是将花比女子。“豆蔻”产于南方，其花成穗时，嫩叶卷之而生，穗头深红，叶渐展开，花渐放出，颜色稍淡。南方人摘其含苞待放者，美其名曰“含胎花”，常用来比喻处女。而“二月初”的豆蔻花正是这种“含胎花”，用来比喻“十三余”的小歌女，是形象优美而又贴切的。而花在枝“梢头”，随风颤袅者，当尤为可爱。所以“豆蔻梢头”又暗自照应了“娉娉袅袅”四字。这里的比喻不仅语新，而且十分精妙，又似信手拈来，写出人似花美，花因人艳，说它新颖独到是不过分的。一切“如花似玉”、“倾国倾城”之类比喻形容，在这样的诗句面前都会黯然失色。而杜牧写到这里，似乎还是一个开始，他的才情尚未发挥尽致哩！

　　当时诗人正要离开扬州，“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的'一位扬州的歌妓。所以第三句写到“扬州路”。唐代的扬州经济文化繁荣，时有“扬一益（成都）二”之称。“春风”句意兴酣畅，渲染出大都会富丽豪华气派，使人如睹十里长街，车水马龙，花枝招展……。这里歌台舞榭密集，美女如云。“珠帘”是歌楼房栊设置，“卷上珠帘”则看得见“高楼红袖”。而扬州路上不知有多少珠帘，所有帘下不知有多少红衣翠袖的美人，但“卷上珠帘总不如”！不如谁？谁不如？诗中都未明说，含吐不露，但读者已完全能意会了。这里“卷上珠帘”四字用得很不平常，它不但使“总不如”的结论更形象，更有说服力；而且将扬州珠光宝气的繁华气象一并传出。诗用压低扬州所有美人来突出一人之美，有众星拱月的效果。《升庵诗话》云：“书生作文，务强此而弱彼，谓之‘尊题’。”杜牧此处的修辞就是“尊题格”。但由于前两句美妙的比喻，这里“强此弱彼”的写法显得自然入妙。

　　杜牧此诗，从意中人写到花，从花写到春城闹市，从闹市写到美人，最后又烘托出意中人。二十八字挥洒自如，游刃有余，真俊爽轻利之至。别情人不用一个“你（君、卿）”字；赞美人不用一个“女”字；甚至没有一个“花”字、“美”字，“不著一字”而能“尽得风流”。语言空灵清妙，贵有个性。

　　杜牧赠别二首书法2

　　多情却似总无情，唯觉尊前笑不成。

　　蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

　　提示：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”（苏轼《水调歌头》）尽管认识到这一人间和宇宙的铁律，然而，但凡有情之人，又有谁能忍得住临歧一沾巾？为了冲淡离别的痛苦和悲伤，人们常常在送别亲朋好友时，设下一桌或丰盛或简陋的宴席，几碟菜肴，一杯温酒，聊以消释心中汹涌澎湃的离情别绪。但是在宴席上，“多情”之留尚且无可倾诉，“无情”之别还须强颜欢笑。为了宽慰别者，送别者不得不表现出种种“无情”的言谈举止；而在这言谈举止中，又隐藏着多么真挚的深情厚谊啊！然而，“多情”的人可吞声饮泣，“无情”的蜡烛却没有这种自制力，它在那里悄无声息地“替人垂泪到天明”。有生命的人不得不违心地压抑感情的奔泻，而无生命的物反而能随意地放纵心绪的流溢，真是“黯然消魂者，惟别而已矣”！短短的一首小诗，把“小杜”的多情宣泄得淋漓尽致。