将进酒艺术手法

　　这首诗本身就犹如黄河之水，气势磅礴，情绪急促，恰当地表现了诗人狂放不羁追求个人自由生活态度。在艺术上也很有代表性。

　　这是一首抒情诗，无论抒发什么感情，都是抒情者的一种自我肯定。这首诗也就是李白的自我肯定。他抒发的是一种愁情、愤懑，可在这愁情与愤懑当中，表现着他对自己价值的一种肯定。该诗前半部分抒发着一种须及时行乐的思想，这仅是一种表层的意思。但真正给人印象深的还在这一部分。有三点值得注意并引人深思：

　　1、开头起兴，是爆发式、力量型的。用“黄河之水天上来，奔流到海不复回”来起兴，黄河之大、之长、非凡是人所共知的，这从天而降的长、大、非凡和剧烈动荡的物象合成为一种壮大的、给人以生命感的景色，表现着飞腾咆哮的、非同凡响的巨大生命。仔细体会黄河之水奔流到海不复回，其生命消失是迅速的，但这一过程也是伟大壮观的。正因为用这不平凡的黄河来起兴，引起青春之易逝，人生之短暂(“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”)，这感慨就不是软弱无力的自我哀怜，也不是无可奈何的呻吟。他所唤起的感情，只有悲慨而无悲观。这种感情色彩不是灰暗的，而是鲜亮的;其状态不是一种冷清的、停止的，而是激动、向上的;它所导向的感情不是消沉的而是昂扬的。所以这里是对生命的肯定和珍惜，体现着信心和力量。这是开头起兴给人的感发、引人思索的意义。

　　2、这里讲到“人生得意须尽欢”，不能简单的以及时行乐来对待。这及时行乐是表层的追求享乐，而实际上蕴涵着“天生我材必有用”的自信。在这自信的基础上，而产生出来的一种追求自由的倾向。这是一种要求个性自由，“天生我材必有用”与“人生得意须尽欢”两个要结合起来。

　　前半部，表面看来写的是及时行乐，但这里却表现着自信和自由的倾向，这是表现人的个性觉醒的追求。诗的后半部分，抒发的是借饮酒而摆脱愤懑、摆脱愁情的束缚，表面看是在发牢骚，实际上也有它深刻的思想：(1)首先指出“钟鼓馔玉不足贵”，富贵生活不值得珍惜、留恋。李白为什么要这样讲?他认为富贵生活不是永恒的，功名富贵不会常在。这种思想是初盛唐以来诗人的普遍思想，即富贵者也可以没落，而贫贱者亦可富贵。因此一味追求富贵，为富贵所束缚，这是不值得的。(2)他认为“天生我材必有用”“千金散尽还复来”，像自己这样的人材必有大用，有大用这富贵是不成其为问题的。所以他也认为“钟鼓馔玉不足贵。”(3)李白在现实中所见到的那些富贵之家，又多半是些腐朽的、庸俗的、庸碌的一些人，这都是一些为诗人所不齿之人。基于这三点，所以他认为“钟鼓馔玉不足贵。”

　　3、还讲到“古来圣贤多寂寞”，圣贤的`不被理解、认识。生前就是孤独困窘的，而生后又常常不被人重视，所以无须追求成圣成贤，即不以圣贤为楷模。如果一定要留名后世，那也“惟有饮者留其名”，还是曹植那样好。这两点不是讲什么正经的道理，而是表达李白的一种情怀。他所说的这些话，话间的联系是一种感情的逻辑，不是一种理性的思维，理论的逻辑。他是用否定的方式来求得自我的肯定。他把当时士人两项最高的追求：一是富贵，一是以圣贤为楷模，都一一否定了，那实质上就是借此来肯定自己。只有纵酒寻欢，在长醉中摆脱这种世俗的羁绊，获得自由，才是最有意义的。功名富贵，是一种不能永恒的虚假的价值。李白曾写过“三杯通大道，一斗合自然”(《月下独酌》)“仙人殊恍惚，未若醉中真”(《拟古》其三)，所谓“合自然”“醉中真”，其内涵都是在追求这种个性自由。《将进酒》“但愿长醉不复醒”的意义就在此。结尾的“与尔同销万古愁”，正表现着以醉中的自由去消解自我在现实中无从得到肯定的苦闷。所以该诗的真正意义，就在于表现了以自负、自信、自由为内容的自我肯定。

　　该诗虽给人“万古愁”，以酒浇愁之感，由于用豪放来冲淡心中之郁抑、心中之愤懑，所以基调仍是乐观的，并用豪迈的语言，表达了这种乐观自信的、放纵不羁的精神。

　　从语言形式上看，句型变化多，开头用长句，然后三字句、七字句交错使用，而且换韵比较频繁。如开头“来”“回”在古代是押韵的，古代属“灰”韵。“发”“雪”“月”同押一韵。“来”“杯”押一韵。“停”“听”“醒”“名”押一韵。“谑”“酌”在古代也是押韵的。“裘”“愁”押韵。

　　在频繁押韵中，平仄韵又是互换着押，这也是古诗一大特点。“平仄”，指现代汉语中的第一、二声，即阴平与阳平。“仄声”，指现代汉语中的上声、去声，即第三、四声。但古代还有“入”声。北京音没入声，南方有入声。古代将“入”声都归到平、上、去声里。如“学”现读平声，古代读入声。“月”，今读四声，古代读入声。再如“停”“听”“醒”“名”都是平声;“发”“雪”“月”是入声。“谑”“酌”是入声。“裘”“愁”是平声。