浅析王维与其诗范本

浅析王维与其诗范本

　　唐诗是中国诗歌发展史上一颗最璀璨、最耀眼的明珠，它的成就是前无古人后无来者的，就象鲁迅所说的：“我以为一切好诗，到唐已被做完，以后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。”

　　俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”大凡诗歌，读起来都会朗朗上口，富有音韵美，节奏美，能陶冶人的情操，开阔人的心胸，更不用说唐诗了。唐诗是我们的文化瑰宝，不仅在我们国内，在国外也有举足轻重的地位。“听到外国中文课的同学们可以顺口背上几首唐诗，‘欲穷千里目，更上一层楼’，或‘春眠不觉晓，处处闻啼鸟’很惊喜，因为那很有一种‘根’的感动。”①从小就喜欢读唐诗，虽然大半是读不出诗中的韵味，但每次读，都会觉得在情感得到了升华，特别是读王维的诗歌。我不是很开朗的人，甚至有时会感到淡淡的哀愁和孤独，虽说唐诗有很多诗歌都能让人变得开明起来，如李白就是一个充满乐观主义的浪漫派，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”、“天生我材必有用，千金散尽还复来”、“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”等等是多么的开阔，多么的自信，但在这种自信中难掩自命不凡、恃才傲物、不可一世，这种性格，在当时的社会里，难免要遭殃的。杜甫的诗歌沉郁顿挫，自有一种悲天悯人的慈悲，但难免有点悲观，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”、“眼枯即见骨，天地终无情”、“少陵野老吞生哭，春日潜行曲江曲”、“朱门酒肉臭，路有冻死骨”等都体现了诗圣杜甫忧国忧民的伟大胸襟，但读着会让人有点压抑，因为我本身就是个不开朗的人，如果在我郁闷的时候再读杜甫的诗，眼前一堆堆的白骨，我想我心情会更加沉重的。所以和李白、杜甫等人相比，我更喜欢王维的那种内敛式的乐观，不轻狂、不自卑。

　　王维是盛唐诗歌的一个伟大诗人，按称号来称，他是“诗佛”，因为他的诗中包含很多禅宗思想，他的诗中多“空”字，包含许多出世入世的句子就其作品而言，是苏轼说的“诗中有画，画中有诗”，也曾被唐代宗称为天下文宗。可见，虽然王维在诗歌的成就没有李白、杜甫的大，但也是在诗歌史上占有举足轻重的地位的。

　　王维的诗歌涉及面很广。

　　一、真挚感人的送别诗

　　王维送别诗的代表作《送元二使安西》以朴实的语言，生动的形象，真挚的惜别之情，而后被一唱三叹。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”诗的首二句点明送别的时令、地点、景物；三、四句写惜别。前两句为送别创造一个愁郁的'环境气氛，后两句再写频频劝酒，依依离情。这首诗语言朴实，形象生动，道出了人人共有的依依惜别之情。唐时即被谱成《阳关三叠》，历代广为流传。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这一句脍炙人口的诗句，因为饱含深情、对友谊真诚中肯，在送别的时候殷殷劝酒，依依惜别，几许悲壮，几许苍凉！酒是离别的曲，在离别之际，千言万语尽在不言中，只好借助“酒”来代替“我”的千叮万嘱。“西出阳关无故人”，故人就是老朋友，是知己。“无故人”既是说朋友走了，没有了“我”这个志同道合的朋友，也在惋惜自己得和志同道合的朋友离别，离别了，谁还能像我们理解彼此一样理解对方呢？所以学过这句诗的人，都会不自觉地被它的魅力所感染。白居易《对酒五首》之一有：“相逢且莫推辞醉，听唱《阳关》第四声！”明代李东阳评论此诗说：“后之咏别者，千言万语，殆不出其意之外。”《送别》“但去莫复问，白云无尽时。”表现了“我”和友人的共同点：心胸坦荡，志趣高雅，胸怀开阔。“春草年年绿，王孙归不归？”、“愿君多采撷，此物最相思”、“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”等送别诗都深入人心，无论是哪个阶层，哪个职位都会对这些感人的诗歌大加称赞的。

　　二、旷逸豪放的边塞诗

　　《陇西行》“十里一走马，五里一扬鞭。都护军书至，匈奴围酒泉。关山正飞雪，烽火断无烟。”《观猎》“风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。”“大漠孤烟直，长河落日圆”等等送别诗都写出了诗人的豪气。确实，诗人是一个旷逸豪放的诗人。透过这些诗歌也可以看到盛唐人胸怀宽广，充满自信，思想活跃的。

　　三、美如画卷的山水诗

　　最能代表王维风格的莫过于他的山水诗了，他的山水诗真的是文清似水，诗美如画，从中可以看出诗人的高扬的生活情趣和旺盛的生命力。

　　和孟浩然的身心俱隐不同，王维是个亦官亦隐的隐士，是心隐，在仕隐间只一步之遥，他信奉佛教，内心平和，很多诗歌都充满了禅理，难怪被称为“诗佛”。隐士文化古来有之，对隐士生活的向往也是很多文人志士的追求。如竹林七贤、陶渊明、谢灵运等就是一个追求隐士生活的杰出代表。王维虽然没有身隐，但却真正做到淡泊以明志，宁静以致远。

　　王维的山水诗大都写于后期，与前人比较，他扩大了这类诗的内容，增添了它的艺术风采，使山水诗的成就达到前所未有的高度，这是他对我国古典诗歌的突出贡献。其中，写乡村景物和农家生活的田园诗充满着牧歌情调，表现他闲逸萧散的情趣和恬淡自适的心境。他的山水诗无论从诗的题材内容，还是诗歌的艺术丰采上都对后世诗歌产生了深远的影响。

　　王维的山水诗显著标志是在于自觉追求物我合一的思想境界和以形写神的创作方法。

　　《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”本诗写作者归嵩山之所见所闻，充满空明镜界和宁静之美，充分表现其归隐山林生涯的悠然，和不再与闻世事之悠然。整首诗的基调是昂扬情思、明朗基调，不纤弱，不低沉、不颓废的。这点跟孟浩然的《过故人庄》有相似之处。一阵新雨后，山上变得更加清明几净，一切都显得是那么明亮，富有生命力。一轮明月冉冉升起，照耀在松林间，泉水从石头处缓缓流出，那些浣女、渔夫工作了一天，得到满足后快乐地哼着歌。最后才点明诗人的意思——归隐。这首诗有远景近景，仰视俯视，冷色暖色，人声水声，把绘画美、音乐美与诗歌美充分地结合起来，创造出“诗中有画，画中有诗”的静逸明秀诗境。在清新宁静而生机盎然的山水中，感受到万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的境界，真是一幅美如画卷的图画。

　　《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。”诗中着意描写了作者独处于空山深林，看到一束夕阳的斜晖，透过密林的空隙，洒在林中的青苔上，在博大纷繁的自然景物中，诗人捕捉到最引人入胜的一瞬间，有简淡的笔墨，细致入微地给出一幅寂静幽清的画卷，意趣悠远，令人神往。清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学，含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。王维早年对功名也充满热情和向往，有一种积极进取的生活态度，只不过后来因为种种原因对统治者、官场失望，才有意于禅宗，想借以摆脱俗世的烦扰，不过这也倒没有使他消沉、颓废，而是以一种冲淡的态度面对这一切。

　　王维还有很多山水诗，这里就不一一述说。

　　很多诗人描写山水诗。

　　陶渊明《饮酒》“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”陶渊明是个身心俱隐的人，是真正的隐士，但有点消极避世的意味。

　　柳宗元《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”流露出儒家思想，但和王维冲淡不同的是，柳宗元“机心”未忘，并由此带来忧伤与悲愤，这是柳诗中常见的意境。

　　李白的山水诗《独坐敬亭山》“众鸟高飞去，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”物我合一的艺术思维，还充满逍遥游的精神和超尘出世的幻想，有些山水诗，带有浓厚的游仙色彩，这是和王维的现实观点不同的。

　　好的诗歌能陶冶人的情操，开阔人的胸襟。一个人感觉到空洞的时候，拿起诗歌读一读，会对我们的身心有莫大的好处，特别是王维的诗歌，诗渗禅意，流动空灵。