雨巷情景分析

　　“现代派”作为诗派名称，取名于这个诗派的重要刊物《现代》月刊。从渊源上看，“现代派”诗歌一开始就受到法国象征派和法国后期象征派的影响。作为中国现代新诗重要流派之一，“现代派”是象征诗派的发展和前进。这个诗派的著名诗人，有在寂寥悠长的雨巷中徘徊的戴望舒，有在溪水旁栽种爱恋的徐迟，有喜欢黄昏的微雨、喜欢晶莹的白雪的金克木等等。此外，卞之琳、李广田、何其芳等，也都是现代派诗歌的主要基石。

　　现代派诗歌的基本特征有三：

　　(1)主题的朦胧性;

　　(2)形象的流动性;

　　(3)手法的象征性。

　　先谈主题的朦胧性。

　　法国早期象征派马拉美说过，“指明对象，就使诗歌可给予我们的满足减少四分之三”。杜衡在给《望舒草》写的序言中也说，“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐秘的灵魂，只能是像梦一般朦胧的”。他还说诗是一种吞吞吐吐的东西，它的动机在表现自己与隐藏自己之间。正是因为受到法国象征诗派创作思想的影响，追求诗意的.朦胧，是象征派诗歌最显著的特征。

　　再谈形象的流动性。

　　现代派诗人在诗歌创作的过程中，刻意追求诗歌形象(意象)的流动性。他们在诗中创设的意象，如蒙太奇一般连缀在一起，从而构成一组或一组组流动的画面。因其是流动的，意象与意象之间关系就显得非常微妙，意象与意象组合后而形成的意象群或新的意象，其内涵就不是单一而是多向的。不同的人因其个性差异而会导致对诗意理解的差异——这就是导致现代派诗歌主题的多义性(也即朦胧性)的根本原因。

　　再谈手法的象征性。

　　现代派诗人在创作过程中善于运用象征手法。这不仅因为现代派诗歌本来就源于法国的象征诗派，更是因为运用象征手法，才能更好地表现诗意的朦胧性，使诗人的思想介于“表现”与“隐藏”之间，从而达到诗人所期待的一种朦胧的审美效果。

　　因此，鉴赏现代派诗歌，不能也不可能将其诗意读得一览无余。现代派诗歌的主题，如同神奇的阿拉伯少女，头上总是披着一层洁白的面纱。正是有了这层面纱，阿拉伯少女特有的魅力——诱人的美丽，神秘的美感，才会倾倒世人!任何试图撩开那层面纱的人，都是不懂得欣赏美和保护美的。

　　了解现代派诗歌的这些基本特征，有助于我们解读现代派诗歌作品。

　　那么，我们该怎样理解现代派诗歌的代表作品——《雨巷》的主题呢?

　　《雨巷》是戴望舒的代表作，最能体现现代派诗歌的基本特征。

　　在这里，我们不妨再来重温一下《雨巷》。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨;

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍着，

　　冷漠，凄清，又惆怅。

　　她静默地走近

　　走近，又投出

　　太息一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般的，

　　像梦一般的凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一支丁香的，

　　我身旁飘过这女郎;

　　她静默地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光，

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样的

　　结着愁怨的姑娘。

　　这首诗，诗人为我们塑造了一个在“寂寥、悠长”的雨巷中，“撑着油纸伞”“独自彷徨”的，像丁香一样的“结着愁怨”的姑娘形象。这个姑娘有着“叹息一般的目光”，显得“冷漠、凄婉、又惆怅”，在雨中“哀怨又彷徨”。

　　很显然，诗中的“姑娘”是一个象征体。可这个象征体所代表的象征义又是什么呢?

　　对此，数十年来，众说纷纭，莫衷一是。也正如此，戴望舒的《雨巷》才显示出它的无尽的魅力。