关于再别康桥教案汇编八篇

再别康桥教案 篇1

　　教学目标：

　　1、简要了解徐志摩、闻一多、穆旦等诗人的诗歌主张及其写作背景。

　　2、反复朗读感受诗歌音乐美，体会诗中浓郁的思想感情。

　　3、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的欣赏方法，训练学生感知和分析诗歌的能力。

　　4、培养学生追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。

　　教学重点和难点：

　　1、感知和鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美。

　　2、分析并理解《死水》中意想的象征意义、反讽手法及其绘画美。

　　3、把握《赞美》的情感基调和思想内容。

　　课时安排：三课时

　　第一课时

　　再别康桥

　　徐志摩

　　教学目的：

　　1、通过诵读，了解诗中的意象

　　2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣

　　3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”

　　教学重点：

　　从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。

　　教学难点：

　　从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。

　　教学方法：

　　以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。

　　教学手段：

　　配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）

　　二、介绍作者及写作背景

　　1、阅读注释①

　　回答问题：由康桥你想到了什么？

　　[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。

　　2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。

　　三、指导朗读

　　1、学生自由朗读（2分钟）

　　2、指名朗读

　　3、欣赏配乐诗朗诵

　　4、体会、找差距

　　①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）

　　②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。

　　③句式：四行一节（整齐）

　　④节奏：每节押韵、节节换韵

　　⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）

　　5、学生默读、体会感情（2分钟）

　　6、指名朗读，注意感情与节奏

　　四、分析鉴赏——引导学生感受意象美

　　1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？

　　——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）

　　2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

　　[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？

　　（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）

　　这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

　　3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。

　　五、比较阅读

　　与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。

　　特点：构思别出心裁，不落俗套。

　　①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。

　　②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！

　　③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

　　六、学生讨论作鉴赏小结

　　这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗？

　　七、再次朗读

　　找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。

　　八、迁移拓展。

　　分析徐志摩诗《偶然》。其诗如下：

　　我是天空里的一片云，

　　偶然投影在你的波心。

　　你不必讶异，更毋须欢喜，

　　转瞬消灭了踪影。

　　你、我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的方向。

　　你记得也好，最好是忘掉，

　　在这交会时互放的光亮。

　　板书设计

　　云彩 运思而成

　　金柳 比喻

　　风 艳影 依恋之情 寓意深刻

　　光 青荇 拟人

　　如 潭水 欢乐 形象

　　画 长篙

　　星辉 离愁

　　(客观物象) + (主观情意)= 意象

再别康桥教案 篇2

　　【教学目标】

　　1。指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。

　　2。通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。

　　【教学重难点】

　　1。 把握和分析意象。

　　2。 感受诗歌的真情。

　　【教学方法】

　　诵读、提问、讲解、创设情境

　　【教学时间】一课时

　　【教学过程】

　　一、 请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。

　　1。设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。

　　2。在这个环节中，适当介绍作者。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。

　　二、 诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？

　　1。抒情诗。

　　2。目的是从这个问题切入到下一个问题。

　　三、 既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

　　1。请同学们品味第二小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢？为何我们联想不到？这是不是与作者的情感有关系？

　　2。“金柳”“新娘”就是赋予作者情感的形象，我们叫做意象。

　　3。理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。

　　4。请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。

　　四、 进入第三小节，作者的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？

　　1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。

　　2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”

　　3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。

　　4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

　　五、通过指导朗读进入第四小节，作者为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

　　1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。

　　2、作者的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验作者此时的伤感。

　　3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

　　六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。

　　1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。

　　2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

　　七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗？为什么？诗人写了什么意象？这些意象前面的修饰词是什么？这些意象让你感受到诗人什么样的情感？

　　1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。

　　2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？

　　首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如作者在开头和结尾两个小节中都写到了的。

　　3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？

　　引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。

　　八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。

再别康桥教案 篇3

　　１、感知诗歌的三美：音乐美、建筑美、绘画美。

　　２、体会志摩的感情方式与个人体验。

　　３、培养学生学会欣赏诗歌的方法。

　　徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日)，原名章垿(xù)，字槱(yǒu)森，后改字志摩，浙江海宁人，

　　徐志摩中国著名新月派现代诗人，散文家，亦是著名武侠小说作家金庸的表兄。徐志摩出生于富裕家庭，曾留学英国。一生追求“真”、“自由”与“美”(胡适语)，这为他带来了不少创作灵感，亦断送了他的一生。徐志摩倡导新诗格律，对中国新诗的发展做出了重要的贡献。1918年赴美国学习银行学，1921年入英国留学剑桥大学当特别生，研究政治经济学，1926年任中央大学(49年更名南京大学)教授，1931年11月19日从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁罹难。

　　在英国剑桥大学 学习的那段日子，深深地影响了徐志摩 的一生，他称剑桥(也即“康桥”)。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。为自己的“精神故乡 ”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。

　　1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。

再别康桥教案 篇4

　　教学目标：

　　1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

　　2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　　3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　　教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。

　　教学难点 ：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏法 问答法

　　课时安排：2课时

　　教具使用：录音机

　　课堂教学设计：

　　一、 导入 。

　　上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

　　（学生思考，发言。）

　　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

　　关于“别”的诗歌 ：

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

　　劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

　　莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！ （高适《别董大》）

　　师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？

　　答：徐志摩别康桥

　　师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

　　二、 作者及背景简介 （同学先讲，老师补充）

　　徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

　　胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

　　三、学生齐读。

　　四、整体构思与思路

　　1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？

　　依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　　2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

　　--借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

　　五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

　　指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

　　教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”--音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　六、课堂小结

　　老师自己的感受，加提问学生。

再别康桥教案 篇5

　　一、教学目标

　　（一）学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法；

　　（二）体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

　　二、难点、重点分析

　　（一）怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？

　　分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

　　第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

　　独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

　　（二）怎样理解全诗的“画面美”？

　　分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

　　三、教学过程 设计

　　（一）吟诵诗作。

　　1．让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

　　师生明确：

　　这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6．7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

　　2．让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。

　　教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。

　　（二）整体感知。

　　1．了解作者及时代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。

　　1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽

　　遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的来；

　　我挥一挥衣袖，

　　不带走一片云彩。

　　《再别康桥》中的诗句竟成了他的？语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

　　一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。

　　2．了解诗中内容大意。

　　师生明确：

　　全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

　　第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

　　第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

　　第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

　　第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

　　第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

　　第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

　　第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

　　板书：

　　再别康桥

　　缓步飘然离

　　恋恋不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆怅

　　不得不离去

　　（三）课后练习

　　1．完成练习第四题。

　　2．谈炎你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。

　　[小资料]

　　为诗句燃断想象长须的徐志摩

　　志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。

再别康桥教案 篇6

　　《再别康桥》

　　教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

　　2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

　　3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　　教学重点：新诗的鉴赏。

　　教学难点：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏。

　　课时安排：1课时

　　教具使用：相关录像。

　　课堂教学设计：

　　一、作者及背景简介

　　徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

　　作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一 个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。

　　《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。"康桥"即"Cabuidge"（今译"剑桥"），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生"真愉快"时光的所在。

　　二、1、教师范读或放配乐录音带。2、指名学生朗读

　　三、整体构思与思路

　　1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

　　明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

　　启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）

　　继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）

　　再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。（意象的选择新颖）

　　2、全诗共七节。

　　第一节最引逗我们情思的是那三个"轻轻"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个"静"字。三个"轻轻"是诗人对康桥之美的观照，即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。

　　第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

　　夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下"招摇"自在的"青荇"。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有"悄悄"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

　　最后一节，与第一节呼应，又有深入，"轻轻"变成了"悄悄"，物我两眷溢于诗表。

　　诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

　　四、欣赏点提示

　　①全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？

　　②诗的构思很有特点，你能说出一二吗？

　　③从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？

　　鉴赏：正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点？诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩？（学生自由谈论）

　　教师总结：

　　1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美

　　明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

　　2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美

　　明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

　　3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美

　　明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将"河畔的金柳"大胆地想象为"夕阳中的新娘"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟变了"彩虹似的梦"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"波光里的艳影／在我的心头荡漾"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦／寻梦"，"满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌"，"放歌，／但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

　　五、练词以造 缘像而披诗

　　――释《再别康桥》之"招摇"

　　徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，我又独独喜欢第三节，原因在于一个"招摇"。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。

　　一说"招摇"，现今常含贬义则必常与"过市"相连。其实，它还有"逍遥"一义，而要用"逍遥"来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在，"自在逍遥"本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象？

　　再看"招摇"之前的"油油"二字。何谓"油油"？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰"招摇"不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以"招摇"的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的"招摇"。

　　提问：据此，我们能不能理解作者后面这句诗深刻的含义？“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草。”作者为什么会这么说？这表现了诗人怎么样的情感体验？

　　明确：《文心雕龙：情采》说："情者，文之经。"徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出"在康河的柔波里，我甘心做一条水草！"的情绪就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的"康桥世界"是人类心灵共同的"自然保护区"。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如"我"与"西天的云彩"的`感情交流，感觉到"金柳"具有"新娘"的题力，"我"想化人康河柔波之中，作"一条水草"的体验等。

　　初到康桥，它平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，在其《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明。

　　"我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。"

　　给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中的水草怎会不"招摇"？诗人怎会不"甘心做一条水草"（逍遥的）？诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西？所以开始的"轻轻"和最后的"悄悄"才是最恰当的抒情之语，才觉得这样的语言在整首诗里是这样的和谐。

　　好一个"招摇"，且是"油油的""招摇"，使《再到康桥》境显情出 。

　　六、学生诵读，并试着背诵。

　　七、迁移练习：

　　试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙场娜拉！

　　提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。

　　八、作业：

　　1.朗诵、背诵该诗；

　　2.谈谈你对该诗的独特体验。

　　附板书：

　　形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美

　　语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美

　　意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美

再别康桥教案 篇7

　　教学目标 ：

　　1.能鉴赏“新月派”诗歌的建筑美、绘画美、音乐美。

　　2.能了解徐志摩的生平简介，整体把握其诗歌特点。

　　教学设计：

　　1.学情：现代诗歌较之于当代诗歌，思想内容比较容易把握。因为《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。

　　2.教材：对这首诗的理解有两种说法：一是作者为了躲避与陆小曼的感情纠缠，再次到英国寻找以前与林徽音的旧梦，聊作排遣，另一种是说此诗就是表达对康桥的留恋与热爱。教学中，可以根据文本写景抒情的特点，采用第二种说法。

　　3.教法：诵读法

　　教学过程 ：

　　一、导入

　　1928年夏天。伦敦。一个三十开外、身材颀长、面容清秀的年轻人在康河边长久的踯躅。他看不倦河畔水色，听不厌近村晚钟。这康河以及河上的康桥，还有那上游的拜伦潭，潭边的果树园……一切是那么熟悉，而如今却又不得不向它们告别。

　　这位风度潇洒、相貌英俊而又略带倦容的人是谁?他为什么要到这里?

　　他就是中国现代著名诗人徐志摩，一个风流倜傥、洒脱不羁、放浪形骸的短命诗人——

　　徐志摩(1896—1931)浙江海宁人，生于富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。他的一生是幸福的，却又是痛苦的，这个我并不多说，有兴趣的自己动手去查阅资料，我要说的是诗人的“康桥情结”：

　　康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经谈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此，他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)1928年夏天，诗人故地重游。11月6日，在归国途中的轮船上，他吟成了这首传世之作。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙扬娜拉》等。

　　胡适说：“他的人生观里……只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”现在就让我们一起走近这由爱、自由、美三朵鲜花所编制的诗的世界——

　　二、整体感知

　　1、题目：题目中的“再”，交代了这是诗人第二次离开，第一次的离开，作者写就《康桥，再会吧》，如今情难自控，再次挥笔成诗，可见作者对康桥的依恋。此外，告别的对象不是人，而是物，是优美宁静的康桥风光。就从这点上说，这首诗较之于一般的离别诗，就显得新颖而又含蓄。

　　2、朗读。要求入情入境地诵读这首诗。

　　①正音，正字。青荇 榆阴 漫溯 斑斓 笙萧

　　②教师范读。

　　③学生自由朗读。

　　④交流诵读感受。(感情变化：依恋-欢欣-陶醉-执着-激动-沉默-平静)

　　三、讨论：

　　1、胡适所说的诗人的“爱、自由、美”的人生观可以在诗中那些地方可以找到?

　　提示：①无限眷念，难舍难分——真爱无声

　　(开头的三个“轻轻”，使我们体会到，康桥的宁静与优美已经深深印刻在诗人的内心深处，以致于诗人在即将告别之际，也不忍打破康桥宁静之美，这种细腻而真实的惜爱之情缘自诗人对康桥对美好自然和美好生活的热爱，也为全诗确定了情感基调。结尾处的三个“悄悄”，比起“轻轻”，略显沉重，但是，通过诗歌主体部分感情变化可知，诗人在壮怀激烈准备高歌一曲的时候，读懂了“悄悄是别离的笙萧”这一清淡雅致的离别主题，因此以沉默的姿态悄悄告别，可以说，感情上更是加深对康桥的尊重和热爱。可谓真爱无声。)

　　学生也可以从选择美好的自然物象(比如“做一条水草”表明永不分离等)来表现热爱自然这一角度作答。

　　②寻梦放歌，潇洒挥手——自由无边

　　(儒雅的文人也当是性情中人，寻梦就是寻找自由，寻找爱情。当唱欲唱，却又不唱，看似矛盾，好象感情受到了压制，实际上却体现了诗人还给静谧的康河风光以自由而获取自己心灵上的更大自由。从开头的招手到结尾的挥一挥衣袖，感情由眷念到洒脱，境界顿出。)

　　学生也可以从“做一条水草“等语句分析诗人对待“物”的民主、平等态度。

　　③如梦如幻，如画如歌——大美无形

　　(在那桃花盛开的地方，有着陶渊明的动人幻想。在康河的柔波里，也有着徐志摩的美好理想。可以说，这是诗人现实中的桃花源。作者用细腻的笔触，优美的意象，描绘出一幅静美悠闲的西方油画。加上整齐的诗行，鲜明的节奏，平平仄仄起来，声调舒缓有致，参差错落，就像一支动听的小提琴乐曲。那旋律真是太悦耳、太让人陶醉了!每节的换韵，又使得我们听出了旋律的流动之美。首尾的呼应，又使得乐章的回环严密。而这一切的造化了无痕迹，得益于诗人那颗敏感纤细的心，到这里我们可以悟出：康桥是美丽的，康河的河畔是美丽的，而最美丽的当时诗人那颗热爱自然、追求自由的心了!)

　　学生可以从意象上进行分析，可以抓住色彩进行想象。不赘言。

　　2、进一步通过诵读感受“新月派”诗歌的“三美”主张

　　建筑美：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——(形式)

　　音乐美：节奏感 旋律美 弹跳性——(语言)

　　绘画美：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——(意境)

　　四、课堂练习

　　怎么理解诗题中的“偶然”?

　　《偶然》

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，

　　偶尔投影在你的波心——

　　你不必讶异，

　　更无须欢喜——

　　在转瞬间消灭了踪影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向;

　　你记得也好，

　　最好你忘掉，

　　在这交会时互放的光亮!

再别康桥教案 篇8

　　[教学目标]

　　1、理解并美读全诗。

　　2、学会鉴赏本诗的美。.

　　3、理解诗人对康桥的深情及追求自由、美和爱的个性。

　　[教学重点]

　　鉴赏诗歌的美。

　　[教学难点]

　　体悟诗歌的意境美。

　　[教学方法]

　　情景设置法、鉴赏法

　　课时：一课时

　　教学过程

　　一、 创设情景，导入新课

　　1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。晚风拂起身旁的柳条，也连绵不断的牵起他心中的愁绪。他是谁？为什么来到这里？

　　今天，我们将一起踏上赏美的旅程，去探寻《再别康桥》——这二十世纪最出色的离别诗的魅力，去聆听徐志摩内心世界最纯粹的绝妙回响。

　　二、深情美读，感知全诗：

　　（一）教师范读全诗。

　　（二）学生齐读全诗。

　　三、合作探究，鉴赏全诗

　　探究的中心问题：本诗的美体现在哪些方面？你有什么感悟？

　　探究的难点问题：怎样领悟本诗的意境美？

　　1、本诗的美体现在哪些方面呢？

　　2、你对哪一种美感触最深呢？请紧扣诗歌进行阐述。

　　请持相同观点的同学就近讨论，然后汇报自己的发现和成果。

　　（一）音乐美派的同学先谈谈吧。

　　1、学生发言（略）

　　2、教师小结：诗歌音调和谐，旋律完整，体现了音乐美。（每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，它是尾声，给人一种梦幻般的感觉。）

　　（二）建筑美派的同学接着发言。

　　1、[导]建筑美是就诗歌的外在形式而言——包括诗句和诗节的排列。

　　2、学生发言（略）

　　3、教师小结：诗歌四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六字、七字（间有八字句），节的匀称，句的均齐，体现了错落有致、曲折回旋的建筑美。

　　（三）绘画派的同学，你们有何高见呢？

　　1、学生发言（略）

　　2、深入探究诗歌的意境美

　　[导1]

　　⑴哪些美丽图画让诗人心醉神迷？

　　——挥手作别图、金柳夕照图、青荇招摇图、星辉寻梦图。

　　⑵这些图画是静态的还是动态的？

　　——通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，描绘出一幅幅动态的、立体的风景画。

　　⑶你最喜欢哪一幅图画呢？

　　学生自由发言。教师可补充。

　　金柳夕照图：以人喻物，诗人一任夕阳脉脉的余辉把他心目中的新娘映照的彩妆辉煌，似乎连发丝也透明，给人恍如仙子的感觉，即写出柳树的温婉柔情又包含“至美如金”的情感。

　　水草招摇图：以物喻人，写出青荇的快活自由；诗人情不自禁，唯愿能做康河柔波里的一条水草，多么彻底地对所爱的投诚！

　　小结：在这样一个物我相融、自然与人和谐的优美境界里，抒发了诗人对康河深深的眷恋，表现了诗人对自然美、性灵美的向往。

　　[导2]老师最喜欢的是星辉寻梦图

　　与学生交流感悟：诗人写潭底彩虹似的梦、夜空斑斓的星辉和自己放歌的狂态，营造了一幅镜花水月、朦胧迷离、似梦非梦的图画，营造了让诗人魂牵梦萦、心迷神醉的意境。

　　[导3]诗人在回国6年之后，带着累累伤痕——追求英国式民主的政治愿望破灭，追求个人情感的幸福自由落空——第三次徘徊在自己钟爱的康河边上，想在青草更青处寻找到“彩虹似的梦”，这个“梦”到底是什么呢？读诗歌的第四、五节后，请同学们思考、讨论（略）

　　明确：徐志摩要追寻的“彩虹似的梦”就是外化于康桥的美好愿望和人生理想——对美、爱和自由的执着而徒劳的追寻。

　　教师小结：动态立体，意境鲜明，体现了绘画美。

　　[导4]理想的幻灭是极其痛苦的，诗歌中能看到诗人极其痛苦的身影吗？闪现在我们眼前的诗人作别的背影是怎样的？它美在哪里呢？

　　四、整合小结，评价诗歌

　　（一） 小结：

　　1、导：如果说在那桃花盛开的地方，有着陶渊明的动人幻想，那么，在康河的柔波里，也有着徐志摩的美好理想，这是他现实中的桃花源。

　　2、小结：康桥——诗人一切美好生活的代名词，是诗人理想王国的象征。

　　《再别康桥》——诗人美好生活的悼亡曲，康桥理想的告别曲。

　　这首优美而哀婉的抒情诗的独特的魅力就在于它是诗人性灵的诗化，

　　也是诗人执着而徒劳的追寻单纯信仰——爱、美和自由的歌吟。

　　（二）欣赏黄磊（电视剧《人间四月天》中徐志摩的扮演者）的朗读。

　　五、联想迁移，拓展诗歌

　　（一）阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》

　　欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙场娜拉！

　　（二）点击相关网站，查阅徐志摩更多精彩诗作。（略）

　　[若不能上网，则调出“精彩诗作”版块，供学生欣赏。]

　　六、 结束，欣赏歌曲《再别康桥》。

　　同学们，让我们乘着歌声的翅膀，放飞心灵到康桥，去追寻徐志摩那永不泯灭的诗魂吧！

　　七、 板书设计

　　再别康桥

　　徐志摩

　　二十世纪最出色的离别诗

　　音韵和谐、旋律完整——音乐美

　　动态立体、意境鲜明——绘画美

　　错落有致、曲折回旋——建筑美

　　梦——追求爱、美和自由的美好愿望和人生信仰

　　《再别康桥》——诗人美好生活的悼亡曲、诗人康桥理想的告别曲