再别康桥教案模板五篇

再别康桥教案 篇1

　　一、教学目标

　　1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情;

　　2、引导学生体味诗中的意象美;

　　3、当堂背诵全诗。

　　二、教学重难点

　　1、诗情的领悟是难点与教学的重点;

　　2、意象的把握与体味。

　　三、教学设想

　　以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。

　　四、课时：一课时

　　教学步骤

　　一、 导语（1—2分）

　　古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

　　（解释：康桥=剑桥=Gambriage）

　　然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

　　二、 徐志摩个人资料（课件介绍）（5分）

　　（简要情况—康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。

　　三、 欣赏配乐朗读<再别康桥>，先让学生读，再用范读，学生能找出差距（5分）

　　四、 朗读直至背诵全诗（配乐）（10分）

　　五、 引导学生感受意象美（16分）

　　先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）

　　进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。

　　这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

　　（配合板书……）

　　六、 课后小结（1分）

　　作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。

　　——（谢榛《四溟诗话》）

　　七、 课后作业（1分）

　　1、 每人写一首小诗，借景物抒发某种感情;2、 选学徐的其它诗歌。

　　八、 结束语

　　偶然

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云

　　偶尔投影在你的波心

　　你无需惊讶，更无需欢喜

　　转瞬间我便消失了踪影

　　我们相逢在黑夜的海上

　　你有你的，我有我的，方向

　　你记得也好，最好你忘掉

　　这相互交汇时的光亮

　　板书设计：

　　再别康桥

　　徐志摩

　　云彩 ……

　　金柳 ……

　　青荇 ……

　　潭水 …… 依恋之情

　　长篙 ……

　　星辉 ……

　　（客观物象） + （主观情意）= 意象

再别康桥教案 篇2

　　一．导入：看到题目《再别康桥》，我们知道这是一首离别诗，之前我们也学过很多离别类的诗歌，我们学过：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”；我们也学过“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”；我们还学过：“执手相看泪眼，竟无语凝噎（ye、）”，这些诗歌都是以人为离别对象，而今天我们要学习的这首诗歌《再别康桥》，它离别对象却不是一个人，而是一个地方，康桥、也就是我们今天所熟悉的“英国的剑桥”下面让我们一起走近徐志摩的《再别康桥》。

　　二．教学目标：

　　1.通过学生反复品读，把握诗歌抒情线索；

　　2.在品读中，欣赏诗歌意象；

　　3.体会意象中所蕴含的情感

　　教学过程

　　板块一：诵读诗歌，品味音乐美

　　（一）由学生介绍作者，并交代背景，老师加以补充：（《再别康桥》一诗是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，1920年，徐志摩来到英国留学，1922年学成回国，他在8月10日启程回国前夕，写下了《康桥再会吧》一诗，表达对康桥的眷恋，1928年。徐志摩重游英国，7月的一个傍晚，他一个人悄悄来到久别的母校，漫步于寂静的校园，怀念逝去的美好岁月。但斗转星移，物是人非，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以倾诉，前来寻梦的诗人怅然若失。乘船归国途中，唯有康桥美景可以排解枯燥、寂寞的海上航行生活，于是诗人挥笔写下了这首诗

　　（二）理出诗歌中7节的结构关系：第1节为一部分；2、3、4节一部分；5、6一部分；最后一节为一部分

　　小节：作者作别云彩后，开始描写三个意象或景物：金柳、青荇、清泉，之后感情达到高潮，最后照应开头，悄悄离别康桥。

　　（三）通过诵读，感知作品的音乐美

　　首先，教师配乐范读，让学生在听的过程中标出韵脚，同时老师进行指导，比如注意停顿、重音、前后句音量的变化等，之后让学生自由朗读两遍，并男、女分别推出一名高手朗读，其他学生评价，并用简洁的语言概括大意：诗人在黄昏时分独自一人怀着喜悦而安静的心情欣赏康桥美景，表达了作者对康桥依依惜别，不忍离去的感情。

　　（四）品味首尾音乐美，连用三个“轻轻的”和“悄悄的”有什么特殊的效果？品味叠音词的艺术效果，换成“缓慢的”和“安静的”可不可以？

　　“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻缓、徐舒，给全诗定下抒情的基调。最后诗人“悄悄”的走了，从第一节“轻轻的”变为第七节的“悄悄的”，在原来轻柔的感情中，又抹上了一层淡淡哀愁的色彩。但“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，又显得比“轻轻的招手，作别西天的云彩”洒脱，轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。

　　板块二：品读诗歌，赏析意象

　　（一）2、3、4节是诗歌的第二部分，其中描写了三个意象，请同学分组讨论，找出最喜欢的一节，并根据自己理解，回答以下几个问题：

　　1.这三节应该用一种什么样的语调来读呢？

　　2.柳为什么是金色的，并引出“折柳送别”这一意象和古代有关柳的送别诗。

　　3.分析“青荇”这个意象，在古代有一个固定的意思，是爱情的象征，在《诗经》中说到“参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之”，体现作者对往事的一种追念。

　　4.分析“清泉”这一意象，老师加以补充：其中这里的“清泉”是指“拜伦潭”，拜伦是指英国19世纪著名的浪漫主义诗人，他的诗歌风格对诗人的创作产生了很大的影响，在这里表达了诗人对拜伦的无限仰慕与追怀。然后集体朗读这三节

　　（二）在对各节的内容有所感知之后，请大家思考这三节可不可以互换顺序，为什么？

　　不可以，理由：1.按照视觉欣赏顺序，就是应该先看到河岸的柳树，再看到河中的水草，之后看到榆荫下的清泉；2.按照情感变化的顺序，可以从各节所使用的动词中看出来，首先是艳影在心头荡漾、之后作者感情更进一步，深切的投入其中，甘心化作康河的一条水草，在下一节中感情更加深入，使用“揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”中“揉碎、沉淀”两个词可以充分体现出来。

　　分析完之后，再让学生朗诵，同时老师加以小节

　　板块三：品读章节，体会感情

　　第5、6以感情为切入点，感受意象中蕴含的感情

　　1.体会这两节在情感上有何变化

　　2.指出第六节是诗歌感情的高潮，体会作者当时的感情

　　3.进入探究性环节，指出对于这首诗歌，学者有不同的观点，有的学者认为主要表达了一种离愁别绪，而有的学者却认为这是一种甜蜜的告别，对此同学们怎么看？这个探究活动，通过辩论会的形式呈现出来，让同学们加以辩论，发挥各自的观点

　　学生朗诵，教师小结

　　结语：同学们有没有发现，这首诗歌写于11月份，也就是深秋时节，当时呀诗人在7月份告别了自己的母校， 4个月后作者才写出这首诗，可见佳作是需要时间的沉淀和情感的酝酿，此时此刻让我们化身为作者徐志摩，一起朗诵这首诗歌。

再别康桥教案 篇3

　　教学目的：

　　1、 理解作者的思想感情;

　　2、 学会新诗的鉴赏方法。

　　3、学会朗读

　　教学重点：

　　1、诗人情感的把握;

　　2、学会朗读

　　教学方法：

　　诵读吟咏法，比较法，自我感悟法。

　　课时安排：一课时。

　　课堂教学设计

　　一 导语 ：

　　自古写离别之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?

　　如：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

　　启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的.却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这也是徐志摩这首诗的亮点。

　　“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?今天让我们一起走进《再别康桥》，走进诗人内心。

　　二 朗诵《再别康桥》：

　　1.先叫一名学生朗读，点出生字生词：

　　河畔(pàn) 青荇(xìng) 长蒿(gāo) 漫溯(sù)

　　笙箫(xiāo) 载①zǎi一年半载②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓(澜、阑)

　　2.老师配乐朗读

　　3.学生自由读

　　4.全班齐读

　　三 介绍志摩其人及写作背景

　　徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　四 教师分章节赏析诗歌。

　　方式：学生自己找出最喜欢的一句或一节诗歌，赏析，老师点拨并进行朗读指导。

　　第一节:

　　三个”轻轻地”:难舍难分,奠定全文基调:轻柔缠绵

　　第二节:

　　新娘:对康桥的无限喜爱与眷恋

　　艳影:不仅荡漾在水中,也荡漾在诗人心中

　　诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢?(以粉笔、板擦等为例)。

　　意象=物+情(写入作品中的物与情的结合而形成意境)

　　①作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”(清王国维)

　　②我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。 物→情→旨。

　　明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。我们重点鉴赏“柳”这个意象。

　　“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。

　　举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。(《诗经》)

　　渭城朝雨*轻尘，客舍青青柳色新。(王维《送元二使安西》)

　　杨柳岸，晓风残月。(柳永《雨霖铃》)

　　第三节

　　招摇:康桥对诗人的欢迎 康桥 互相依恋(板书)

　　甘心:诗人对康桥的依恋 诗人

　　第四节

　　潭:拜伦潭。在康桥的上游,相传拜伦曾在那游玩。榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹,五彩斑斓,富有诗意。

　　第五节

　　诗人似乎已经忘记他要离别了,情不自禁泛舟去寻“彩虹般的梦”,游玩到很晚才归来, 李清照也曾有诗句“兴尽晚回舟” ,可见诗人非常快乐。归途中看见水波与星光交相辉映,诗人情不自禁放歌,可见诗人快乐到极点。

　　第六节

　　想到要和康桥离别,诗人情绪低落下来,只能悄悄吹奏”别离的笙萧”,在沉默中体会离别的滋味。连康桥的夏虫也似乎感受到了离别的不舍，也为诗人的离去而沉默了。此时无声胜有声。 诗人

　　(板书)沉默

　　康桥

　　第七节

　　“悄悄地”表明诗人不愿也不舍破坏心爱的康桥的氛围和情境。

　　“不带走一片云彩”：诗人既不愿破坏康桥的完整，也写出了诗人的潇洒。

　　美丽康桥，让诗人情不自禁喜欢上它，也恰恰由于诗人心中充满爱意，康桥才在诗人眼里显得更加秀丽。以至诗人说出：“康河，我敢说，是世界上最秀丽的一条水。”(《我所知道的康桥》)

　　但尽管诗人非常喜欢康桥，他还是“不带走一片云彩”地走了，走得是既缠绵又潇洒。

　　再别康桥——缠绵而潇洒(板书)

　　教师总结: (不详细讲)

　　(一)从诗歌的意象入手赏析诗歌。

　　(二)从诗歌的形式入手赏析诗歌。

　　《再别康桥》在形式上具有：绘画美，音乐美。

　　感受音乐美 ：(现场指导)

　　比较《沙扬娜拉——赠日本女郎》

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞

　　道一声珍重，道一声珍重

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙扬娜拉!

　　五、再次感受：(先放配乐朗诵学生感悟，再分男女诵读，然后叫一个学生诵读)

　　六、结语

　　有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了;有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了;有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了;有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢?我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。

再别康桥教案 篇4

　　【教学方法】

　　诵读吟咏法，欣赏法。

　　【课时安排】

　　１课时。

　　【教学过程】

　　一、导语

　　“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

　　二、徐志摩其人及写作背景

　　徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。１９１６年考入北京大学，并于同年应父命与年仅１６岁的张幼仪成婚，１９１８年赴美留学，１９２０年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于１９２２年３月与元配夫人张幼仪离异。同年８月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，１９２３年与胡适等成立新月社，为主要成员，１９２４年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，１９２６年１０月，与陆小曼结婚，１９２７年在上海光华大学任教授，１９２９年兼任中华书局编辑。１９３０年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。１９３１年１１月１９日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年３５岁。

　　他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。１９３１年１１月１９日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南５０里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”《再别康桥》中的诗句竟成了他的语。他真的化作一片“云彩”，时年仅３６岁。

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　诗歌记下了诗人１９２８年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　三、播放黄磊朗读的《再别康桥》

　　老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

　　四、整体鉴赏《再别康桥》

　　１、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

　　明确：

　　骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”

　　王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”

　　王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

　　李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

　　２、如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

　　五、从诗歌的意象入手赏析诗歌

　　１、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

　　明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

　　２、讨论这些意象的选择有什么作用？

　　（串讲诗句）

　　⑴ 全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情：

　　第１节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

　　第２节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

　　第３节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

　　第４节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

　　第５节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

　　第６节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

　　第７节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

　　⑵ 全诗使用了多种修辞手法：

　　第一节：借代；

　　第二节：暗喻；

　　第三节：拟人；

　　第四节：移就、夸张；

　　第五节：照应开头；

　　第六节：暗喻、拟人、移情；

　　第八节：重叠复唱。

　　⑶ 寄托情感寻求解脱的诗歌有个共同的抒情特点，其抒情结构大体表现为：“物我相对”→“物我相融”→“物我相对”。读者在诗的开头往往能看到一个清晰的抒情主体，因某种现实原因而面对着一个或物象或情境的客体。然后，因出神于这些物象或情境，使抒情主体融于客体中，或神与物游，或物我皆忘。当神游或忘我到达极致后，不能继续维持这种物我和谐时，抒情主体会幡然回到与客体的相对之中。这种抒情结构常常被诗人用来表达失意之后的虚幻寄托、抑郁萦怀的短暂解脱。

　　⑷ 诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

　　如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

　　六、从诗歌的形式入手赏析诗歌

　　《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

　　１、形式：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应──建筑美。

　　明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？──首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

　　２、语言：节奏感、旋律美、弹跳性──音乐美。

　　明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是６、７字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

　　如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

　　３、意境：金柳、新娘、招摇、彩虹似的梦──绘画美。

　　明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕

　　照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭──映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第５、６节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

　　【有关资料】

　　一、新诗特点

　　中国新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分，称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。就其主流而言，新诗的特征主要为：

　　１、作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、*思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。

　　２、以改变诗歌语言为突破口，以白话为武器，经历了真正的“诗界革命”，而与旧传统决裂，有意识地摆脱古典诗词的严整格律，终于实现了“诗体的大解放”，“从很接近旧诗的诗变到很自由的新诗”从而形成了完全独立于传统的诗词之外的崭新诗歌形式，并建立起现代诗歌的新传统。

　　３、新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式，我们的新诗在‘五四’时代基本上是从外国诗（主要是英国诗）借来音律形式的”（朱光潜《新诗从旧诗学习得些什么》，因而它乃是‘累积了几百年世界进步文学传统的一个新拓的支流”，在中国诗歌流变史上，是“截然异质的突起的飞跃”。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。

　　４、新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立；但打破或者叫决裂，并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。

　　人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，从１９１５～１９１６年就着手白话诗的试验，一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击：“若想有一种新内容和新精神，不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张：诗要“合乎语言的自然”，“话怎么说，诗就怎么写”，他曾说：“诗歌革命自何始，要须作诗如作文”，他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”，并概括为“诗体的大解水’（《谈新诗））。

　　鸽子

　　胡 适

　　云淡天高，好一片晚秋天气！／有一群鸽子，在空中游戏。／看他们三三两两，／回环来往，／夷犹如意，──忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鲜丽！

　　──（原载《新青年》１９１８年）

　　从艺术上来看，这首中国早期新诗的代表作也有很多特色，尤其是它较好地体现了作者本人提出的一套开风气的新诗理论。如胡适曾指出：关于新诗的音节，靠的是“语气的自然节奏”和“每句内部所用的字的自然和谐”，平民并不重要；而用韵方面，可以有多种自由，或“用现代的韵”，或“平厌互押”，“有韵固然好，没有韵也不妨”；至于艺术表现方法，则需要用“具体的做法”，换言之，“凡是好诗，都是具体的；越偏向具体的，越有诗意诗味。凡是好诗，都能使我们脑子里发生一种或多种──明显的逼人的影像”（《谈新诗》）。对照《鸽子》一诗，正是如此。首先，该诗的音节确实大体上做到了自然和谐，全诗基本上用自然的语气一气贯注下来，相当流畅；其次，该诗注意押的，且全诗又押同一韵（i），然而诗中用的又是现代韵，也不受平区限制，这样，全诗既自由地表达了思想，但又具有诗歌的音乐感；还有，该诗的主旨（表达新文化运动倡导者的自豪感）虽是抽象的，但作品的确采用了“具体的写法“，即把笔墨集中在描绘洁白的鸽子在蓝天中“回环往来，夷犹如意”和“研身映四’这幅鲜丽的画面上，这就避免了“抽象的题目用抽象的写法”的弊病，也给读者留下了联想和回味的余地。

　　相隔一层纸

　　刘半农

　　屋子里拢着炉火，／老爷分付开窗买水果，／说“天气不冷火太热，／别任它烤坏了我。”／屋子外躺着一个叫化子，／咬紧了牙齿对着北风喊“要死”！／可怜屋外与屋里。／相隔只有一层薄纸！

　　１９１７年１０月，北京

　　新诗运动虽从形式革新入手，但是革新形式的目的当然也是为了能容纳新的内容。如果说胡适对于新诗运动的贡献主要在于提倡白话人诗与诗体解放，那么刘半农对新诗运动的贡献则在于他能更鲜明地或者说更直接地强调诗的精神的革新。旧持发展到清末，由于对传统的因循沿袭，诗体的束缚与文言的陈腐已到了十分严重的地步。因此解放诗体、复苏语言的功能便成为迫切的任务。然而，旧诗之所以旧，不仅仅在于形式的保守封闭性，还在于内容的陈腐老朽，这就是说，新诗运动必须对形式与内容进行同步变革。刘半农是最早从理论上和实践上关注新诗内容革新的诗人之一。

　　这首诗在新诗史上的意义，就在于它运用正在尝试着的新诗的形式表达一种新的、体现新的时代精神的内容。刘半农认为，诗贵在一个“真”；“只须将思想中最真的一点，用自然音响节奏写将出来便算了事，便算极好”。新诗要汲取自《国风》以来的优秀传统，“为野老征夫游女怨妇写照”，善于在“社会现象中见到真处”。显然，这首诗明显地借鉴了传统诗歌，尤其是在意念与表现方法上得到杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨’诗句的暗示与启迪，通过两个反差极大的场景的对比描写，鲜明、具体地揭示了社会不平等现象和贫富的悬殊对立，具有较强的批判性。这首诗还显示了刘半农运用语言的工力。叙事与描写简洁概括，人物的语言鲜明有个性，诸如老爷的语言漫不经心，显示其富贵而傲慢；而叫化子的语言强烈，节奏突兀，令人感受到他的愤怒之情。

　　二、术语：意象

　　意象既是诗歌形象化的基本要素，那它就广泛存在于诗歌作品之中，因此理应引起我们足够的重视。就意象的分类而言，大体可分为六类：

　　１、实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。

　　２、虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。

　　３、事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。

　　４、自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。

　　５、时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。

　　６、空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。

　　在具体诗作的选题、构思、立意、表达的创作过程中，诗人们总是根据自己特定的创作意图，在自己头脑的“万花筒”里对一连串的意象进行定向筛选、拼接与组合，从而创造出千姿百态的诗的形象、诗的意境来，并隐含或包孕着诗人的情思意趣。由于对诸意象的筛选、拼接、组合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表现手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之间联系方式而言，大体就有：意象叠加、意象脱节、意象组合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示现、意象隐现和全意象等；乃至意象造型等也非与此不无关系。

　　三、《再别康桥》背景

　　此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是１９２８年１１月６日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在７月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。所谓“康桥”，现在通泽“剑桥’，即著名的剑桥大学所在地，是一个风景秀丽的地方。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中、面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受。

再别康桥教案 篇5

　　【教学目标】

　　知识与能力：学会从诗歌的意象入手，品味诗歌意境。

　　过程和方法：通过诵读，结合意象，欣赏诗意。

　　情感态度与价值观：培养学生感悟美、感悟爱、感悟自由的能力。

　　【学情分析】

　　初中阶段学生已经读过不少新诗，但是高中这一阶段才是文学鉴赏的开始，教师应该在领会编者意图的基础上，结合学生已经接触过相当一部分新诗作品的实际，采用适合诗歌特点的教学方法激发学生学习诗歌的兴趣，鼓励学生按照自己的感情解读诗歌，形成初步的诗歌鉴赏能力，培养文学美感。

　　【教学重点难点】

　　教学重点：品味诗人独特的意象选择。

　　教学难点：由意象进入意境的体悟过程。

　　【教学课时】

　　2课时。

　　【教学过程】

　　一、导入新课，入文入境

　　1、导语设计：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

　　2、解题，介绍作者和时代背景。

　　再，又一次；康桥，告别的对象。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　二、诵读入境，感知内容

　　1、教师示范朗读。

　　注意：注意字音，把握节奏，听出情感。并且思考：

　　a、用什么语速读。

　　b、用什么语气读。

　　C、用什么情感读。

　　2、字词正音（见课件）。

　　3、学生谈听读感受。

　　用大屏幕打出朗读指导：

　　（1）语速：舒缓。。

　　（2）语气：低沉。

　　（3）情感：不舍。

　　4、品味节奏。

　　押韵：

　　（1）每节押韵、节节换韵。

　　（2）韵脚分别是什么？来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　旋律：舒缓（第一节）；轻柔（第二、三、四、五节）； 低沉平静（第六、七节）

　　用屏幕打出这首诗的朗读节奏。

　　5、思考：在第二段中，让作者心境荡漾的究竟是什么样的场景？用自己的语言把这一场景描绘出来。

　　[示例] 夕阳西照，给康河边的柳树披上了一层华丽的金衣，就像那盛装的新娘，在康河柔柔的水波中摇曳着身姿。

　　6、根据上面的鉴赏方式，小组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。

　　（把组分好，然后每小组描绘一小段）

　　（总结参考——同学回答完了之后进行总结）

　　第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。

　　第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。

　　第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。

　　第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。

　　7、现在大家已经把文本的意境表达出来了。作者给大家描绘了一个让人向往的康河世界真所谓“诗中有画、画中有诗”。既然大家已经把诗中的画描述出来了，那么你能给每幅画取一个美丽的名字吗？

　　挥手作别图

　　金柳荡漾图

　　青荇招摇图

　　梦满清谭图

　　寻梦放歌图

　　康桥沉默图

　　悄悄离别图

　　三、把握意象，体悟情感

　　诗歌是借助意象来表达情感的，鉴赏诗歌可以从诗歌的意象入手进入意境并赏析诗歌。

　　1、提问：在景物描写的选择上独具特色，请同学们找出的景物分别是哪些？

　　明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

　　（1）.学生谈自己喜欢的意象及喜欢的理由。

　　（2）.教师补充点拨。

　　2、画面欣赏

　　夕阳西沉，余辉给河畔的柳枝镀上了一层媚人的金黄，垂柳依依，仿佛是美艳温柔的新娘娇羞地立在那里，粼粼的波光中荡起了绯红的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心头也荡漾起来。 清清的河水滋润着软泥上的青荇，绿油油的，在康河的柔波里欢快地舞蹈，骄傲地招呼着行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由与舒畅。以至于“我”都“甘心做一条水草”！ “那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”，唤起的是人们对七彩生活的遐思；“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”燃起的是人们对生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星辉”等众多色彩明艳的形象，构成的是一幅明丽和谐的画卷。画面是迷人的，回忆就甜蜜，情感便随之热烈而奔放。

　　这些五彩斑斓的意象让康桥像一幅画一样栩栩如生的展现在我们眼前，请同学们用这种方式把其他画面描绘出来。

　　（学生自主讨论，描绘画面）

　　3、作者情感的发展过程小结。

　　难舍难分——欢喜和眷恋——更加欢喜和眷恋——对康桥永久的眷恋——感情达到高潮——情绪低落，静思默想——悄悄作别

　　四、深入品味，探究感悟

　　这首诗不光是看起来很美，听起来也很美，同学们有没有感觉到？

　　分角色朗读、齐读、个人朗读，感悟三美。

　　《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。

　　绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

　　音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

　　建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

　　（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇和闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，重点作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）

　　五、课文总结，拓展延伸

　　1、再读课文（齐背）。

　　这首诗运用优美抒情的语言，描述了自己回到母校康桥，在河中泛舟的所见、所思、所感，表达了自己对康桥的眷恋和那如烟似波的离情别绪。

　　2、拓展延伸。

　　康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙场娜拉！

　　全班同学齐读后讨论：

　　（1）、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

　　日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

　　她的名字还有其他的意思吗？

　　——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

　　（2）、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。

　　（3）“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

　　——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

　　3、布置作业

　　（1）、完成《学法大视野》中的相关作业。

　　（2）、预习下一课。