歌唱活动学习心得600字

歌唱活动学习心得600字一

我是很喜欢唱歌的。然而，在此之前，我只是粗略地知道一些唱歌的技巧，如要注意给气、注意调整呼吸和咬字吐字清晰，否则嗓子就会受不了，到最后便不是唱歌，而是喊歌了。直到本学期选修了这门“歌唱技巧与表演”课以后，才对歌唱技巧与表演有了进一步的了解和认识。

虽然该课程每周只有一节课，但通过本学期的学习，我还是感觉获益匪浅。这使我更清楚地知道了，要想提高歌唱的能力必须注意正确的调整呼吸、发声共鸣、咬字吐字、歌曲处理及形体动作表演等方法的学习。在课程的学习中，给我留下深刻映像的除了老师常挂在嘴边的“收小腹”之外，还有就是“发生共鸣”、“形体动作表演”和“歌曲处理”几点了。在课堂上，每次实践训练时，老师都会提到“收小腹”，小腹收得好了，气就顺了，气顺了唱起歌来也就顺了。 发生共鸣。人发声的主要器官是喉头和声带。在歌唱时，只有通过“找支点”、“找位置(眉心)”和“压小腹”等技巧的使用，进而形成很好的口腔共鸣、头腔共鸣和喉室共鸣，才能发出自然、圆润、明亮集中和统一的，具有高位置的混合共鸣的声音，最后达到用最省的能量，完成最完美的歌唱效果。

形体动作表演。好的形体动作表演是一个好的歌唱者(且不说歌唱家)不可缺少的一部分。虽然唱歌首先是以美妙的歌声来感动人，但是唱一首歌，从头到尾站着一动不动，就会太死板，动作太多又会显得繁琐、累赘多余，适当就好。手部动作包括“伸”、“展”、“举”、“托”等等。其中伸分为半伸和全伸，展分为外展(双展)和曲展(直展)，举分为高举和半举。站姿。可以这么说，人的身体就是歌唱的“乐器”，良好的歌唱姿势能使各发声器官发挥积极作用，能发出优美、动听、感人的歌声。在歌唱时，切忌有头低下来眼睛看地下，头朝天看，头东摇西摇，耸肩，勾背，手不自然等很多畸形怪象的动作出现。这一点不仅是歌唱时所必须避免的，而且在平时走路、做人、行事等方面也得多多注意。

歌唱处理，说到歌唱处理，我想提一下我母亲说过的一句话，她说：“有的人只知道，今天这人在唱歌了，看来是很高兴、很快乐啊，但是他就不知道这人唱的这歌是忧愁，是愤怒，还是欢喜。”是呀!歌曲的处理除了有伴奏、调子等方面的处理外，还有最主要的就是歌

曲情感的处理，正确地处理好歌曲所表现的情感，并将它在歌唱时，伴以优美动人的声音和完美的形体表演发挥出来，这才真正形成了完整美好的歌唱表演艺术。如高兴时我们可以来一句“唉，今天是个好日子??”，愤怒想发泄时我们可以来一句“大刀向鬼子们的头上砍去??”等等。

但是我们在学习歌唱时不宜急于求成，尤其是条件好的歌唱者，唱高难度的歌曲时，如果不是适度地扩大音量，而是拼命的进行喊唱练习，那么不仅给学习造成很大的障碍和困难，还会导致歌唱者的声带发生病变，如声带小结、声带肥厚、声带充血等。练习歌唱，应先选一些基础的歌曲来巩固发声技术的基础，随着歌唱表现能力和歌唱技术的不断发展和提高，才能逐步的加深和加大演唱歌曲的难度。在音域方面应先练中声区的音，等到中声区的音打好基础之后，再半音半音地向上或向下的扩大音域，不要急于扩大音量。

歌唱技巧与表演的掌握不是短时间的学习就可以了的，需要不断的反复练习，发声练习在习惯上出现的毛病也需要较长时间才能克服。所以对歌唱与表演感兴趣的同学，就需要端正态度，保持持之以恒和坚持到底的学习精神。在日常的生活中，也要常常提醒自己，要对自己的选择负责，既然关注上了╳╳╳，那就得想着尽量努力使之往更高一层次发展!

歌唱活动学习心得600字二

歌唱教学是小学音乐教学中的主要组成部分。而歌唱教学主要有两个任务，一个是通过歌曲的艺术形象感染和教育学生，进行美的教育;另一个是使学生掌握必要的歌唱基本知识和技能、技巧。让学生掌握歌唱的正确姿势及呼吸方法和对音乐的正确反应，是上好唱歌课的前提。下面是我从教十年来对唱歌教学的一点体会。

歌唱教学能培养学生具备良好的音高、音准能力。在低年级，要尽可能多采用模唱法教学，即“听唱法教学”。何为模唱法，就是教师范唱或是用收音机范唱让学生边听边模仿学唱，并最终学会所学歌曲。学生为了学会演唱新教的歌曲，就会主动多听、多感受所教新歌，多跟着范唱小声哼唱。这样就在潜移默化中，通过多听强化了学生音高的概念，另一方面通过多模唱让学生提高了演唱时音准的能力。它的优点是：学生可以直接地、简便地学习歌曲，同时可以把主要注意力放在歌曲的情感和韵味的体验及表达上面，比较有利于学生在有限的课时内能较多地练唱歌曲。

在高年级，一般情况下就不易使用模唱法教学，因为让高年级学生长时间地进行模唱，学生会感到很被动，觉得很枯燥，造成“鹦鹉学舌”，虽然歌曲很快会唱了，但学生根本没有参与音乐思考，阻滞了他们对唱歌的兴趣，而且这种方法过于单一，不利于采用多种教学内容和教学手段来发展学生多方面的音乐才能，并且难以适应比较长、比较复杂的歌曲学习，尤其是合唱歌曲。所以，根据这种情况，在教学中要尽量采用综合教学方法。如在教唱《如今家乡山连山》这首歌时，可让学生模唱歌曲的旋律，进而要求学生自己把旋律换成歌词。这就在“听唱法”的基础上减少了老师逐句歌唱的过程，增加了学生动脑思考的活动及学生与旋律的接触，对培养学生识谱及乐曲感受能力都有帮助。然后将曲谱中旋律的高低变化用线条表示出来，使视觉形象与听觉形象结合起来练唱，对歌曲中各乐句间出现的重复、模进和内在联系进行辩唱，以加深记忆。这对于激发学生的学习兴趣、培养学生的乐感、创造思维都有很大的帮助。再将歌曲中难以掌握的部分，先重点练会，再练唱全曲。最后将歌曲的主题、节奏型难点及歌唱声音的要求编成短小的辅助练习，分别通过唱、听、记、看等练习方式，进行基本能力的训练，让学生有充足的空间来领悟歌曲旋律，歌词的内涵，这对于歌曲整体的把握及情感体验有很大帮助，既完成了会唱歌曲又提高音乐知识技能的教学任务。

歌唱活动学习心得600字三

本次活动的内容我一共听了四节课，我们去了东莞东城凯旋城幼儿园，在它们二楼的音乐室里进行了学习。我们参加的是东莞市幼教研究会音乐学科组“歌唱教学现场观摩交流活动”，参加的人员大概有三四百人的样子，那些老师分别是从虎门等其它镇街幼儿园来参观学习的。

这四节课的内容分别是：东城凯旋城幼儿园小班《谁饿了》，南城石竹幼儿园中班《小雨沙沙》，茶山爱弥儿幼儿园小班《小小蛋儿把门开》，厚街涌口幼儿园大班《森林音乐家》。这四节课分别有不同的特色。但是在流程，音乐的选材，教师对音乐的理解方面，引导方面都是比较好的。在最后教办组织人员在简单的点评之后，我也觉得自己学到了很多的东西。

我最喜欢的一节课是姚楚平教师上的《森林音乐家》，这一节课是大班的音乐课本的一节课，歌曲内容轻松愉快，只是在这节课的一个难点是音乐歌词从弱拍开始唱。我自己也曾经教过这节课，体会还是有的。看到了姚老师的课，感觉到自己还是很有差距的。她在整课课没有多说一个与歌唱无关的字眼，从头到尾音乐的旋律都没有停过，小朋友在学习的时候，注意力完全在老师那里。浑然一体又精彩纷呈。这一节课的流程是：一、听轻音乐小鸟飞入场。二、播放森林背景出示兔子，松鼠，小绵羊。三、出示拍手，两个圆点，弱字，引导幼儿跟着老师进行拍手，拍腿两个，读弱字。出示教学图谱。根据歌词内容出示提示。四、跟随音乐整首诵读歌词。引导幼儿跟老师一起唱这首歌。还用音乐的形式来回答歌曲中的问题。五、启发引导幼儿掌握第二，三段歌词。六、完整演唱整首歌。

其它几节课也各有特点。第一节课里参与性比较强，小班的幼儿在游戏的形式中进行学习。第二节课，老师用语言常规引导活动，引导幼儿做到“双脚并拢背挺直，看谁笑得最好看，八颗牙齿露出来”，

第三节课，出示视频音乐，教师的语言姿态动作夸张，有吸引力。让人有点失望的是，这个老师唱歌的时候有点跑调。

所以一个老师要上好一节课，多么的不容易，需有良好的语言，教态，吸引孩子，也需要有专业的基本功，才不能误人子弟啊! 好的东西我们要学习，要努力的把它变成自己的，才是最棒的!

歌唱活动学习心得600字四

音乐还可以提高人们的心理素质。音乐是人类精神活动的产物，它以音响效果和优美的旋律作用于人，可使人在生理刺激的基础上产生情绪上的波动，形成各种不同的心理感受，从而为人们提供了丰富的音乐审美信息，并对人的性格、情趣、意志的锻炼起着潜移默化的作用。反映人类与大自然顽强拼搏的音乐可以使人心胸开阔、奋发向上;结构宏伟、气势磅礴的音乐可以鼓舞人们的斗志，使人坚毅刚强;宁静抒情的曲调可以使人情绪安定，处事冷静;欢乐明快的旋律则可以帮助人们摆脱孤寂冷落的心境，焕发精神。因此音乐有助于人们在不知不觉中得到人格的强化并形成健全的心理。

音乐教育在开发人的知识，启迪人的想象力和创造力方面也有一定的作用。雨果说：“打开知识大门的钥匙有三把，一把是字母，一把是数字，一把是音符。”可见，音乐在开发人的智力方面有着与字母和数字同等的重要性。音乐是一种十分强调想象、创造和创新的艺术。

音乐可以开发人的智力也是符合大脑机能规律的。人的大脑分为左右两半球：左半球负责逻辑思维，右半球负责形象思维。音乐在给人以愉悦和享受的同时，也在不断开发着人们的联想、记忆、观察、反应和创造等方面的能力，使人思路开阔，思维敏捷。正如柴可夫斯基所说：“当语言不能表达某种情感时，更雄辩的语言——音乐便全副武装地登场了。”

外面的音乐知识很丰富，歌唱技巧与表演这堂课经由老师概括、浓缩，让同学们尽快了解音乐知识。

近一个学期的课程过去了，从这门课中，我学到了很多音乐知识与技巧。 虽然合唱平日里接触比较多，时不时学校开展个合唱比赛，可是直到老师那天讲合唱队形时，才知道合唱队分别以S(女高音)A(女低音)T(男高音)B(男低音)为标记，按各种不同的组合排列起来。

谈到歌唱的呼吸，自己深有体会，呼吸是歌唱的原动力，声乐界有“谁懂得歌唱的呼吸，谁就会唱歌”之说，这可见掌握呼吸的重要性。声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，主要通过正确地发声训练和不断的歌曲演唱实践来逐步完成。在发声训练过程中要注意：

(1) 充分理解和运用气息发声和气息控制的方法。

(2) 打开喉咙，稳定喉头。

(3) 运用好歌唱的共鸣

(4) 正确地发声要与正确地咬字、吐字相结合。

(5) 在歌唱发声时，注意对音准、节奏的训练。

(6) 一副好嗓子是音乐人的秘密武器，嗓子的保护是尤为重要的。如：不要再嗓子疲劳时继续练习，避免大声喊叫，感冒时停止练习。

记得第一次上台唱《大海啊故乡》，之前一两个星期就开始心里犯嘀咕，想上台唱唱，锻炼自己的胆子，并且听取老师对自己嗓音与歌唱的意见和建议。而另一方面心里也是很紧张的，因为我平日很少当众发表演讲或是表演之类的，在这方面锻炼的比较少。但最后那天还是抓住机会鼓起勇气上台唱出平日准备的《大海啊故乡》。结果还是很满意的，倒不是说自己唱得多么好，而是因为自己迈出第一步，战胜胆怯的自己，且得到老师语言上的鼓励和同学们的掌声，这让我心里感到很温暖，再者，得到老师的指点又多学到了知识，印象很深刻的，老师教导说上台给台下观众深深地鞠一躬，这样即使唱得差也能够得到大家的支持与掌声，然后“臭美”得绽放自己灿烂的笑容，陶醉在自己尽情歌唱的世界中。不仅是在音乐表演中，演讲之类的大概也是这个道理，进行过程中不要太在意观众的想法，给自己增添烦恼与负担，而应该抛弃这些思想负担，将自己准备好的东西自然、尽情地表达出来，但问努力不问结果。还记得有一次上台表演练声曲，看着台下的同学，总想发笑，之后老师说道，台下的同学对你笑，表示他们很喜欢你的歌唱，所以更应该把自己优秀的一面展示给大家。听完老师说的话，有时候转变下想法，感觉就不一样，应对方式也应该随之转变，总觉得老师这样理解台下观众的笑很经典。

歌唱活动学习心得600字五

即使是一片树叶，也能倾倒一个季节，而无数片树叶伴着优美的旋律漫天飞舞的时候，将倾倒整个世界。合唱作为一门艺术，它标志着一个国家、一个社会的音乐普及程度和发展水平。在过去的一年里，作为合唱团团员，我学到了很多东西。这一路走来，有不少的收获，我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富，不断指导着我前进。

对于没有接触过合唱的我来说，初学合唱时，总以为经常在卡拉ok里练嗓子，唱歌应该是一件驾轻就熟的事，合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌，而真正投入到合唱的训练当中，才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的!

在成为合唱团的一员的一年里，首先学到了合唱的一些基础知识，包括发声方法、呼吸技巧、识谱等等。作为女高音，发声要充实、圆润，不能太白，并且女高音的特点是要明朗、轻柔、柔和。呼吸换气的时候，要做到和全体合唱人员同时呼、同时吸、同时换气，数十人如一人。其次，学会了要用耳听、用心听。 唱不准，唱不好，人们往往只会怪“嘴巴”——“喉咙不好”。其实，错不在嘴巴，首先错在耳朵，耳朵不准，声音就不准。节奏要靠耳朵听，气息、感情的强弱起伏、自然流畅也要靠耳朵听，合唱中各声部的默契配合、歌声与伴奏的默契配合更是离不开耳朵听。老师也经常强调要多听听别人是怎么唱的，要把自己的声音跟他们的声音融合，不要一个人弄得声音很突出。可以说，不会用耳朵的人就不会唱歌——至少唱不好歌。而我们平时学习中，往往犯这样一种错误：只想唱，不想听。这恰恰是音乐学习中的大忌。钟情于歌唱，这无可厚非，但不重视“听”，就不是真正的爱歌唱。钢琴弹，不听;老师讲，不听;别人唱，也不听。老师示范时，要求还没听清楚，还没听到“心”里去，就自以为懂了，急急忙忙跟着唱，一错再错，反反复复，结果却是“巩固了错误”，离目标越来越远。还有，须知听老师分析别人的得失，对自己的提高极有好处，不听，不但是自己的大损失，也干扰了他人的学习。老师个别指导别的声部时，要认真倾听，其他声部训练时低声跟着合一合。学会倾听，既是对自己的一种提高，更是对他人的一种尊重。

合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，是一项全身的工作，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，每一位合唱团员都必须做到心到。合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，经过长时间的合唱训练，也培养了我们的团结精神和合作精神。合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近一年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周要进行训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三四个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。学业繁忙，漏了一次训练，就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱团的成功。

合唱活动真正让我体会到了什么叫“态度决定一切”。从开始的不协调、不动听到现在的和谐优美的歌声，我想这是和我们每个合唱团团员端正的态度分不开的，从思想上重视了某件事情，并能持之以恒，这是我们达到既定目标的首要条件，我想我们做到了。

也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。合唱活动，对我来说这不仅仅是使歌声优美动听那么简单，更是对我们意志力的一种磨练。如若能够长期坚持，一定会让我们的意志变得更加坚强，使我们在精神境界得以锻炼提升。

合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美，更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”，一首合唱曲目能否成功，关键就在于几个音符是否到位，取胜就在这些细节音符的准确把握上，而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”，合唱是一种群体艺术，需要具备很强的团队精神与责任心。“合唱团里没有我只有我们”，参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。

人们常说：精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛，必须要有一种民族精神作为支撑。同样，作为一个单位、一个部门要发展、要提高，也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔，体会着音乐带来的欢乐，让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富，提升了个人的素质，让我们每个人的心灵产生了共鸣，用共同的责任心铸就起团队精神。