平面设计专业的心得体会

阿林老师

  平面设计专业的心得体会 篇1

  通过半学期的学习,从平面设计这一课程中我学到了很多知识,在我看来,设计是为表达观念而存在的。只有通过认真的学习,才能掌握知识点,才能逐步由设计作品的能力,其实设计的灵感来自知识的积累,正所谓是一个量变到质变的过程。

  在刚刚接触平面设计这一课程时,思维有局限性,总是做得不尽人意,后来慢慢体会到需要多看一些别人的优秀作品,发现闪光点,寻找一些灵感,让自己的设计意识增强,使动手能力不断加强。

  在平面设计方面,因该时刻保持新鲜感,多看、多观察。可以多看大街上的广告牌、标志等。因为身边的事物都是平面设计。这就需要有观察的双眼和良好的洞察力,逐步形成一定的审美观念,设计出自己风格的作品。

  在平面老师的教授下,我逐渐发现平面设计是一门很有意思的课程,如运用每一种增效工具,总会出现不同的效果。每当作出一个小作品,心里也会有欢乐和满足感,也是自己充满新鲜感和不断学习的动力。其实平面设计的一大特点就是:熟练、多想。只有通过练习,才能熟练掌握步骤,做到熟记于心。因此从这一课程中我感悟到了学习一定要有耐心,并持之以恒。

  随着社会的发展和日益需求,我认为平面设计这一专业有很好的就业前景和潜力。因为平面设计和各种行业都密切相关,同时也是其他设计类,如网页设计,三维设计,影视动画等的设计基石,我认为只要具备了一位优秀设计师应有的素质和能力,可以说是个人创业的一条捷径,也可以成立自己的设计工作室。对于一些向往自由生活空间的人来说,是一种令人向往的工作方式。

  但是无论现在的平面设计就业前景如何,我们应该看的不仅仅只是就业前景,更多的要靠我们个人的勤奋努力和艺术天赋,只有经过用心的学习,才能把这一课程学好。

  其实,设计并非全是艺术,并非幻想。设计非常生活,非常现实。设计的一切来源于生活,平面设计,就应在学习的同时多感悟生活。从生活中领悟平面设计,才是平面设计的真谛。

  平面设计专业的心得体会 篇2

  起初,一提到平面设计,往往我就会不由自主的想起——系统形象设计、字体设计、书籍装帧设计、包装设计、海报/招贴设计……好像也都只是些零零碎碎的方面,究竟,什么才是平面设计,一直以来自己好像也没有一个完整的具体的认识。

  设计为期八周的平面设计课转眼就结束了,以下是我的学习心得:

  在这短短的课时老师分别从平面设计的基本知识,主要应用,综合运用为我们讲述了许多知识。也让我对平面设计有了更深层次的,全面的了解。不只是单单的知道平面设计所包括的几个方面,也在以后的平面设计上会从字体,构图上色彩等方面做具体的分析与专业的正确的选择。这一阶段的学习让我深有所感,也是我最想提出的是,与以往不同,由于这门课没有课本,对于当天所学的知识,我们不是很方便自己课后复习或看书,针对这一点,老师采取了在课堂讲述完之后,布置一个与本节课的知识相对应的小作业作为课后练习,我们分小组去完成,所有的同学共分为四个小组,在以后的每节课上老师都会留出时间让每个小组的发言人去给大家讲述自己小组的成果,通过这种方式我们进一步消化了所学习的知识,同样也是对知识的扩充,也是所有人在一起对所学知识心得的一个交流。彼此在经验上,在认识上的一个促进。如果用以前的方式,只是老师一个人在讲,说句实在的,我不敢保证自己能够记住多少,也许只是课堂上听了,但如果没有课后的巩固,不知道到了最后还能再留下多少,估计是把老师教的都还回去了吧。我很喜欢老师的这种学生实践与课堂传授相结合的方法。相比而言,这样不仅能够提高学生的演讲表述能力,还能够很好的巩固拓展课堂知识。望老师能够继续沿用。

  另外,我希望老师能在每个小组讲完之后给出一个简短的评价或者建议就更好了。这样学生就知道了自己还应在以后的学习上注意哪些。还有就是,每次讲完课后,您总是会给我们看一些经典的广告宣传片,倘若老师能够在看完广告后让同学们发表自己关于广告的看法,不管是创意还是视觉效果都可以,喜欢的理由或是觉得一般的理由,这样也是一种锻炼,因为作为设计师,要能够表达自己的想法,不管是对客户还是对工程师一样都很重要。

  学习工业设计也快三年了,虽然还只是学生,对于专业知识还都来了解甚浅,自己掌握的也仅仅只是凤毛麟角,冰山一角,但还是有一些自己的感受,想在此与老师交流一下,以下是我自己的观点:

  首先,设计是一种有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划,用文字和图形把信息传达给大众,让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划,这是我自己对设计的定义。一个视觉作品的生存底线,应该看他是否具有感动他人的能量,是否顺利地传递出背后的信息,是否能够抓住观看者的眼球,也就是你的设计作品有没有魅力让读者能为之一停,为之一看,为之一思……其次,设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。设计师必须在商家的要求上来发挥,而并不是完全的属于自己的创造。

  再次,设计与美术不同,因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。尤其是在工业设计的产品设计方面,这一点表现的尤为突出。

  设计没有完成的概念,设计需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。设计的关键之处在于发现,只有不断通过深入的感受和体验才能做到,打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计的核心或者说是根本宗旨就是要让人感动,足够的细节本身就能感动人,图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有,也是更更重要的是设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。

  设计的提高必修在不断的学习和实践中进行,设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的,前者是灵感和表现方式的源泉,后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作,他是中和了许多智力劳动的结果,涉猎不同的领域,担当不同的角色,可以让我们保持开阔的视野,可以让我们的设计带有更多的信息。我更想强调触类旁通是平面设计的重要特点之一,艺术之间本质上是共通的,文化与智慧是一个设计师必须的制胜法宝。有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想,民族性和独创性及个性同样是具有价值的,地域特点也是设计师的知识背景之一。

  因此,现代设计师必须是具有宽广的'文化视角,深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人,应考虑社会反映、社会效果,力求设计作品对社会有益,能提高人们的审美能力,心理上的愉悦和满足,应概括当代的时代特征,反映了真正的审美情趣和审美理想。

  说了这么多,总之中国的设计也刚刚起步,还是任重而道远,我们只有不断提高自身的文化素质修养才能在设计这条道路上走的更稳,更好。

  平面设计专业的心得体会 篇3

  首先介绍下自已,我去年才大学毕业,学的专业与平面设计也风马牛不相及,甚至我都没有接触过美术。为什么我想做平面设计,还是源于我的兴趣所在。在苏州金动力平面设计培训学校学完也有一段时间了,想想在那里的日子,感概很多。作为一个初学平面设计的我来说,不管是在软件或者是创意方面都不及我的那些一起的同学们,很多时候我都是在临时抱佛脚,可是对于平面设计我也有着自己的一些看法,比如在表现技法上,(平面构成和色彩构成)文字的组合和设计以及跟客户的交流与平面设计的前景等等。下面我将一一和大家分享。

  大家别以为学平面设计就是学好软件就行了,软件只是设计的其中一部分。这里我要强调的是平面设计的理论,美术对于做好平面设计帮助还是很大的。平面设计里常用到的手法,思路都是在基础的美术课程里,所以我在金动力的四个月,练习最多的还是美术。走上工作岗位后,美术对于多样化设计,观察力、洞察力、构图都是帮助很大。

  在平面设计中运用得最多的就是文字的组合和设计了。不管你要设计的是海报,宣传单,名片以及所谓在路边灯箱上打的广告语,没有不涉及到文字这一块的。要想更好的将文字放到你的设计中,就得多下苦功夫在文字上,既不能太过于花哨又不能马虎了事,因为它是你设计中不能少的环节也是起点睛之笔之用。

  在作品完成后,最终还是得由你的客户决定它的去留。在现社会很多的设计师特别是平面的很多作品做到最后都不在是自己最初设计,因为在设计过程中就客户在参加你的设计了,理所当然到最后你的作品将是你客户在设计,那要你又何用呢?所以在设计的最初就应该好好的跟你的客户有所交流,以保证在接下来的设计中能一次性达到客户的满意度也不至于改了一次又一次还加大了你的工作量,这是你我都不想看到的。