音乐合唱学习心得五篇范文

音乐合唱学习心得范文一

12月上旬我有幸在省会参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

一、合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距，加强中小学合唱水平意义重大

从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，本地区有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色

这次给我们授课的先后有__两位大师。

__：国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情，手势清晰，线条准确，极富乐感;对作品的分析和理解深刻，处理细腻，有较强的感染力和表现力。2000年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖，2005年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“指挥奖”。1996年至2008年，率团参加第四届至第八届中国合唱节;第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年

合唱节;第三届中国国际合唱节;第四届世界合唱比赛;第六届中国音乐金钟奖合唱比赛;第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

__：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港HNH唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。

通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧(可从网上查到上述介绍)。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

X老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出;课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

__老师和X老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没有

真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。

三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足

通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。

自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。

自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等;钢琴伴奏技巧不够好;过去的动作过于夸张;多声部的合唱实践较少等。

四、理论与实践相结合，从本职工作做起

对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会，明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手，快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手，组织一支约30人的混声合唱队，进行一些优秀曲目的练习，使个人的合唱指挥能力得到提升，使学校的合唱水平得以提升，为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献!

音乐合唱学习心得范文二

20__年10月20日我有幸参加了“管城区教育体育系统合唱艺术训练营培训活动”的讲座。此项活动由管城区教育局主办，请到了来自国家音乐机构的专家来给我们讲关于音乐艺术方面的知识。参加本次培训的有管城区各中小学幼儿园的领导班子、音乐教师和一部分班主任。我们学校领导对此事也特别重视，叮嘱我们一定要认真对待，积极参加。此次活动为期一天，主讲音乐知识，培训内容轻松而充实，使我受益匪浅，感触颇深现将自己的几点体会总结如下：

一、培训规格高

这次培训学习是我们管城区教育局近年来首次花重金聘请艺术类学科的专家为老师们培训，为此管城区教育局领导做了很多的努力，为了搞好培训活动，做了充足的准备。专门找了北京的艺术方面很有造诣的专家来讲座，培训中老师们都非常认真在听，认真做笔记，学习兴趣很高。

二、学习内容丰富

上午，我们听了由管城区老师们排练的两首大合唱，这个节目获得了很多的奖项：合唱金奖、指挥奖、钢琴伴奏奖。老师们听得非常认真。听合唱的过程中，老师们都很安静的细心倾听，参加比赛的老师们唱得非常好，一点不亚于专业歌手。之后，老师讲解合唱的分类，合唱是由两组元素组成：歌唱技术元素和音乐艺术元素。在座的老师记笔记也很详细，特别是年龄大的老教师学习兴致更高，我很受感动。通过讲解我懂得了所谓合唱的各种分类，懂得了如何教孩子更好的发出内心的声音，如何指导孩子正确歌唱。合唱播放完毕之后，教授与我们互动交流，充分体会到了音乐给人带来的力量和身心的陶冶。

下午，老师继续讲解与合唱有关的知识，之后讲了如果教孩子们合唱。老师还教会我们对待合唱要做到“三心二意”：平常心、自信心、全身心;“五个不”:不懈努力，加强个人综合实力;不遗余力，增强团队的演唱功力;不断实践，善于集思广益;不拘一格，合理创新演绎;不断总结，牢记艺无止境。此次讲座增添了我们对艺术的认知，对艺术的喜爱，增强了我们也可以唱得更好的信心和决心。使我们懂得了要关注学生的素质教育，懂得了要从学生基本特点入手，注重过程与方法，重视价值观的培养，注重情感与技能的培养。

经过这一天的培训学习，我们聆听到专家精彩的讲座，观摩了获奖的同事们的合唱，也深刻地意识到肩上的责任和使命。作为*的教师，我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我，做一名称职的“灵魂工程师”，注重培养学生的艺术感，使他们在紧张的学习中也能品尝到轻松和愉悦，切实感受音乐的魅力。

音乐合唱学习心得范文三

自从我们班的孩子参加了少年宫学习活动，我受到了强烈的感染，受益匪浅，收获颇多，以下谈谈自己的一点体会：

小学生主要以童声为主，音色比较清亮，声音清脆男女生声音区别不大。小学生天真活泼选择的歌曲也轻松活泼，如何选择适合的歌曲，如何训练小学生的歌声，发挥小学生的声音特点是门非常深的学问。合唱是一门高雅的艺术，它不仅能培养学生的语言表达能力，音乐表现能力，还能增强学生的文化底蕴和群体意识，集体观念以及团体协作的能力。可以说，它既能培养小学生的艺术情操和文化素质又能垃圾学生的良好道德品质。小学生的合唱由简到繁可以分为：齐唱，轮唱(卡农训练)，二声部，甚至还有三声部四声部不过小学阶段接触较少。

1、齐唱

合唱训练最重要的演唱方式，其实是齐唱，并且一定要唱到非常整齐的地步。直到齐唱可以唱得很稳之后，才是真正可以开始训练合唱的时候。如果带到一个合唱基础不佳的班级，可以给他们练习很多齐唱的歌曲，慢慢地，声音也开始变美了，并且也习惯在简单的单一声部歌曲中同时聆听别人的声音，这时就可以开始进行合唱训练了。

2、轮唱训练：轮唱是非常好的合唱训练，原因是：

(1)所有人都唱同样的旋律，不必因为自己唱的旋律和别人不同而分散注意力;

(2)轮唱的形式只是前后错开一个或两个小节，在不同的时间唱相同旋律，因此就形成了复音音乐;唱的人享受自己的拍子与节奏和别人不一样，但自己打的拍子又要和别人一样，这是最基本的训练。

(3)做轮唱训练时，不太需要指挥，只要打拍子就好，因为打的是共同的拍子，这也是大家一起歌唱最基本的要求，将共同的拍感培养出来，然后共同的旋律也让他不会分心，老师只要在钢琴按着极为简单的和弦，经过一段时间的训练后，将会发现小孩子的合唱能力，已经被培养得很好了。

3、二声部练习

二声部是在重唱训练相同旋律能够轻松掌握的前提下的下一步骤。练习的方式，是先让所有人都唱第一部，然后让所有人都唱第二部。接下来分成两群，分别唱不同声部，然后再对调唱不同声部。很重要的是，学生在唱自己声部时，要能与另一声部的相关音或共同音，做为对照与确定。不要让学生变成习惯性的从某个音高进来，而要让他们去找和另一部的音程关系。然后在和声和弦里去核对。合唱要唱得好，一定要很有系统的去训练学生，而不是胡乱的带曲子。每节合唱课花一点时间把卡农和二声部练习曲唱稳了，让他们学会去核对自己的声部，再去核对另外一声部，是否有和自己的声部的相同音或相关音的音响，这样他们就学会歌唱时，能同时聆听别人的声音，并且自己数拍，如此合唱的能力就无形中培养出来了。

4、声音概念

让生有一个正确的声音概念是非常重要的，我在课上经常强调：所有人的声音拧成一根绳子，像是一个人发出来的;声音要竖起来;演唱要有弹性有气息流动;声音要柔和等等这些都是对声音概念的认识，让生有一个正确的声音概念是十分重要的。错误的声音会导致生声音唱坏。

5、歌曲选择

小学生合唱歌曲的选择也是非常重要的。太成人的内容比较深刻的不适合小学生演唱，因为生难以理解。根据合唱团的声音和训练程度选择合适的歌曲，如果生气息较差就不能选择速度非常缓慢的因为气息难以支撑。如果生音色比较柔和可以选择柔和优美的曲子。另外唱过柔和的曲子还可以选择活泼的歌曲，有不同的风格体会。

综上所述，小学生合唱团的训练有很多注意和值得研究的地方，我还要继续学习继续总结。

音乐合唱学习心得范文四

所谓合唱，即至少有两个声部，每个声部至少有三个或三个以上的人演唱。前面所讲的很多人一起唱同样的旋律应该叫“齐唱”。了解了什么叫“合唱”，在演唱过程中，他们就会清楚自己应该是哪个声部的，应该唱那条旋律。即使“唱跑”了，纠正起来也有个努力的方向。

识谱的注意事项

①.音准问题是关键对于音高概念模糊的合唱队员来讲，在多声部合唱中唱准自己声部的音高，并且排除其他声部的干扰，是一件很不容易的事。这里，我想到一种行之有效的办法，较好地解决了声部间互相干扰的问题。例如，排练《在太行山上》时，先带领每个声部的队员把自己声部的旋律唱熟，做到人人能准确视唱。这样分声部练习之后，由音乐老师来唱一声部，其他队员唱二声部，虽然刚开始还有些人会受老师的影响而无法正常视唱二声部，但毕竟他们中有人旋律音高已经建立了，且“人多势众”，经过几次的反复磨合，也能较好的和音乐老师配合，从而将歌曲“合唱”出来了。然后，我们再将声部调过来，由音乐老师来唱二声部，其他人唱一声部。这种干扰队员们扛得住以后，接下来就要加大干扰的力度，方法是将视唱的声部由一半合唱队员来担任，另一半人视唱另一声部，多次练习唱准确以后，再将声部交换过来，如此这般多次强化训练后，合唱就基本成型了。

②.节奏把握要准确有些歌曲在演唱时，节奏的把握难度会大一些。利用一些较生动的语言或许能解决问题。

音乐合唱学习心得范文五

参加这次张店区的音乐教材备课会给我印象最深的是关于合唱的部分。3位老师从很多方面讲解了他们外出学习后的心得体会，给我印象最深的是以下几个方面：

合唱队的选择。挑选队员的要求40人左右的男生不少于15人。1、招收原则：要求要有音准、音色沙哑者不录取。声部低声部要饱满，高声部要清脆达到统一。2、要素：①气息训练②分声部训练，纵向和横向③发声练习，姿势和精神。10-15分钟。④和声训练，力求音准集中。⑤发声位置训练。⑥发声及演唱的音量，明白强弱的含义。针对自己的合唱队对于和声、律动和对位比较出色的合唱作品的学习，要有音程和音域的意识(刻槽意识)。以下为个人见解：

第一，合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成。

第二，要有计划。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我认为至少需要几年时间才能说有点象样可以参加一些比赛。那么这几年的教学得有目标和重点。由易到难，循序渐进。同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台，而是一个团体通力合作的结果。合唱拒绝：“个人英雄主义”。

第三，要有耐心，恒心。对学生的声音要有敏感，敏锐的听觉，发现不好的声音要立即纠正，注意自己范唱的正确。因为学生的模仿力很强，如果自己的声音不正确，他们就不正确。不要急于求成，歌曲的练习要细致，完美，不要粗糙了事。我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈，决不气馁。

第四，要增强自身的音乐修养和合唱修养。俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手，声部听觉才会敏锐，才能训练出一支出色的合唱队。多向专家请教，多听音乐会，多看指挥家的处理，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。

非常喜欢一位老师讲的这句话“手之妙韵源自心之妙思”。

非常感谢学校领导对我们音乐科的大力支持，让我们有幸参加了由深圳教育学会和深圳合唱学会联合主办的“第二届合唱指挥大师班”。大师班特邀了加拿大汉密尔顿童声合唱团艺术总监欣斐拉泊罗兹教授授课。这次培训，不仅收获了合唱训练中的知识技能，声音的处理，实践经验，更重要的是欣裴拉教授给我们传达的一种理念——学生学习需要兴趣。为期三天的培训活动让我受益匪浅

欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加?这个值得我们反思。

在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。

这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发!