初中美术知识点总结

　　初中美术知识点总结

　　一、中国画作品

　　1、《马王堆一号汉墓帛画》分上、中、下三个部分，分别代表天上，人间，地下的境界，画面主次分明，色彩鲜丽，代表了西汉绘画艺术的高度水平。

　　2、《洛神赋图》是中国十大传世名画之一。取材于曹植名作《洛神赋》，东晋著名画家顾恺之绘制。

　　3、《韩熙载夜宴图》作者是五代的顾闳中。

　　4、《捣练图》的作者是唐代的张萱。

　　5、《步辇图》作者：唐代的阎立本。

　　6、《溪山行旅图》是宋代范宽的作品。

　　7、《梅石溪凫图》是宋代画家马远的一幅传世精品，画面采用对角线式构图，正是山不见巅、树不见顶的边角截景。

　　8、《雏鸡图》中国画，作者宋代李迪。

　　9、《雪图》作者南宋的马远。

　　10、《清明上河图》是宋代张择端的作品，是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。

　　11、《富春山居图》作者元代四大家之一黄公望，具有鲜明的文人水墨山水画的特征。

　　12、明代徐渭的《杂花图卷》用笔迅疾奔放，墨色浓淡枯润变化无穷而又对比鲜明，集中体现了大写意花卉画的笔情墨趣。

　　13、《搜尽奇峰图》中国画，作者是清代的石涛。

　　14、《珠光图》是中国近代画家吴昌硕的作品。

　　15、《荷花》（中国画，纨扇）《承天夜游》作者是清代的任伯年。

　　16、《梅花》中国画，作者：潘天寿，画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适之感。

　　17、齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，号白石等，《群虾图》是齐白石其中最为著名的画作之一，他在题词中写道： “苦把流光换画禅，工夫深处渐天然。”是一种物我两合一的境界，画家表现虾的生命的能力已达到了极致。另有作品《蛙声十里出山泉》《牧牛图》等。

　　18、《春雨江南》画于1962年，是李可染画江南风景的代表作，描绘春雨中的江南景象，水墨淋漓，幽淡为宗，极尽浑厚华滋之致。

　　19、《江山如此多娇》作者：傅抱石、关山月。傅抱石（1904～1965），汉族，江西省新余县人。我国著名画家，国画大师。“新山水画”代表画家。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。

　　20、蒋兆和在 1942 年——1943 年创作了(长 26 米，高 2 米)的巨幅人物画《流民图》。它描写了在日本侵略者统治下中国人民的苦难生活，是对日本侵略者的悲愤控诉。

　　21、《春如线》中国现代画家吴冠中的作品，其中的“线”，形象地表达了情之缠绵，线在感情世界中任性奔驰。描写的既是春光的流转，又是作者奔驰的情感。

　　22、《小鸡》作者：现代黄胄。

　　23、《运草》 （木刻）作者：现代古元。

　　24、《艰苦岁月》 （雕塑）作者：现代潘鹤。

　　27、《开国大典》 （油画，1953 年）作者董希文。作品以富有民族特色和大国气派的构图和色彩，成功地再现了中华人民共和国成立这一伟大庄严的宏伟场景。

　　二 、外国美术作品

　　1、《野牛》：阿尔塔米拉洞窟壁画（西班牙），公元前 15000-前12000 年。

　　2、法国首都巴黎，有一座闻名于世的艺术盛殿——卢浮宫博物馆。卢浮宫镇馆三宝，一件是“名画中的名画”——《蒙娜丽莎》 ，一件是断臂美神的雕像 ——《米洛斯的维纳斯》 ，另一件是巨型雕塑《萨莫色雷斯的胜利女神》 。

　　3、意大利“文艺复兴三杰”：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

　　4、《蒙娜丽莎》在世界美术史上可以说是一幅家喻户晓的杰作。他是意大利画家达芬奇花费了四年时间才完成的一件得意之作。达芬奇（1452——1519）是意大利文艺复兴时期的著名画家、科学家、建筑家、雕刻家。还有代表作品《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。

　　5、《创造亚当》壁画（天顶画《创世纪》的局部），作者：意大利的米开朗基罗。代表作品：雕像《大卫》(1501--1504)，是美术史中最为人们熟悉的不朽杰作，也是最鲜明展示盛期文艺复兴意大利美术特点的作品。

　　6、《纺织女》油画，作者：委拉斯凯兹（西班牙）。

　　7、《伊莎贝拉·勃朗像》作者：鲁本斯  巴洛克风格代表画家。

　　8、《倒牛奶的女佣》油画，作者：维米尔，是十七世纪荷兰杰出的风俗画家。

　　9、《自由引导人民》油画，作者：德拉克洛瓦，法国浪漫主义画家。

　　10、《伏尔加河的纤夫》油画，作者：俄罗斯的列宾，是批判现实主义的代表作。

　　11、《鲁昂教堂》、《持阳伞的女人》油画，作者：法国莫奈，法国印象主义的代表。

　　12、《扎辫子的少妇》油画，作者：雷诺阿（法国）

　　13、《金黄色的庄稼和柏树》 作者：凡·高，荷兰后印象主义的代表。没有比这幅画上更好地反映出凡·高的精神状态了。画家借助麦田和柏树在发作，在呼唤着自己的生命。凡·高还有代表作品《向日葵 》、《播种者》等。

　　14、《樱桃与桃》、《苹果与橙子》油画，作者：塞尚（法国）后印象主义画家。

　　15、印象派注重外光、色彩表现。后印象派三杰:梵高、高更、塞尚，注重主观感受。

　　16、《戴帽子的妇人》油画，作者：马蒂斯（法国），野兽主义的代表。

　　17、《梦》、《哭泣的女人》、《曼陀林和吉他》油画，作者：毕加索（西班牙），立体主义的代表。

　　三、美术基础知识

　　1、美术：又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，（如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等）塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。

　　2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。

　　3、中国画：泛指中国传统的绘画艺术，从内容上可分为人物、山水、花鸟等几类。

　　4、中国画从技法上分为写意、工笔两类。

　　工笔画的特点：注重写生、造型严谨、用笔工细、设色浓丽。写意画的特点：格调粗犷豪放，造型简练生动。

　　5、使用的是中国独有的毛笔、墨、宣纸等工具材料。

　　6、用笔：指用中锋、侧锋等笔法做画的方法

　　7、用墨：墨色——焦、浓、重、淡、清（墨分五色）

　　墨法——积墨法  破墨法  泼墨法

　　8、写意花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画。

　　9、山水画——勾、皴、擦、染、点。

　　10、速写： 指在短时间内扼要画出形象的形体、动作和神态的一种艺术表现形式。

　　11、要画好人物速写，需要了解人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对形象的记忆和理解。

　　12、人体分为头部、躯干、上肢、下肢四大部分，脊椎骨是躯干的支柱，它连贯头颅、胸廓和骨盆三大块形体，并通过肩胛和骨盆连接上下肢，形成了人体基本结构。

　　13、人体比例是指人体各部分之间的度量比较，人们常常习惯于以头的高度为一个度量单位，以此来测量全身各部分之间的比例。

　　14、人体重心在脐孔上下，由此向地面垂直的线为人体重心线。

　　15、不同姿态的人体比例是不同的，站约 7.5 个头长，坐约 5.5 头长,席地坐约 3.5 头长。简称：立七、坐五、盘三半；跪约4又1/3头长。

　　16、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间，中庭从眉间到鼻尖，下庭从鼻尖到下巴。

　　17、透视的基本规律是近大远小，可分为平行透视和成角透视。

　　18、平行透视是指物体的一个面与画者相对。上下左右几个面都分别向视平线上的一个点集中消失，这个点可称为“心点”。

　　19、成角透视是指物体的一个角与画者相对。方形物所有的面与画面都不平行，所有能见的面都形成向左右延伸的两组消失线，分别向视平线上的两个点集中消失，这两个点被称为“余点”。

　　20、油画：以油质颜色描绘在画布、木板或墙壁等上的绘画，它是欧洲绘画主要画种，是自 14 世纪逐渐形成的独特画种，油画是自清末传入中国的。

　　21、水彩画：以水调和水彩颜料绘制，是一种淋漓空灵的画种，因透明轻快、水色淋漓的特点而被称为绘画中的“轻音乐”， 产生透明、轻快、湿润的艺术效果。水彩画的表现技法有干画法和湿画法。

　　22、淡彩画所采用的工具不同可分成铅笔淡彩碳笔淡彩和钢笔淡彩，淡彩风景画的景深可概括为远景、中景、近景三个层次。

　　23、原色： 原色指按一定的比例相互混合，可以混合出全部色彩，而自身不能被别的色彩混合成的三种色。我们使用的颜料的三原色是红、黄、蓝。

　　24、间色：又称二次色，由两种原色相混而成。红+黄=橙，黄+蓝=绿，蓝+红=紫

　　25、对比色：色相性质相反，光度明暗悬殊的两种颜色叫对比色。如红与绿，黑与白，深红与浅红等。

　　26、相邻色：在色相环中邻近的色相，叫相邻色也叫类似色。如红、红橙、橙等。

　　27、色彩的色相、明度、纯度被称为色彩三要素。根据人们的视觉经验，色彩又被分为冷、暖两大类。 如蓝、绿、紫  冷色 ，红、橙、黄橙  暖色。

　　28、绘画中讲的固有色指物象通常呈现的颜色，如草坪是绿色的。光源色就是发光体的颜色，如烛光偏红。环境色就是被画物象所处环境的颜色。

　　29、版画：用刀和笔在板面上进行刻画，再用油墨等颜料将刻好的画面拓印在纸上，要经过画、刻、印等过程。常见的有木版，铜版，石版，丝网等种类。

　　30黑白木刻：是木版年画中最基本的艺术表现形式。分为阴刻与阳刻两种刻法。

　　31、把形象留在版上，拓印后画面呈白底黑线为阳刻。刻去形象的线面，版上留下该空白的底，拓印后画面呈黑底白线为阴刻。

　　32、将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅版画，帖于书本封面内页之处，作为藏书的标志，称之为藏书票。

　　33、藏书票是起源于欧洲并流行世界的一种艺术形式。现存最早的藏书票是 1480 年德国人创作的。它与中国传统的藏书印鉴的作用一致。票面上须注有“EX·LIBRES”拉丁文字母，意为我的藏书。

　　34、书法：是中国的传统艺术之一，亦指汉字的书写法则，它能表达作者的审美意识，包括笔法，笔势，笔意三方面要素。

　　35、 摄影艺术：用照相机通过取景，用光手法拍下富有成效审美价值的实物影像。是以现代摄影术为造型工具的一种艺术。十分讲究画面的立意构图和光线色调的综合表现。构图要处理好主体、陪体及环境物体之间的关系。光线运用有三种，顺光、侧光、逆光。

　　36、报头也叫刊头，一般由文字和相关图形构成，或仅以文字构成，安排在版面的显著位置。

　　37、美术字可分为宋体、黑体、变体三种。

　　38、黑体美术字外形呈方形或长方形且笔 画粗状，笔画粗细基本相等。

　　39、宋体字的特点是端庄典雅，古朴大方，笔画横细竖粗，起笔收笔都加以装饰变化。

　　40、标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。标志具有识别、象征、审美和凝聚的功能。标志的设计要素：简、准、奇、美。

　　41、海报设计要求：传达主题要明确，构思要新颖，构图要简洁，形式感要强。

　　42、请柬是在邀请客人时用的、简便的书面通知，请柬多采用平面、单页或复页结构，要力求制作简易，实用，页面设计庄重、大方、美观。

　　43、现代工业产品设计和日常生活用品都体现了实用与美观的有机结合。

　　44、环境问题使21世纪全球发展的重要课题，社区环境反映着其经济、文化、习俗等多方面的情形。环境设计是通过精心设计的空间形态、样式、色彩、体量等与自然环境的融合，求得总体效果，创设一种意境，予人以一种感受。

　　45、环境美化设计的核心是要合理地利用自然环境，解决人类自身盲目发展所带来的.对自然的破坏，创造与自然融合的，适合人类不同活动要求的，优美舒适的生活环境。

　　46、会场环境美化布置包括布景、灯光、道具等多方面内容的综合安排。道具是表达或暗示特定环境和人物的有效手段，是表演中不可缺少的部分。

　　47、化妆是用色彩或其他化妆品，改变或美化表演者的形象，以适用角色的需要，学校演出化妆可分为两种，美化化妆与特型化妆。

　　48、中国民间美术：中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

　　49、民间美术根植于民间，他的内容受民风民俗的制约。民间美术是民俗文化的形象载体，是民间生活习俗、思想情感，审美情趣的形象表现。

　　50、民间美术特点：①民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。②民间美术与民俗活动关系极为密切。③民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。④民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

　　51、民间美术常见的种类主要有木版年画、剪纸、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺绣、染织、竹编、草编等。

　　52、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。中国剪纸从表现形式上可分为“单色剪纸”、“彩色剪纸”两大类。贴窗户上的叫窗花。

　　53、四大年画产地：天津杨柳青年画 、山东潍坊年画 、江苏桃花坞年画 、广东佛山年画 。

　　54、门神题材的年画是民间木版年画中的重要品种，通常在春节期间贴在房门或院门上，成双成对，对称布局，常见的秦琼与尉迟恭、方弼与方相、神荼与郁垒等武将形象。

　　55、刺绣是运用色线组织在匹料上塑造形象的传统手工艺，其方法叫“针法”。 四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。

　　56、蓝印花布主要分成“白地蓝花”和“蓝地白花”两大类

　　57、木偶是表演“木偶戏”的主要道具，主要有杖头木偶、提线木偶、布袋木偶三种。

　　58、沙燕是北京传统风筝的代表作，08年北京奥运会吉祥物妮妮就是以它为原形设计的

　　59、面具是我们在文娱表演或化装会上，为表演需要，把面孔遮住，使人改变为特定形象的用具。我国传统面具由来已久，著名的有傩舞面具，社火面具，藏戏面具等。

　　60、宋代五大名窑“钧、汝、官、哥、定

　　61、中国结：绾、结、穿、绕、缠、编、抽。

　　62、四大石窟：【敦煌莫高窟】甘肃、【云冈石窟】山西省大同、【龙门石窟】河南省洛阳、【麦积山石窟】甘肃。

　　63、古代著名的书院有：白鹿洞书院、岳麓书院。

　　64、我国古代著名的藏书楼是浙江宁波的天一阁。

　　65、构图：围绕创作意图组织画面元素的过程。

　　66、“意蕴”就是艺术作品内在的含义、意义或意味，包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。