初中美术知识点总结

秦风学老师

  初中美术知识点总结

  一、中国画作品

  1、《马王堆一号汉墓帛画》分上、中、下三个部分,分别代表天上,人间,地下的境界,画面主次分明,色彩鲜丽,代表了西汉绘画艺术的高度水平。

  2、《洛神赋图》是中国十大传世名画之一。取材于曹植名作《洛神赋》,东晋著名画家顾恺之绘制。

  3、《韩熙载夜宴图》作者是五代的顾闳中。

  4、《捣练图》的作者是唐代的张萱。

  5、《步辇图》作者:唐代的阎立本。

  6、《溪山行旅图》是宋代范宽的作品。

  7、《梅石溪凫图》是宋代画家马远的一幅传世精品,画面采用对角线式构图,正是山不见巅、树不见顶的边角截景。

  8、《雏鸡图》中国画,作者宋代李迪。

  9、《雪图》作者南宋的马远。

  10、《清明上河图》是宋代张择端的作品,是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。

  11、《富春山居图》作者元代四大家之一黄公望,具有鲜明的文人水墨山水画的特征。

  12、明代徐渭的《杂花图卷》用笔迅疾奔放,墨色浓淡枯润变化无穷而又对比鲜明,集中体现了大写意花卉画的笔情墨趣。

  13、《搜尽奇峰图》中国画,作者是清代的石涛。

  14、《珠光图》是中国近代画家吴昌硕的作品。

  15、《荷花》(中国画,纨扇)《承天夜游》作者是清代的任伯年。

  16、《梅花》中国画,作者:潘天寿,画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线,使人在视觉上产生舒适之感。

  17、齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,小名阿芝,名璜,号白石等,《群虾图》是齐白石其中最为著名的画作之一,他在题词中写道: “苦把流光换画禅,工夫深处渐天然。”是一种物我两合一的境界,画家表现虾的生命的能力已达到了极致。另有作品《蛙声十里出山泉》《牧牛图》等。

  18、《春雨江南》画于1962年,是李可染画江南风景的代表作,描绘春雨中的江南景象,水墨淋漓,幽淡为宗,极尽浑厚华滋之致。

  19、《江山如此多娇》作者:傅抱石、关山月。傅抱石(1904~1965),汉族,江西省新余县人。我国著名画家,国画大师。“新山水画”代表画家。原名长生、瑞麟,号抱石斋主人。

  20、蒋兆和在 1942 年——1943 年创作了(长 26 米,高 2 米)的巨幅人物画《流民图》。它描写了在日本侵略者统治下中国人民的苦难生活,是对日本侵略者的悲愤控诉。

  21、《春如线》中国现代画家吴冠中的作品,其中的“线”,形象地表达了情之缠绵,线在感情世界中任性奔驰。描写的既是春光的流转,又是作者奔驰的情感。

  22、《小鸡》作者:现代黄胄。

  23、《运草》 (木刻)作者:现代古元。

  24、《艰苦岁月》 (雕塑)作者:现代潘鹤。

  27、《开国大典》 (油画,1953 年)作者董希文。作品以富有民族特色和大国气派的构图和色彩,成功地再现了中华人民共和国成立这一伟大庄严的宏伟场景。

  二 、外国美术作品

  1、《野牛》:阿尔塔米拉洞窟壁画(西班牙),公元前 15000-前12000 年。

  2、法国首都巴黎,有一座闻名于世的艺术盛殿——卢浮宫博物馆。卢浮宫镇馆三宝,一件是“名画中的名画”——《蒙娜丽莎》 ,一件是断臂美神的雕像 ——《米洛斯的维纳斯》 ,另一件是巨型雕塑《萨莫色雷斯的胜利女神》 。

  3、意大利“文艺复兴三杰”:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

  4、《蒙娜丽莎》在世界美术史上可以说是一幅家喻户晓的杰作。他是意大利画家达芬奇花费了四年时间才完成的一件得意之作。达芬奇(1452——1519)是意大利文艺复兴时期的著名画家、科学家、建筑家、雕刻家。还有代表作品《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。

  5、《创造亚当》壁画(天顶画《创世纪》的局部),作者:意大利的米开朗基罗。代表作品:雕像《大卫》(1501--1504),是美术史中最为人们熟悉的不朽杰作,也是最鲜明展示盛期文艺复兴意大利美术特点的作品。

  6、《纺织女》油画,作者:委拉斯凯兹(西班牙)。

  7、《伊莎贝拉·勃朗像》作者:鲁本斯  巴洛克风格代表画家。

  8、《倒牛奶的女佣》油画,作者:维米尔,是十七世纪荷兰杰出的风俗画家。

  9、《自由引导人民》油画,作者:德拉克洛瓦,法国浪漫主义画家。

  10、《伏尔加河的纤夫》油画,作者:俄罗斯的列宾,是批判现实主义的代表作。

  11、《鲁昂教堂》、《持阳伞的女人》油画,作者:法国莫奈,法国印象主义的代表。

  12、《扎辫子的少妇》油画,作者:雷诺阿(法国)

  13、《金黄色的庄稼和柏树》 作者:凡·高,荷兰后印象主义的代表。没有比这幅画上更好地反映出凡·高的精神状态了。画家借助麦田和柏树在发作,在呼唤着自己的生命。凡·高还有代表作品《向日葵 》、《播种者》等。

  14、《樱桃与桃》、《苹果与橙子》油画,作者:塞尚(法国)后印象主义画家。

  15、印象派注重外光、色彩表现。后印象派三杰:梵高、高更、塞尚,注重主观感受。

  16、《戴帽子的妇人》油画,作者:马蒂斯(法国),野兽主义的代表。

  17、《梦》、《哭泣的女人》、《曼陀林和吉他》油画,作者:毕加索(西班牙),立体主义的代表。

  三、美术基础知识

  1、美术:又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料,(如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等)塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。

  2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。

  3、中国画:泛指中国传统的绘画艺术,从内容上可分为人物、山水、花鸟等几类。

  4、中国画从技法上分为写意、工笔两类。

  工笔画的特点:注重写生、造型严谨、用笔工细、设色浓丽。写意画的特点:格调粗犷豪放,造型简练生动。

  5、使用的是中国独有的毛笔、墨、宣纸等工具材料。

  6、用笔:指用中锋、侧锋等笔法做画的方法

  7、用墨:墨色——焦、浓、重、淡、清(墨分五色)

  墨法——积墨法  破墨法  泼墨法

  8、写意花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画。

  9、山水画——勾、皴、擦、染、点。

  10、速写: 指在短时间内扼要画出形象的形体、动作和神态的一种艺术表现形式。

  11、要画好人物速写,需要了解人体的大体比例、结构和动态规律,还需要依靠对形象的记忆和理解。

  12、人体分为头部、躯干、上肢、下肢四大部分,脊椎骨是躯干的支柱,它连贯头颅、胸廓和骨盆三大块形体,并通过肩胛和骨盆连接上下肢,形成了人体基本结构。

  13、人体比例是指人体各部分之间的度量比较,人们常常习惯于以头的高度为一个度量单位,以此来测量全身各部分之间的比例。

  14、人体重心在脐孔上下,由此向地面垂直的线为人体重心线。

  15、不同姿态的人体比例是不同的,站约 7.5 个头长,坐约 5.5 头长,席地坐约 3.5 头长。简称:立七、坐五、盘三半;跪约4又1/3头长。

  16、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间,中庭从眉间到鼻尖,下庭从鼻尖到下巴。

  17、透视的基本规律是近大远小,可分为平行透视和成角透视。

  18、平行透视是指物体的一个面与画者相对。上下左右几个面都分别向视平线上的一个点集中消失,这个点可称为“心点”。

  19、成角透视是指物体的一个角与画者相对。方形物所有的面与画面都不平行,所有能见的面都形成向左右延伸的两组消失线,分别向视平线上的两个点集中消失,这两个点被称为“余点”。

  20、油画:以油质颜色描绘在画布、木板或墙壁等上的绘画,它是欧洲绘画主要画种,是自 14 世纪逐渐形成的独特画种,油画是自清末传入中国的。

  21、水彩画:以水调和水彩颜料绘制,是一种淋漓空灵的画种,因透明轻快、水色淋漓的特点而被称为绘画中的“轻音乐”, 产生透明、轻快、湿润的艺术效果。水彩画的表现技法有干画法和湿画法。

  22、淡彩画所采用的工具不同可分成铅笔淡彩碳笔淡彩和钢笔淡彩,淡彩风景画的景深可概括为远景、中景、近景三个层次。

  23、原色: 原色指按一定的比例相互混合,可以混合出全部色彩,而自身不能被别的色彩混合成的三种色。我们使用的颜料的三原色是红、黄、蓝。

  24、间色:又称二次色,由两种原色相混而成。红+黄=橙,黄+蓝=绿,蓝+红=紫

  25、对比色:色相性质相反,光度明暗悬殊的两种颜色叫对比色。如红与绿,黑与白,深红与浅红等。

  26、相邻色:在色相环中邻近的色相,叫相邻色也叫类似色。如红、红橙、橙等。

  27、色彩的色相、明度、纯度被称为色彩三要素。根据人们的视觉经验,色彩又被分为冷、暖两大类。 如蓝、绿、紫  冷色 ,红、橙、黄橙  暖色。

  28、绘画中讲的固有色指物象通常呈现的颜色,如草坪是绿色的。光源色就是发光体的颜色,如烛光偏红。环境色就是被画物象所处环境的颜色。

  29、版画:用刀和笔在板面上进行刻画,再用油墨等颜料将刻好的画面拓印在纸上,要经过画、刻、印等过程。常见的有木版,铜版,石版,丝网等种类。

  30黑白木刻:是木版年画中最基本的艺术表现形式。分为阴刻与阳刻两种刻法。

  31、把形象留在版上,拓印后画面呈白底黑线为阳刻。刻去形象的线面,版上留下该空白的底,拓印后画面呈黑底白线为阴刻。

  32、将图画与文字刻在木板上,并拓印成小幅版画,帖于书本封面内页之处,作为藏书的标志,称之为藏书票。

  33、藏书票是起源于欧洲并流行世界的一种艺术形式。现存最早的藏书票是 1480 年德国人创作的。它与中国传统的藏书印鉴的作用一致。票面上须注有“EX·LIBRES”拉丁文字母,意为我的藏书。

  34、书法:是中国的传统艺术之一,亦指汉字的书写法则,它能表达作者的审美意识,包括笔法,笔势,笔意三方面要素。

  35、 摄影艺术:用照相机通过取景,用光手法拍下富有成效审美价值的实物影像。是以现代摄影术为造型工具的一种艺术。十分讲究画面的立意构图和光线色调的综合表现。构图要处理好主体、陪体及环境物体之间的关系。光线运用有三种,顺光、侧光、逆光。

  36、报头也叫刊头,一般由文字和相关图形构成,或仅以文字构成,安排在版面的显著位置。

  37、美术字可分为宋体、黑体、变体三种。

  38、黑体美术字外形呈方形或长方形且笔 画粗状,笔画粗细基本相等。

  39、宋体字的特点是端庄典雅,古朴大方,笔画横细竖粗,起笔收笔都加以装饰变化。

  40、标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。标志具有识别、象征、审美和凝聚的功能。标志的设计要素:简、准、奇、美。

  41、海报设计要求:传达主题要明确,构思要新颖,构图要简洁,形式感要强。

  42、请柬是在邀请客人时用的、简便的书面通知,请柬多采用平面、单页或复页结构,要力求制作简易,实用,页面设计庄重、大方、美观。

  43、现代工业产品设计和日常生活用品都体现了实用与美观的有机结合。

  44、环境问题使21世纪全球发展的重要课题,社区环境反映着其经济、文化、习俗等多方面的情形。环境设计是通过精心设计的空间形态、样式、色彩、体量等与自然环境的融合,求得总体效果,创设一种意境,予人以一种感受。

  45、环境美化设计的核心是要合理地利用自然环境,解决人类自身盲目发展所带来的.对自然的破坏,创造与自然融合的,适合人类不同活动要求的,优美舒适的生活环境。

  46、会场环境美化布置包括布景、灯光、道具等多方面内容的综合安排。道具是表达或暗示特定环境和人物的有效手段,是表演中不可缺少的部分。

  47、化妆是用色彩或其他化妆品,改变或美化表演者的形象,以适用角色的需要,学校演出化妆可分为两种,美化化妆与特型化妆。

  48、中国民间美术:中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。

  49、民间美术根植于民间,他的内容受民风民俗的制约。民间美术是民俗文化的形象载体,是民间生活习俗、思想情感,审美情趣的形象表现。

  50、民间美术特点:①民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。②民间美术与民俗活动关系极为密切。③民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。④民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

  51、民间美术常见的种类主要有木版年画、剪纸、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺绣、染织、竹编、草编等。

  52、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。中国剪纸从表现形式上可分为“单色剪纸”、“彩色剪纸”两大类。贴窗户上的叫窗花。

  53、四大年画产地:天津杨柳青年画 、山东潍坊年画 、江苏桃花坞年画 、广东佛山年画 。

  54、门神题材的年画是民间木版年画中的重要品种,通常在春节期间贴在房门或院门上,成双成对,对称布局,常见的秦琼与尉迟恭、方弼与方相、神荼与郁垒等武将形象。

  55、刺绣是运用色线组织在匹料上塑造形象的传统手工艺,其方法叫“针法”。 四大名绣:苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。

  56、蓝印花布主要分成“白地蓝花”和“蓝地白花”两大类

  57、木偶是表演“木偶戏”的主要道具,主要有杖头木偶、提线木偶、布袋木偶三种。

  58、沙燕是北京传统风筝的代表作,08年北京奥运会吉祥物妮妮就是以它为原形设计的

  59、面具是我们在文娱表演或化装会上,为表演需要,把面孔遮住,使人改变为特定形象的用具。我国传统面具由来已久,著名的有傩舞面具,社火面具,藏戏面具等。

  60、宋代五大名窑“钧、汝、官、哥、定

  61、中国结:绾、结、穿、绕、缠、编、抽。

  62、四大石窟:【敦煌莫高窟】甘肃、【云冈石窟】山西省大同、【龙门石窟】河南省洛阳、【麦积山石窟】甘肃。

  63、古代著名的书院有:白鹿洞书院、岳麓书院。

  64、我国古代著名的藏书楼是浙江宁波的天一阁。

  65、构图:围绕创作意图组织画面元素的过程。

  66、“意蕴”就是艺术作品内在的含义、意义或意味,包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。