最新优秀电影《勇敢的心》观后感推荐范文三篇

　　经典电影《勇敢的心》观后感1

　　算是写一部观后感吧，想到很多电影，可是还是选择了这部96年的奥斯卡最佳影片《勇敢的心》。我想最重要的原因是因为最后的一幕，华莱士在断头台上那声振聋发聩的“FREEDOM”，各种人物的切换和近景全景与特写的切换，让我顿时心生震撼，受到一种感染。我自己本身是向往自由的，在这部影中我看到了一个英雄对自由的追求，一个民族对自由的渴望。追求自由的过程是艰辛的，就算现今“民主自由的社会”也没多少人能真正的去追求自由。能遵循自己的内心就是勇敢，而大多数人的内心都是向往自由的。

　　这部电影的配乐为电影增加了不少色彩。悠扬的爱尔兰风笛伴随着电影的镜头剧情此起彼伏，像是融入了我们的内心。当华莱士和初恋情人在树林里相爱偷偷订婚，当他为妻子报仇起义反抗，当他站在士兵前慷慨激昂的演讲，甚至当他在断头台上高呼“Freedom”，电影配乐跟随剧情，气氛和格调随之变化，像是带你进入了你那个向往自由的年代。另外女神苏菲玛索所演绎的那个向往真爱，无畏的公主也给这部电影带来了更多温情与感动。

　　对电影镜头的手法运用不太了解，感觉电影很多地方运用了蒙太奇手法，让镜头更简练、脉络清晰、主题突出，创造了一种逼真、流畅和自然的效果，突出了影片的时空特征和表达、渲染了人物特殊情感，并为影片创造了一种视听美。

　　这部电影最让我为之喜欢的地方应该是它传达了一种信念，永不妥协对自由和民族尊严的追求。在断头台上华莱士展现的淋漓尽致，并且在影片的结尾当战士们高喊“华莱士”勇往直前，奋不顾身追求自由，呼应的恰到好处。

　　就如威廉姆·华莱士所说：“每个人都会死去，但不是每个人都曾经真正活过”。

　　经典电影《勇敢的心》观后感2

　　我对《勇敢的心》的感觉用四个字足以形容—相见恨晚。

　　风笛的响起早早就让我爱上这部电影。因为自从小学看过《铁达尼号》之后，风笛的声音就一直在我脑海里悠扬回响，我从未忘记过。

　　故事以浪漫的爱情开始，当爱人被杀，华莱士单人以智慧面对贵族士兵的时候，我心里感叹“这就是勇敢的心呐!”

　　第二次开战，用苏格兰男人独有的方式侮辱所谓的贵族们，我心里暗暗想“我顶，寸到!”然后面对重型骑兵的时候临危不乱用长矛对付重型骑兵，我又感叹了，可我想不到怎么形容了，我只知道这次更加无畏。

　　第三次的勇敢的心是单人去找贵族谈判。当时我心想，让我就不去了，这段时间读《明朝那些事》已经上脑了，我压根就不会相信贵族。所以当他还是决定一个人去谈判的时候我已经佩服得五体投地了。而当我看到Robert的时候我还以为他们终于能联手了，一丝欣慰正浮上心头时，残酷的现实还是taught me the truth。那些贵族就不评论了。

　　第四次勇敢的心，也是最后一次，拒绝了发誓，吐了王后的药水，喊出freedom。这时我已经不是佩服了。我心里想，顶你他是神啊。连敌人都为之动容了。愤怒之余我感觉自己好渺小，好渺小。

　　就像面对严嵩，杨继盛选择了无畏(他可以用瓦片来替自己的腐烂的伤口刮掉腐烂的肉，知道这个应该够了)，而徐阶选择了隐忍，吞声下气，等待最佳时机击败严嵩。虽然我想说如果让我选，我会选择做徐阶，可惜我没有那智慧。人家16,、17岁就是举人了，我现在的知识水平大概是高一吧。

　　最后结局说他的四肢跟头颅被运往四个国家的时候我还以为，大家都未被他的勇气动容而决定和平相处而他的四肢被用作纪念。看来我真的真的太天真了。自私的人类怎么可能这么容易就动容。贪欲总是那么大，再大的勇气他们只用来塞牙缝。

　　我喜欢德国是因为听说，就只是听说德国人的素质很高。

　　而我很早就爱上苏格兰，因为风笛，因为海洋和草原，看完《勇敢的心》我更加爱苏格兰了。终有一天我会去苏格兰的。

　　经典电影《勇敢的心》观后感3

　　借着Mel Gibson，苏菲玛索。这部电影就让人值得期待;而对于一名真实存在的苏格兰英雄华莱士，更本我们不需要去探讨什么历史，因为好莱坞向来以自己的文化要求去篡改以推广，而我们所要做的只不过是去以第三者视角来审视这部电影带给我们对自由的崇尚，对英雄的膜拜。而这些，无疑是被儒家滋养的我们所欠缺的。

　　其实不太想钻牛角尖似的去评价Gibson演技如何糟糕，苏菲玛索如何成了电影花瓶角色。毕竟，这部电影的成功不是依靠角色，而是依靠场面，依靠西方文化的一种强势渗透而已。

　　小华莱士亲眼目睹了英王的残忍：以和谈的名义将苏格兰贵族杀个精光;绞死后的尸体过于的诡异;

　　小华莱士亲眼目睹了父亲的惨死，知道了生命如何去珍重，自由如何去换取……

　　成人后的华莱士本想安静地过一名质朴农民，与暗恋的女孩幸福过一辈子，甚至想忘去父亲的那段家丑国恨。只不过，历史(或者说是导演)把他推向了成为万众首领的英雄：不想受英军侮辱的恋人拼命反抗，最终阴差阳错被俘后，惨死在英军手下。归来的华莱士，也就血洗了驻守的英军……

　　作为英法言和的牺牲品法国公主嫁给了英王的儿子，成了独守空堡的女人……

　　情节就在这样继续，3个小时左右的电影，交织着背叛，虚伪，肮脏，追求。交织着太多华莱士无法面对的东西……

　　屡战屡胜的华莱士，接受了英王的议和，却不知英王的诡计：善良的公主设计告知了华莱士。

　　不思进取的苏格兰贵族，在战役的关键时刻，出卖了华莱士，让华莱士体验到了无助、绝望……

　　一个面容尽毁的贵族，代表了太多人性的丑陋，为了儿子今后的苏格兰王位，使出了太多伎俩……

　　而最终华莱士也成了英王的俘虏。面对华莱士，濒死的英王无论如何也不肯答应公主赦免华莱士，他要亲眼看着华莱士死在这里……

　　身受如此大的痛苦折磨，最后一句Freedom，确实让人为之耸然一动;标榜叛国的华莱士，最终有尊严的死去……

　　一位民族英雄，在电影中被描述成为爱人搏命的汉子，甚至在上断头台上都紧握恋人的手绢……

　　这不能不说是个很好莱坞式的剧情发展。似乎苏格兰整个命运托付在了一位失去生命的少女手里……

　　对于苏菲玛索，这样的角色毫无疑问是为了放在海报上吸引眼球的目的，先不说苏菲玛索的演技如何被这部电影所埋没，光导演在电影中所要表达出法兰西公主和华莱士偷情的这一段情节就非常之跌破眼镜。

　　当然，撇开这所有匪夷所思的情节，让我们置身古老战场，热血沸腾的去看苏格兰人民与英军战斗的场面;让Gibson单枪匹马独斗英军的场景都让我们骨子里那种血气蒸腾了出来。抹上道道蓝色条纹，展示健壮肌肉，劈杀刀砍中的血光四射，都让每个男人有了异样冲动……，而这样的感觉是从阿甘正传、肖申克救赎中所体验不到，领悟不到的一些东西。而这让Gibson成就了电影的成功;这就是男人所必须关注的那份情结……

　　对于电影原声，毋须多说，James Horner实在太有对这类大场景电影所应该表达的那种灵感;苏格兰英雄当然需要苏格兰风笛的那种冲上云霄般空灵的高音来概述，来怀念;当华莱士父亲安葬之时，当华莱士呼喊出自由之时，无论如何，都需要用苏格兰的风笛去做点缀。