天堂电影院的观后感及感想

天堂电影院的观后感及感想1

一杯茶，一份点心，一部电影，三样东西加起来就是一个美好的周末。这个周末，突然想再次重温一下吉赛贝、托纳多雷大导演的时空三部曲《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》，当然首选的是《天堂电影院》，一部获无数世界大奖的电影，包括奥斯卡最佳外语片。想不到，再一次重温里面的情节，却再一次被感动得泪流满面。虽然电影没有很宏大的场面，但在电影中的每一个角色都刻画的很深刻，将小人物的生活展现在我们面前，简洁的画面，将这些纯朴的感情能给我们的心灵带来震撼。

影片讲述二战的时候，意大利西西里岛一个小镇上的居民和天堂电影院之间的故事。那时，小镇居民生活中唯一的乐趣就是到一家叫做天堂的老式影院去看电影，以暂时忘记生活中的种种不幸，因此，都爱往天堂影院跑在那个年代，成为人们唯一的精神流放地。

故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回忆，细腻动人，看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段，常常令我有心头一动的感觉。整部影片令我印象最深刻的是故事的结局，在罗马的现代影院里，多多独自一人在放映、观赏那盒阿尔弗雷德留给他的胶片。银幕上出现了当年因神父要求强行删除的一系列接吻镜头，这些被阿尔弗雷德收藏连接在一起的胶片，按时间顺序，依次唤起了多多深埋在内心深处的珍藏故乡、电影、恩师、初恋不知不觉泪水已悄然流下，大导演的内心依然是那个热爱电影与生活的多多

花了差不多三个小时把整部影片看完，心灵再一次被震撼。阿尔弗雷德对多多的爱，那句站台上告别的说话别回来，不要想念我们，不要为乡愁所牵绊。假如你真回来，不要来见我。不论你将来从事什么工作，都要敬业乐业，就像当年还是小鬼头时，一心一意爱护放映室那样，还有多多那份对阿尔弗雷德这位是老友亦是老师的悼念，对真爱的执著，对故乡的牵挂，对战争的抱怨，对人性的张扬，对电影艺术的敬意，这一切触动着我的心灵。

我们总是会被什么感动，似曾相识的故事和情感在银幕上变成经典，看电影时偷偷拭擦着眼角的泪水，其实是在重温自己温暖的情感理想。就像中年的多多坐在银幕前观看那些曾经被剪掉的接吻镜头而泪流满面时。怀念和感动充盈内心，是阿尔弗雷德帮助他完成了电影生涯中的'一次洗礼，和最重要的一次感动。

再一次的回味整个故事，真的有太多的感慨，这就应验了蝴蝶效应，一个决定足以能改变人的一生!我们现在能做的，就是把握好每一个机遇，为自己的人生奋斗。

天堂电影院的观后感及感想2

《天堂电影院》是意大利写实派导演朱塞佩·托纳多雷半自传性的一部作品，他以倒叙的手法向我们讲述了一个电影人的成长经历。

影片分别以男主人公多多的童年、青年、中年三个不同时期的生活状态为主线，反映了一个时代的变迁和一种文化的兴衰。从中我们看到了童年时期的经历对人生的影响以及在成长道路上具有重要意义的人或事。

影片以一种悠远绵长的格调带领我们走进了多多的回忆中，同时也借此缅怀了我们那已远的童年时代。童年时提着板凳跋山涉水赶着看电影的情形仍历历在目，它是那个年代唯一谈得上高雅的一种娱乐，具体看了哪些影片已不记得了，但那股狂热、那股欣喜的劲头在记忆中沉淀了下来。

审视自己的童年时代，我也曾像多多那样，有过自己的梦想。遗憾的是我没有成为多多这样的人，也许我并没有真正为自己的梦想奋斗过，又或许生活中缺少了像艾费多这样一位良师益友。毫无疑问，艾费多的存在是促成多多成为一个大导演的决定因素，从童年时代起，他就一直在引导着多多，告诉他不要局限于做一名放映员，应该有着更高的目标.“如果你不出走走，你会以为这里就是世界的中心。你以为一切都不会改变。但是生活不是电影，生活会更艰难。”因为经常接触电影，他的话语总是像电影台词一样，富有人生哲理。

青年时的多多恋爱了，他爱上了一个银行家的女儿，地位上的悬殊注定他们的爱将饱受磨难，这时艾费多给多多讲了一个士兵爱上公主的的故事，他想暗示多多这条路很艰难也很漫长，远有比爱情更值得追求的东西。最终多多与他爱的女孩失之交臂，感情上的创伤促使他远离他乡，多年后他成为了一个赫赫有名的导演。

成年后的多多，感情生活始终飘浮不定，他从一个女人游移到另一个女人，从他孤寂的身影忧伤的眼神中使我开始怀疑这种生活是否真的是多多想要的?艾费多是否是把自己未能实现的人生理想强加给了多多呢?如果不是他，也许多多已经与他所爱的女孩结婚生子，过上了幸福美满的生活。但是,果真如此，多多的人生不会散发光芒，只不过是又一个艾费多，他也将渐渐地被人们所遗忘。人生总是如此，你在得到的同时也在失，你选择了这样的生活就远离了那样的生活，总是会留下一些遗憾，但也许这正是它的动人之处吧!

影片的结尾，多多独自坐在电影院，银幕上播放的是艾费多留给他的那盒胶卷，正是当年禁播的一些亲吻镜头，这一个个镜头似乎又帮他找回了那段渐行渐远的记忆...

天堂电影院的观后感及感想3

《天堂电影院》我到现在已经看了4次了，每次看都有不同的感受。

高二的时候第一次看，那时候觉得这是一部励志片，觉得片子里讲的是一个乡村的小男孩多多，在长辈艾费多的带领下，离开了自己家乡，奋斗成才的故事，看后会有一股劲，觉得不管怎样都要努力奋斗，到大城市去发展，而且要混得好，衣锦还乡。

大学的时候看过两次，更多的看到一种爱情的幻灭，觉得爱情很多时候是比事业还难的事情，多多事业有成，但是却没有丢失了自己曾经的最爱，甚至可以这么讲，正是丢失爱情的感觉，让他发奋图强，更好地实现事业成就。

昨晚跟着大家重看了一遍，觉得这其实很真实地就是导演的自传，比较真实地还原了导演的成长经历罢了。

这部电影精彩的点有这么几个：

1、音乐很好听，特别暖，演员选得很好。几个阶段的多多选的演员气质都很搭，艾费多的角色演得也很精彩，妈妈的角色也是;

2、剧情很精彩。多多对自己热爱的电影的坚持和追求，多多的爱情线，妈妈对多多的批评和爱护的线，艾费多对多多的爱护支持和鼓励的线，每条线都链接得很顺畅;

3、浓烈的人文情怀。每一种情怀都融入在细节里，没有过多用力，但是让人感同身受：多多把妈妈给的看电影的钱拿去看电影了，被妈妈抓住后被艾费力机灵解救，这一段很精彩，一个善良的中年人保护一个热爱电影的儿童，更深层次的分析可能是他也在保护自己的善良和热爱;妈妈在多多离开的三十年里没有催多多回来，任由他在罗马外面打拼，不用怎么着力地就把一个妈妈深沉的爱表现出来;艾费多把多年来剪下来的美女贴成一卷电影卷留给多多，简单但是深刻地表现了艾费多的爱和对艾费多的了解，他知道最后多多会理解他的，他知道多多可以体会到他的用心;故乡人的热情和简单，童年生活的美好和有趣，都体现了导演对故乡的热爱。

最后讲讲这次看最大的感受：

每个人的生活里都没有完美，多多是片子里最成功的那位，但是他最后没有得到爱情;留在小镇的乡亲们虽然不是事业有成，但是他们安逸舒适;妈妈没有再嫁，但是她因为多多的成功，也衣食无忧。

多多用三十年的不归家门，换来了成功;乡亲们用留守一地，换来简单生活;多多电话边的女人们可能是用肉体换来物质;妈妈用尽心尽力和用心谨守，换回一个颇有成就的儿子等等，生活里总是有失有得，清楚自己要什么，用极致的态度去对待，总能用时间和努力去获得我们所热爱的事情。

天堂电影院的观后感及感想4

年轻是一种资本，而怀旧只属于老年人。

当一个世界坍塌的时候，你总会看到一些人在哭，而另一些人的脸上，挂着笑。那笑的，总是年轻人，因为他们向前看着，旧世界的毁灭，意味着新世界的诞生。

不知道为什么，看完《天堂电影院》，脑海里最深的画面，竟是当电影院倒塌时，那一张张年轻人的笑脸，那轰然的掌声弥漫在硝烟四起的小镇，伴随的，是年老的人们的叹息。

天堂属于怀旧者，因为那是过去一种朴实而纯真的理想。过去犹如梦境，因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西，给痛苦戴上朦胧的面纱。

年老的艾佛特对年轻的沙维图说：“你如此年轻，世界是你的。而我老了。我不要再听你说话，我要听别人谈论你。”如此诚挚的一片心，隐藏的，却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的，在绵延的时间之流中，是对信仰的一点乐观和希冀。

于是沙维图走了，带着失落的爱情和一颗受伤的心，从此不再回来。

如果没有对永恒的期待，那么爱情只是过眼烟云的一场梦幻，可是，留下那一点期待，人生从此就背负上如此沉重的十字架。

不朽的十字架，沙维图怎么可能不明白?电影中一晃眼的三十年，在现实中却是真真切切的三十个三百六十五天。剪辑去了平庸、琐碎、现实的细节，于是，三十年前的过往成为如此美好的一段故事。

可惜的是，那只是故事而已。

孩子们总是喜欢童话，他们没有过去，无暇回忆那并不丰富的人生，他们期待着听到“王子和公主从此过上了幸福的生活”这样的结局。年少的时候，是决不会去想，其实那结局仅仅是一个开始，而真正的结局，是书写背后的无尽琐碎和烦恼。

国王也有可能某天战死沙场，留下寡居的皇后独守空房。他们的孩子可能是痴呆，王宫花园的某个角落，爱情正在腐烂变质。有一天，当所有人都老了，只有布满皱纹的眼角还闪烁一点清澈的余光，也许只有这时候，才是书正结局的时候。

可是大家都不爱听这样的故事，年轻的人们，乐意见证新世界的诞生，却不愿去缅怀那个曾经充满着快乐的旧世界。当我们去缅怀的时候，或许，我们的心已经老了。

我想我就是这样。

天堂电影院的观后感及感想5

因为最近夜里静静的一人，看一些热闹的电影，所以网上下载了《天堂电影院》已经快半个月，一直到今天才有空打开看。一看，居然有4部分(后来才知道是导演编辑加长版)，以为自己恐怕得分两次才看得完。

谁知道，一开始看，就放不下了——这感觉很像当年看章诒和的《往事并不如烟》。好多年没看过这么让我感动万分的电影了，觉得是工作以来看过的最经典的一部电影!

故事用蒙太奇的手法回溯托托30年前的回忆，故事细腻动人，看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段，常常令我有心头一动的感觉。例如托托给神甫打工时打瞌睡，结果神甫非得托托摇铃才记得祷告词;上数学课，托托教同伴5_5=25,可是同伴看到他本子上的圣诞树之后，居然傻傻地答"等于圣诞";阿尔弗雷德为了帮托托开脱，"变魔术"给托托母亲50里拉买牛奶钱;阿尔弗雷德在考场里抓耳挠腮求托托帮他作弊的样子;托托偷学放映技术，趁阿尔弗雷德去上洗手间偷偷换胶片;剧院里的人捉弄爱在看电影的时候睡觉的男子;剧院外的人疯狂地挤着要进爆满的剧院看电影，阿尔弗雷德好心地用镜子投影到广场对面的墙上给人们免费看，结果却招致大火烧瞎眼睛;托托爱上艾琳娜，结果多次在艾琳娜家楼下等待无果，愤怒地回影院后撕情书，结果艾琳娜竟主动送上门来，俩人终于在一起;陷入恋爱中的托托和艾琳娜开着破车郊游，结果车坏在路边拦车，拦到的却是艾琳娜父亲的车，后面出现的画面是在影院里红肿着的眼睛的托托;夏日在郊外放映电影时诅咒天下雨就可结束放映，此时竟真的下起瓢泼大雨，艾琳娜犹如神话般出现，俩人在雨中狂吻;艾琳娜和托托约定在搬家前见面却迟迟不来，托托飞奔着去艾琳娜家找她，中间穿插着电影里男女情侣吵架分手的镜头，隐喻托托即将幻灭的爱情……

太多太多了。意大利人似乎生来就擅长用画面来讲故事，几乎没有一个废镜头，前后总能连接交代上，例如前面那不勒斯人中彩票，后面影院失火就来投资盖新影院;托托被拉去服兵役，一年后再回到家乡，当年自己和艾琳娜郊游的破车已经被鸡当成了安乐窝，今昔巨变不言而喻……

演员的演技也是非常不错。小托托的扮演者特别的可爱，尤其是他独自一个人对着电影胶片说话的样子，和阿尔弗雷德做鬼脸的样子，和阿尔弗雷德作弊时讨价还价的样子……青年时期的托托也很不错，把恋爱的青涩滋味也生动地表现了出来。阿尔弗雷德的扮演者更是出色，他是整个电影的灵魂，让人总觉着牵挂。当他淡淡地说，放映卓别林的《摩登时代》时前妻过世;当他坐在路边给托托讲士兵的故事;当托托退伍，他和托托在海边劝说托托离开家乡出去闯荡;当他在车站和托托分别，狠狠揪住托托的衣服在他耳边叮嘱不许回家、不许想念、不许写信……

当然，最最高潮的部分出现在电影最末，当成名的托托独自一人在放映室里看阿尔弗雷德留给他的胶片，原来竟是当年老头将被删节的接吻镜头全部接在了一起，托托的笑容映证了两人的心心相通，也再次将观众的思绪带回到片首，神甫审片时在接吻处摇铃示意删节;托托偷偷看阿尔弗雷德删去的胶片，要求拿回家去……几十年前的一切，重新浮现，如此鲜活!

当然，这只是戏剧。阿尔弗雷德用欺骗让托托离开了爱人，远走他乡开创事业，终于成了名导演。我们也可以设想，如果当初托托不走会怎样?也许和阿尔弗雷德一样，终生只是个没出息的放映员;也许真的和艾琳娜在一起，却未必真正幸福……当爱情成为遗憾，犹如悲剧的结尾总令人回味无穷，它才显得格外的美。多年后，艾琳娜早已风华不在，成为人母，那也绝对不是白雪公主和王子的结局吧!

电影并非人生。电影里那些令人深深缅怀的吻戏，无非是一出出刻意安排的高潮，却免不了戛然而止;而真正的爱，却不会因此简单的结束。正如托托即使离开故乡30年，阿尔弗雷德对他的爱依然还深沉地影响着他、激励他在事业上奋发向上;母亲的爱依然还在，30年来天天为他不曾锁过家里的大门;艾琳娜的爱也依然在，即使嫁作人妇，托托的电影依旧每部都看，心中对托托的思念也依旧深藏……

这正是阿尔弗雷德告诉托托那个士兵的故事的寓意吧!士兵之所以在接受99天的考验后放弃公主，并非不爱，而是为了让这爱更加长久，耐人回味。