诗歌的平仄怎么区分

　　诗歌的平仄怎么区分 篇1

　　一，什么是平仄

　　简言之，平仄是就声调而论。汉字是单音节字，声调具有区别字义的作用。所以声调是汉语的自然属性，而不是哪个人的发明创造。最先从理论到实践发现并运用声调的是南朝的沈约，他把声调分为平、上、去、入四类（即所谓的“沈分法”）。平指的是平声，仄的本意是“不平”，包括上、去、入三声。

　　平仄是相对于古四声而定的。现代汉语普通话的四声是阴平、阳平、上声、去声。古汉语发展到现代汉语，四声已大不相同。但是，今四声和古四声是一脉相承的：古平声分化成今四声的阴平、阳平两个声调。古上声和古去声也大大致相当于今四声的上声和去声。古入声字消失了，只是在一些方言中，还不同程度地保留着。那么，古入声字到哪里去了呢？分别转到现代汉语普通话的今四声里，叫“入派三声”（阴平、阳平通称为平声，再加上声去声，合计为三声）。这就会给今人识别平仄造成一定的困难。

　　进一步探讨，由于汉字的读音是由三部分决定的，即声母、韵母、声调。因此，平仄不单指声调，还和声母、韵母有关系。除去声调外，韵母对区分平仄的影响要大于声母。因为韵母主要由元音构成，元音也叫母音；声母则完全由辅音构成，辅音也叫子音，顾名思义，子音没有母音发音响亮清淅，辅音发音时声音受阻。还因为韵母处在音节中声母的后面，发音时大致以韵母的发音口型结束，声母只起到辅助发音作用。

　　二，为何要讲平仄

　　汉语是单音节字，一字一音，通过字音微妙多变的对比，也就是平仄交错，可以达到听觉上的享受，使之悦耳动听，增强诗词的抑扬顿挫效果，形成汉语的音乐美。平仄是汉语特有的东西，并非古人闭门造车的产物，而是历代声韵学家在研究分析古代语音规律后所达成的共识，也带有一定的约定束成的因素。

　　在客观听觉和发音时个人感觉上，我们不难接受以下事实：1，有的字发音时口型圆，发音部位放松，声音舒缓可延长。而有的字发音时口型收拢，发音部位紧张，发音短促急涩。（即声母韵母的不同搭配所造成）2，发音时还有高低升降的不同，具体说有平的、升的、降的、曲折的（即声调的不同调值）。平仄的区分正是建立在这种客观存在之上。经过对平仄合理安排的诗句，读起来缓急相间，高低起伏，长短结合，松紧交错，乐感自然而生。否则嘴巴老是张着合不上或撇着张不开，而喉舌紧张不得放松歇息，真可谓“苦不堪言”。或者声调直来直去，绕去绕来，缺少变化，实在是“味同嚼蜡”。有些诗读起来觉得拗口正是这个道理。

　　下面是一首“拗口诗”的精典之作，试体验平仄失调、换气不顺的感觉：

　　苦雨中寄鲁望唐·皮日休

　　涔涔将经旬，昏昏空迷天。

　　鸬鹚成群嬉，芙蓉相偎眠。

　　鱼通蓑衣城，帆过菱花田。

　　秋收吾无望，悲之真徒然。

　　三、律诗中平仄的运用

　　我国诗歌发展到齐梁时代，开始有意识地讲求声律。到了唐代，正式形成了以讲平仄、对仗为形式的格律诗。以前对平仄、对仗、用韵等要求不严格或没有要求的诗，叫“古体诗”，简称“古诗”或“古风”。与之相对应的格律诗，叫作“近体诗”。

　　平仄是律诗的重要组成部分。强调平仄，是为了使诗句抑扬顿挫，有音律和韵美。

　　律诗一般由八句构成，每两句为一联。八句中第一、二句是“首联”，第三、四句是“颔联”，第五、六句是“颈联”。第七、八句是“尾联”。首联、颈联又可称之为上联，颔联、尾联又可称之为下联。每一联中的上一句是“出句”，下一句是“对句”。例如：

　　出句对句

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。（首联）

　　庄生晓梦迷蝴蝶，蜀帝春心托杜鹃。（颔联）

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。（颈联）

　　此情可待成追忆，只是当时已惘然。（尾联）

　　律诗讲求“黏”、“对”。如果诗中的平仄格式不符合“黏”、“对”的规律，称之为“失黏”、“失对”，都是律诗的大忌。

　　所谓“黏”，是指上联对句第二字的平仄与下联出句第二字的平仄相同。以上面所举李商隐《锦瑟》为例，首联对句第二个字是“弦”，为平声，颔联出句第二个字是“生”，也是平声。颔联对句第二个字是“帝”，为仄声，颈联出句第二个字是“海”，也是仄声。颈联对句第二个字是“田”，为平声，尾联出句第二个字是“情”，也是平声。这就是所谓的“黏”。

　　所谓“对”，是指一联内出句和对句第二个字的平仄相反。以上举律诗为例：首联出句第二个字是“瑟”，为仄声；对句第二个字是“弦”，为平声。颔联出句第二个字是“生”，为平声；对句第二个是“帝”，为仄声。颈联出句第二个字是“海”，为仄声；对句第二个字是“田”，为平声。尾联出句第二个字是“情”，为平声；出句第二个字是“是”，为仄声。

　　为何律诗制定“黏”、“对”规则时，落在每句的第二个字而不是其他字上？许多书里都没有回答这个问题。根据我的看法，无论是五言还是七言，朗读起来第二个字都比其他几个字容易引人注意。这是听觉上的自然感受，几乎没有道理可言。

　　律诗的每一句，平仄句式都是固定的。

　　其中五言律诗有两类四种：

　　仄起甲1仄仄仄平平甲2仄仄平平仄

　　平起乙1平平仄仄平乙2平平平仄仄

　　七言律诗也有两类四种：

　　平起甲1平平仄仄仄平平甲2平平仄仄平平仄

　　仄起乙1仄仄平平仄仄平乙2仄仄平平平仄仄

　　律诗对用韵的平仄也有规定，即一般只用平声韵（极少数用仄声韵）。而古体诗则可以用平声韵，也可以用仄声韵。

　　按照律诗“黏”、“对”规则和入韵原则（平声韵入韵，仄声韵一般不入韵）的规定，把上面四种句型配合安排，就是律诗的平仄格律：

　　1，平起首句入韵。

　　五言。七言

　　平平仄仄平，仄仄仄平平。平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　2，平起首句不入韵。

　　五言。七言

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　3，仄起首句入韵。

　　五言七言

　　仄仄仄平平，平平仄仄平。仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　4，仄起首句不入韵。

　　五言七言

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　仄仄平平仄，平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

　　平平平仄仄，仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

　　以上为格律诗平仄句式固定后的四类八种搭配情况。

　　需要指出的是，不要被一串串的平平仄仄所吓倒，也不必死记硬背，只要照章办事，自己也可以推出来。

　　另外一个需要注意的是，律诗对平仄的要求很严格，但也充许某些地方不完全符合上述格律，这就是所谓的变格。但是变格也是要按游戏的规则来变。即只能出现在诗句的第一、三、五（五言诗不包括第五字）字。传统的说法是“一、三、五不论，二、四、六分明。

　　诗歌的平仄怎么区分 篇2

　　平仄，是中国诗词中用字的声调。"平"指平直，"仄"指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

　　诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。

　　上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。

　　普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。

　　平仄理论好比把四个班(四声)学生按性别(平仄)分成男女两类。至于这样的分法是否平均，不是平仄论者考虑的。

　　四声，这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，必须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。

　　声调，这是汉语(以及某些其它语言)的特点。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话来说，共有四个声调:阴平声是一个高平调(不升不降叫平);阳平声是一个中升调(不高不低叫中);上声是一个低升调(有时是低平调);去声是一个高降调。

　　古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是:

　　⑴平声，这个声调到后代分化为阴平和阳平。

　　⑵上声，这个声调到后代有一部分变为去声。

　　⑶去声，这个声调到后代仍是去声。

　　⑷入声，这个声调是一个短促的调子。现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。北方也有不少地方(如山西、内蒙古)保存着入声。

　　湖南的'入声不是短促的了，但也保存着入声这一调类。北方的大部分和西南的大部分的口语里，入声已经消失了。北方的入声字，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声，有的变为去声。就普通话来说，入声字变为去声的最多，其次是阳平，变为上声的最少。西南方言中(从湖南到云南)的入声字一律变成了阳平。

　　古代的四声高低升降的形状是怎样的，不能详细知道了。依照传统的说法，平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声应该是一个降调。

　　入声应该是一个短调。《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》:

　　平声平道莫低昂，

　　上声高呼猛烈强，

　　去声分明哀远道，

　　入声短促急疏藏。

　　这种叙述是不够科学的，但是它也让我们知道了古代四声的大概。

　　四声和韵的关系是很密切的。在韵书中，不同声调的字不能算是同韵。在诗词中，不同声调的字一般不能押韵。

　　什么字归什么声调，在韵书中是很清楚的。在今天还保存着入声的汉语方言里，某字属某声也还相当清楚。我们特别应该注意一字两读的情况。有时候，一个字有两种意义(往往词性也不同)，同时也有两种读音。例如"为"字，用作"因为"、"为了"，就读去声。在古代汉语里，这种情况比现代汉语多得多。试举一些例子:

　　骑，平声，动词，骑马;去声，名词，骑兵。

　　思，平声，动词，思念;去声，名词，思想，情怀。

　　誉，平声，动词，称赞;去声，名词，名誉。

　　污，平声，形容词，污秽;去声，动词，弄脏。

　　数，上声，动词，计算;去声，名词，数目，命运;入声(读如朔)，形容词，频繁。

　　教，去声，名词，教化，教育;平声，动词，使，让。

　　令，去声，名词，命令;平声，动词，使，让。

　　禁，去声，名词，禁令，宫禁;平声，动词，堪，经得起。

　　杀，入声，及物动词，杀戮;去声(读如晒)，不及物动词，衰落。

　　有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。"望"、"汉"、"看"字都属于这一类。"望"和"叹"在唐诗中已经有读去声的了，"看"字总是读去声。也有比较复杂的情况:如"过"字用作动词是有时平去两读的，至于用作名词，解作过失时，就只有去声一读了。