李贺诗歌的独特审美价值

李贺诗歌的独特审美价值

　　李贺的诗歌不但深具童心式的唯美，还有梦幻奇特的意境，诡秘神奇，艳丽幽美。

　　中唐诗人李贺天资奇俊，作诗能独辟蹊径，自成面目，是中唐至晚唐诗风转变的重要人物，在唐代诗坛和我国诗歌史上具有独特的意义。他的诗歌具有较高的艺术成就和审美价值，所体现的美是绝伦的，总括起来包涵以下几点：

　　一、撰写自己的童话世界，深具童心式的唯美

　　李贺是天才，但诗人似乎一直没有长大。他的童话心灵使得诗人是在爱与恨，生与死，希望与绝望的冲突中完成其作品的构思与创作。在写作手法上，丰富多彩的幻想，夸张性的表述，都使其诗歌具有童话色彩和童话意蕴。

　　看《金铜仙人辞汉歌》：

　　(序)魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人，欲立置前殿。宫官既拆盘，仙人临载乃潸然泪下。唐诸王孙李长吉遂作金铜仙人辞汉歌。

　　茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。

　　魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。

　　衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

　　“忆君清泪如铅水”等句，绘声绘色地写出了金同仙人怀旧、惜别之痛――泪水涔涔，落地有声。只有象李贺这样天真、单纯的诗人才能写出“天若有情天亦老”这么深情的句子。

　　神话是人类上古时候的产物，童话是作为每个具体个人儿时的所爱。童话和神话在很大程度上是相通的，同构的。容格的“集体无意识”理论认为，在每个人早期，他的自主性很差，那时人的头脑有一部分是受集体无意识控制的。集体无意识往往通过人类上古的神话原型来和人交流。集体无意识和人交流的媒介主要是梦，李贺的善于写梦境正体现了这一点，其实就是用一颗未泯的童心，思维往来于上古神话和现实之间的。

　　二、梦幻奇特的意境，诡秘神奇，艳丽幽美

　　掀开李贺的诗集，那些怪异的想象和幽奇冷艳的诗境便会迎面而来，宛如进入了一个“别样的世界”。李贺笔下，太阳会发出玻璃般的声音，《秦王饮酒》：“羲和敲日玻璃声，劫灰飞尽古今平。”银河上漂浮着闪耀的星星，流云会学地上流水的声音，《天上谣》：“天河夜转漂回星，银浦流云学水生。”他笔下的时空往往飞速的，交错变幻，如《浩歌》：“南风吹山作平地，帝遣天吴移海水。王母桃花千遍红，彭祖巫咸几回死?”这些充分体现了诗人想象的奇特，运思的精妙，所以能产生惊人的美感。

　　李贺诗歌境界幽邃朦胧，迷离惝恍，意蕴多层，能使人遐思无穷，使读者具有广漠无垠的想象空间。无论何种题材，经过他的丰富的想象，奇异的构思，便使诗的画面气象万千，新意层出。如《梦天》：

　　老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。

　　黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。

　　诗人把月光想象成蟾、兔的泪水，把云层描绘成琼楼玉宇。把月亮穿过轻云说成是“玉轮轧露”，想象可谓虚幻离奇。这首诗不仅意象奇特，构思也奇特，遨游月宫已然奇诡，而突然转笔融入哲思，更是气之又奇。

　　李贺在诗歌里常写神秘阴森的氛围，瑰丽凄冷的环境，从而充分表达了诗人身处病态的社会所具有的烦闷，压抑，凄凉与愤激的`心绪。如《将进酒》：

　　琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。

　　吹龙笛，击鼍鼓;皓齿歌，细腰舞。况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。

　　劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土!

　　一幅奇艳的酒宴图，场面绚烂，美酒佳肴，轻歌曼舞，诗人描绘的有声有色――人生之乐莫过于此。但在诗歌末尾，笔锋突转，乐极生哀，竟联想到了死的意识，充满苦涩幽怨的意绪。

　　三、语言奇丽，字字精美

　　李贺的诗歌语言不蹈常袭故，不拾人牙慧，刻镂雕琢，设色浓艳，在继承了六朝宫体基础上对其进行了改造，加之奇警峭拔的笔法，使诗歌别具特色。

　　他的语言色彩浓艳，奇妙喜人。比如《南山田中行》：“云根苔藓山上石，冷红泣露娇啼色。”《上云乐》：“飞香走红满天春，花龙盘盘上紫云。”《高轩过》：“华裾织翠青如葱，金环压辔摇玲珑。马蹄隐耳声隆隆，入门下马气如虹。”

　　在词语运用上，李贺力避平淡，在设色浓丽的同时又追求奇警峭拔，善于运用“通感”的手法，把事物系上感情、感觉。具体表现为他运用他独特的思维方式，精心选择动词和形容词，来创造出视觉，听觉与味觉的挪移互通。如称红为“笑红”“冷红”、“老红”、“堕红”，露为“泣露”，风为“桐风”、“酸风”，雨为“香雨”，骨为“恨骨”，血为“恨血”，等等，造语尖新奇特。这无疑大大增强了诗歌意象的感染力。

　　四、悲剧的人生，唯美地观照

　　诗人因为“唐诸王孙”的身份和天赋的才情，颇为自高自大;而中唐国力衰败的现实，使得唐王朝疏远了世系，再加李贺窘困的家境，病弱的体质，丑陋的外貌，使诗人又感到极度的自卑自贱。现实与理想的巨大矛盾，造成诗人心理的压抑和苦闷。他在《赠陈商》中说道：“长安有少年，二十心已朽。楞伽堆案前，楚辞系肘后。人生有穷拙，日暮聊饮酒。……”表现了诗人愿望不能实现后的愁闷与颓唐。

　　另外，诗人艺术化的心灵世界同现实世界明显对立，诗人即为世道所不容，亦不甘心隐遁与山林泉树之中，所以他只能沉溺于自己的内心世界。所以说，他的全部作品，都是他那颗激荡不安的心灵的自述。诗人对功名富贵和男女爱情有着强烈的追求，但是，这种追求又不能实现，由此产生的极大痛苦，诗人只能在艺术世界寻求精神的慰藉。

　　李贺诗歌，之所以能给读者以心灵的震撼与巨大的艺术感染力，就是因为其诗歌中充溢着一种强烈的悲剧精神。诗人有着自觉的悲剧意识，并且在诗歌中体现了哀艳动人的悲剧美。诗人敏感的心灵对着人生悲剧有着特殊的体悟，他以唯美的方式来观照自己的这种悲剧，所以诗歌写得及其凄美。

　　他喜欢写死亡，写鬼怪，写游仙，写梦幻，用各种奇幻的方式来表达自己对人生悲剧的思考。在短短的二十七年的生涯中，李贺将其才华和全部精力都投入到诗歌的创作上，把写诗当作生命之所系。他一直在用诗歌的形式直接或者间接思考着人生悲剧的一般意义。

　　李贺是唐代最杰出的诗人之一，他的诗歌为后起的温庭筠、李商隐所效，成了唐代诗歌的别一流派，且为宋、元、明、清的诗人师法、摹拟，具有相当高的审美价值，是中华诗歌的瑰宝。