高考苏轼的著作诗词阅读五篇

高考苏轼的著作诗词阅读1

【作品介绍】

《木兰花令·次欧公西湖韵》是宋代文学家苏轼的词作。上片写自己泛舟颍河时触景生情，下片写月出波心而生的感慨和思念之情。全词委婉深沉，清丽凄恻，情深意长，表达了对恩师的怀念之情。

【原文】

木兰花令·次1欧公2西湖3韵

霜馀已失长淮4阔，空听潺潺清颖5咽6。佳人7犹唱醉翁词8，四十三年9如电抹10。

草头秋露流珠滑，三五11盈盈12还二八13。与余同是识翁人，惟有西湖波底月!

【注释】

1、次……韵：依次用所和诗的韵作诗，也称为步韵。

2、欧公：指欧阳修。

3、西湖：此指安徽阜阳西三里的西湖，为颍河合诸水汇流处。

4、长淮：淮河。刘长卿《送沈少府之任淮南》：“一鸟飞长淮，百花满云梦。”

5、清颍：指颍河，颍水，为淮河重要支流。苏辙《鲜于子骏谏议哀辞》：“登嵩高兮扪天，涉清颖兮波澜。”

6、咽：读“yè”。

7、佳人：颍州地区的歌女。

8、醉翁词：指欧阳修在颖州做太守时，所写的歌咏颖州西湖的一些词。

9、四十三年：欧阳修皇祐元年(1049)知颍州时作《木兰花令》词，到苏东坡次韵作此篇时正好四十三年。

10、电抹：如一抹闪电，形容时光流逝之快.吴潜：“便使积官居鼎鼐，假饶累官堆金玉，似浮埃，抹电转头空，休迷局。”

11、三五：十五日。李益《溪中月下寄扬子尉封亮》：“团团山中月，三五离夕同。”

12、盈盈：美好的样子。

13、二八：十六日。鲍照《玩月城西门廨中》：“三五二八时，千里与君同。”

【白话译文】

秋霜降后，长淮失去了往日壮阔的气势。只听见颍水潺潺，像是在代我哭泣伤逝。河上传来歌声悠扬，佳人还唱着醉翁的曲词。四十三年匆匆流去，如同飞电一闪即驰。

生命像草上秋露晶莹圆润，遗落消失却不过一瞬。十五的月轮多么皓洁完满，第二天就会渐渐缺损。和我一样同醉翁相识，如今还剩有几人?唯有西湖波底的明月，曾经把所有的人照临。

【创作背景】

这是一首追和之词，所和者为欧阳修咏颍州西湖的《木兰花令》词。此词作于宋哲宗元祐六年(1091)八月，时苏轼知颍州。王安石变法时，苏轼与韩琦、欧阳修等元老重臣站在守旧的一面，虽攻击新法，但并没有全盘加以否定;后来以司马光为代表的旧党执政，开始废除新法，他又与司马光进行过激烈的辩论，因此又受到旧党的排斥，只得再度请求外调，先后任杭州、颍州、扬州、定州知州。

苏轼当年京都应试时，欧阳修为主考官，对其文章十分赏识，录为第二名，曾说：“老夫当避此人，放出一头地。”又说：“更数十年后，后世无有诵吾文者。”欧阳修的器重和期望，鼓舞着苏轼终于在诗、词、散文的创作上几乎都取得了“独步天下’’的成就。苏轼和欧阳修师生情深，来到颍州游览西湖之时，想起往日欧公所吟西湖之词，遂步其韵和作此首词。

【赏析】

“霜馀已失长淮阔，空听潺潺清颖咽”，上阕起首两句描写了作者泛游颍河所见到的景致。颍州有颍河汝水，最终汇于淮河之中。“霜馀”两字交代作者到颍州时正值深秋，秋高天旱、草木枯萎，颍河也失去了春夏时期波澜壮阔的气势，温婉细流涓涓而下。水声潺潺，在作者听来，如怨如慕，恰恰吻合他此时思念恩师的心情。将河水拟人化的写法，更显得情真意切。

“佳人尤唱醉翁词，四十三年如电抹”通过写颍州人对于欧阳修的怀念，表达了词人自己深切的思念。其中有人生如梭的慨叹，时间如同闪电一样快速逝去，只有像欧阳修那样为人、为政、为文，才能够长久得被人们铭记。欧阳修在颍州期间，颇有政声，建树多多，深得当地父老的敬重与爱戴。颍州父老为了纪念这位文坛巨匠作出的贡献，不但世代传唱他在颍州创作的诗词，还立祠以表怀思。四十三年转瞬飞逝，而恩师也已驾鹤多年，作者不由得慨叹时光无情，对先师的怀念有增无减，令人动容。

下阕体例与上阕基本一致，均为由景及情，前面两句写颍河的晚景。“草头秋露流珠滑”，深秋的晚上，已经开始降下露水，露珠晶莹剔透且圆润光滑，但却不能长存。“三五盈盈还二八”点明月亮阴晴圆缺的状态。南朝鲍照有诗“三五二八时，千里与君同。”南朝萧统《文选》为其作注释日：“二八，十六日也。”在这首《木兰花令》里，词人以露珠的流逝与月亮的圆缺慨叹时光飞逝、人生无常，也是对前文“四十三年如电抹”的诠释。

“与余同是识翁人，惟有西湖波底月!”作者全词结尾处将主旨进一步明朗化。四十三年过去了，现在能记得醉翁的人还剩下几个。恐怕只有作者与这倒影在西湖水底的明月。作者以拟人化的手法写西湖月能“识翁”，含蓄写出欧阳修在颍州时常常夜游西湖，用西湖见证醉翁在颍州的所有功绩。

苏轼少年求学京城，得到欧阳修的赏识与提携。后来两人又政见相同，诗文相和，成为忘年之交。在苏轼的人生中，欧阳修对其行文、为政、处事，都产生了很大影响。正因如此，作者的慨叹与思念才显得情意绵绵、动人肺腑。而此词更出彩的一点，在于词人将内心的真情揉碎于水光月色之中，缠绵悱恻，娓娓道来，氤氲进人的内心深处。

名家评论

《唐宋八大家大全集》：这首词上下两阕都是先写景后议论或抒情，其中又景中含情，相互交融，全篇饱含着苏轼对欧阳修崇敬和怀念的真挚感情。

周辉《清波杂志》：居士词岂无去国怀乡之感，殊觉哀而不伤。

高考苏轼的著作诗词阅读2

【作品介绍】

《满庭芳·蜗角虚名》是宋代文学家苏轼的词作。此词上片由讽世到愤世，下片从自叹到自适，尽情地展示了作者人生道路上受到重大挫折之后既愤世嫉俗又飘逸旷达的内心世界，表现了词人宠辱皆忘、超然物外的人生态度。全词以议论为主，夹以抒情，情理交融，肆意不羁，用语率真自然，风格奔放舒卷。

【原文】

满庭芳⑴

蜗角虚名⑵，蝇头微利⑶，算来着甚干忙。事皆前定，谁弱又谁强。且趁闲身未老，须放我、些子疏狂⑷。百年里，浑教是醉，三万六千场⑸。

思量，能几许?忧愁风雨，一半相妨⑹。又何须抵死，说短论长。幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张⑺。

【注释】

⑴满庭芳：词牌名。又名“锁阳台”，《清真集》入“中吕调”。双调九十五字，前片四平韵，后片五平韵。过片二字，亦有不叶韵连下为五言句者。[2]

⑵蜗角：蜗牛角。比喻极其微小。《庄子·则阳》谓在蜗之左角的触氏与右角的蛮氏，两簇常为争地而战。

⑶蝇头：本指小字，此取微小之义。

⑷些子：一点儿。

⑸“百年里”三句：语本李白《襄阳歌》：“百年三万六千日，一日须倾三百杯。”浑：整个儿，全部。

⑹“能几许”三句：意谓计算下来，一生中日子有一半是被忧愁风雨干扰。[1]

⑺“苔茵”两句：以青苔为褥席铺展，把白云当帐幕高张。

【白话译文】

微小的虚名薄利，有什么值得为之忙碌不停呢?名利得失之事自由因缘，得者未必强，失者未必弱。赶紧趁着闲散之身未老之时，抛开束缚，放纵自我，逍遥自在。即使只有一百年的时光，我也愿大醉它三万六千场。

沉思算来，一生中有一半日子是被忧愁风雨干扰。又有什么必要一天到晚说长说短呢?不如面对这清风皓月，以苍苔为褥席，以高云为帷帐，宁静地生活。

【创作背景】

这首《满庭芳》词作于何时已不可考，但从词中表现的内容和抒发的感情看，须是苏轼受到重大挫折后，大致可断为写于贬于黄州之后，当是公元1082年(宋神宗元丰三年)之后几年内所作。

【赏析】

严羽讥弹宋人“以议论为诗”，有一定道理，苏轼就好在诗词里发议论。但是他多数作品能作到情景并行，而不是一味叫噪怒骂。这首词就是以议论为主的典型例子。其实，看词主要不是看是否议论，而是看议论得好不好。这首词议论得很好，胜过读一篇议论文。

此词具有浓厚的哲理意味，同时也有强烈的抒情色彩。从词中所表现的内容来看，它的写作年代当为苏轼谪贬黄州之后。词人以议论发端，用形象的艺术概括对世俗热衷的名利作了无情的嘲讽。他一开始就引用《庄子》中的一个寓言故事，以蔑视的眼光，称为“蜗角虚名、蝇头微利”，进而以“算来着甚干忙”揭示了功名利禄的虚幻，并由世俗对名利的追求，联想到党争中由此而带来的倾轧以及被伤害后的自身处境，叹道：“事皆前定，谁弱又谁强。”“事”，指名利得失之事，谓此事自有因缘，不可与争;但得者岂必强，而失者岂必弱，因此也无须过分介意。以上几句，既是对营营苟苟世俗观念的奚落，也是对政治派系内部倾轧的厌倦和批判，大有洞悉人生之慨。东坡感到人世间名利场的角逐如同梦幻，所以，“且趁闲身未老，须放我、些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场”，试图在醉中不问世事，以全身远祸。一“浑”字抒发了以沉醉替换痛苦的悲愤，一个愤世嫉俗而又渴求摆脱尘世羁绊的文人形象呼之欲出。

过片“思量、能几许”，承上“百年里”说来，谓人生能几;而“忧愁风雨，一半相妨”，宦海浮沉，辗转流迁，命运多舛，饱经忧患。这几句是作者的人生自叙，隐含着身受惨祸、壮志难酬的沉痛哀叹。“又何须抵死，说短论长”，是因“忧愁风雨”而彻悟之语。此句愤激地表达了词人对于忧患人生的失望和怅惘，读来令人感慨万千。下面笔锋一转，以“幸、无际的绿茵、高张的云幕，与浩大无穷的宇宙合而为一，求得了内心的宁静。

称这首词是一篇抒情的人生哲理议论，应当是恰如其分的。东坡写此词时，大约也是经历了乌台诗案、谪居黄州的众多坎坷，因而大有退避之心。此词全篇援情入理，情理交融，现身说法，真抒胸臆，既充满饱经沧桑、愤世嫉俗的沉重哀伤，又洋溢着对于精神解脱和圣洁理想的追求与向往，表达了词人在人生矛盾的困惑中寻求超脱的出世意念，可谓一曲感人至深的生命的觉醒和呼唤。

高考苏轼的著作诗词阅读3

【作品介绍】

《一丛花·初春病起》是北宋文学家苏轼创作的一首词。全词抓住“初春”的景象和病愈初起这一特殊景象和特有的心理感受，描写词人初春病愈后既喜悦有输慵的情绪。这首词极普通、极寻常的生活感受中，写出了作者的个性、襟怀和心绪。

【原文】

一丛花⑴·初春病起

今年春浅腊侵年⑵，冰雪破春妍⑶。东风有信无人见⑷，露微意、柳际花边。寒夜纵长，孤衾易暖⑸，钟鼓渐清圆⑹。

朝来初日半衔山，楼阁淡疏烟。游人便作寻芳计⑺，小桃杏、应已争先。衰病少悰⑻，疏慵自放⑺，惟爱日高眠。

【注释】

⑴一丛花：词牌名，双调，七十八字，前后段各七句，四平韵。康熙词谱载此调只有此体，宋词俱照此填，惟句中平仄小异。

⑵春浅腊侵年：在阴历遇有闰月的年，其前立春节后较迟。春浅，春天来得早。腊侵年，因上年有闰月，下年的立春日出现在上年的腊月中。腊，岁终之祭，祭日旧在冬季后约二十多天，称为腊日。

⑶春妍：妍丽春光。

⑷东风有信：曹松《除夜》：“残腊即又尽，东风应渐闻。”东风，春风。

⑸衾(qīn)：厚被。

⑹清圆：声音清亮圆润。

⑺寻芳计：踏青游览的计划。

⑻少悰(cóng)：少乐趣。

⑼疏慵(yōng)：疏懒;懒散。

【白话译文】

今年的春天来得早，天气还很寒冷，美丽的春天依然被冰雪覆盖着。不光春天来得迟，它托东风带来的消息也被人们疏忽了，只在柳树、花朵上显露出了些许春意。不过初春时节纵然夜寒且长，但毕竟已是大地春回，厚被子盖着有些热了，就连那报时的钟鼓声也清脆圆润起来。

早上起来太阳初生，被山遮住了一半，远处的楼阁笼罩在淡淡的雾气之中。春天已到，人们开始计划着外出踏春了，想必郊外的桃花杏花已经争相开放了。我因为生病没有心情出去游玩，只想懒散的躺着，一直睡到日上三竿。

【创作背景】

此词写于熙宁九年(1076年)的春天。此时苏轼在密州(今山东诸城)任知州。

【赏析】

此词抓住“初春”和病愈初起这一特殊情景和特有的心理感受，描写词人初春病愈后既喜悦又疏慵的心绪。

“今年春浅腊侵年，冰雪破春妍”二句，写春寒犹重，而用腊侵、雪破表述，起笔便呈新奇。“东风”二句进一步刻画“今年春浅”的特色——不光春来得迟，而且即使“有信”也“无人见”，春天只“柳际花边”露了此“微意”。这既表现了这年初春的异常，同时也暗中透露了词人特有的乍觉乍喜的心情。此处“微意”和“柳际花边”启人联想，含蕴深细，极见个性。接下去“寒夜”三句，直抒感受和喜悦心情：初春时节，纵然夜寒且长，但已是大地春回，“孤衾易暧”了，就连那报时钟鼓，也觉其音韵“清圆”悦耳。“寒夜”以下三句，感觉兼有想像在内。其实并不必真暖和，却仿佛暖和了，暮鼓晨钟其实也还是平常的声音，却仿佛格外清圆了，写早春极细。这和下片“初日”“楼阁”句并用杜甫《院中晚晴怀西郭茅舍》：“复有楼台衔暮景，不劳钟鼓报新晴。”浦起龙《读杜心解》卷四之一：“旧注，俗以钟鼓声亮为晴占。”亦与此词意合。至此，初春乍觉而兴奋之情，极有层次、极细腻地刻画了出来。

下片前二句写初春晨景，仍贴合着“病起”的特殊景况，只写楼阁中所见所感，“初日半衔山，楼阁淡疏烟。”景象虽不阔大，但色调明丽，充满生机，清新可喜。这既是初春晨景的真实描绘，又符合作者独特的环境和心理感受。以下二句又由眼前景而说到游人郊苑寻芳，进而联想到“小桃杏应已争先”。“争先”即先于其他花卉而开放，此处只说推想，未有实见，还是紧扣“初春病起”的独特情景落笔，写得生动活泼，意趣盎然。这四句与上片前四句写法上有所不同，上片前四句叙事兼写景，景是出以虚笔;下片四句写景兼叙事，景则有实有虚。这样不但避免了重复呆板，同时也符合词人病起遣兴的逻辑。上片写日出之前初醒时的感受和心情，故多臆想之辞，病起逢春，自然兴奋愉悦;下片写日出之后，见到明丽的晨景，故以实笔描画，这既合乎情理，又为下文蓄势。词人由眼前景，自然会联想到寻芳之趣，联想到楼阁之外明媚春光之喜人，因而理应也“作寻芳计”。

最后三句“衰病少悰，疏慵自放，惟爱日高眠”，陡然逆转，与前景前情大异其趣。这曲折的波澜，实际上却仍是紧扣“病起”二字。因为尽管春回大地，而病体方起，毕竟少欢乐之趣。“疏慵”对“少悰”，“爱眠”应“衰病”，“日高眠”合“寻芳计”，这样上文逢春情绪到此处一跌。这种心理上的变化，正是“病起”者特有的，对此，此词表现得刻细腻，真切动人。

清人黄子云说：“诗不外乎情事景物，情事景物要不离乎真实无伪。一日有一日之情，有一日之景，作诗者若能随境兴怀，因题著句，则固景无不真，情无不诚矣。”(《野鸿诗的》)苏轼这首词恰是“能随境兴怀，因题著句”，笔一下之“景”，无论为虚为实，“无不真”;笔下之“情”，无论是喜是优，“无不诚”，这原因就在于他抓住“初春”“病起”这一事的特殊情景，写出了作者的个性、襟怀和心绪。

名家评价

俞陛云《唐五代两宋词选释》：“春初病起，信笔书怀，当此花边柳际，裙屐争赴春游，而自放者日高犹卧，有此淡逸之怀，出以萧散之笔，遂成雅调。”

高考苏轼的著作诗词阅读4

【作品介绍】

《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》是宋代文学家苏轼的词作。此词作于作者贬谪黄州时期，是他当时乡间幽居生活的自我写照。上片写景，下片刻画人物形象，全词描绘了一幅夏日雨后的农村小景。词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。词人先写游赏时所见村景，接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起，抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法，避免了平铺直叙，读来婉转蕴藉，回味无穷。

【原文】

鹧鸪天⑴

林断山明竹隐墙⑵，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见⑶，照水红蕖细细香⑷。

村舍外，古城旁⑸，杖藜徐步转斜阳⑹。殷勤昨夜三更雨⑺，又得浮生一日凉⑻。

【注释】

⑴鹧鸪天：词牌名。

⑵林断山明：树林断绝处，山峰显现出来。

⑶翻空：飞翔在空中。

⑷红蕖(qú)：荷花。

⑸古城：当指黄州古城。

⑹杖藜 ：拄着藜杖。杜甫《漫兴九首》其五：“杖藜徐步立芳洲。”藜：一种草本植物，这里指藜木拐杖。

⑺殷勤：劳驾，有劳。

⑻浮生：意为世事不定，人生短促。李涉《题鹤林寺僧舍》：“偶经竹院逢僧话，又得浮生半日闲。”

【白话译文】

远处郁郁葱葱的树林尽头，有耸立的高山。近处竹林围绕的屋舍边，有长满衰草的小池塘，蝉鸣缭乱。空中不时有白色的小鸟飞过，塘中红色的荷花散发幽香。

在乡村的野外，古城墙的近旁，我手拄藜杖慢步徘徊，转瞬已是夕阳。昨夜天公殷殷勤勤地降下一场微雨，今天又能使漂泊不定的人享受一日的爽心清凉。

【创作背景】

此词作于宋神宗元丰六年(1083)，时苏轼谪居黄州(治所在今湖北黄冈)已经三年，政治打击和仕途挫折使他的心情不免时感悲凉，产生了随遇而安的思想。关于这首词的具体写作时间，从词中写翠竹丛生、鸣蝉四起、红蕖照水、雨后天凉等来分析，可知它是写于元丰六年夏末秋初之际。

【赏析】

此词上片写景，下片刻画人物形象，描写人物的心理状态。开头两句，作者以推移镜头，由远而近，描绘自己所处的特殊环境：远处有郁郁葱葱的树林，树林尽头，有座高山清晰可见;近处，丛生的翠竹，象绿色的屏障，围护在一所墙院周围。这所墙院正是词人的居所。靠近院落，有一池塘，池边大约由于天旱缺水，满地长着枯萎的衰草。蝉声四起，叫声乱成一团，令人烦躁不安。在这两句词中，竟然描写出林、山、竹、墙、蝉、草、池塘七种景色，容量如此之大，在古典诗词里也是不多见的。这里呈现的景象，跟词人熙宁十年(1077)任徐州知州时所描写的景象迥然不同。那时作者写下的词句是：“麻叶层层檾叶光，谁家煮茧一村香。”“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。”(《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作五首》)那是一种奔腾奋发、蒸蒸日上的景象。而“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”，则完全是一种杂乱、衰萎的景象，显得苍白无力，缺乏生机。词人为何会描写出此等景象呢?原来，词人在徐州任知州时，政绩卓著，深得民心，所以他当时写的词作，充满着积极奋发的精神。后来，他受到打击，被贬到黄州，充任团练副使，处境十分艰难，才能无从施展，被迫过着隐退生活，所以心情苦闷，精神不振。这就无怪乎他的词章变得这样凄清苍凉了。

三、四两句，含义更深邃。从词句上看，这两句描写得比较优美：在广阔的天空，不时看到白鸟上下翻飞、自由翱翔，满池荷花，映照绿水，散发出柔和的芳香。意境如此清新淡雅，颇有些诗情画意。“红蕖”，是荷花的别名。“细细香”，是说荷花散发出的香味不是扑鼻的浓烈香气，而是宜人的淡淡芳香。如果不是别的原因，这样的境界的确是修身养性的乐土。然而，对于词人来说，他并非安于现状，有心流连这里的景致。他虽然描绘出白鸟翻空，红荷照水的画面，但这和他倾心欣赏杭州西湖那种“淡妆浓抹总相宜”的美丽景色，是不能相提并论的。透过这样一幅画面，读者能够隐隐约约看到词人那种百无聊赖、自寻安慰、无可奈何的心境。词的下片，作者又用自我形象的描绘，作了生动的说明。

下片前三句，是写太阳在即将落山的时候，词人拄着藜杖在村边小道上徐徐漫步。这是词人自我形象的写照。但他表现的究竟是怎样的形象呢?是老态龙钟，还是病后的神态?是表现自得其乐的隐者生活，还是百无聊赖、消磨时光的失意情绪?读者仔细玩味，自然会得出正确的答案。

最后两句，是画龙点睛之笔。词句的表面是说：天公想得挺周到，昨天夜里三更时分，下了一场好雨，又使得词人度过了一天凉爽的日子。“殷勤”二字，犹言“多承”。细细品评，在这两个字里，还含有某些意外之意，即是说：有谁还能想到几经贬谪的词人呢?大概世人早已把我忘却了，唯有天公还想到我，为我降下“三更雨”。所以，在“殷勤”两字中还隐藏着词人的无限感慨。“又得浮生一日凉”，是词中最显露的一句。“浮生”，是说人生飘忽不定，是一种消极的人生哲学。《庄子·刻意》篇说：“其生若浮，其死若休。”苏轼的这种消极思想，就是受庄子思想的影响。“又得浮生一日凉”中的“又”字，分量很重，对揭示主题，起着重要的作用，它表现词人得过且过、日复一日地消磨岁月的消极情绪。

总观全词，从词作对特定环境的描写和作者形象的刻画，就可以看到一个抑郁不得志的隐者形象。

名家点评

郑文焯评《东坡乐府》：“渊明诗：‘啸傲东轩下，聊复得此生。’此词从陶诗中得来，逾觉清异。较‘浮生半日闲’句，自是诗词异调。论者每谓坡公以诗笔入词，岂审音知言者?”

高考苏轼的著作诗词阅读5

【作品介绍】

《定风波·莫听穿林打叶声》是宋代文学家苏轼的词作。深得道家旷达豪放的精神。此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。上片着眼于雨中，下片着眼于雨后，全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，篇幅虽短，但意境深邃，内蕴丰富，诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。

【原文】

定风波1

三月七日，沙湖2道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈3，余独不觉，已而4遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声5，何妨吟啸6且徐行。竹杖芒鞋7轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生8。

料峭9春风吹酒醒，微冷，山头斜照10却相迎。回首向来11萧瑟处，归去，也无风雨也无晴12。

【注释】

⑴定风波：词牌名。

⑵沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

⑶狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

⑷已而：过了一会儿。

⑸穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

⑹吟啸：放声吟咏。

⑺芒鞋：草鞋。

⑻一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑(suō)：蓑衣，用棕制成的雨披。

⑼料峭：微寒的样子。

⑽斜照：偏西的阳光。

⑾向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

⑿也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

【白话译文】

三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

不要害怕树林中风雨的声音，何妨放开喉咙吟唱从容而行。拄竹杖曳草鞋轻便胜过骑马，这都是小事情又有什么可怕?披一蓑衣任凭湖海中度平生。

料峭的春风把我的酒意吹醒，身上略略微微感到一些寒冷，看山头上斜阳已露出了笑脸，回首来程风雨潇潇的情景，归去不管它是风雨还是放晴。

【创作背景】

这首记事抒怀之词作于公元1082年(宋神宗元丰五年)春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州(今湖北黄冈)团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游，风雨忽至，朋友深感狼狈，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。

【赏析】

此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写;“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任平生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。

以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿?句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。

名家点评

郑文焯评此词：“此足征是翁坦荡之怀，任天而动。琢句亦瘦逸，能道眼前景，以曲笔写胸臆，倚声能事尽之矣。”(《手批东坡乐府》)