《竹影》人教版七年级语文课文及教案

《竹影》课文

吃过晚饭后，天气还是闷热。窗子完全打开了，房间里还坐不牢。太阳虽已落山，天还没有黑。一种幽暗的光弥漫在窗际，仿佛电影中的一幕。我和弟弟就搬了藤椅子，到屋后的院子里去乘凉。

天空好像一盏乏了油的灯，红光渐渐地减弱。我把眼睛守定西天看了一会儿，看见那光一跳一跳地沉下去，非常微细，但又非常迅速而不可挽救。正在看得出神，似觉眼梢头另有一种微光，渐渐地在那里强起来。回头一看，原来月亮已在东天的竹叶中间放出她的清光。院子里的光景已由暖色变成寒色，由长音阶(大音阶)变成短音阶(小音阶)了。门口一个黑影出现，好像一只立起的青蛙，向我们跳将过来。来的是弟弟的同学华明。

“唉，你们惬意得很!这椅子给我坐的?”他不待我们回答，一屁股坐在藤椅上，剧烈地摇他的两脚。椅子背所靠的那根竹，跟了他的动作而发抖，上面的竹叶作出萧萧的声音来。这引起了三人的注意，大家仰起头来向天空看。月亮已经升得很高，隐在一丛竹叶中。竹叶的摇动把她切成许多不规则的小块，闪烁地映入我们的眼中。大家赞美了一番之后，我说：“我们今晚干些什么呢?”弟弟说：“我们谈天吧。我先有一个问题给你们猜：细看月亮光底下的人影，头上出烟气。这是什么道理?”我和华明都不相信，于是大家走出竹林外，蹲下来看水门汀上的人影。我看了好久，果然看见头上有一缕一缕的细烟，好像漫画里所描写的动怒的人。“是口里的热气吧?”“是头上的汗水在那里蒸发吧?”大家蹲在地上争论了一会儿，没有解决。华明的注意力却转向了别处，他从身边摸出一枝半寸长的铅笔来，在水门汀上热心地描写自己的影。描好了，立起来一看，真像一只青蛙，他自己看了也要笑。徘徊之间，我们同时发现了映在水门汀上的竹叶的影子，同声地叫起来：“啊!好看啊!中国画!”华明就拿半寸长的铅笔去描。弟弟手痒起来，连忙跑进屋里去拿铅笔。我学他的口头禅喊他：“对起，对起，给我也带一枝来!”不久他拿了一把木炭来分送我们。华明就收藏了他那半寸长的法宝，改用木炭来描。大家蹲下去，用木炭在水门汀上参参差差地描出许多竹叶来。一面谈着：“这一枝很像校长先生房间里的横幅呢!”“这一丛很像我家堂前的立轴呢!”“这是《芥子园画谱》里的!”“这是吴昌硕的!”忽然一个大人的声音在我们头上慢慢地响出来：“这是管夫人的!”大家吃了一惊，立起身来，看见爸爸反背着手立在水门汀旁的草地上看我们描竹，他明明是来得很久了。华明难为情似的站了起来，把拿木炭的手藏在背后，似乎害怕爸爸责备他弄脏了我家的水门汀。爸爸似乎很理解他的意思，立刻对着他说道：“谁想出来的?这画法真好玩呢!我也来描几瓣看。”弟弟连忙拣木炭给他。爸爸也蹲在地上描竹叶了，这时候华明方才放心，我们也更加高兴，一边描，一边拿许多话问爸爸：

“管夫人是谁?”“她是一位善于画竹的女画家。她的丈夫名叫赵子昂，是一位善于画马的男画家。他们是元朝人，是中国很有名的两大夫妻画家。”

“马的确难画，竹有什么难画呢?照我们现在这种描法，岂不很容易又很好看吗?”“容易固然容易;但是这么‘依样画葫芦’，终究缺乏画意，不过好玩罢了。画竹不是照真竹一样描，须经过选择和布置。画家选择竹的最好看的姿态，巧妙地布置在纸上，然后成为竹的名画。这选择和布置很困难，并不比画马容易。画马的困难在于马本身上，画竹的困难在于竹叶的结合上。粗看竹画，好像只是墨笔的乱撇，其实竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦，以及集合的形体，都要讲究。所以在中国画法上，竹是一专门部分。平生专门研究画竹的画家也有。”

“竹为什么不用绿颜料来画，而常用墨笔来画呢?用绿颜料撇竹叶，不更像吗?”“中国画不注重‘像不像’，不像西洋画那样画得同真物一样。凡画一物，只要能表现出像我们闭目回想时所见的一种神气，就是佳作了。所以西洋画像照相，中国画像符号。符号只要用墨笔就够了。原来墨是很好的一种颜料，它是红黄蓝三原色等量混合而成的。故墨画中看似只有一色，其实包罗三原色，即包罗世界上所有的颜色。故墨画在中国画中是很高贵的一种画法。故用墨来画竹，是最正当的。倘然用了绿颜料，就因为太像实物，反而失却神气。所以中国画家不喜欢用绿颜料画竹;反之，却喜欢用与绿相反的红色来画竹。这叫做‘朱竹’，是用笔蘸了朱砂来撇的。你想，世界上哪有红色的竹?但这时候画家所描的，实在已经不是竹，而是竹的一种美的姿势，一种活的神气，所以不妨用红色来描。”爸爸说到这里，丢了手中的木炭，立起身来结束说：“中国画大都如此。我们对中国画应该都取这样的看法。”

月亮渐渐升高了，竹影渐渐与地上描着的木炭线相分离，现出参差不齐的样子来，好像脱了版的印刷。夜渐深了，华明就告辞。“明天白天来看这地上描着的影子，一定更好看。但希望大不要落雨，洗去了我们的‘墨竹’，大家明天会!”他说着就出去了。我们送他出门。

我回到堂前，看见中堂挂着的立轴——吴昌硕描的墨竹，似觉更有意味。那些竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦，以及集合的形体，似乎都有意义，表现着一种美的姿态，一种活的神气。

《竹影》教案

教学目的：

1、体味本文生动形象的语言描写。

2、体会本文所表现出的天真烂漫的童真、童趣。

3、了解中国画和西洋画的不同特点。

4、艺术并非高不可攀的东西，它存在于日常生活之中。要注意启发学生对艺术创造的认识和体验。使学生初步形成自己的审美观、价值观。

课前准备：

1、初读课文，了解课文大意。

2、将预习中发现的问题写在作业本上。

3、查找有关的丰子恺的资料。

教学设计：

一、竹图展示，导入课文。

同学们看过竹子吗?在晚上看过竹子吗?在有月光的晚上看过竹子吗?画过竹子吗?在水泥地上画过竹子吗?在有月光的晚上在水泥地上画过竹子吗?没有的话，现在画一画。

二、诵读积累，整体感知。

1、用简洁的一句话概括课文的内容。

这篇文章以几个少年描描画画的游戏，引出对中国画的艺术体验。

2、课文题为“竹影”，它是写景————竹之影呢?还是主要写人物活动?

3、本文除写人物活动外，作者在本文中究竟要表现什么样的中心?

童心是天真烂漫的，童趣是发自天性的。孩子们的游戏之中蕴藏着他们独特的“艺术”创造。

三、语言品味，互动释疑。

你品味到美了吗?

课文写“我”和小伙伴看天看月看人影看竹影，充满童趣。你觉得哪些描写最为生动?为什么? 此题让学生注意课文充满儿童情趣的描写，并联系自己的生活体验加深认识。

再次浏览课文，勾画文中你认为最美的语句，并试着说明理由。

如：原来月亮已在东天的竹叶中间放出她的清光。院子里的光景已由暖色变成寒色，由长音阶(大音阶)变成短音阶(小音阶)了。

大家蹲下去，用木炭在水门汀上参参差差地描出许多竹叶来。

四、合作探究，比较鉴赏。(了解中国画与西洋画的不同点)

梳理父亲讲述的中国画特点及有关画家的一些知识，引导学生认识我国传统文化的博大精深，提高他们的学习愿望。

梳理：

(1)中国画不注意“像不像”，不像西洋画那样画得同真物一样。

(2)颜色：中国画以墨和朱砂为颜料;西洋画则以事物的本来颜色为颜色。

归纳：中国画重神似、神韵;西洋画重形似、写实。

补充：中西方在画法方面的基点区别：

(1)中国画盛用线条，西洋画线条都不显著(2)中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法(3)中国画人物画不讲解剖学，西洋画人物画很重解剖学。 ( 艺术解剖学)(4)中国画不注重背景，西洋画很重背景(5)中国画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主

五、体验拓展，走进童年。

1、名人与竹：搜集有关画竹的名家或关于竹的名句，名篇。

2、竹之悟：有人说，竹—-每前进一步都要做一个小结;也有人说，竹——外强内干。你认为呢?请你联系实际，说说你的感想。

3、竹之游戏：大家在童年时做过哪些跟竹有关的游戏?请用简洁的语言的叙说出来。

六、总结存储，课外延伸。

1、总结存储：通过大家的细细品味，我们可以发现本文的作者运用生动、形象的语言，同时借助大量的修辞手法，如比喻、拟人等，把我们带入了孩子们的童稚活动中，也让我们进入了美的世界

2、课外延伸：

①我们在生活中经常做游戏，比如用泥巴造城堡，用雪堆娃娃，用野花编花环……留心一下，想一想，你是否也在进行着一种艺术上的创造，是否也有艺术上的发现呢? 此题意在培养学生从生活中感受艺术的能力，加强语文与生活的联系。

②写一段童年的往事。要求：跟竹有关,语言自然、清新，尽量表现童真、童趣。

《竹影》教学反思

我在教学这篇课文之前，就已听过，早先也看过两三遍，有几位老师开课也谈起过这篇课文。而我自己现在也要教学这篇课文在备课时，发现课文后面练习有这么一道问题：课文写“我”和小伙伴看天看月人影看竹影，充满童趣。(你觉得哪些描写最为生动?为什么?)这个问题在课堂上是不能含糊的。所以，现在备课时我首先要找出这些“充满童趣”的语句来。但是，我课文看了好几遍，却始终没有发现有关“充满童趣”的语句。难道题目出错了，课文中本来就没有这类语句?这是不可能的。就是自己没能找出来。怎么办呢?

俗话：“船到桥头自然直。”把其它内容准备得充分一些，这一问题就交给学生，学生肯定会发现“充满童趣”的语句来。

果然，在课堂上我提出这一问题时，学生很快地就找出来，纷纷举手，让他们一说，这些语句果然都是“充满童趣”的。学生轻而易举地找出来，而我却不易发现，这是为什么呢?难道我的理解能力不如学生?当然不是。根本原因在于我已是，已失去童心，所以发现不出“充满童趣”的现象。于是，我颇有感慨：人人在盼望长大,渴望成熟,但随着年龄的增长,逐渐地失却童真。儿童的世界新奇而美丽，充满惊异和乐趣。可是，对我们多数人来说，等不到成年，这种锐利的目光，爱一切美丽的和令人惊奇的事物的天，就已经迟钝，甚至丧失殆尽，这真是我们的不幸。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”我真诚地相信，对儿童来说，感觉比知识更为重要。